Jaká krásná válka! - Oh, What a Lovely War!
Jaká krásná válka! | |
---|---|
![]() Originální London Cast Recording | |
Hudba | Rozličný |
Text | Rozličný |
Rezervovat | Joan Littlewood a Divadelní dílna |
Základ | Dlouhá dlouhá stezka podle Charles Chilton, Osli podle Alan Clark |
Produkce | 1963 Stratford 1963 West End 1964 Broadway 2002 West End revival 2010 UK Tour 2014 Stratfordské oživení |
Jaká krásná válka! je epické hudební vyvinutý uživatelem Joan Littlewood a její soubor na Divadelní dílna v roce 1963.[1] Je to satira na první světová válka a rozšířením o válce obecně. Název je odvozen od „poněkud satirického“[2] hudební sál píseň „Ach! Je to krásná válka!“, která je jedním z hlavních čísel v produkci.
Rozvoj
Myšlenka výroby začala Den příměří 1962, kdy Gerry Raffles uslyšel opakování druhé verze[3] z Charles Chilton rozhlasový muzikál pro BBC Home Service, volala Dlouhá dlouhá stezka[4][5][6] o první světová válka. Napsal a vytvořil Chilton na památku svého otce[7] jehož jméno bylo zapsáno na pamětní na Arras Dílo bylo rozhlasovým dokumentem, který jako ironickou kritiku reality války používal fakta a statistiky, postavené vedle reminiscencí a verzí dobových písní.[8] Písně byly nalezeny v knize vydané v roce 1917 s názvem Tommyho melodie[7][9] který měl v zákopech napsány nové texty známých písní té doby, mnoho z hymnů nebo z West End ukazuje. Bud Flanagan poskytl hlas „obyčejného vojáka“. Titul pochází z populární hudební sál píseň "Je tu dlouhá dlouhá stezka A-Winding „publikováno v roce 1913,[10] uvedeno v úvodu Tommyho melodie.[11]
Raffles navrhl myšlenku jeho použití jako základu produkce svému partnerovi, Joan Littlewood, ale nenáviděla tu myšlenku, nenáviděla první světová válka, vojenské uniformy a vše, za čím stáli.[7] Gerry však přivedl Chiltona do divadla a hráli písněmi. Littlewood nakonec usoudil, že by to mohlo fungovat, ale odmítl jakékoli vojenské uniformy a rozhodl se pierrot kostýmy od Commedia dell'arte velmi brzy jako „měkký, nadýchaný zábavní režim“[7] poskytující ironický kontrast s plechovými klobouky, které také nosili. V roce 1995 Littlewood řekl, že „na mém jevišti nikdo nezemřel, zemřeli ve filmu - který zničili“. Chtěla, aby diváci opustili divadlo se smíchem nad „vulgárností války“.[Citace je zapotřebí ] Záměrem bylo vylíčit, jak by skupiny lidí mohly ztratit smysl pro individualitu tím, že se přizpůsobí těm s vyšší autoritou, kterou Littlewood opovrhoval.
The Divadelní dílna rozvinuté produkce prostřednictvím improvizace a zpočátku se obsazení naučilo původní scénář, ale pak si to odnesli a museli svůj příběh znovu vyprávět svými vlastními slovy. Každý člen Divadelní dílny dostal za úkol seznámit se s konkrétním tématem, jako např Ypres nebo plyn. Jak se výroba vyvíjela, používala také scény z Osli vojenský historik (a budoucí konzervativní politik) Alan Clark, zpočátku bez potvrzení: Clark vzal Littlewooda k soudu, aby získal kredit.[7]
Na některých scénách v inscenaci, zejména při první příležitosti, kdy byly příkopy zplynovány, se pracovalo mnoho dní, jen aby Littlewood dospěl k závěru, že jsou pro publikum příliš děsivé,[7] a odstranit je. To byl další důvod, proč se uniformy při výrobě nenosily.
Produkce
Muzikál měl premiéru na Theatre Royal Stratford East dne 19. března 1963 k nadšené reakci publika. Kenneth Tynan Recenze uživatele v Pozorovatel s názvem „Littlewood se vrací vítězně“.[12]
Oficiální cenzor udělil povolení k převodu do West Endu až Princezna Margaret se zúčastnil představení a komentoval Lord Chamberlain, Lord Cobbold „že to, co jsi tu dnes večer řekl, mělo být řečeno už dávno, souhlasíš, lorde Cobbolde?“; v tomto okamžiku byl převod víceméně zajištěný navzdory námitkám rodiny Polní maršál Haig. Jednalo se o souborovou produkci představující členy pravidelné společnosti divadla, jejíž součástí bylo Brian Murphy, Victor Spinetti a Glynn Edwards, z nichž všichni hráli několik rolí. Soupravy navrhl John Bury. Výroba byla následně převedena na Wyndhamovo divadlo v červnu téhož roku.[8] Výroba byla překvapivým hitem a muzikál byl adaptován BBC pro rádio několikrát.
