Pop (Album U2) - Pop (U2 album) - Wikipedia

Pop
U2-Pop-cover.png
Studiové album podle
Uvolněno3. března 1997 (1997-03-03)
Nahráno1995–1996
Studio
Žánr
Délka60:09
Označeníostrov
Výrobce
U2 chronologie
Originální soundtracky 1
(1995)
Pop
(1997)
Prosím: PopHeart Live EP
(1997)
Nezadaní z Pop
  1. "Diskotéka "
    Vydáno: 3. února 1997
  2. "Zírat do sluníčka "
    Vydáno: 15. dubna 1997
  3. "Poslední noc na Zemi "
    Vydáno: 14. července 1997
  4. "Prosím "
    Vydáno: 20. října 1997
  5. "Pokud Bůh pošle své anděly "
    Vydáno: 8. prosince 1997
  6. "Mofo "
    Vydáno: 8. prosince 1997

Pop je deváté studiové album Irish Skála kapela U2. To bylo produkováno Zaplavit, Howie B., a Steve Osborne, a byla vydána dne 3. března 1997 Island Records. Album bylo pokračováním hudebního objevu kapely v 90. letech, jak byla začleněna alternativní rock, techno, tanec, a electronica vlivy na jejich zvuk. Pop používal řadu výrobních technik, které byly pro U2 relativně nové, včetně vzorkování, smyčky, naprogramováno bicí automaty, a sekvenování.

Záznamové relace začaly v roce 1995 různými hudební producenti, počítaje v to Nellee Hooper Povodeň, Howie B. a Osborne, kteří představili kapelu různé vlivy elektroniky. V té době, bubeník Larry Mullen Jr. byl neaktivní kvůli zranění zad, což vedlo ostatní členy kapely k odlišnému přístupu k psaní písní. Po návratu Mullen se skupina začala přepracovávat většinu svého materiálu, ale nakonec se snažila dokončit písně. Poté, co kapela povolila manažer Paul McGuinness rezervovat jejich nadcházející rok 1997 Prohlídka PopMart než byl záznam dokončen, cítili se vrhli do jeho vydání. I po zpoždění data vydání alba z roku 1996 Vánoce a svátky do března 1997, U2 došel čas ve studiu, až do poslední minuty pracoval na dokončení skladeb.

V únoru 1997 vyšlo U2 Pop's techno-těžkým singlem, “Diskotéka ", jeden ze šesti singlů z alba. Deska zpočátku obdržela příznivé recenze od kritiků a dosáhla čísla jedna v 35 zemích, včetně Velké Británie a Spojených států. Celoživotní prodej alba však patří v katalogu U2 k nejnižším a obdržela pouze jednu Platina certifikace Asociace nahrávacího průmyslu Ameriky.[1] Retrospektivně je album vnímáno některým hudebním tiskem a veřejností jako zklamání. Hotový produkt nebyl podle chuti U2 a následně znovu nahráli a remixovali mnoho písní pro vydání singlů a kompilačních alb. Čas potřebný k dokončení Pop zkrátil dobu zkoušky kapely na turné, což ovlivnilo kvalitu počátečních koncertů.

Pozadí a psaní

V první polovině 90. let prošla U2 dramatickým posunem v hudebním stylu. Kapela experimentovala alternativní rock a elektronická hudba a použití Vzorky na jejich albu z roku 1991, Achtung Baby, a ve větší míře od roku 1993 Zooropa. V roce 1995 jim vedlejší projekty skupiny poskytly příležitost proniknout do těchto žánrů ještě hlouběji. Basista Adam Clayton a bubeník Larry Mullen, Jr. zaznamenáno "Téma z Mission: Impossible "v electronica styl. Nahrávka byla nominována na Cena Grammy za nejlepší popový instrumentální výkon v roce 1997 a byl mezinárodním hitem první desítky. V roce 1995 U2 a Brian Eno zaznamenal experimentální album, Originální soundtracky 1 pod přezdívkou „Cestující“. Projekt zahrnoval Howie B., Akiko Kobayashi a Luciano Pavarotti, mezi ostatními.

