Piero di Cosimo - Piero di Cosimo
Piero di Cosimo | |
---|---|
![]() Předpokládaný autoportrét na levé straně jeho malby Perseus osvobozuje Andromedu | |
narozený | 2. ledna 1462 |
Zemřel | 12. dubna 1522 | (ve věku 60)
Národnost | italština |
Vzdělávání | Cosimo Roselli |
Známý jako | Malování |
Hnutí | Vrcholná renesance |



Piero di Cosimo (2. ledna 1462[1] - 12. Dubna 1522), také známý jako Piero di Lorenzo, byl italský malíř renesance.
On je nejvíce slavný pro mytologické a alegorické předměty, které maloval na konci Quattrocento; prý je opustil, aby se vrátil k náboženským předmětům pod vlivem Savonarola, kazatel, který ve 90. letech ve Florencii vykonal obrovský vliv, a měl podobný účinek na Botticelli. The Vrcholná renesance styl nového století měl na něj malý vliv a on si zachoval přímočarý realismus svých postav, který v kombinaci s často rozmarným zacházením s jeho předměty vytvořil výraznou náladu jeho děl.
Vasari má mnoho příběhů o své výstřednosti a mytologické předměty mají individuální a nepředvídatelnou fascinaci.[2] Trénoval pod Cosimo Rosselli, jehož dceru si vzal, a pomáhal mu v jeho Sixtinská kaple fresky.
Byl také ovlivněn Rané holandské malby a v mnoha pracích se objevuje rušná krajina, často lesy viditelné na dosah ruky. Několik jeho nejpozoruhodnějších světských děl je v dlouhém „krajinářském“ formátu používaném pro vložené obrazy Cassone svatební truhly nebo spalliera čelní desky nebo obložení. Byl zjevně známý tím, že navrhoval dočasné dekorace pro Karneval a další slavnosti.
Životopis
Piero, syn zlatníka, Lorenzo di Piero, se narodil v roce Florencie a učil se pod umělcem Cosimo Rosseli, od kterého odvodil své populární jméno a od kterého pomáhal při malování Sixtinská kaple v roce 1481.
V první fázi své kariéry byl Piero ovlivněn holandským naturalismem Hugo van der Goes, jehož Portinari Triptych (nyní v galerii Uffizi ve Florencii) pomohla vést celou florentskou malbu do nových kanálů. Od něj s největší pravděpodobností Cosimo získal lásku ke krajině a důvěrnou znalost růstu květin a života zvířat. Způsob Huga van der Goese je zvláště patrný v Klanění pastýřů, na Berlínské muzeum.
Cestoval do Řím v roce 1482 se svým pánem Rosselli. Ukázal se jako skutečné dítě renesance zobrazením předmětů klasické mytologie na takových obrázcích jako Venuše, Mars a Amor, Smrt Procris, série Perseus a Andromeda, v Uffizi, a mnoho dalších. Inspirováno k Vitruvius Vzhledem k vývoji člověka ukazují Pierovy mýtické kompozice bizarní přítomnost hybridních forem lidí a zvířat nebo člověka, který se učí používat oheň a nástroje. Množství aktů v těchto pracích ukazuje vliv Luca Signorelli na Pierově umění.
Během svého života si Piero získal pověst výstřednosti - pověst vylepšenou a zveličenou pozdějšími komentátory, jako je Giorgio Vasari, který do své knihy zahrnul biografii Piera di Cosima Životy umělců.[3] Údajně se bál bouřek a byl tak pyrofobní, že si jídlo zřídka vařil; žil na dietě tvrdé-vařená vejce, který připravoval 50 po sobě, zatímco vařil lepidlo pro svá umělecká díla.[4][5][6] Také se bránil jakémukoli čištění svého ateliéru nebo ořezávání ovocných stromů svého sadu; žil, napsal Vasari, „spíš jako zvíře než člověk“.
