Solfège - Solfège - Wikipedia
v hudba, solfège (Spojené království: /ˈsɒlFɛdʒ/,[1] NÁS: /sɒlˈFɛʒ/; Francouzština:[sɔlfɛʒ]) nebo solfeggio (/sɒlˈFɛdʒioʊ/; Italština:[solˈfeddʒo]), také zvaný sol-fa, solfa, solfeo, mezi mnoha jmény, je a hudební výchova metoda používaná k výuce sluchové dovednosti, hřiště a čtení zraku z Západní hudba. Solfège je forma solmizace a ačkoli se tyto dva termíny někdy používají zaměnitelně, tento systém pochází z jiných „východních“ hudebních kultur, jako je swara, durar mufaṣṣalāt a Jianpu.
Slabiky jsou přiřazeny k notám měřítko a umožnit hudebníkovi auditovat, nebo mentálně slyšet výšky hudební skladby, které jsou vidět poprvé, a poté je nahlas zazpívat. Skrz renesance (a mnohem později v některých shapenote publikace) k pokrytí oktávy byly použity různé vzájemně propojené 4, 5 a 6-notové systémy. The tonikum sol-fa metoda popularizovala sedm slabik běžně používaných v anglicky mluvících zemích: dělat (nebo doh v tonikum sol-fa ),[2] re, mi, fa, takže (l), Los Angeles, a si (nebo ti), viz níže.
V současné době existují dva způsoby použití solfège: 1) opraveno, kde jsou slabiky vždy vázány na konkrétní výšky tónu (např. „dělat“ je vždy „C-přirozené“) a 2) pohyblivý dělat, kde jsou slabiky přiřazeny stupnice ("dělat" je vždy první stupeň hlavní stupnice ).
Etymologie
italština „solfeggio“ a anglicky / francouzsky „solfège“ jsou odvozeny od názvů dvou použitých slabik: sol a fa.[3][4]
Obecný výraz „solmizace „, s odkazem na jakýkoli systém označování výšek hudebního měřítka slabikami, včetně těch používaných v Indii a Japonsku, stejně jako solfège, pochází z francouzštiny solmisation, z latinských solfège slabik sol a mi.[5]
Sloveso „sol-fa“ znamená zpívat pasáž v solfège.[6]
Původ
V jedenáctém století Itálie, hudební teoretik Guido z Arezza vynalezl notační systém, který pojmenoval šest not z hexachord po první slabice každého řádku latiny hymnus Ut queant laxis „Chvalozpěv na svatého Jana Křtitele“, vzdávající se ut, re, mi, fa, sol, la.[7][8] Každá následující řada této hymny začíná na další stupnice, takže název každé noty byl slabika zpívaná na této výšce v této hymnu.

Ut fronta laxīsresonāre fībrīs
Mīra gestōrumfamulī tuōrum,
Solve pollūtīLos Angelesbiī reātum,
Sancte Iōhannēs.
Slova napsal Paulus Diaconus v 8. století. Překládají jako:
Aby vaši služebníci mohli uvolněnými hlasy
Rozzuřte zázraky svých skutků,
Očistěte vinu od našich potřísněných rtů
O St. John.
„Ut“ byl změněn v 1600s v Itálii na otevřená slabika Dělat,[8] na popud muzikologa Giovanni Battista Doni (na základě první slabiky jeho příjmení) a Si (z iniciál „Sancte Iohannes“) byl přidán k dokončení diatonické stupnice. v Anglofon zemí, slovo „si“ bylo změněno na „ti“ uživatelem Sarah Glover v devatenáctém století, aby mohla každá slabika začněte jiným písmenem.[9] „Ti“ se používá v tonikum sol-fa (a ve slavné americké show tune “Do-Re-Mi ").