Muzikál měl premiéru ve Spojených státech dne Broadway na Broadhurstovo divadlo dne 30. září 1964 a uzavřena dne 16. ledna 1965 po 125 představeních. Viděl to tam herec a bývalý podřízený Basil Rathbone, který napsal Charlesi Chiltonovi, že „byli jsme podvedeni, byla to nechutná válka“.[Citace je zapotřebí ] Režie Littlewooda, obsazení představovalo Spinettiho a Murphyho plus Barbara Windsor. Obdržel čtyři Tony Award nominace: pro Nejlepší muzikál, Nejlepší režie, Nejlepší herečka v hlavní roli, a Nejlepší herec vyhrál nejlepšího herce v hlavní roli. Spinetti také vyhrál Světová cena divadla.
Popis
Původní produkce byla provedena s obsazením pierrot kostýmy a kovové přilby kvůli Littlewoodově odpornosti barvy khaki[7] a protiválečné pocity. Za nimi promítané diapozitivy (provozované promítačem Tomem Carrem) ukazovaly obrazy z války a pohyblivý displej (to, co jí Littlewood nazval „elektronickými novinami“, když jeden viděl ve východním Berlíně na železničním mostě[7]) po celé šířce jeviště se statistikami, jako jsou „25. září… Loos… Britská ztráta 8 236 mužů za 3 hodiny… německá ztráta nulová“ a „Průměrná životnost kulometčík pod útokem na Západní fronta: 4 minuty “.
Tímto způsobem oddělením účinkujících od skutečných událostí by se diváci zastavili v slzách,[7] a produkce obsahuje takové písně z doby první světové války jako „Je to dlouhá cesta do Tipperary," "Sbalte si problémy " a "Udržujte hořící domácí ohně. "Na pozadí se promítají drsné obrazy války a šokující statistiky, které kontrastují s komedií akce, která se odehrává před ní. Diváci byli také vyzváni, aby se přidali ke zpěvu písní."
První dějství bylo navrženo tak, aby přilákalo publikum sentimentálností písní a první exploze se odehrává až na konci 1. dějství během Sbohem ... ee. 2. dějství pak přináší produkci hrůzu války.
Název skladby
Píseň „Ach! Je to krásná válka“ napsali J. P. Long a Maurice Scott v roce 1917 a byla součástí repertoáru hudební sál hvězda a mužský imitátor Ella Shields.[13] Texty prvního verše a refrénu jsou následující:
- Až po pás ve vodě,
- Až do očí v rozbředlém sněhu -
- Pomocí druhu jazyka,
- To seržanta zčervená;
- Kdo by se nepřipojil k armádě?
- To je to, na co se všichni ptáme,
- Copak nelitujeme chudé civilisty sedící vedle ohně.
- refrén
- Ach! Ach! Ach! je to krásná válka,
- Kdo by nebyl voják?
- Ach! Je škoda vzít si výplatu.
- Jakmile je reveille pryč
- Cítíme se stejně těžcí jako olovo,
- Ale nikdy nevstáváme až do seržant přináší
- Naše snídaně až do postele
- Ach! Ach! Ach! je to krásná válka,
- Co chceme s vejci a šunkou
- Když máme džem ze švestek a jablek?
- Forma čtyři! Otočte se doprava!
- Jak utratíme vydělané peníze?
- Ach! Ach! Ach! je to krásná válka.
Hudební čísla
- Pořadí a casting založený na produkci Broadway z roku 1964
|
|
Song představení
Dvě ztvárnění písně, jedno z roku 1918, lze slyšet na firstworldwar.com. Téměř všechny písně obsažené v muzikálu se objevují také na řadách alb CD41 Ach! Je to krásná válka (čtyři svazky).[15]
Adaptace a kultura
Richard Attenborough je filmová adaptace byl vydán v roce 1969, také jako muzikál, a získal řadu ocenění. Byl to Attenboroughův debut jako režisér a jeden z Maggie Smith Nejčasnější filmová vystoupení.