Bono and the Edge napsali několik písní, než začalo nahrávání Pop vážně. „If You Wear That Velvet Dress“, „Wake Up Dead Man“,[2] "Poslední noc na Zemi " a "Pokud Bůh pošle své anděly "byly původně koncipovány během Zooropa zasedání.[3] "Mofo " a "Zírat do sluníčka „již byly částečně napsány.[4]

Nahrávání a produkce

U nového záznamu chtěla U2 pokračovat ve svých zvukových experimentech z Achtung Baby a Zooropa. Aby toho dosáhli, zaměstnávali několik výrobci mít další lidi, se kterými se podělit o své nápady.[4] Zaplavit byl hlavním producentem, dříve pracoval se skupinou jako inženýr pro Joshua Tree a Achtung Babya koproducent společnosti Zooropa. Označte stent „Spike“ a Howie B byli hlavní inženýři. Flood popsal svou práci dál Pop jako „kreativní koordinátor“ a řekl: „Byly některé skladby, kde jsem nemusel mít zásadní zapojení ... ale nakonec se u mě to peníze zastavilo. Měl jsem roli kreativního supervizora, který posuzoval, co funguje a ne t práce. “[4] Howie B předtím poskytl míchání, ošetření a škrábání pro Originální soundtracky 1. Na Pop, původně dostal roli „DJ a Vibes“, než převzal odpovědnost jako koproducent, inženýr a mixér. Jedním z jeho hlavních úkolů bylo seznámit kapelu se zvuky a vlivy v elektronice. Kapela a Howie B pravidelně chodili taneční kluby zažít klubovou hudbu a kulturu.[4] Celkovým cílem nahrávky bylo vytvořit nový zvuk pro kapelu, která byla stále rozpoznatelná jako U2.[4]

U2 začal pracovat Pop v polovině roku 1995 spolupracoval s Nellee Hooper v Londýně, Francii a Irsku.[4] V září skupina přesunula nahrávání do Hanover Quay v Dublinu do studia, které kapela právě převedla ze skladu.[5] Studio bylo navrženo tak, aby bylo spíše zkušebním prostorem než skutečné studio.[5] Flood, Howie B, Steve Osborne a Marius de Vries připojil se k Hooperovi a kapele, přičemž každý z nich začlenil své vlivy a zkušenosti do elektronické taneční hudby.[4] Flood popsal Howieho vliv takto: "Howie bude hrát všechny druhy desek, aby inspiroval kapelu a aby pro ni improvizoval. Může to být cokoli od sóla jazzové trumpety po super groove funkovou věc, bez omezení." naprogramováno buben smyčky, nebo převzal věci ze vzorových CD; cokoli, aby se míč roztočil. U2 dorazí do studia s velmi málo hotovým materiálem. “Tato setkání trvala až do prosince 1995 a během tohoto období se objevilo asi 30–40 hudebních děl.[4]

Mullen, který většinou nebyl přítomen na zasedáních založit rodinu a ošetřovat zhoršující se zranění zad, podstoupil v listopadu 1995 velkou operaci zad.[6] Mullen nebyl schopen během tohoto období řádně bubnovat a přinutil U2 opustit obvyklé metody skládání písní jako skupinu, ale také jim umožnil sledovat různé hudební vlivy.[4] Mullen připouští, že ho naštvalo, že skupina vstoupila do studia bez něj, protože si uvědomoval, že klíčová rozhodnutí budou učiněna v prvních měsících nahrávání.[6] Eno se pokusil přesvědčit ostatní členy kapely, aby počkali na Mullena, ale jak vysvětluje Edge: „Myšlenka byla, že budeme dále experimentovat s představou, o čem kapela je, a najít nové způsoby, jak psát písně, přijímat vliv a estetika taneční hudby ... pomysleli jsme si: ‚Začněme tím, jak Howie míchá rytmy bubnů a uvidíme, kam nás to dostane. '“[6] Mullen byl zpět ve studiu tři týdny po operaci, ale záda mu zabránila plně se věnovat nahrávání. Jak popsal: „Potřeboval jsem trochu více času na zotavení. Ale my jsme se potýkali s nějakým materiálem a aby mohl projekt pokročit, musel jsem věnovat spoustu času.“[7] Zasedání dočasně ukončena v lednu 1996, aby Mullen rehabilitovat.[4]