Alternativní teorie tvrdí, že slabiky solfège (dělat, re, mi, fa, sol, la, ti) jsou odvozeny ze slabik an arabština solmizační systém درر مفصّلات Durar Mufaṣṣalāt („Podrobné perly“) (dāl, rā ', mīm, fā', ṣād, lām, tā ' ), uvedené v pracích Francisci a Mesgnien Meninski v roce 1680 a později projednán Jean-Benjamin de La Borde v roce 1780.[10][11][12][13] Pro tuto teorii však neexistují žádné listinné důkazy.[14]
V alžbětinské Anglii
V Alžbětinská éra „Anglie a související území používaly pouze čtyři slabiky: mi, fa, sol a la. „Mi“ znamená moderní si, „fa“ znamená moderní do nebo ut, „sol“ označuje moderní re a „la“ označuje moderní mi. Potom by se fa, sol a la opakovaly, aby také zastupovaly jejich moderní protějšky, což mělo za následek, že měřítko bylo „fa, sol, la, fa, sol, la, mi, fa“. Použití „fa“, „sol“ a „la“ pro dvě polohy v měřítku je pozůstatkem z guidonského systému tzv. „Mutací“ (tj. Změny hexachordu na notě, viz Guidonian ruka ). Tento systém byl do značné míry eliminován 19. stoletím, ale v některých se stále používá tvarová poznámka systémy, které dávají každé ze čtyř slabik „fa“, „sol“, „la“ a „mi“ odlišný tvar.
Příklad tohoto typu solmizace se vyskytuje u Shakespeara král Lear, I, 2 (viz § Kulturní odkazy ).
Moderní využití
Solfège se stále používá pro výcvik čtení zraku. V USA tradiční Američan country hudba byl poprvé zaznamenán ve 20. letech 20. století zpěváky vyškolenými v solfège, často příliš chudými na to, aby si mohli dovolit klavír, kteří používali čtení zraku jako způsob, jak z tištěné hudby udělat zábavu. Flanders Bays a „Singing Bob“ Leonard byli cestující učitelé hudby, kteří vycvičili stovky studentů, mezi nimi i The Carterova rodina, který zaznamenal první celostátně distribuované nahrávky regionální „country“ hudby.
Existují dva hlavní typy solfège: Pohyblivé a Opraveno.
Pohyblivý do solfège
v Pohyblivé[15] nebo tonikum sol-fa, každá slabika odpovídá a stupnice. To je analogické s guidonskou praxí dávat každému stupni hexachordu název solfège a používá se většinou v germánských zemích, Společenstvi Země a USA.
Jedna obzvláště důležitá varianta pohyblivých věcí, ale lišící se v některých ohledech od níže popsaného systému, byla vynalezena v devatenáctém století Sarah Ann Glover a je znám jako tonikum sol-fa.
V Itálii v roce 1972 Roberto Goitre napsal slavnou metodu „Cantar leggendo“, která se začala používat pro sbory a hudbu pro malé děti.
Pedagogickou výhodou pohyblivého systému Do je jeho schopnost pomáhat při teoretickém porozumění hudbě; protože je vytvořeno tonikum, které je následně zpíváno, student vyvozuje melodické a akordické implikace prostřednictvím svého zpěvu. Zatímco tedy fixed-do je vhodnější pro instrumentalisty, movable-do je vhodnější pro teoretiky a pravděpodobně i pro skladatele.
Hlavní, důležitý
Pohyblivé věci se často používají v Austrálie, Čína, Japonsko (přičemž 5. je tak a 7. je si), Irsko, Spojené království, Spojené státy, Hongkong a anglicky mluvící Kanada. Pohyblivý systém je základním prvkem systému Kodályova metoda používá se především v Maďarsko, ale se specializovaným sledováním po celém světě. V pohyblivém systému do, každá slabika solfège neodpovídá výšce tónu, ale stupnici stupnice: První stupeň hlavní stupnice je vždy zpíván jako „dělat“, druhý jako „re“ atd. (U vedlejších kláves viz níže.) V pohyblivém provedení je tedy daná melodie vždy sol-faed na stejných slabikách, bez ohledu na to, v jakém klíči je.
