Margaret Morris (tanečnice) - Margaret Morris (dancer)

Margaret Morris
Margaret Morris (tanečnice) v roce 1920s.jpg
Morris ve 20. letech 20. století,
fotografoval Fred Daniels
narozený1891
Kensington
Zemřel29 února 1980 (ve věku 89)
Glasgow, Skotsko
obsazeníChoreograf a tanečník
Manžel (y)John Duncan Fergusson

Margaret Morris (10.03.1891 - 29 února 1980) byl britský tanečník, choreograf a učitel. Založila Hnutí Margaret Morrisové, Keltský balet a dva skotské národní balety Glasgow (1947) a v Pitlochry (1960).[1] Morris vymyslel systém notace pohybu, který byl poprvé publikován v roce 1928.

Časný život

Ačkoli se Morris narodil v Londýn, žila se svými rodiči až do věku pěti let v Francie.[2] Neměla formální akademické vzdělání, ale navštěvovala taneční kurzy. V roce 1894 začala profesionálně recitovat ve francouzštině a později v angličtině, na večírcích, kuřáckých koncertech a dvorních salonech. V roce 1899 měla první stádium angažmá v pantomimě - Červená Karkulka na Theatre Royal, Plymouth, hrát First Fairy 'Twinkle Star' se sólovými tanci a recitacemi před přední kapkou.

V roce 1900 se připojila k Ben Greet Shakespearian Company a hrál 'Puk ' v Sen noci svatojánské v Královská botanická společnost Zahrady v Regentův park. Ve společnosti zůstala tři roky, herectví a tanec. V roce 1903 hrála dětské role v Drury Lane melodramy a dovnitř The Water Babies na Garrickovo divadlo. Mezi turné studovala tanec John D'Auban, baletní mistr na Drury Lane. Začala skládat vlastní tance a ve svých dvanácti letech reagovala proti omezení italské klasické baletní techniky. Začala vytvářet přirozenější cvičení, ale uvědomila si také, že je nutný základní výcvik. V roce 1907 nastoupila do Společnost Benson Shakespearian jako „Ingenue Principal Dancer“ a záskok lady Benson.

V roce 1909 se Morris setkal Raymond Duncan, bratr Isadora Duncan, který ji naučil šest pozic klasického řeckého tance. Přizpůsobila se a použila je jako základ svého vlastního systému pohybu. Morris byl také inspirován Duncanovým použitím zkratkové notace pro záznam těchto pozic. V roce 1910 choreografovala tance Gluck Orfeus a Eurydice který zinscenoval Marie Brema na Savoy divadlo v Londýn. Před zkouškami měsíc trénovala tanečníky ve své nové technice. Navrhla také kostýmy a výzdobu. Daily Express uvedl: „Triumfem inscenace je slečna Morrisová Tanec zuřivostí, nic takového na londýnské scéně ještě nebylo vidět. “Ten rok hrála také Water in Modrý pták podle Maeterlinck na Haymarket divadlo. Produkovala také tance pro Sir Herbert Tree produkce Jindřich VIII.

Hnutí Margaret Morrisové

V roce 1910 se Morris setkal John Galsworthy který ji povzbudil, aby si otevřela vlastní školu v St Martin's Lane, Londýn. Téhož roku cestovala se svou vlastní společností, nejprve nazvanou „Margaret Morris a její taneční děti“. V roce 1911 byla choreografkou a hlavní tanečnicí Malý sen, fantasy od John Galsworthy, na Annie Horniman je Gaiety Theatre, Manchester. Vytvořila také taneční scénu pro Opera Rutlanda Boughtona Zrození Artura v zimní zahradě, Bournemouth.

V roce 1912 vytvořila část Guinevere Megan v Holub podle John Galsworthy v Královském divadle, kde hrála Gladys Cooper a Dennis Eadie. Téhož roku měla sezónu v The Královské dvorní divadlo, Londýn kde vystupovala takové balety jako Callisto podle Maurice Hewlett a Malý sen podle John Galsworthy. V roce založila první malé divadlo Londýn - královská cesta, Chelsea - dávat Vánoční období pro děti prováděné dětmi, včetně Angela a Hermiona Baddeleyová a Phyllis Calvert. Získala uznání tisku jako první ženská „herečka, manažerka“ a nejmladší, když jí bylo jen 21. V roce 1913 si vzala soubor Paříž tančit u Théâtre Marigny na Champs Elysees. V roce 1915 produkovala ve svém divadle interpretaci Beethovenova 7. symfonie, kostýmy navrhl J D Fergusson a následně vystoupil s plným orchestrem v Bournemouthské zimní zahrady a v Harrogate.

