Peter Serkin - Peter Serkin

Peter Serkin
narozený
Peter Adolf Serkin

(1947-07-24)24. července 1947
Zemřel1. února 2020(2020-02-01) (ve věku 72)
VzděláváníCurtisův hudební institut
obsazení
  • Klasický pianista
  • Akademický učitel
Organizace
Manžel (y)
  • Wendy Spinner (rozvedená 1979)
  • Regina Touhey (rozvedená 2018)
Děti5
OceněníCena Grammy

Peter Adolf Serkin (24. července 1947 - 1. února 2020) byla americká klasika klavírista. Vyhrál Cena Grammy pro nejslibnějšího nového umělce v oboru klasického nahrávání v roce 1966 a účinkoval po celém světě, známý nejen „technicky nedotčeným“ hraním, ale také „oddaností současné hudbě“.[1] Učil na Curtisův hudební institut, Juilliard School, univerzita Yale, a Bard College.

Časný život

Serkin se narodil 24. července 1947 v Manhattan.[1] Byl synem Irene Busche Serkina a pianisty Rudolf Serkin, vnuk vlivného houslisty Adolf Busch,[1] a prasynovec dirigenta Fritz Busch. Peter dostal na počest svého dědečka prostřední jméno Adolf.[1][2] Strávil většinu svého dětství na farmě svých rodičů v Guilford, Vermont.[1]

V roce 1958, ve věku 11 let, začal Serkin studovat na Curtisův hudební institut,[1][3] kde mezi jeho učitele patřil polský pianista Mieczysław Horszowski, americký virtuos Lee Luvisi, stejně jako jeho vlastní otec. Promoval v roce 1965. Studoval také u Ernst Oster, flétnista Marcel Moyse, a Karl Ulrich Schnabel.[4]

Kariéra

Serkinova koncertní kariéra začala v roce 1959, kdy poprvé vystoupil na festivalu Hudební festival Marlboro, klíčový agent a inkubátor komorní hudby v USA, založený v roce 1951 starším Serkinem, Hermannem a Adolfem Buschem spolu s Marcelem, Blanche a Louisem Moyse. Po tomto představení byl Peter Serkin vyzván, aby hrál s významnými orchestry, jako například Clevelandský orchestr pod George Szell a Philadelphia Orchestra s Eugene Ormandy.[5] V roce 1966, ve věku 19, byl Serkin oceněn Cena Grammy pro nejslibnějšího nového umělce klasické nahrávky.[3] Tři z jeho nahrávek získaly nominace na Grammy (v jedné z nich je šest Mozart koncerty; dva další mají hudbu Olivier Messiaen ) a jeho nahrávky získaly další ocenění. Serkin byl prvním pianistou, který v roce 1983 získal cenu Premio Internazionale Musicale Chigiana[6] a získal čestný doktorát od New England Conservatory of Music v roce 2001.[7]

V roce 1968, krátce poté, co se oženil a stal se otcem, se Serkin rozhodl úplně přestat hrát hudbu.[1] V zimě roku 1971 se s manželkou a dcerou Karinou přestěhovali do malého venkovského města v Mexiko. Asi o osm měsíců později, v neděli ráno, Serkin uslyšel hudbu Johann Sebastian Bach vysíláno rozhlasem z domu sousedů. Když poslouchal, řekl: „Bylo mi jasné, že bych měl hrát.“ Vrátil se do USA a začal svou hudební kariéru znovu.[8]

Od nynějška vystupoval Serkin po celém světě s předními orchestry a dirigenty Claudio Abbado, Daniel Barenboim, Herbert Blomstedt, Pierre Boulez, Simon Rattle, James Levine, a Christoph Eschenbach. Natočil řadu nahrávek, především pro RCA Victor.[5] Zaznamenal Bacha Goldbergovy variace pětkrát, první z nich, když mu bylo 18, čtvrtý, když mu bylo 47, pátý, když mu bylo 70. Nahrával hudbu Mozarta, Beethoven, Schubert, Chopin, Brahms, a Dvořák stejně jako novější skladatelé jako Regere, Berg, Webern, Schoenberg, Hans Werner Henze, Takemitsu, Oliver Knussen, Peter Lieberson a Stefan Wolpe. Záznam Messiaenů Vingt S pozdravem sur L'Enfant-Jésus ve věku 25 let se stal kultovním s výrazným „hlubokým porozuměním zvukového světa skladatele a jeho emocionálních extrémů ve spojení se značnou instrumentální zdatností“.[9] V roce 2009 nahrál komorní hudbu Charles Wuorinen s Brentano Smyčcový kvartet.[10]