Slabiky slabiky používané pro pohyblivé se mírně liší od slabik používaných pro pevné, protože se obvykle používá anglická varianta základních slabik („ti“ místo „si“) a chromaticky obvykle jsou zahrnuty i změněné slabiky.
Hlavní stupnice | Mova. dělat solfège slabiku | # půl kroku od Do | Trad. pron. |
---|---|---|---|
1 | Dělat | 0 | / doʊ / |
Zvýšeno 1 | Di | 1 | / diː / |
Sníženo 2 | Ra | 1 | / ɹɑː / |
2 | Re | 2 | / ɹeɪ / |
Zvednutý 2 | Ri | 3 | / ɹiː / |
Sníženo 3 | Já (nebo Ma) | 3 | / jáɪ / (/ mɑː /) |
3 | Mi | 4 | / miː / |
4 | Fa | 5 | / fɑː / |
Zvýšeno 4 | Fi | 6 | / fiː / |
Sníženo 5 | Se | 6 | / seɪ / |
5 | Sol | 7 | / soʊ / |
Zvýšeno 5 | Si | 8 | / siː / |
Sníženo 6 | Le (nebo Lo) | 8 | / leɪ / (/ loʊ /) |
6 | Los Angeles | 9 | / lɑː / |
Zvýšeno 6 | Li | 10 | / liː / |
Sníženo 7 | Te (nebo Ta) | 10 | / teɪ / (/ tɑː /) |
7 | Ti | 11 | / tiː / |
Pokud v určitém bodě modul kusu moduluje, je nutné v tomto bodě změnit slabiky solfège. Například pokud skladba začíná v C dur, pak se C zpívá zpočátku na „dělat“, D na „re“ atd. Pokud však skladba poté moduluje na G dur, pak se G zpívá na „dělat“, A na „re“ atd. A C se poté zpívá na „fa“.
Méně důležitý
Průchody v mollové tónině lze v pohyblivém provedení řešit jedním ze dvou způsobů: buď počínaje dnem (pomocí „já“, „le“ a „te“ pro snížený třetí, šestý a sedmý stupeň a „ la "a" ti "pro zvýšený šestý a sedmý stupeň), které se označují jako" do-based minor ", nebo začínající na la (použití" fi "a" si "pro zvýšený šestý a sedmý stupeň). Ten druhý (označovaný jako „la-based minor“) je někdy preferován při sborovém zpěvu, zejména u dětí.
Výběr, který systém se použije pro menší, má rozdíl v tom, jak zacházíte s modulacemi. V prvním případě („do-based minor“), když se klávesa pohybuje například z C dur na C moll, slabika stále ukazuje na stejnou notu, konkrétně C, (neexistuje „mutace“ noty do), ale když se klíč posune z C dur na A moll (nebo A dur), měřítko se transponuje z do = C na do = A. Ve druhém případě („vedlejší na základě la“), když se klávesa přesune z C dur na Slabika slabika nadále ukazuje na stejnou notu, opět C, ale když se klávesa přesune z C dur na C moll, stupnice se převede z do = C na do = E-byt.
Přirozený stupeň menší stupnice | Pohyblivá slabika solfège (La-based minor) | Pohyblivá slabika do solfège (Do-based minor) |
---|---|---|
Sníženo 1 | Le (nebo Lo) | (Ti) |
1 | Los Angeles | Dělat |
Zvýšeno 1 | Li | Di |
Sníženo 2 | Te (nebo Ta) | Ra |
2 | Ti | Re |
3 | Dělat | Já (nebo Ma) |
Zvýšeno 3 | Di | Mi |
Sníženo 4 | Ra | (Mi) |
4 | Re | Fa |
Zvýšeno 4 | Ri | Fi |
Sníženo 5 | Já (nebo Ma) | Se |
5 | Mi | Sol |
6 | Fa | Le (nebo Lo) |
Zvýšeno 6 | Fi | Los Angeles |
Sníženo 7 | Se | (La) |
7 | Sol | Te (nebo Ta) |
Zvýšeno 7 | Si | Ti |
Opraveno solfège

v Opraveno, každá slabika odpovídá názvu poznámky. To je obdoba románského systému, který pojmenovává hřiště podle solfège slabik, a používá se mimo jiné v románských a slovanských zemích, včetně španělsky mluvících zemí.