V roce 1917 zahájil Morris první letní školu v Devon který se od té doby každoročně koná až do dnešních dnů s výjimkou válečných let. V roce 1922 zahájila v Anglii první „vzdělávací školu“, která kombinuje běžné vzdělávací předměty s výukou tance a herectví. John Duncan Fergusson se stala uměleckou ředitelkou všech jejích škol. Malba a design se staly nedílnou součástí studijního plánu studentů, který již zahrnoval herectví, taneční kompozici a improvizaci, běžné vzdělávací předměty a její systém taneční notace.

Poprvé jsem si absolutní nutnost spojit pohyb s formou a barvou uvědomil při studiu malby moderního hnutí v Paříži v roce 1913. Od té doby jsem jej začlenil jako jedno z hlavních studií na své škole. V této souvislosti hluboce vděčím JD Fergusonovi, malíři, který roky učil malířství a sochařství na mé škole a který mě nejprve přiměl uvědomit si možnosti divadelní tvorby, které jsou posuzovány z vizuálního hlediska, a hodnotu studium formy a barvy jako vzdělávacího prostředku.[3]

Osnovy následovaly na jejích školách (od roku 1925):

  1. Margaret Morrisova metoda tělesné kultury a tance
  2. Taneční skladba
  3. Teorie pohybu: Dýchání
  4. Teorie praxe výuky
  5. Malba, design a sochařství
  6. Zápis pohybu
  7. Výroba vlastností a masek
  8. Krejčovství
  9. Hudební trénink
  10. Zpěv třídy
  11. Hudební kompozice
  12. Literatura; studium slov; psaní divadelních her a básní; eseje
  13. Dikce a herectví
  14. Přednášení a diskuse
  15. Správa scén, včetně osvětlení
  16. Výroba her a baletů
  17. Obecná organizace a řízení podniku
  18. Plavání
  19. Společenský tanec

Hnutí Margaret Morrisové bylo vybráno, aby reprezentovalo Británii na tanečním festivalu v roce 1931 v roce Florencie, Itálie.

V dubnu 1935 provedli balet tanečníci Margaret Morris Elektrické revoluce v sedmi epizodách, navrhl Margaret Morris a Elizabeth Ainsworth, na Elektrická asociace pro ženy výroční ples.[4]

Tanec jako cvičení

V roce 1925 se Morris začala zajímat o nápravné aspekty pohybu a předvedla svou první přednáškovou demonstraci lékařům v Londýně o nápravných možnostech jejích cvičení. Absolvovala kurz v Nemocnice svatého Tomáše ve Fyzioterapii, kterou prošla s vyznamenáním v roce 1930. Měla velkou hodnotu pro hodnotu svého systému pro postižené a věřila, že „čím normálnější způsobíte, aby se lidé cítili normálně,“ Cvičení rozšířila o sportovní trénink a s tenisovou hvězdou napsala knihu Suzanne Lenglen, a pokusila se, aby její metody byly školskými úřady akceptovány ve školách. Ačkoli v této oblasti dosáhla jen omezeného přijetí, její vliv byl obrovský na moderní praxi tělesné výchovy, na nápravné práce a na choreografické inovace. V roce 1937 se stala zakládající členkou Národní poradní rady tělesné výchovy a rekreace.

Balet

Po vypuknutí druhé světové války se Margaret Morris přestěhovala do Glasgow. V roce 1940 založila Keltský baletní klub a produkovala několik velkých baletů pro válečné charity. V roce 1947 založila malou profesionální společnost - keltský balet Skotska - a cestovala v Glasgow a ve Francii. Keltský balet využíval jak Margaretinu vlastní techniku, tak skotské country a Highland taneční pohyby.[5] V roce 1951 měl keltský balet sezónu v Theatre Royal, Glasgow. V roce 1954 keltský balet cestoval Spojenými státy a vystupoval v Teda Shawna Jacobův polštář taneční festival. V letech 1958 až 1959 keltský balet účinkoval na festivalech v Rusko, Rakousko a Československo. V roce 1960 založila skotský národní balet a objevila se na festivalu Theatre, Pitlochry.