„Pro skupinu bylo docela těžké přejít z hraní na smyčky jiných lidí, aby si hráli do smyček. Cítili jsme, že je to nezbytné, protože s tím můžete být velmi líní Vzorky. Jedná se o snadný způsob, jak dostat míč do pohybu, ale vždy vám hrozí, že to zní jako nějaké základní vzorky s kapelou nahoře. Místo toho, abyste řekli: „toto je jen náš odrazový můstek“, vám hrozí, že vám bude diktováno tím, co tam je. ““

Zaplavit, o použití vzorků na Pop[4]

Po Mullenově návratu a obnovení relací v únoru 1996 se produkční tým Flood, Howie B a Hooper tři měsíce pokoušel přepracovat většinu materiálu kapely, aby lépe začlenil smyčky a Vzorky s jejich hudebními nápady z roku 1995. Toto období bylo obtížné;[4] Zejména Mullen musel nahrávat bicí části, aby nahradil smyčky, které Howie B vzorkoval bez svolení.[7] Flood řekl: „Vzali jsme to, co jsme měli, a přiměli jsme kapelu, aby na to hrála a zapracovala to do svého vlastního idiomu, přičemž začleňovala taneční etiku ... Dráždivě orientovaný způsob tvorby hudby může být pastí, když neexistuje žádná píseň; skončíte jen při orbě na jednom riffu. Musíte se tedy pokusit získat groove a skladbu a udělat to tak, aby to znělo jako kapela, a udělejte to tak, aby to znělo jako něco nového. “

Navzdory počátečním potížím se vzorkováním se kapela a produkční tým nakonec spokojili, dokonce i vzorkování Mullenova bubnování, kytarových riffů Edge, Claytonových basových linek a Bonových vokalizací.[4] Howie B vzorkoval téměř všechno, co mohl, aby našel zajímavé zvuky. Vytvořil seřazeno vzory hry Edge na kytaru, které kytarista, když to nikdy předtím neudělal, byly velmi zajímavé. Howie B vysvětlil: „Někdy bych ochutnal, řekněme, kytaru, ale nevrátil by se jako kytara; mohlo by to znít spíše jako sbíječka, protože bych vzal surový zvuk a filtroval ho, opravdu zničil zvuk kytary a přestavěl jej na něco úplně jiného. “[4] Ačkoli bylo použito sekvenování, většinou na klávesnice, kytarové smyčky a nějaké perkuse, to bylo používáno střídmě ze strachu, že se na to stane přehnaným.[4]

Nellee Hooper opustil zasedání v květnu 1996 kvůli svým závazkům vůči Romeo + Julie skóre filmu. Nahrávání se v posledních několika měsících radikálně změnilo, a proto Hooper nebyl na albu připsán.[4]

Když vytlačili členy kapely z jejich jednotlivých komfortních zón, mohli producenti změnit přístup U2 k psaní písní a hře na jejich nástroje.[4] K tomu byl přinucen zejména Mullen, který používal ukázky jiných záznamů, ukázková CD nebo naprogramováno bubny při rekuperaci. Ačkoli se nakonec vrátil k nahrávání vlastních vzorků, zkušenost s používáním ostatních změnila jeho přístup k nahrávání rytmů.[4][8]