Hlavně Romantika a slovanský jazyky, slabiky Do, Re, Mi, Fa, Sol, La a Si se používají k pojmenování not stejným způsobem, jakým se písmena C, D, E, F, G, A a B používají k pojmenování not v angličtině. Pro rodilé mluvčí těchto jazyků je solfège jednoduše zpěv jmen not, vynecháním jakýchkoli modifikátorů jako „ostrý“ nebo „plochý“, aby byl zachován rytmus. Tento systém se nazývá opraveno a používá se v Španělsko, Portugalsko, Francie, Itálie, Belgie, Rumunsko, Latinskoameričan zemích a ve frankofonní Kanadě, stejně jako v zemích jako Bosna a Hercegovina, Chorvatsko, Rusko, Srbsko, Polsko, Ukrajina, Gruzie, Bulharsko, Řecko, Arménie, Albánie, Severní Makedonie, Mongolsko, Írán, Izrael, Arabský svět, krocan, a Tchaj-wan kde se mluví jinými než románskými jazyky. Ve Spojených státech je systém fixní činnosti vyučován hlavně na The Juilliard School v New Yorku, Curtis Institute hudby ve Filadelfii a Clevelandský hudební institut v Clevelandu ve státě Ohio.
Název poznámky | Slabika | Výslovnost | Rozteč třída | ||
---|---|---|---|---|---|
Angličtina | Romantika | Anglicized | italština | ||
C♭ | Dělat♭ | dělat | / doʊ / | / dɔ / | 11 |
C | Dělat | 0 | |||
C♯ | Dělat♯ | 1 | |||
D♭ | Re♭ | re | / ɹeɪ / | / rɛ / | 1 |
D | Re | 2 | |||
D♯ | Re♯ | 3 | |||
E♭ | Mi♭ | mi | / miː / | / mi / | 3 |
E | Mi | 4 | |||
E♯ | Mi♯ | 5 | |||
F♭ | Fa♭ | fa | / fɑː / | / fa / | 4 |
F | Fa | 5 | |||
F♯ | Fa♯ | 6 | |||
G♭ | Sol♭ | sol | / soʊl / | / sɔl / | 6 |
G | Sol | 7 | |||
G♯ | Sol♯ | 8 | |||
A♭ | Los Angeles♭ | Los Angeles | / lɑː / | /Los Angeles/ | 8 |
A | Los Angeles | 9 | |||
A♯ | Los Angeles♯ | 10 | |||
B♭ | Si♭ | si | / siː / | / si / | 10 |
B | Si | 11 | |||
B♯ | Si♯ | 0 |
V pevně daném systému do, zobrazeném výše, náhodné neovlivňují použité slabiky. Například C, C♯a C.♭ (stejně jako C a C
, nezobrazené výše) jsou zpívány se slabikou „dělat“.