Zápis

Morris vymyslel metodu taneční notace určenou pro dokumentaci všech druhů lidského pohybu. Nejprve publikováno v Zápis lidského pohybu (1928), později začala označovat notaci jako Danscript.

Umělecké dílo

Dcera umělce Williama Bright Morrise, Margaret Morris začala malovat od útlého věku. Centrum třetího oka ocenilo její výstavu v katalogu tance i umění Margaret Morris: Kresby a vzory a Glasgowská léta.[6] V roce 1984 se v Glasgow konala výstava jejích prací v Galerii výtvarného umění Cyrila Gerbera.[6] Výstava Barva, rytmus a tanec byl uveden ve Skotsku a ve Francii v roce 1985.[6] V roce 1991 se v Galerii Cyrila Gerbera konala stoletá výstava jejích kreseb a obrazů.[6] Galerie Fergusson obsahuje artefakty ze všech aspektů její kariéry, včetně originálních kostýmů, návrhů kostýmů, kreseb z dětství a dospělých, malby a skicáře.[7]

Osobní život

Morrisův osobní život byl pestrý; v duchu byla bohémská.[8] Měla poměr se spisovatelkou John Galsworthy jako mladá žena a její dlouhodobé partnerství se skotským umělcem John Duncan Fergusson nevyloučil další spojení.[8] Setkala se s Fergussonem v Paříži v roce 1913 a stali se životními partnery, ale nikdy se neoženili. Byl důležitým vlivem na její práci. Představil ji Paříž svět umění a s ní v roce 1915 založil v Margaret Morris Club Chelsea, který se rychle stal ohniskem zbytků předválečné avantgardy v Londýn.[9] Členové v ceně Augustus John, Jacob Epstein, Katherine Mansfield, Ezra Pound, Siegfried Sassoon, Wyndham Lewis a Charles Rennie Mackintosh mezi ostatními. Někteří členové této skupiny se po válce podíleli na organizování kolektivu spojeného s Labour Party známého jako „Arts League of Service“, jehož cílem bylo vnést umění do každodenního života.

Pozdější roky a dědictví

V roce 1961, po smrti jejího manžela, byla Glasgowská škola uzavřena. V roce 1972, ve věku 81, byl Morris požádán, aby vycvičil tanečníky v muzikálu Vlasy na Divadlo Metropole, Glasgow. V roce 1973 natočil film "Hnutí Margaret Morrisové" Rada skotských umění. Margaret Morrisová zemřela v Glasgow dne 29. února 1980 ve věku 89.

Morris jedinečným způsobem přispěl k rozvoji a výuce tance v Anglii i v zahraničí. Její původní zájem o vytvoření vlastního cvičebního a tanečního pohybu byl založen na její touze vymyslet techniku, která by byla přirozenější než balet. Během těch prvních let šíře pohybu, kterou vytvořila, zahrnovala rozmanitý rozsah cvičení, tance a pohybového tréninku s širokou škálou prvků a úrovní navržených tak, aby zahrnovaly všechny věkové kategorie a schopnosti.[10]

Z těchto průkopnických kořenů si uvědomila potřebu výchovy ke zdraví a význam poskytnutí jasného vysvětlení, aby každé cvičení mělo co největší užitek. Zjistila, že tělo rychle zareagovalo na tento precizní systematický trénink a poskytlo studentům silná hubená těla, zvýšenou hrudní kapacitu, hustotu kostí, mobilitu a srdeční frekvenci. Zároveň se zlepšilo držení těla, rovnováha, úroveň koncentrace a koordinace studentů. Výraz a kompozice volného pohybu byly integrovány do celé techniky, což poskytuje základ pro choreografii i mnoho psychologických výhod.[10]

Morris vymyslel systém pohybové notace, který byl poprvé publikován v roce 1928, ve stejném roce jako systém Laban. Morris se původně inspiroval zkratkovým systémem navrženým Raymondem Duncanem, bratrem Isadory Duncana, ale brzy si uvědomil omezení takového přístupu pro komplexní dokumentaci. Systém, který později označovala jako „Danscript“, byl nesmírně komplexní a byl určen pro univerzální dokumentaci lidského pohybu. To vystupovalo v Choreo-grafika (Hutchinson Guest) a byl na něj odkazováno v Tančící časy.