Během nahrávání U2 povoleno manažer Paul McGuinness rezervovat jejich nadcházející Prohlídka PopMart předtím, než dokončili album, uvedli datum zahájení turné v dubnu 1997.[9] Album bylo původně plánováno být dokončeno a vydáno včas pro rok 1996 Vánoce a svátky, ale kapela se snažila dokončit písničky,[9] vyžadující zpoždění v datu vydání alba do března 1997. I s prodlouženým časovým rámcem pro dokončení alba nahrávání pokračovalo až do poslední minuty.[9] Bono vymyslel a nahrál refrén na „Poslední noc na Zemi „shodou okolností poslední noc nahrávání a mixování alba.[9] Když Howie B and the Edge vzal album New York City být zvládl, změny a doplňky k písním se stále prováděly. Během procesu přidával Howie B efekty „Diskotéka ", zatímco Edge nahrával doprovodné vokály pro „The Playboy Mansion“. O změnách na poslední chvíli řekl Edge: „Je to známka absolutního šílenství.“[9] Flood říká: „Měli jsme tři různé mixy„ Mofo “a během masteringu v listopadu 1996 v New Yorku jsem z těchto tří mixů upravil finální verzi„ Mofo “. Takže i během masteringu jsme se snažili tlačit píseň na jinou úroveň. Byl to dlouhý proces experimentování; album se ve skutečnosti spojilo až v posledních několika měsících. “[4]

Nakonec to U2 cítila Pop nebyly k jejich spokojenosti dokončeny. The Edge popsal hotové album jako „kompromisní projekt do konce. Bylo to bláznivé období, které se snažilo vše promíchat a dokončit nahrávání a mít produkční setkání o nadcházejícím turné ... Pokud něco nemůžete namíchat, obecně to znamená, že něco s tím není v pořádku ... “[9] Mullen řekl: „Kdybychom měli dva nebo tři další měsíce na práci, měli bychom velmi odlišnou nahrávku. Chtěl bych jednoho dne tyto písně přepracovat a dát jim pozornost a čas, které si zaslouží.“[9] McGuinness nesouhlasí s tím, že by kapela neměla dost času, a řekl: „Ve skutečnosti to mělo strašně mnoho času. Myslím, že to trpělo příliš mnoha kuchaři [v kuchyni]. nepřekvapilo mě, že to neprošlo tak jasně, jak by to mohlo udělat ... Bylo to také poprvé, co jsem si začal myslet, že se technologie vymkla kontrole. “[9] Kapela skončila přepracováním a opětovným nahráním mnoha písní pro singly alba i pro kompilaci kapely z roku 2002 To nejlepší z let 1990–2000.

Složení

Hlavní singl "Diskotéka "obsahuje zkreslenou akustickou kytaru zpracovanou prostřednictvím ARP 2600 syntetizér.
„Myslel jsem si, že„ pop “je výrazem zneužívání, zdálo se mi to urážlivé a lehké. Neuvědomil jsem si, jaké to bylo skvělé. Protože některá z nejlepších hudby má lehkou kvalitu, má v sobě jakýsi kyslík , což neznamená, že je emocionálně mělké. Museli jsme dát jasně najevo pestrobarevný balicí papír, protože to, co je pod ním, není tak sladké. “

—Bono popisující rozdíl mezi „povrchem“ písní a „tím, co leží pod“.[10]

Pop funkce páskové smyčky programování, sekvenování, vzorkování a těžké funky taneční rytmy.[11] The Edge řekl v časopise fanoušků U2 Propaganda že: „Je velmi obtížné zaznamenat tento záznam. Nemá žádnou identitu, protože jich je tolik.“ Bono uvedl, že album „začíná na večírku a končí na pohřbu“, odkazuje na pozitivní a párty podobnou první polovinu alba a pochmurnou a temnou náladu druhé poloviny. Podle Flooda pracoval produkční tým na dosažení „smyslu pro prostor“ na zvuku nahrávky tím, že vrstvil všechny prvky aranžmán a poskytl jim místa v frekvenční spektrum kde se navzájem nezasahovali neustálým experimentováním a přepracováním aranžmá písní.[4]

