Obrys výkresu a výkresů - Outline of drawing and drawings
Následující obrys je poskytován jako přehled a typický průvodce výkresem a výkresy:
- Výkres - činnost vytváření značek na povrchu za účelem vytvoření některých obrazů, tvarů nebo tvarů.
- A výkres - produkt této činnosti.
Jaké typy věcí jsou kresba a kresby?
- Kresba je typ:
- Činnost - něco, co někdo dělá
- Umění - umění, jedno z umění, je tvůrčí úsilí nebo disciplína.
- Vyhýbání se –
- Povolání –
- Výkres je typem:
- Umění –
- Umělecké dílo –
- Ilustrace pomlčka;
- Umělecké dílo –
- Umění –
Druhy kreslení a výkresů
Vyprávění příběhů
Vyprávění bez příběhu
- Akademická postava –
- Karikatura - obrazové znázornění někoho, ve kterém jsou charakteristické rysy přeháněny kvůli komickému efektu.
- Módní ilustrace –
- Obrázek výkresu –
- Kreslení gest –
- Perokresby - obrázky, které se skládají z odlišných přímých a zakřivených čar umístěných na (obvykle obyčejném) pozadí, bez přechodu ve stínu (tma) nebo odstínu (barva).
- Portrét –
- Scratchboard –
- Silueta –
- Silverpoint –
- Skica –
- Panáček –
- Technický výkres /technické ilustrace –
- Architektonický výkres –
- Elektrické kreslení –
- Inženýrský výkres –
- Instalatérské kresby –
- Strukturální výkres –
- Vědecké ilustrace (v přírodních vědách také biologická, zoologická nebo botanická ilustrace)
- Kreslení mechanických systémů –
- Pracovní výkres –
- Archeologické ilustrace –
Techniky kreslení
- Automatické kreslení –
- Slepý obrysový výkres - tato akce se provádí, když se umělec dívá na objekt a nedívá se na plátno nebo skicák
- Obrysový výkres –
- Šerosvit - použití silných kontrastů mezi světlem a tmou k dosažení pocitu objemu při modelování trojrozměrných objektů, jako je lidské tělo.
- Kreslení gesty - volné kreslení nebo skicování s pohybem zápěstí, aby se vytvořil dojem naturalismu čáry nebo tvaru, na rozdíl od geometrického nebo mechanického kreslení
- Grisaille –
- Líhnutí - sestává z šrafování, šrafování obrysu a šrafování dvojitého obrysu
- Maskování –
- Hromadné kreslení –
- Screentone –————″″
- Čmáranice –
- Stipding - pomocí malých teček, které se přiblíží k vytvoření tmavších hodnot, a postupně dále k vytvoření světlejších hodnot
- Trois pastelky - použití tří barev, obvykle černé, bílé a sanguine křídy
- Suchý kartáč –
Druhy navrhovatele
Navrhovatel nebo kreslíř -
Kreslicí média a zařízení
Médium (množné číslo: média) je materiál, který umělec použil k vytvoření díla.
Běžné typy výkresů
- Pastel –
- Dřevěné uhlí –
- Barevná tužka –
- Conté –
- Pastelka –
- Grafit - může být tužky což jsou malé nebo velké tyčinky podobné dřevěnému uhlí
- Popisovač –
- Pero a inkoust –
- Optimistický –
- Tužka
Společné základy pro kreslení
- Plátno –
- Papír - nejběžnější základna pro kreslení.
- Omítka –
- Kov –
- Stěny - typicky pro nástěnné malby.
- Dřevo –
Ostatní rýsovací zařízení
Principy a prvky kreslení
- Složení –
- Umělecké prvky - skupina aspektů uměleckého díla používaná při výuce a analýze v kombinaci s uměleckými principy. Oni jsou textura, forma, čára, barva, hodnota, a tvar.
- Perspektivní - princip vytváření iluze trojrozměrnosti na dvourozměrném zdroji, jako je papír. Toho je dosaženo použitím jednoho nebo více mizejících bodů (Liniová perspektiva), nebo vytvořením atmosféry šedivější, rozmazanější a menší, jak jde dále zpět (Atmosférická perspektiva).
- Principy umění - soubor uměleckých pokynů, které je třeba vzít v úvahu ohledně dopadu uměleckého díla v kombinaci s uměleckými prvky.[1][2] Oni jsou pohyb, jednota, harmonie, rozmanitost, vyváženost, důraz, kontrast, proporce, a vzor.
Výuka kreslení
- Ateliér –
- Umělecká škola –
- Životní třída - Pozorovací kresba z modelu reálného života, obvykle nahého modelu.
- Programy magnetické školy -
Ocenění
- Výplaty Jerwoodova cena za kreslení –
Organizace
- Asociace amerických redakčních karikaturistů
- Network Cartoon Rights Network, mezinárodní
- Centrum pro nedávné kreslení
- Centrum kreslení
- Společnost národních karikaturistů
- Royal Drawing Society
- Klub karikaturistů v Seattlu
Historie kresby
Někteří významní kreslíři a kresby
- Leonardo da Vinci (1452–1519) - Zaměření „na anatomii člověka a formy života.
- Vitruviánský muž (kolem 1487) -
- Albrecht Dürer (1471–1528) –
- Betende Hände („Modlit se za ruce“, asi 1508) -
- Michelangelo (1475–1564) –
- Epifania –
- Hans Holbein mladší (kolem 1498 - 1543) -
- Peter Paul Rubens (1577–1640) –
- Isabella Brant (kolem 1621) -
- Jean de Beaugrand (1584–1640) –
- Aubrey Beardsley –
- Jacques-Louis David –
- Pierre-Paul Prud'hon –
- Edgar Degas –
- Théodore Géricault –
- Francisco Goya –
- Jean Ingres –
- Odilon Redon –
- Henri de Toulouse-Lautrec –
- Honoré Daumier –
- Vincent van Gogh –
- Käthe Kollwitz –
- Max Beckmann –
- Jean Dubuffet –
- Egon Schiele –
- Arshile Gorky –
- Paul Klee –
- Oscar Kokoschka –
- Alfons Mucha –
- Gustave Doré (1832–1883 – )
- Edward Linley Sambourne (1844–1910) –
- Rhodoský kolos (1892) –
- M. C. Escher (1898–1972) –
- Proměna I (1937) –
- Metamorfóza II (1940) –
- Plazi (1943) –
- Kreslení rukou (1948) –
- Relativita (1953) –
- Vzestupně a sestupně (1960) –
- Vodopád (1961) –
- Metamorfóza III (1968) –
- André Masson (1896–1987) –
- Jules Pascin (1885–1930) –
- Pablo Picasso (1881–1973) –
- Don Quijote (1955) –
- Jorge Melício (1957- ) –
- Erotické pocity (série) -
- Kresby Douglase Hamiltona –
Viz také
Reference
- ^ „Definice ze Sanfordu“. Archivovány od originál dne 2008-08-20. Citováno 2010-11-17.
- ^ "Principy umění " Utahská vzdělávací síť