Pokud, jak tvrdí Vasari, strávil poslední roky svého života v pochmurném důchodu, změna byla pravděpodobně způsobena kazatelem Girolamo Savonarola, pod jehož vlivem znovu obrátil pozornost k náboženskému umění. Smrt jeho pána Roselliho mohla ovlivnit i Pierovy zoufalé starší roky. The Neposkvrněné početí se svatými, na Uffizi a Svatá rodina, na Drážďany, ilustrují náboženskou horlivost, ke které ho stimuloval Savonarola.

S výjimkou krajinného zázemí v Rosselliho fresce Kázání na hořev Sixtinské kapli není z jeho stopy žádný záznam o žádné freskové práci. Na druhou stranu se Piero těšil skvělé pověsti malíře portrétů: nejslavnější z jeho prací je ve skutečnosti portrét Florentský šlechtična, Simonetta Vespucci, paní z Giuliano de 'Medici. Podle Vasariho Piero vynikal v navrhování průvodů a triumfálních průvodů pro florentské mládež milující potěšení a na konci karnevalu roku 1507 podává živý popis jednoho takového průvodu, který ilustroval triumf smrti. Piero di Cosimo vykonával značný vliv na své spolužáky Albertinelli a Bartolomeo della Porta, a byl pánem Andrea del Sarto.
Vasari uvedl datum smrti Piera jako rok 1521 a toto datum se stále opakuje z mnoha zdrojů, včetně Encyklopedie Britannica.[7] Současné dokumenty však ukazují, že zemřel na mor 12. dubna 1522.[8] On je uveden v George Eliot román Romola.
Vybraná díla
- Madona s dítětem na trůnu sv. Petra, Jana Křtitele, Dominika a Mikuláše z Bari (1481–85) tempera a olej na panelu, Muzeum umění St. Louis, St. Louis, Missouri

- Portrét Simonetty Vespucci (kolem 1480) Olej na desce, 57 x 42 cm, Musée Condé, Chantilly, Francie
- Navštívení svatých Nicholase a Anthonyho (1489–1490) Dřevo, 184 x 189, Národní galerie umění, Washington
- Venuše, Mars a Amor (1490) Dřevěná deska, 72 x 182 cm, Staatliche Museen, Berlín
- Vulcan a Aeolus (c. 1490) Olej a tempera na plátně, Kanadská národní galerie, Ottawa
- St Mary Magdalene (1490s) Tempera na panelu, 72,5 x 76 cm, Galleria Nazionale d'Arte Antica, Řím
- Mystické manželství svaté Kateřiny Alexandrijské (1493) Olej na panelu, Ospedale degli Innocenti, Florencie
- Jason a královna Hypsipyle s ženami z Lemnos (cca 1499) Soukromá sbírka[9]
- Tritony a Nereidy, Olej na panelu, 37x158 cm, Milán, Altomani sbírka
- Alegorie (1500) Panel, National Gallery of Art, Washington
- Narození s dítětem St. John (c.1500) Olej na panelu, Národní galerie umění, Washington
- St. John Evangelest (1504–06) Olej na panelu, Muzeum umění v Honolulu
- Objev medu Bakchusem (kolem 1505–1510) Olej na desce, Muzeum umění, Worcester, Massachusetts
- Nalezení Vulkánu na Lemnos (1495–1505) Olej a tempera na plátně, Wadsworth Atheneum, Hartford, Connecticut
- Perseus osvobozuje Andromedu (asi 1515) Olej na dřevě, 70 x 123 cm, Uffizi, Florencie
- Portréty Giuliano a Francesco Giamberti da Sangallo (kolem 1485) Diptych, dřevěná deska, 47,5 x 33,5 cm, Rijksmuseum, Amsterdam
- Smrt Procris (asi 1500) Olej na panelu, 65 x 183 cm, národní galerie, Londýn
- Panna s dítětem, sv. Jan Křtitel a anděl (asi 1500–1510) Olej na panelu, průměr 129 cm, Muzeum umění v São Paulu, Sao Paulo
- Klanění Ježíše Krista (1505) Olej na dřevě, Galleria Borghese, Řím