Claytonova basová kytara byla těžce zpracováno, do té míry, že to znělo jako basová klávesnice (nástroj používaný na „Mofo“).[4] The Edge se chtěl odvrátit od obrazu, který měl od 80. let jako zvuk ozvěny těžké kytary. Výsledkem bylo, že byl nadšený experimentováním se zvukem své kytary, a proto zkreslené kytarové zvuky na albu, dosažené s různými efektové pedály, syntetizátory a knoflík se otáčí. Bono byl velmi odhodlaný vyhnout se vokálnímu stylu přítomnému na předchozích (zejména 80. letech) albech, která se vyznačovala patosem, bohatým zabarvením, někdy divadelní kvalitou a použitím falsetového zpěvu: místo toho se rozhodl pro drsnější, nervóznější a méně zabarvenou barvu styl. Produkční tým nechal jeho hlas znít důvěrněji, maximálně upřímně a surově. Jak vysvětlil Flood: „Jeho emocionální zapojení do písní získáte prostřednictvím textů a způsobu, jakým reaguje na hudbu - aniž by musel přejděte na 11 pořád ... Při nahrávání jsme použili jen extrémní efekty na jeho hlas, aby se dostal na jiné místo, a pak jsme postupně většinu efektů vytáhli. “[4]

„Edge dostal tuto značku, že má určitý typ zvuku, což není opravdu fér, protože na posledních dvou nebo třech albech se od toho už vzdálil; ale lidé ho stále vnímají jako muže s ozvěnou kytarového zvuku . Takže byl připravený vyzkoušet nejrůznější nápady, používat levné pedály a získávat ty nejsmyslnější zvuky, jako například v 'Diskotéka ', na velmi rovné, nahé zvuky kytary, jako v' Playboy Mansion '. “

—Flood, popisující Edgeovu kytarovou práci Pop[4]

"Diskotéka „, první singl, začíná zkreslenou akustickou kytarou, která prochází hlasitě zesilovač a filtr pedál, spolu se zpracováním prostřednictvím ARP 2600 syntetizér. Poté je představen rytmus písně a techno taneční rytmus. Přerušení rytmické sekce písně obsahuje zvuky kytary využívající „Velký sýr ", efektový pedál od Lovetone.[4] Spisovatel John D. Luerssen poznamenal, že píseň je „často uváděna jako první experiment U2 s elektronikou“ a nazývá ji „pokračováním experimentů, které skupina provedla na Zooropa."[12]

„Cítíte se milovaní“, který byl považován za jediné vydání,[4] běží pomalejším tempem a obsahuje elektronické prvky. Bono o písni řekl: „Je to docela otázka, ale není na ní žádný otazník,“ protože kapela sundala otazník z názvu písně, protože se obávala, že by byla vnímána jako „příliš těžká“.[12]

"Mofo „je to zjevně nejtechnologičtější skladba na nahrávce. Bonovy texty bědují nad ztrátou jeho matky. Existuje málo kytarových a vokálních samplů, které kapela hrála, a produkční tým vzorky. Vybrali kousky, které se jim líbily, a pak je hraný zpět v klávesnici. Pop 'Producent Flood také vložil část kytarové práce přes ARP 2600 na tento track.[4]

"Pokud Bůh pošle své anděly "je balada s prosbou Bono o Boží pomoc. Stejně jako ostatní singly, i singlová verze se liší od verze alba. D. Leurssen, psaný na akustickou kytaru, ji popsal jako" technologicky laděnou baladu ".[13] Bono si původně myslel, že píseň je příliš měkká, a požádal, aby ji „posral“, a řekl: „Myslel jsem si, že je to čistá.[13]

"Zírat do sluníčka "je vybaven akustickými kytarami a zkresleným kytarovým riffem od Edge a jednoduchou rytmickou sekcí od Mullena. Doprovodná stopa byla přehrávána na ARP 2600 běžící ve volném čase a hrající podivnou sekvenci podobnou bubnu."

"Poslední noc na Zemi „je hymna s fuzzy, vrstvenými kytarami, basovou linkou inspirovanou funkem a vokálními harmoniemi během mostu písně.

"Gone" má efekt "sirény" z Edgeovy kytary, komplexní Krautrock stylové bicí od Mullen a basová linka inspirovaná funkem. Tato skladba byla také považována za vydání jako singl.[4] Povodeň použita VCS3 jarní reverb a ring modulace na několika místech a hodně ji použil na základní rytmické stopě této písně.