V roce 2019 University of Edinburgh Knihovna hostil a Wellcome Trust financovaná výstava archivu, Body Language,[11] který prozkoumal Morrisovo dědictví jako choreograf a učitel tance spolu s archivy Dunfermline College of Physical Education a skotská gymnastika.[12]

Choreografická díla

  • Hudba „Anitra's Dance“ (1909) Griega
Tanec, který původně předvedla Morris na svém prvním sólovém recitálu v Hampsteadu.
Námětem tohoto baletu je stará pohádka o rybáři, který se zamiluje do mořské panny, opouští ji a nakonec se k ní znovu sejde na dně moře. Je to příběh o Rimského-Korsakova fantasy práce Sadko.[13]
  • Země Shapers, hudba Erika Chisholma (1941)
  • Mikina Craw, hudba Erika Chisholma (1948)

Spisy

  • Tančí Margaret Morrisová (1925)
  • Zápis pohybu (1928)
  • Dýchací cvičení (1935)
  • Mateřské a pooperační cvičení (1936)
  • Základní tělesná výchova (1937)
  • Můj Galsworthy Story (1967)
  • Můj život v pohybu (1969) ISBN  0-7206-5208-1
  • Tvorba v tanci a životě (1972)
  • Umění J. D Fergussona (1974)

Filmy

Poznámky

  1. ^ „Margaret Morris“. Národní galerie portrétů. Citováno 14. března 2008.
  2. ^ Group, Taylor & Francis; Hartley, Cathy; Leckey, Susan (2003). Historický slovník britských žen. London: Europa Publications. ISBN  978-1-85743-228-2.
  3. ^ Morris, Margaret (1925). „Margaret Morris tančí“. Archivovány od originál dne 5. září 2008. Citováno 15. března 2008.
  4. ^ „The Woman Engineer Vol 4“. www2.theiet.org. Citováno 20. dubna 2020.
  5. ^ Carter, Alexandra (2004) Přehodnocení historie tance: čtenář
  6. ^ A b C d vyd. Strang, Alice (2015). Moderní skotské ženy - malířka a sochařka 1885-1965. Edinburgh: Skotské národní galerie. str. 84–85.CS1 maint: další text: seznam autorů (odkaz)
  7. ^ Kingdom, Pullar House, 35 Kinnoull Street, Perth, PH1 5GD, Spojené. „Sbírka Margaret Morrisové“. www.pkc.gov.uk. Archivovány od originál dne 8. března 2016. Citováno 8. března 2016.
  8. ^ A b Hirsch, Pam: Margaret Morris, život v pohybu Archivováno 14. října 2006 v Wayback Machine
  9. ^ Getsy, David (2004) Sochařství a snaha o moderní ideál v Británii, C. 1880-1930
  10. ^ A b Historie techniky Margaret Morrisové Archivováno 5. Září 2008 v Wayback Machine
  11. ^ „Řeč těla: pohyb, tanec a tělesná výchova ve Skotsku, 1890–1990 | Projekt Wellcome Trust Research Resources“. Citováno 25. listopadu 2019.
  12. ^ „Hlavní knihovna University of Edinburgh: Řeč těla: pohyb, tanec a tělesná výchova ve Skotsku“. ARTMAG. 31. července 2019. Citováno 25. listopadu 2019.
  13. ^ L, E. (červenec 1943). „The Forsaken Mermaid. Ballet in 5 Scenes for 2 Pianos od Erika Chisholma“. Hudba a dopisy. 24 (3): 185. JSTOR  727480.

Bibliografie

  • Simpson, Betty; Whitfield, Francis (1936). Poznámky k teorii výuky hnutí Margaret Morris.

externí odkazy