Několik australských filmů a miniseriálů z první světové války (např. Lighthorsemen a Gallipoli) použili tyto písně, aby jim dali silnější pocit období. Série 1985 Anzacs použité „Ach, je to krásná válka“ jako jedno z čísel, zatímco kredity se valily, bylo „Zábavné oblečení jsem nosil“ provedeno jako součást zábavného díla, zatímco postavy byly v lehkých povinnostech, použité „Nechejte hořet domácí ohně“ jako další číslo kreditu a představoval „The Bells of Hell“ zpívaný uživatelem Tony Bonner a Andrew Clarke.
Ocenění a nominace
Originální Broadway produkce
Rok | Cena | Kategorie | Kandidát | Výsledek |
---|---|---|---|---|
1965 | Tony Award | Nejlepší muzikál | Nominace | |
Nejlepší výkon v hlavní roli v muzikálu | Victor Spinetti | Vyhrál | ||
Nejlepší výkon v hlavní roli v muzikálu | Barbara Windsor | Nominace | ||
Nejlepší režie muzikálu | Joan Littlewood | Nominace |
2002 London revival
Rok | Cena | Kategorie | Kandidát | Výsledek |
---|---|---|---|---|
2003 | Cena Laurence Oliviera | Nejlepší hudební obrození | Nominace |
2010 britské turné
Rok | Cena | Kategorie | Kandidát | Výsledek |
---|---|---|---|---|
2010 | Ocenění TMA | Nejlepší výkon v muzikálu: Ensemble | Nominace |
2014 Stratford revival
Rok | Cena | Kategorie | Kandidát | Výsledek |
---|---|---|---|---|
2014 | Cena Laurence Oliviera | Vynikající úspěch v přidruženém divadle | Nominace |
Viz také
Reference
- ^ Banham (1998, 645), Brockett a Hildy (2003, 493) a Eyre a Wright (2000, 266-69).
- ^ První světová válka http://firstworldwar.com „Ach! Je to krásná válka!“ Přístup k 11. listopadu 2018.
- ^ "Zrození Oh! Jaká krásná válka". BBC News Magazine. 12. listopadu 2011. Citováno 5. září 2017.
- ^ Cambridge historie anglické literatury dvacátého století, ed. Laura Marcus & Peter Nicholls, strana 478. Cambridge University Press, 2004. ISBN 0-521-82077-4, ISBN 978-0-521-82077-6.
- ^ Vincent Dowd (11. listopadu 2011). „Svědek: Ach, jaká krásná válka“. Svědek. Londýn. BBC World Service.
- ^ Archiv na 4: The Long, Long Trail - BBC Radio 4. - 4. ledna 2014
- ^ A b C d E F G h i Show to End All Wars, Simon Russell Beale, BBC Radio 4 12. září 2013 [1]
- ^ A b Cambridge History of British Theatre 397–401 Jane Milling, Peter Thomson, Joseph W. Donohue (2004 Cambridge University Press) ISBN 0-521-65132-8 zpřístupněno 19. října 2007
- ^ The Long, Long Trail: Charles Chilton, Tommy’s Tunes and Oh! Jaká krásná válka - The London Library Blog - 30. prosince 2013
- ^ Vinutí je dlouhá, dlouhá 1913, autorem Stoddart King (1889-1933) a Alonzo Elliot (1891-1964)
- ^ Tommy's Tunes Nové a revidované vydání
- ^ The Observer, 24. března 1963, s. 24
- ^ Arthur 2001, s. 47.
- ^ The Complete Lyrics of Cole Porter, editoval Robert Kimball, Knopf, 1983
- ^ [2]
Zdroje
- Arthur, Max. 2001. When This Bloody War Is Over: Soldiers 'Songs from the First World War. Londýn: Piatkus. ISBN 0-7499-2252-4.
- Banham, Martin, ed. 1998. Průvodce po divadle v Cambridge. Cambridge: Cambridge University Press. ISBN 0-521-43437-8.
- Brockett, Oscar G. a Franklin J. Hildy. 2003. Dějiny divadla. Deváté vydání, mezinárodní vydání. Boston: Allyn a Bacon. ISBN 0-205-41050-2.
- Eyre, Richarde a Nicholas Wright. 2000. Proměny: Pohled na britské divadlo ve dvacátém století. Londýn: Bloomsbury. ISBN 0-7475-4789-0.
- Milling, Jane a Peter Thomson, eds. 2004. Cambridge History of British Theatre. Cambridge: Cambridge University Press. 397–401. ISBN 0-521-82790-6.