„Miami“ má výletní skála styl. Začíná to bubnovou smyčkou, u Mullenovy ahoj-klobouky hrát zpět velmi extrémně vyrovnávací filtr. Howie B vysvětlil: „Hlavní drážka je ve skutečnosti jen Larryho hi-hat, ale zní to jako běžící šílený motor nebo něco opravdu šíleného - asi tak daleko od hi-hat, jak si dokážete představit ... úkol v Miami "bylo udělat to na rozdíl od čehokoli jiného na albu a také na něco jiného, ​​co jste kdy slyšeli." Edge také přichází s frenetickým kytarovým riffem a Bonovým ovlivněným vokálním stylem zpívajícím o Miami v metaforách a popisech hlasité, drzé Americany. D. Leurssen to popsal jako „zvukový cestopis“, zatímco Edge jej nazval „kreativní turistikou“.[14] V roce 2005 časopis Q zařadil píseň „Miami“ do seznamu „Ten Terrible Records od velkých umělců“. Andrew Unterberger z Časopis Stylus uznal zařazení písně do seznamu Q a řekl: „Jsem si docela jistý, že tomuto albu při jeho prvním vydání poskytli nějakou super zářivou recenzi, takže zjevně jim nebude věřit v první.“[15]

„The Playboy Mansion“ začíná příjemnou, wah-wah kytarou hrající od Edge. Spolu s Mullenovým bubnováním jsou na rytmické stopě breakbeaty a hip-hopové rytmy, které Mullen zaznamenal jako smyčky. Howie takto popsal smyčky; „Larry odešel do vedlejší místnosti a udělal z něj několik smyček se vzorky, které hrály na jeho soupravě, a dal smyčky mně a Floodovi. Bylo to stejné s kytarami; ve verši a refrénu je kytarový riff, který je ukázka hraného hraní. “ Bono texty jsou jazykem v tváři popová kultura ikony.

„If You Wear That Velvet Dress“ má příjemnou temnou atmosféru. Marius De Vries hrál na klávesy na této trati a přispíval k atmosférickému pocitu. Mullen z větší části používá bubny ve stylu tahu štětce.[16] Když se poprvé objevila zpráva o práci U2 ve studiu, bylo oznámeno, že skupina nahrává a trip hop album; spisovatel Niall Stokes věří, že „The Playboy Mansion“ se blíží tvrzení kvůli těžké ruce Hoopera.[17] Flood uvedl, že Hooper „odstartoval věci“, ale trať nedokončil kvůli své časové náročnosti.[17] Bono přepracoval tuto píseň jako lounge-jazzovou skladbu pro rok 2002 Jools Holland album Malý svět Big Band Volume Two.[18][19]

"Prosím "obsahuje Bono nářek Problémy a severoírský mírový proces s prosbou o moc[Citace je zapotřebí ] „vstát z kolen“. Mullen používá bojové bubnování, podobně jako „Neděle, krvavá neděle ". Flood vložil práci kytary přes ARP 2600 na skladbu. Vysvětluje:" Po věky hrála rytmická stopa celou trať. Je to docela těsná groove / basová věc, a pak jsme se najednou rozhodli upustit od rytmické sekce uprostřed a přidat na konec této pauzy spoustu strun a těchto podivných syntetických zvuků. “Jednotlivé verze a živá vystoupení píseň se lišila od verze alba, s výraznější hrou na kytaru a kytarovým sólem na konci písně.

"Wake Up Dead Man" začínal jako pozitivní píseň od Achtung Baby zasedání v roce 1991. V průběhu Zooropa zasedání, ale bylo odloženo až do Pop. Jedna z nejtemnějších písní kapely,[20] "Wake Up Dead Man" obsahuje Bono prosbu Ježíš vrátit se a zachránit lidstvo,[21] evidentní v textech „Ježíš / Ježíš mi pomozte / jsem v tomto světě sám / a v prdeli je to taky“. Je to také jedna z mála skladeb U2, která obsahuje vulgární výrazy.