Chromatické varianty
Několik chromatických fixních systémů, které byly také navrženy tak, aby zohledňovaly barevné tóny (a dokonce i pro varianty s dvojitým ostrým a dvojitým plochým obrazem), jsou následující:
Název poznámky | Slabika | Rozteč třída | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Angličtina | Romantika | Tradiční [16] | 5 ostrých předmětů, 5 bytů [16][17][18] | Hullah [19] | Shearer [20] | Siler [21] | Sotorrio [22] | ||||
C![]() | Dělat![]() | dělat | – | duf | daw | du | (Pe) | 10 | |||
C♭ | Dělat♭ | – | du | de | dělat | (TSI) | 11 | ||||
C | Dělat | dělat | dělat | dělat | da | Dělat | 0 | ||||
C♯ | Dělat♯ | di | da | di | de | Ga | 1 | ||||
C![]() | Dělat![]() | – | das | dai | di | (Paprsek) | 2 | ||||
D![]() | Re![]() | re | – | raf | drsný | ru | (Dělat) | 0 | |||
D♭ | Re♭ | ra | ra | ra | ro | Ga | 1 | ||||
D | Re | re | re | re | ra | Paprsek | 2 | ||||
D♯ | Re♯ | ri | ri | ri | re | Nu | 3 | ||||
D![]() | Re![]() | – | ris | rai | ri | (Mi) | 4 | ||||
E![]() | Mi![]() | mi | – | mef | chřtán | mu | (Paprsek) | 2 | |||
E♭ | Mi♭ | mě | mě | mě | mo | Nu | 3 | ||||
E | Mi | mi | mi | mi | ma | Mi | 4 | ||||
E♯ | Mi♯ | – | mis | mai | mě | (Fa) | 5 | ||||
E![]() | Mi![]() | – | milovat | – | mi | (Jur) | 6 | ||||
F![]() | Fa![]() | fa | – | fof | faw | fu | (Nu) | 3 | |||
F♭ | Fa♭ | – | fo | fe | fo | (Mi) | 4 | ||||
F | Fa | fa | fa | fa | fa | Fa | 5 | ||||
F♯ | Fa♯ | fi | fe | fi | fe | Jur | 6 | ||||
F![]() | Fa![]() | – | fes | fai | fi | (Sol) | 7 | ||||
G![]() | Sol![]() | sol | – | sulf | viděl | su | (Fa) | 5 | |||
G♭ | Sol♭ | se | sul | se | tak | Jur | 6 | ||||
G | Sol | sol | sol | tak | sa | Sol | 7 | ||||
G♯ | Sol♯ | si | sal | si | se | Ki | 8 | ||||
G![]() | Sol![]() | – | sals | sai | si | (Los Angeles) | 9 | ||||
A![]() | Los Angeles![]() | Los Angeles | – | lof | zákon | lu | (Sol) | 7 | |||
A♭ | Los Angeles♭ | le | hle | le | hle | Ki | 8 | ||||
A | Los Angeles | Los Angeles | Los Angeles | Los Angeles | Los Angeles | Los Angeles | 9 | ||||
A♯ | Los Angeles♯ | li | le | li | le | Pe | 10 | ||||
A![]() | Los Angeles![]() | – | les | lai | li | (TSI) | 11 | ||||
B![]() | Si![]() | si | – | sef | taw | tu | (Los Angeles) | 9 | |||
B♭ | Si♭ | te | se | te | na | Pe | 10 | ||||
B | Si | ti | si | ti | ta | Tsi | 11 | ||||
B♯ | Si♯ | – | sis | tai | te | (Dělat) | 0 | ||||
B![]() | Si![]() | – | sish | – | ti | (Ga) | 1 | ||||
Pomlčka („-“) znamená, že zdroj (zdroje) neurčil slabiku. |
Srovnání obou systémů
Movable Do odpovídá naší psychologické zkušenosti s normálními melodiemi. Pokud je píseň zpívána o tón výš, je stále vnímána jako stejná píseň a noty mají k sobě stejný vztah, ale v pevném Do by se všechny názvy not lišily. Pohyblivý Do zdůrazňuje muzikálnost melodie, protože psychologické vnímání not je vždy relativní s klíčem pro drtivou většinu lidí, kteří nemají absolutní výšku tónu.
