Clarkův umělecký institut - Clark Art Institute

"Clark" přeadresuje tady. Pro další použití viz Clark (disambiguation).

Sterling and Francine Clark Art Institute
1955 Budova Springtime.tif
Původní mramorová budova z roku 1955 navržená Danielem Deverellem Perrym.
Clark Art Institute sídlí v Massachusetts
Clarkův umělecký institut
Umístění v Massachusetts
Založeno1955
Umístění225 South St, Williamstown, MA 01267
TypMuzeum umění a Výzkumný institut
AkreditaceAmerická aliance muzeí
ZakladatelRobert Sterling Clark a Francine Clarková
ArchitektDaniel Deverell Perry, Tadao Ando, Annabelle Selldorf
webová stránkaclarkart.edu

The Sterling and Francine Clark Art Institute, běžně označované jako Clark, je muzeum umění a výzkumná instituce se sídlem v Williamstown, Massachusetts, Spojené státy. Jeho sbírku tvoří evropské a americké malby, sochařství, tisky, kresby, fotografie a dekorativní umění od čtrnáctého do počátku dvacátého století. Clark spolu s Massachusetts Museum of Contemporary Art (MassMoCA) a Muzeum umění Williams College (WCMA), tvoří trojici muzeí umění v Berkshires. Institut také slouží jako centrum pro výzkum a vysokoškolské vzdělávání. Je domovem různých výzkumných a akademických programů, mezi něž patří Fellowship Program a Williams College Postgraduální program v dějinách umění. Navštěvuje jej 200 000 lidí ročně.[1]

Dějiny

Počátky

Film „The Clark“ vytvořil podnikatel, voják, průzkumník a prominentní sběratel umění Robert Sterling Clark a jeho manželka, Francine. Po mnoha dobrodružstvích v Dálný východ, Sterling se usadil Paříž v roce 1911 a použil značné jmění zděděné po svém dědečkovi (řediteli v Společnost Singer Sewing Machine Company ) začít hromadit soukromou uměleckou sbírku. Francine se k němu připojila ke sbírání uměleckých děl po svatbě v roce 1919.

Clarkové udržovali svou sbírku z velké části soukromou, zřídka půjčovali nějaké práce. S nástupem Studená válka a rychlé jaderné vyzbrojování se stále více obávali o bezpečnost svých uměleckých děl. Chtěli chránit svou sbírku před možným útokem na New York City, kde žili a kde očekávaný dědic jejich sbírky, Metropolitní muzeum umění, byl lokalizován. Proto se Clarkové začali dívat na místa na venkově New York a Massachusetts s úmyslem založit muzeum jejich umění.

Navštívili Williamstown, Massachusetts v roce 1949 a začal vést rozhovory s vůdci měst a správci města Williams College a Muzeum umění Williams College. Sterling měl vazby na vysokou školu prostřednictvím svého dědečka a otce, z nichž oba byli správci. Charta pro Clarka byla podepsána 14. března 1950 a Institut byl otevřen veřejnosti 17. května 1955 pod svým prvním ředitelem, bývalým obchodníkem se stříbrem Peterem Guillem.[2] Clark se od té doby stal cílem turistů, milovníků umění a vědců, kteří pomáhali budovat kulturní pověst města Berkshires.

Stone Hill Center v Clark Art Institute.

Architektura

Původní budova mramorové galerie, kterou navrhl Daniel Deverell Perry, otevřen v roce 1955. The Pietro Belluschi -konstruované výzkumné centrum Manton, v němž sídlí knihovna a výzkumné programy, bylo dokončeno v roce 1973. Clark se v roce 2001 pustil do dlouhodobého projektu na zlepšení svého kampusu s využitím pomoci krajinářské firmy Reed Hildebrand a architekti Tadao Ando a Annabelle Selldorf.[3]

Reed Hilderbrand přepracoval areál areálu, předělal blízké turistické stezky, vysadil 1 000 stromů a vytvořil reflexní bazén napájený recyklovanou vodou.[4]

Tadao Ando[5] navrhl dva přírůstky: Lunder Center na Stone Hill a Clark Center o rozloze 42 600 čtverečních stop, které byly otevřeny v letech 2008 a 2014.[6] Představeno jako svatyně v lese čekající na objevení, Lunder Center má dvě galerie a kavárnu se sezónní terasou. Je také domovem Williamstown Art Conservation Center, největšího regionálního ochranářského centra v zemi.

Clark Center zahrnuje více než 11 000 čtverečních stop prostoru galerie pro speciální výstavy; nové jídelní, maloobchodní a rodinné prostory; a celoskleněný pavilon muzea, který vytváří nový vstup do původní budovy muzea. Nachází se na severozápad od budovy muzea, kámen, beton, a sklenka Clark Center je středobodem Clarkova kampusu a slouží jako jeho hlavní vchod pro návštěvníky.