Serkin byl oddaným umělcem nové a nedávné hudby. Hrál díla jako světové premiéry nebo díla, která mu byla věnována, skladateli jako např Elliott Carter, Alexander Goehr, Knussen, Lieberson a Takemitsu.[5] Americký skladatel Ned Rorem píše o Serkinovi: „Jeho jedinečnost spočívá, jak jsem slyšel, spíše v přátelském než přehnaném přístupu ke klasice, který si přesto hraje s péčí a brio, které jsou v rodinné krvi, a nebojí se být ošklivý. K současné hudbě přistupuje se stejnou hloubkou jako ke klasice a mezi superhvězdami je jedinečný v tom, že k ní vůbec přistupuje. “[11]

Mezi prominentními virtuosy byl Peter Serkin jedním z prvních, kteří experimentovali s obdobím fortepianos a první, kdo zaznamenal pozdě Beethoven sonáty na piana moderní i Beethovenovy éry.[3]

Serkin spolupracoval s Jo jo jo, Lorraine Hunt Lieberson, András Schiff, Alexander Schneider, Pamela Frank, Harold Wright, Guarneriho kvarteto, Budapešťské kvarteto a další významní hudebníci a soubory, jako jsou hlavní dechoví hráči velkých amerických orchestrů. Kromě toho byl jedním ze zakládajících členů TASHI.[1] Učil na Juilliard School, Curtisův hudební institut a Yale School of Music a byl na fakultě Bard College Conservatory of Music.[1] Mezi těmi, kteří s ním studovali klavír, je Simone Dinnerstein.[12]

Osobní život a smrt

Serkin byl ženatý s Wendy Spinnerovou až do jejich rozvodu v roce 1979; měli jednu dceru. Poté byl ženatý s Reginou Touheyovou a měl s ní čtyři děti; rozvedli se v roce 2018. Serkin zemřel na rakovinu pankreatu ve svém domě v Red Hook, New York, 1. února 2020.[1][3]

Reference

  1. ^ A b C d E F G h i j Tommasini, Anthony (1. února 2020). „Peter Serkin, 72 let, umírá; Pianista s rodokmenem, který vytvořil novou cestu“. The New York Times. Citováno 1. února 2020.
  2. ^ Stephen Lehmann a Marion Farber, Rudolf Serkin: Život (Oxford, 2003), str. 96.
  3. ^ A b C d Dobrin, Peter (1. února 2020). „Peter Serkin, 72 let, známý pianista, který studoval na Curtisově institutu hudby“. The Philadelphia Inquirer. Archivovány od originál 1. února 2020. Citováno 1. února 2020.
  4. ^ Kozinn, Allan (30. srpna 2001). „Karl Ulrich Schnabel, pianista, 92; oblíbený čtyřruční repertoár“. The New York Times. ISSN  0362-4331. Citováno 2. února 2020.
  5. ^ A b C „Peter Serkin“. Filharmonie v Los Angeles. Citováno 2. února 2020.
  6. ^ „Mezinárodní cena Accademia Musicale Chigiana“. Accademia Musicale Chigiana. Citováno 12. července 2019.
  7. ^ „Čestný doktor hudby NEC“. New England Conservatory of Music. Citováno 12. července 2019.
  8. ^ Frank Conroy, Psi štěkají, ale karavana se valí dál (New York, 2002), 186–195.
  9. ^ Hodges, Bruce (únor 2005). „Olivier Messiaen (1908-1992) / Vingt Regards sur L'Enfant-Jésus“. musicweb-international.com. Citováno 2. února 2020.
  10. ^ Sealey, Mark (duben 2011). „Charles Wuorinen (b. 1938) / Komorní hudba“. musicweb-international.com. Citováno 2. února 2020.
  11. ^ Conroy, 186–195.
  12. ^ „Bach-back-to-back | Dotazovatel | 16. 3. 2007“. 21. března 2007. Archivováno od originál 21. března 2007.

externí odkazy