Sotorrio[23] tvrdí, že fixní jednání je vhodnější pro seriózní hudebníky, protože hudba zahrnující složité modulace a vágní tonalitu je často příliš nejednoznačná, pokud jde o klíč pro jakýkoli pohyblivý systém. To znamená, že bez předchozí analýzy hudby by jakýkoli pohyblivý-do systém nevyhnutelně musel být použit jako pevný-do systém stejně, což by způsobilo zmatek. Hudebník se naučí fixovat, když se naučí považovat jakoukoli slabiku za tonikum, což je však nenutí dělat analýzu toho, která nota je tonikem, když dojde k nejednoznačnosti. Místo toho, s fixním doem, bude hudebník již cvičen v myšlení ve více / neurčených tonalitách pomocí odpovídajících slabik.
Ve srovnání s pohyblivým systémem, který čerpá z krátkodobého hlediska relativní výška tónu dovednosti zahrnující srovnání s výškou identifikovanou jako tonikum konkrétního prováděného kusu, fixní vyvíjí dlouhodobé relativní výškové dovednosti zahrnující srovnání s výškou definovanou nezávisle na její roli v skladbě, což je praxe blíže definici každé noty v absolutní pojmy, jak je uvedeno v absolutní výška tónu. Otázka, jaký systém použít, je kontroverzním tématem mezi hudebními pedagogy ve školách ve Spojených státech. I když se pohyblivé věci učí a učí snadněji, někteří mají pocit, že pevné věci vedou k lepšímu čtení zraku a jsou lepší ušní trénink protože studenti se učí vztahům mezi konkrétními výškami, jak jsou definovány samostatně, spíše než jen funkci intervalů v melodických liniích, akordech a postupech akordů.[24]
Pokud byl umělec vyškolen pomocí fixních funkcí, zejména v těch vzácných případech, kdy umělec má absolutní výška tónu nebo dobře vyvinuté dlouhodobé relativní hřiště, může mít umělec potíže s přehráváním hudby, která byla hodnocena transponující nástroje: Protože "koncertní hřiště „nota, která má být provedena, se liší od noty napsané v notách, které může interpret zaznamenat kognitivní disonance když musíte číst jednu notu a hrát druhou. Obzvláště v raných fázích učení skladby, kdy umělec ještě nezíská melodickou linii skladby vyjádřenou v relativních termínech, může být nutné mentálně znovu transponovat noty, aby se noty obnovily koncertní hřiště.
Ti, kteří jsou vyškoleni v pevně daném oboru, budou tvrdit, že jejich čin je analogií hlasitého čtení v jazyce. Stejně jako člověk čte tuto větu, aniž by ji gramaticky rozebíral, je příliš přímočaré i znějící hudba. Tam, kde systém movable-do vyžaduje neustálou analýzu tonality a modulací v partituře v reálném čase, ve fixním provedení hudebník využívá znalosti měnící se tonality k pochopení například toho, že třída tónu c-natural je supertonická v B- Plochý dur nebo moll a dominantní, když hudba moduluje na F-dur, ale c-nota zůstává stejná.
Instrumentalisté, kteří začínají zpěv poprvé na vysoké škole, protože hudební obory považují pohyblivé za systém, který je konzistentnější se způsobem, jakým se naučili číst hudbu.
Pro sbory je zrakově zpěv fixovaný pomocí chromatických pohyblivých slabik (viz níže) vhodnější než zrakově zpěv pohyblivý pro čtení atonální hudba, polytonální hudba, pandiatonický hudba, hudba, která moduluje nebo často mění klíč, nebo hudba, při které se skladatel jednoduše neobtěžoval psát podpis klíče. Není neobvyklé, že tomu tak je u moderních nebo současných sborových děl.
Názvy poznámek
V zemích s pevně daným úkolem se těchto sedm slabik (s nahrazením Ti Ti) - spíše než písmen C, D, E, F, G, A a B - používá k pojmenování not stupnice C-durové stupnice. Zde by se například řeklo, že Beethovenova Devátá symfonie (v D moll ) je v kategorii „Re minor“ a její třetí věta (v B-dur ) je v „Si-bemol major“.
v germánský na druhé straně se k tomuto účelu používají písmena (takže Beethovenova devátá symfonie se říká „d-Moll“) a slabiky solfège se vyskytují pouze při jejich použití při zrakovém zpěvu a uchu výcvik.
