Klavírní sonáta č. 3 (Chávez) - Piano Sonata No. 3 (Chávez)

Černobílý portrét muže středního věku v tmavém obleku, brýlích a při pohledu dolů.
Carlos Chávez v roce 1937

Klavírní sonáta č. 3 je sólové klavírní dílo napsané v roce 1928 mexickým skladatelem Carlos Chávez.

Dějiny

Chávez složil svou třetí klavírní sonátu v New Yorku v lednu a únoru 1928 a věnoval partituru Aaron Copland (García Morillo 1960, 64). Sám skladatel uvedl první představení v divadle Edyth Totten v New Yorku dne 22. dubna 1928, na první z koncertů Copland-Sessions (Downes 1928; Oja 1979, 227). I když dříve složil dvě klavírní sonáty, partitura byla poprvé publikována jednoduše jako „Sonáta pro klavír“ ve vydání z ledna 1933 (svazek 6, č. 2) Henry Cowell je Nová hudba čtvrtletně (Oja 2000, 278).

Analýza

Sonáta je ve čtyřech pohybech:

  1. Moderato čtvrťová nota = 88
  2. Un poco mosso čtvrťová nota = 138
  3. Lentamente čtvrťová nota = 72
  4. Claro y conciso čtvrťová nota = 126

Úhlové melodie, perkusivní přístup k nástroji, použití ostrých a stručných jedno- nebo dvouměrových jednotek, náhlé změny registru, rytmická nepravidelnost a harmonický profil, který spojuje časté vertikální sekundy, sedminy a devátiny s náhlými, ostrými oktávami jsou hlavní rysy sonáty. Chávez se záměrně vyhýbá zjevně expresivním prvkům, ale používá zásadně diatonickou polyfonii, která mu nebrání v dosažení nejtvrdších zvučností (García Morillo 1960, 64; Oja 2000, 275–76). Sonáta se drží a neoklasicistní estetický, spojený s pojmy jednoduchosti, rovnováhy a čistoty, i když se velmi nepodobá evropskému (stravinskému) modelu neoklasicismu (Oja 2000, 279).

Krátká první věta slouží jako druh pomalého úvodu ve dvou hlavních částech, na které lze pohlížet buď jako na jednoduchou dvojexpozici (García Morillo 1960, 64), nebo jako adaptace binární forma, s krátkým přechodovým průchodem vloženým mezi obě části v b. 33–39 (Nordyke 1982, 41; Vilar-Payá 2015, 120). Neexistuje konvenční tematický vývoj. Místo toho Chávez staví pohyb z diskrétních rytmicky založených vzorů: první je dlouhý dva pruhy, druhý tři pruhy s odpovídajícím rozšířením rozsahu výšky tónu a třetí se dále zvyšuje na čtyři míry a přidává houpací postavu v levé ruce . Transformace a opakování těchto vzorů se hromadí v těsnou konstrukci buněčných jednotek (Oja 2000, 276). Současně buňka se čtyřmi notami (F♯/ G, C, F), zavedený v pravé ruce, se opakuje několikrát, většinou netransponovaný (kromě oktáv) a vždy ve stejném rytmu (Vilar-Payá 2015, 120).

Druhá věta funguje jako vlastní Allegro s dvojitým expozice. Vyznačuje se volnou kontrapunktickou strukturou, téměř vždy dvouhlasou, a kolísavou polyrytmus, se superponovanými skupinami dvou, tří a čtyř různě rozmanitých postav. Měřič je neustále v pohybu a tonalita není jasně definován, produkující a modální kvalita (García Morillo 1960, 64).

Třetí věta je pomalá a záhadná fuga čtyřmi hlasy (Nordyke 1982 52, 66). Psaní odráží skladatelovu preference v tomto okamžiku pro čistý, absolutní hudba, bez jakýchkoli návrhů filozofických, literárních nebo plastických imperativů (García Morillo 1960, 64).

Čtvrtá věta v rychlém tempu a nejprve ve stabilním trojitém rytmu kombinuje funkce finále a scherzo. Ve svých složitých jazzových synkopovaných rytmech a množství velkých melodických skoků je svým charakterem blízký dvěma klavírním dílům, které Chávez napsal ve stejném roce: Blues a Liška. S tvrdými konturami a agresivním tónem se vyznačuje extrémními rozsahy nástroje. Stejně jako první věta je postavena na překrývajících se vzorcích krátkých, pronikavých motivů. Po úvodní části se měřič neustále mění, jako ve druhé větě, a má neobvyklé časové podpisy, jako je 1
12, ​2 1⁄2
4, ​3 1⁄2
4, a ​4 1⁄2
4 (García Morillo 1960, 65; Chávez 1972, 16–20). Po formální stránce pohyb spadá do čtyř zhruba stejných částí a připomíná a variační formulář (Nordyke 1982, 57–58).

Reference

  • Chávez, Carlos. 1972. Tercera Sonata. Colección Arión, č. P. 119. México, D.F .: Ediciones Mexicanas de Música.
  • Citkowitz, Izrael. 1933. „Winter Music, New York, 1933“. Moderní hudba 14, č. 2 (březen – duben): 155–57.
  • Downes, Olin. 1928. „Hudba: Představení amerických skladatelů“. New York Times (23. dubna): 20.
  • García Morillo, Roberto. 1960. Carlos Chávez, vida y obra. México: Fondo de Cultura Económica. ISBN  968-16-0222-6.
  • Nordyke, Diane. 1982. „Klavírní tvorba Carlose Cháveze“. Disertační práce Lubbock: Texas Tech University.
  • Oja, Carol J. 1979. „Koncerty Copland-Sessions a jejich recepce v současném tisku“. The Musical Quarterly 65, č. 2 (duben): 212–29.
  • Oja, Carol J. 2000. Making Music Modern: New York ve 20. letech 20. století. Oxford a New York: Oxford University Press. ISBN  978-0-19-516257-8 .
  • Rosenfeld, Paul. 1932. „Američtí skladatelé VIII: Carlos Chavez“. Moderní hudba 9, č. 4 (květen – červen): 153–59.
  • Vilar-Payá, Luisa. 2015. „Chávez a autonomie hudebního díla: klavírní hudba“. v Carlos Chávez a jeho svět, editoval Leonora Saavedra, 112–33. Princeton: Princeton University Press. ISBN  978-0-691-16948-4.
  • Weinstock, Herberte. 1936. „Carlos Chávez“. The Musical Quarterly 22, č. 4 (říjen): 435–45.