Uvolnění

Setkání U2 a manažera Paula McGuinnessa s prezidentem USA Bill clinton v Bílém domě během turné PopMart v květnu 1997

Pop bylo původně naplánováno na datum vydání v listopadu 1996, ale poté, co nahrávání trvalo dlouho, bylo album odloženo až do března 1997. To se výrazně zkrátilo na dobu zkoušky skupiny pro nadcházející PopMart Tour, kterou měli naplánovanou předem, což mělo dopad na kvalitu počátečních vystoupení kapely na turné.[22] Ačkoli se kapela usadila na názvu alba Pop, mnoho pracovních jmen a navrhovaných titulů pro album, včetně Diskotéka, Miami, Mi @ mi, Zákon o novinkách, Super City Mania, YOU2 a Godzilla, šel tak daleko, že nechal pro ně vyrobit umělecká díla,[23] zatímco jména Pop pro muže a Pop Pour Hommes byly také zvažovány.[24] Pop byl věnován Billu Grahamovi, jednomu z prvních fanoušků kapely, který zemřel v roce 1996 a proslavil se tím Paul McGuinness že se stal manažerem U2.[25] Stejně jako u Rattle and Hum, bylo věnováno také produkční manažerce kapely Anne Louise Kelly, jejíž věnování „4UALKXXXX“ je skryto na straně přehrávání CD, kde se nachází číslo matice.

Dne 26. října 1996 se U2 stala jednou z prvních kapel, které se staly obětí únik internetu když Maďarsko - na fanouškovské stránce unikly klipy „Discothèque“ a „Wake Up Dead Man“, které vytvářely rozruch, který se rychle vytvořil na internetu, protože rozhlasové stanice hrály úryvky jako prostředek k seznámení posluchačů s albem.[26] Klipy byly vysledovány zpět do Polygramu, kde manažer sdílel VHS kazetu s náhledy skladeb marketingovým manažerům po celém světě; jeden spisovatel řekl, že „odtud se dostal do rukou přítele zaměstnance štítku“.[26]

povýšení

Dne 12. Února 1997, dva týdny před vydáním alba, uspořádala skupina tiskovou konferenci v spodní prádlo část a K-Mart obchodní dům v New Yorku oznámí podrobnosti o PopMart Tour.[27] Dne 26. dubna 1997, americká televizní síť ABC vysílal jednu hodinu hlavní čas zvláštní o Pop a PopMart Tour s názvem U2: Rok v popu. Vyprávěl herec Dennis Hopper, dokument uváděl záběry z Pop nahrávání, stejně jako živé záběry z úvodní show PopMart v Las Vegas, která se konala předešlou noc.[28] Program získal špatný příjem, podle 101 ze 107 programů vysílaných v tomto týdnu Hodnocení Nielsen, a stal se nejméně hodnoceným nepolitickým dokumentem v historii sítě ABC.[29][30] Navzdory nízkému hodnocení McGuinness nejprve ocenil možnost, aby se kapela objevila v síťové televizi, s tím, že malé publikum pro televizní speciál bylo pro skupinu stále velkým publikem, protože bylo mnohem větší než jakékoli publikum, které by mohlo získat MTV.[31]

Nezadaní

Pop představovalo šest mezinárodních singlů, nejvíce, které kapela vydala pro jediné album. Uvolnění také zvažovaly „Cítíte se milované“ a „Pryč“.[4]

První singl alba, “Diskotéka ", byla vydána 3. února 1997 a měla obrovský taneční a airplay úspěch v USA a Velké Británii. Rovněž dosáhla č. 1 v žebříčcích jednotlivců většiny evropských zemí včetně Spojeného království, kde to byla jejich třetí č. 1 Ve Spojených státech je „Discothèque“ pozoruhodný tím, že je jediným singlem U2 od roku 1991, který prolomil první desítku Plakátovací tabule Hot 100, vrcholící na 10. místě. Nicméně, taneční prvky písně a vtipnější video (představovat U2 v a diskotéka a dokonce napodobovat Vesničtí lidé ) omezil své odvolání. To zahájilo odpor proti U2 a Pop, což omezilo prodej, protože mnoho fanoušků mělo pocit, že kapela zašla v posměšných a „ironických“ obrazech příliš daleko.[Citace je zapotřebí ]

Navazující singl "Zírat do sluníčka „byl vydán 15. dubna 1997 a stal se úspěchem Top 40 v USA, ale v menší míře, s vrcholem na 26. místě v Billboard Hot 100.“Poslední noc na Zemi „byl vydán jako třetí singl 14. července 1997, ale neprorazil top 40 a dosáhl vrcholu # 57.“Prosím ", "Pokud Bůh pošle své anděly ", a "Mofo „byly následně vydány jako singly, ale žádný se nedostal do Top 100.