Další možnosti označení solfège

Barvy duhy přiřazené Isaacem Newtonem
Isaac Newton[25] spojil sedm slabik solfège se sedmi barvami duha a předpokládal, že každá barva odpovídajícím způsobem vibruje (koncept pravděpodobně souvisí s moderním pohledem na chromestézie ). Červená tedy má nejméně vibrací, zatímco fialová vibruje nejvíce.
Rozteč | Solfège | Barva |
---|---|---|
C | do (nebo doh v toniku sol-fa) | Červené |
D | re | oranžový |
E | mi | Žlutá |
F | fa | Zelená |
G | sol (nebo tak v toniku sol-fa) | Modrý |
A | Los Angeles | Indigo |
Modrofialová | ||
B | ti / si | Nachový |
Červená fialová |
Kulturní odkazy
- Různé možnosti rozlišit noty akusticky, opticky a způsoby řeči a znamení, umožnil solfège slabikář pro Mezinárodní pomocný jazyk (IAL / LAI). To bylo ve druhé polovině roku 2006 19. století, realizované v hudebním jazyce Solresol.
- Ve hře Shakespeara král Lear (1. dějství, scéna 2), Edmund zvolal pro sebe hned po Edgarově vstupu, aby ho Edgar slyšel: „Ó, tato zatmění předznamenávají tato rozdělení“. Poté, v roce 1623 První folio (ale ne v Quartu 1608) dodává „Fa, so, la, mi“. Tento Edmund pravděpodobně zpíval (viz § V alžbětinské Anglii ) podle melodie Fa, Tak, Los Angeles, Ti (např.F, G, A, B C dur), tj. vzestupná posloupnost tří celých tónů se zlověstným nádechem: viz triton (historická použití).
- v Zvuk hudby, píseň "Do-Re-Mi „je postavena na solfège. Maria to zpívá s dětmi von Trapp, aby je naučila zpívat hlavní stupnici.
- Ernie Kovacs „Televizní pořad měl populární periodický náčrt, který se stal známýmTrio Nairobi "Tři postavy byly dlouhé kabáty, buřinky a gorilí masky a byly provedeny Erniem a dvěma dalšími rotujícími osobami, včetně uncredited hvězd, jako jsou Frank Sinatra a Jack Lemmon, stejně jako Kovacsova manželka, zpěvačka Edie Adams. Nebyl žádný dialog, tři pantomimovaní k písni Solfeggio Robert Maxwell a text písně byl tvořen pouze samotnými solfeggiovými slabikami. Náčrt byl tak populární, že píseň byla znovu vydána jako „Song of the Nairobi Trio“.
Viz také
Reference
- ^ "Solfège". Lexico Britský slovník. Oxford University Press.
- ^ Oxfordský anglický slovník 2. vyd. (1998)[stránka potřebná ]
- ^ „Solfeggio“. Online slovník Merriam-Webster. Merriam-Webster online. Citováno 2010-02-27.
- ^ "Solfège". Online slovník Merriam-Webster. Merriam-Webster online. Citováno 2010-02-27.
- ^ "Solmization". Online slovník Merriam-Webster. Merriam-Webster online. Citováno 2010-02-27.
- ^ "Sol-fa". Online slovník Merriam-Webster. Merriam-Webster online. Citováno 2010-02-27.
- ^ Davies, Norman (1997), Evropa, str. 271–272
- ^ A b McNaught, W. G. (1893). „Historie a použití slabik sol-fa“. Sborník Hudební asociace. London: Novello, Ewer and Co. 19: 35–51. ISSN 0958-8442.