Annabelle Selldorf[7] byl pověřen rekonstrukcí stávajících struktur kampusu. V původní mramorové budově z roku 1955 byly přidány galerie amerického a dekorativního umění a výstavní prostor se zvýšil o 15%. Ve výzkumném středisku v Mantonu[8] která byla znovu otevřena v roce 2016, byla zrekonstruována hlediště a centrální nádvoří a bylo vytvořeno několik galerií a studijní centrum. Jeho renovace znamenala završení všeobjímajícího expanzního projektu Clarku.[9]

Výzkumný a akademický program

Výzkumný a akademický program je projevem původního závazku Clarka k akademickému výzkumu a vědeckému studiu. Program začal koncem 90. let založením Clarkovy knihovny a magisterského programu dějin umění. Pod vedením John Onians, Michael Ann Holly a Darby English, program od té doby rozšířil svou působnost na partnerství s regionálními i mezinárodními institucemi a vědci, aby zpochybnil a rozšířil rozsah studia a produkce výtvarného umění. Caroline Fowler je ředitelkou společnosti Starr pro výzkum a akademický program na Clarku a vyučuje v magisterském programu dějin umění na Williams College.

Výzkumný a akademický program také uděluje deset až šestnáct Clarkových stipendií ročně v rozsahu od čtyř týdnů do deseti měsíců. Společenstva Clark umožňují nadějným vědcům, kritikům a funkcionářům muzea možnosti výzkumu mimo jejich profesní povinnosti. Členové spolu s vědci a studenty ze všech oblastí světa se vyzývají k účasti na různých konferencích, kolokviích, workshopech, kurátorských kulatých stolech a seminářích pořádaných programem.

Publikace jako The Clark Studies in the Visual Arts,[10] na základě sborníku výročních konferencí Clarka slouží jako další fórum pro interdisciplinární zkoumání uměleckohistorických problémů.

Postgraduální program Williams College v dějinách umění

Absolventský program Williams College v dějinách umění, založený v roce 1972 ve spolupráci s Clarkem, je intenzivní dvouletý program, který kombinuje akademickou práci, kurátorské stáže, workshopy, mezinárodní studijní cestu a řadu instruktorů, které vyvrcholí titul mistra umění v dějinách umění. Program, který se nachází v areálu Clark, čerpá a úzce spolupracuje se zdroji historie umění obou institucí. Z téměř 1 500 absolventů programu patří k významným absolventům Cara Starke, ředitelka Pulitzer Arts Foundation, James Rondeau, ředitel Art Institute of Chicago a Paul Provost, místopředseda Christie.

Vzdělávací programy

Clark nabízí rozsáhlé veřejné vzdělávací programy, které sahají od rozhovorů s galerií s průvodcem po přednášky, filmové série, kurzy výtvarného studia a interaktivní aktivity pro děti, aby zapojily návštěvníky všech věkových skupin a prostředí do sbírek a výstav Clarkových. Interaktivní povaha programů odráží obecné poslání Clarka podporovat veřejné chápání transformační síly umění.

Clarkova cena za vynikající psaní v umění

Clarkova cena za vynikající psaní v umění se uděluje každý druhý rok od roku 2006. Cena „oslavuje informovanou, vhlednou a přístupnou prózu, která podporuje veřejné porozumění a ocenění vizuálního umění.“[Citace je zapotřebí ] Ocenění se uděluje za „kritické nebo historické psaní, které sděluje složité myšlenky způsobem, který je založen na vědeckém poznání, ale přitažlivém pro různorodé publikum.“[Citace je zapotřebí ]

V roce 2006 byli oceněni tři lidé. Od té doby byla vždy vybrána jedna osoba.[8] Výherci ceny jsou:

Řízení

Nejnovější projekt expanze muzea ve výši 145 milionů $ byl financován prostřednictvím soukromých darů, podpory nadací, Massachusetts Cultural Facility Fund a dluhopisového financování organizovaného ve spolupráci s Massachusettské společenství.[Citace je zapotřebí ]

Sbírka

Zpočátku se Clarkové soustředili na italštinu, nizozemštinu a vlámštinu Starý pán obrazy. Postupem času se jejich vkus posunul směrem k umělcům jako John Singer Sargent, Edgar Degas, Winslow Homer, a Pierre-Auguste Renoir. Po roce 1920 se Clarkové zaměřili hlavně na umění Francie 19. století - konkrétně na díla Impresionismus a Barbizonská škola. V průběhu příštích 35 let si Clarkové přidali do své soukromé sbírky, čímž zvýšili své sbírky obrazů, porcelánu, stříbra, tisků a kreseb od počátku čtrnáctého do počátku dvacátého století.

