Mohlo by to být hlasité - It Might Get Loud
Mohlo by to být hlasité | |
---|---|
Filmový plakát | |
Režie: | Davis Guggenheim |
Produkovaný | Thomas Tull Davis Guggenheim Lesley Chilcott Peter Afterman Jimmy Page |
V hlavních rolích | Jimmy Page Hrana Jack White |
Hudba od | Jimmy Page Hrana Jack White |
Kinematografie | Erich Roland Guillermo Navarro |
Upraveno uživatelem | Greg Finton |
Výroba společnost | Fotografie z ocelové opony |
Distribuovány | Sony Pictures Classics |
Datum vydání |
|
Země | Spojené státy |
Jazyk | Angličtina |
Pokladna | $1,807,506 |
Mohlo by to být hlasité je Američan roku 2008 dokumentární film filmař Davis Guggenheim. Zkoumá kariéru a hudební styly prominentních Skála kytaristé Jimmy Page, hrana, a Jack White.[1] Film měl premiéru na 2008 Mezinárodní filmový festival v Torontu a ve Spojených státech obdržela široké vydání 14. srpna 2009 od Sony Pictures Classics.
Spiknutí
Film dokumentuje různé styly hraní a nahrávání kytaristů Jimmy Page, Hrana, a Jack White.
Historie Page s kytarou sahá až do jeho dětství, kdy hrál v a skifle kapela. Poté, co si přál dělat více než hrát populární hudbu, Page odešel z hraní na kytaru a navštěvoval uměleckou školu. Později oživuje svou hudební kariéru kytaristy, jen aby ho odradilo poznání, že hraje hudbu druhých a dusí svou vlastní kreativitu. V tu chvíli začíná Page psát a hrát v pásmech Yardbirds a Led Zeppelin. Page pojednává o skifflu a blues hudba, která ho v té době ovlivňovala. U mnoha Pageových scén je viděn na návštěvě Headley Grange, kde je několik skladeb z Led Zeppelin IV byly zaznamenány a v jedné scéně vysvětluje, jak výrazný zvuk bicích z „Když se Levee rozbije „bylo dosaženo akustikou domu, ve kterém byla zaznamenána.
Historie Edge s kytarou sahá až k budování kytary s jeho bratrem Dik a naučit se hrát. Ve filmu navštěvuje Mount Temple Comprehensive School a připomíná formování U2 v dětství. Také předvádí svou techniku hraní, v tom, jak eliminuje určité struny z akordů, stejně jako jeho použití ozvěny a zpoždění efekty k "vyplnění poznámek, které tam nejsou". Rovněž diskutuje o nákupu podpisové kytary, Gibson Explorer, v New York City a punková hudba to ho ovlivnilo. V jiných scénách hraje rané demo nahrávky „Kde ulice nemají jména „, popisuje jeho inspiraci pro“Neděle, krvavá neděle ", a tráví čas experimentováním s kytarovými efekty pro riffy na"Nastupte si do bot ".
Jack White sleduje jeho hudební pozadí z dětství v opuštěné čtvrti Detroit. Když žil se dvěma bicími soupravami a kytarou, zabíral svůj pokoj a spal na kousku pěny kvůli vytažení postele, aby získal více prostoru pro svou hudbu, White se snažil najít hudební identitu, protože bylo „neochotné“ hrát na nástroj a všech jeho devět sourozenců sdílelo hudební sklon. Jeho silný zájem o blues a kořenová hudba postavil se proti hip hop a domácí hudba v té době populární v převážně latinskoamerickém sousedství Detroitu. White nakonec najde mezeru v a garážová skála volala kapela Čalouníci při práci jako čalouník, což připravuje cestu pro jeho budoucí kapely Bílé pruhy a Raconteurs. Filozofií Whitea je omezovat se a vyzývat se různými způsoby k vynucení kreativních přístupů k nahrávání a hraní.
Základním kamenem filmu je setkání tří kytaristů přezdívaných „Summit“. V těchto scénách tři kytaristé nejen hovoří o svých vlivech a technikách, ale také si navzájem hrají své písně a navzájem si ukazují, jak hrát “Budu následovat ", "Mrtvé listy a špinavá zem ", a "V mé době umírání Tento film končí tím, že muži hrají improvizovanou cover verzi filmu Kapela „“Váha „zapnuto akustické kytary.
Recepce
Souhrnné skóre | |
---|---|
Zdroj | Hodnocení |
Metakritický | 70/100[2] |
Zkontrolujte skóre | |
Zdroj | Hodnocení |
Klasický rock | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Mojo | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Nesestříhaný | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |

Film měl premiéru na 2008 Mezinárodní filmový festival v Torontu a hráli na obou Sundance Film Festival a 59. mezinárodní filmový festival v Berlíně v roce 2009. Film získal obecně příznivé recenze a dosáhl průměrného skóre kritiky kritiky 70% Metakritický,[2] a v současné době drží certifikované čerstvé procento ve výši 80% Shnilá rajčata,[6] s konsensem: „Láskyplná pocta nejvýraznějšímu rockovému nástroji, Mohlo by to být hlasité je bystrý a hudebně uspokojivý. “Podle Phila Alexandra, který filmu poskytl čtyřhvězdičkovou recenzi v roce Mojo časopis, “Mohlo by to být hlasité je nepochybně vítěznou a skutečně pohlcující 90minutovou podívanou, která divákovi poskytuje jedinečný pohled a zábavu ve stejné míře.[4] Barney Hoskyns z Nesestříhaný nazval to „absorpčním filmem“.[5] Paul Elliott z Klasický rock popisuje film jako „odvážný, jedinečný a bystrý průzkum života tří velmi odlišných kytaristů se třemi velmi odlišnými příběhy“. „Všechny věci, které zalévají do úst,“ uzavírá.[3]
Pokladna
Mohlo by to být hlasité otevřel u # 37 (zobrazeno v 7 divadlech s průměrem 13 240 $) a v úvodním víkendu získal hrubý příjem 92 679 $. Konečný domácí hrubý příjem byl 1 610 163 $, zatímco zahraniční hrubý příjem byl mnohem nižší, na 197 343 $, pro celosvětový hrubý příjem 1 807 506 $.[7]
Reference
- ^ Gallo, Phil (05.05.2008). "'Loud 'rocks kytarový dokument; Davis Guggenheim představí film v Cannes ". Odrůda.
- ^ A b „Mohlo by to na Metacritic získat hlasité recenze, hodnocení, kredity a další“. Metacritic.com. 2009-08-14. Citováno 2011-01-31.
- ^ A b Elliott, Paul (únor 2010). „Mohlo by to být hlasitější“. Klasický rock. Č. 141. str. 97.
- ^ A b Alexander, Phil (únor 2010). „Jeden hlasitěji!“. Mojo. p. 77.
- ^ A b Hoskyns, Barney. „Mohlo by to být hlasité“. Nesestříhaný. Média IPC. Archivovány od originál 1. ledna 2011. Citováno 26. února 2014.
- ^ „Může to být hlasité filmové recenze, obrázky“. Shnilá rajčata. Citováno 2011-01-31.
- ^ FILMY: MŮŽE BÝT HLASNÝ 2009. Pokladna Mojo. Citováno 30. ledna 2010.