- ^ To také uvolnilo Si pro pozdější použití jako sol-ostrý
- ^ Thesaurus Linguarum Orientalum (1680) OCLC 61900507
- ^ Essai sur la Musique Ancienne et Moderne (1780) OCLC 61970141
- ^ Farmář, Henry George (1988). Historická fakta o arabském hudebním vlivu. Ayer Publishing. 72–82. ISBN 0-405-08496-X. OCLC 220811631.
- ^ Miller, Samuel D. (podzim 1973). „Guido d'Arezzo: středověký hudebník a pedagog“. Journal of Research in Music Education. MENC_ Národní asociace pro hudební výchovu. 21 (3): 239–245. doi:10.2307/3345093. JSTOR 3345093.
- ^ Miller 1973, s. 244.
- ^ "Movable" Do "vs Fixed" Do"". Učí děti hudbu. 2012-10-02. Citováno 2020-09-18.
- ^ A b C Demorest, Steven M. (2001). Budování sborové excelence: Výuka zrakového zpěvu při zkoušce sboru. New York: Oxford University Press. p. 46. ISBN 978-0-19-512462-0.
- ^ Benjamin, Thomas; Horvit, Michael; Nelson, Robert (2005). Hudba pro zpěv (4. vydání). Belmont, Kalifornie: Thompson Schirmer. str. x – xi. ISBN 978-0-534-62802-4.
- ^ White, John D. (2002). Pokyny pro vysokoškolské vyučování hudební teorie (2. vyd.). Lanham, MD: Strašák Press. p. 34. ISBN 978-0-8108-4129-1.
- ^ Hullah, Johne (1880). Hullahova metoda výuky zpěvu (2. vyd.). London: Longmans, Green and Co., str. Xi – xv. ISBN 0-86314-042-4.
- ^ Shearer, Aarone (1990). Učení na klasickou kytaru, část 2: Čtení a memorování hudby. Pacific, MO: Mel Bay. p. 209. ISBN 978-0-87166-855-4.
- ^ Siler, H. (1956). "Směrem k mezinárodnímu Solfeggiu". Journal of Research in Music Education. 4 (1): 40–43. doi:10.2307/3343838. JSTOR 3343838.
- ^ Sotorrio, José A (2002). Tone Spectra - a přirozené prvky hudby. (1. vyd.) Spectral Music, 2002. (Představuje jednoduchý 12tónový Solfège: Do (Ga) Re (Nu) Mi Fa (Jer) Sol (Ki) La (Pe) a Tsi, písemný kompromis mezi „Ti“ a "si".]
- ^ Sotorrio, José A (2002). Tone Spectra - a přirozené prvky hudby. (1st Ed) Spectral Music, 2002.
- ^ Humphries, Lee. Naučit se zpívat: Mentální mechanika sluchových snímků. Minneapolis: Thinking Applied, 2008, č. 1.
- ^ Ashley P. Taylor (1. března 2017). „Newtonova teorie barev, asi 1665“. Vědec.
externí odkazy
- Historie notace Neil V. Hawes
- Různé stupnice s názvy solfège a souvisejícími ručičkami
- Vyhledávač melodií, který používá solfège
- Online editor hudebních notací pro Sargam (indický Solfège), ABC a číslovaný zápis, indický solfège
- Hudební teorie online: klíčové podpisy a náhodné
- Hudební teorie online: notové osnovy, klíče a hřiště
- GNU Solfège, bezplatný softwarový program pro studium solfeggia
- Eyes and Ears, antologie melodií pro nácvik zrakového zpěvu, dostupná pod licencí Creative Commons
- Výhody pohyblivých dělat přes pevné dělat
- theSightReadingProject: interaktivní databáze materiálů pro čtení zraku (využívá movable do, la minor)
- Původ zpěvového systému Do Re Mi 900 AD
- „Barvy jsou zvuky: Jak vidět hudbu“, Creativelab. Metoda transformace hudby do obrazu.
- Co je Solfège Singing?
- Dobře, Craig (7. července 2017). „Skeptoid # 474: Solfeggio Frequencies“. Skeptoid.