Od svého založení v roce 1955 Clark Art Institute pokračuje v rozšiřování své sbírky prostřednictvím akvizic, darů a odkazů, s nedávným zaměřením na rozšíření své fotografování sbírka. V roce 2007 nadace Manton Foundation věnovala sbírku svých zakladatelů, Sira Edwina a Lady Manton, muzeu. Mantonova sbírka britského umění[11] zahrnuje více než 200 děl britských umělců jako J.M.W. Soustružník, Thomas Gainsborough, a John Constable.[12] V roce 2013 dali Frank a Katherine Martucci muzeu osm George Inness krajiny, doplňující jeho dvě díla již ve sbírce.[13]

Dnes je muzeum nejlépe známé svými díly z Francouzský impresionismus, konkrétně obrazy Renoir, akademické obrazy od Jean-Léon Gérôme a William-Adolphe Bouguereau a jeho sbírka evropského a amerického stříbra.

Nejdůležitější kolekce

Piero della Francesca, Madona s dítětem, c. 1475-1482
J. M. W. Turner, Světlice na volném moři, C. 1840
Claude Monet, The Cliffs at Etretat, C. 1885
John Singer Sargent, Ulice v Benátkách, C. 1880-1881

Obrazy starých mistrů

Obrazy z 19. století

Impresionismus a postimpresionismus

Pierre-Auguste Renoir

  • Pierre-Auguste Renoir, Thérèse Berard, C. 1879

  • Pierre-Auguste Renoir, Spící dívka s kočkou, C. 1880

  • Pierre-Auguste Renoir, Na koncertě, Box v opeře, C. 1880

  • Pierre-Auguste Renoir, Blonde Bather, 1881

  • Pierre-Auguste Renoir, Autoportrét, c. 1899

Akademické malby

Americké obrazy

Manton Collection of British Art

Doporučené tisky a kresby

Fotografování

Reference

  1. ^ „Visitor Center, Clark Art Institute“. Citováno 21. srpna 2017.
  2. ^ „Institut umění Clarka k neděli slaví 60. výročí“. Berkshire Eagle. Citováno 25. ledna 2017.
  3. ^ „Institut umění Clarka, Williamstown, Massachusetts“. Knihovna amerických dějin krajiny. 1. května 2015. Citováno 25. ledna 2017.
  4. ^ Smith, Roberta (10. července 2014). „Institut umění Clarka se znovu otevírá s novým a renovovaným prostorem“. The New York Times. ISSN  0362-4331. Citováno 25. ledna 2017.
  5. ^ „安藤 忠雄 Tadao Ando“. tadao-ando.com. Archivovány od originál 11. února 2015. Citováno 24. ledna 2017.
  6. ^ Čtvrtletní, umění a architektura (21. prosince 2015). „Clarkův institut umění: Tadao Ando, ​​Selldorf, Reed Hilderbrand, Gensler / Architects 2014“. Umění a architektura čtvrtletně. Citováno 25. ledna 2017.
  7. ^ „Vítejte - Selldorf Architects - New York“. Selldorf Architects - New York. Citováno 24. ledna 2017.
  8. ^ Stapley-Brown, Victoria (11. listopadu 2016). „Clark Art Institute znovu otevírá své„ tlukoucí srdce “, Manton Research Center.“. theartnewspaper.com. Umělecké noviny. Citováno 26. ledna 2017.
  9. ^ „Institut umění Clark / Tadao Ando Architect & Associates + Selldorf Architects + Reed Hilderbrand Landscape Architecture + Gensler". ArchDaily. 22. července 2014. Citováno 26. ledna 2017.
  10. ^ "Knihy z" Clarkových studií vizuálního umění "| Yale University Press". yalebooks.com. Citováno 25. ledna 2017.
  11. ^ Miller, Michael. „Sbírka Manton: Clark se přes noc stává hlavním úložištěm britského umění.“. berkshirefinearts.com. Citováno 26. ledna 2017.
  12. ^ „Krajina, inovace a nostalgie: sbírka britského umění Manton ve SearchWorks“. searchworks.stanford.edu. Citováno 26. ledna 2017.
  13. ^ Villarreal, Ignacio. ""George Inness: Dary od Franka a Katherine Martucci „se otevírají v Institutu umění Clarka“. artdaily.com. Citováno 26. ledna 2017.

externí odkazy

Souřadnice: 42 ° 42'28 ″ severní šířky 73 ° 12'49 ″ Z / 42,70778 ° N 73,21361 ° W / 42.70778; -73.21361