- Lesní požár (kolem 1505) Olej na panelu, 71 x 202 cm, Ashmolean Museum, Oxford
- Neposkvrněné početí se svatými (asi 1510 nebo asi 1498) Dřevěná deska, 206 x 172 cm, Uffizi, Florencie
- Neštěstí Silenus (c.1505–1510) Olej na panelu, Muzeum umění Fogg, Cambridge, Massachusetts
- Mýtus o Prometheovi (1515) Olej na panelu, Alte Pinakothek, Mnichov a Musée des Beaux-Arts, Štrasburk
- Budova paláce (1515–20) olej na panelu, 83 x 197 cm, Ringling Museum of Art, Sarasota, Florida
- Madona s dítětem se svatými a anděly (c. 1520) olej na dřevěném panelu, Philbrook Museum of Art, Tulsa, Oklahoma
Galerie
Portrét Simonetta Vespucci, olej na desku, c. 1480, 57 x 42 cm, Musée Condé, Chantilly, Francie
St. John the Evangelist, olej na panelu, 1504-6, Muzeum umění v Honolulu, USA
Venuše, Mars a Amor, c. 1505, Gemäldegalerie, Berlín
Návštěva se svatými Nicolasem a Anthonym Abbotem, c. 1490, Národní galerie umění, Washington DC
Reference
- ^ Po velké nejistotě bylo datum narození Piera uvedeno ve farních záznamech San Lorenzo Dennisem Geronimem „Datum narození, časný život a kariéra Piera di Cosima“, Umělecký bulletin 82.1 (březen 2000: 164–170); Geronimus se mohl spolehnout na důslednost zpráv Lorenza di Piero d'Antonio o věku jeho dětí na katastrofické 1469 a 1480 a nová databáze florentských záznamů o křtu.
- ^ Hartt, 480-481
- ^ Fermor, Sharon (1993). Piero di Cosimo: Beletrie, vynález a fantazie. Reaktion Books. s. 7–9 a násl. ISBN 9780948462368.
- ^ Griswold, William (5. srpna 2014). „Piero di Cosimo“. Grove Art Online. Oxford Art Online. Oxford University Press. Citováno 24. července 2019.
- ^ Fermor, Sharon; Cosimo, Piero Di. (1993). Piero Di Cosimo: Fiction, Invention a Fantasìa. Reaktion Books. str. 16. ISBN 0-948462-36-1 „Jedl, jen když měl hlad, a později se v životě snížil na živobytí z vajec natvrdo, které vařil padesát v době, kdy vařil velikost svých obrazů, aby ušetřil palivo.“
- ^ Blow, Douglasi. (2009). Tváří v tvář: Profesionální nevhodnost a umění být nápadný v Itálii šestnáctého století. Press Stanford University. str. 97. ISBN 978-0804762168 „Toskánský malíř Piero di Cosimo (1461-1521) například jedl pouze vařená vejce, vařila je na kbelík a poté je postupně konzumovala, když pracoval.“
- ^ „Piero Di Cosimo“. Encyklopedie Britannica. Encyklopedie Britannica online. 2006. Citováno 28. října 2006.
- ^ Waldman, Louis Alexander (březen 2000). „Fact, Fiction, Hearsay: Notes on Vasari's Life of Piero di Cosimo“. Umělecký bulletin. 82 (1): 171–9. doi:10.2307/3051370. JSTOR 3051370.
- ^ Dennis Geronimus, Piero Di Cosimo: Visions Beautiful and Strange(Yale University Press), 2006 obr. 122
- Hartt, Frederick, Dějiny italského renesančního umění, (2. vydání) 1987, Thames & Hudson (US Harry N Abrams), ISBN 0500235104
Tento článek včlení text z publikace nyní v veřejná doména: Chisholm, Hugh, ed. (1911). "Piero di Cosimo ". Encyklopedie Britannica (11. vydání). Cambridge University Press.
externí odkazy
Média související s Piero di Cosimo na Wikimedia Commons
- Italské malby: florentská škola, sbírkový katalog obsahující informace o di Cosimovi a jeho dílech (viz strany: 174-180).
- Projekt Piero di Cosimo