The Prosím: Popheart Live EP, představovat čtyři živé skladby z PopMart Tour, byl také vydán ve většině regionů. V Spojené státy, čtyři živé skladby byly místo toho vydány na singlu „Please“ spolu s jedinou verzí „Please“.

Kritický příjem

Profesionální hodnocení
Zkontrolujte skóre
ZdrojHodnocení
Veškerá muzika3/5 hvězdičky[32]
Zábava týdněB[33]
Džem! Showbiz3/5 hvězdičky[34]
Los Angeles Times4/4 hvězdičky[35]
The New Zealand Herald4/5 hvězdiček[36]
NME8/10[37]
Orlando Sentinel2/5 hvězdiček[38]
Valící se kámen4/5 hvězdiček[39]
Roztočit9/10[40]
The Sydney Morning Herald4/5 hvězdiček[41]

Pop zpočátku obdržela příznivé recenze od kritiků. Barney Hoskyns z Valící se kámen dal Pop hodnocení čtyř hvězdiček, které chválí využití technologie kapely na albu: „U2 vědí, že technologie nevyhnutelně mění zvukový povrch - a možná i samotný význam - rock and rollu.“ Recenze rovněž uvedla, že skupina U2 „dala dohromady nahrávku, jejíž rytmy, textury a chaos ve vnitřních kytarách přispívají k vzrušující jízdě na horské dráze“, a že skupina „se vzepřela šancím a vytvořila jedny z nejlepších skladeb svého života“.[39] David Browne z Zábava týdně udělil albu hodnocení B a řekl: „Navzdory třpytivému uvedení není album ani kýčovité, ani kýčovité, ani není zábavnou taneční hudbou. Obsahuje kousky nové technologie - vysoký zvuk sirény, zvuk - koláž postříkat - ale stále je to hodně album U2 ".[33] Robert Hilburn z Los Angeles Times hodnocené Pop čtyři hvězdičky ze čtyř, soudě, že album těží „z napětí ... konkurenčních vlivů, někdy se opírajících spíše o elektronické proudy, jinde předvádějících melodičtější a dostupnější skladatelské silné stránky“. Pochválil hudební experimentování skupiny a řekl: „Je to taková smělost, která umožnila U2 zůstat v kreativní popředí populární hudby po více než deset let.“[35] James Hunter z Roztočit ohodnotil rekord 9/10, psaní, "Pop realizuje symfonickou transcendenci, pro kterou dřívější kapely bodají Nezapomenutelný oheň mohl si jen přát. "Dodal:„ Nyní jsou experty na to, jak vyždímat skutečné emoce, a dokonce i několik úšklebků z náhodných zvuků, které nechají své kořeny filtrovat zdola. "[40] Bernard Zuel z The Sydney Morning Herald ocenil podhodnocené skladby alba a vliv Howieho B a uvedl, že se skupina vyhnula stejné chybě jako rockoví protějšky „pokusu uhodit tradiční metalovou metu a nazvat ji tancem“. Řekl, že přestože není „budoucností rock'n'rollu“, Pop byl „opravdový snímek své současnosti kapelou dostatečně jasnou na to, aby mohla zkoumat, dostatečně chytrou, aby neopustila svou minulost, a dostatečně velkou, aby byla přijatelná pro rádiové programátory“ odolná vůči taneční hudbě.[41]

Další recenze byly kritičtější. Neil Strauss z The New York Times napsal, že „Od prvního alba skupiny Chlapec, v roce 1980, prostřednictvím Joshua Tree v roce 1987 znělo U2 inspirovaně. Teď to zní draho. "Dále uvedl, že„ U2 a techno se nemíchají o nic lépe než U2 a ironie. “[42] Parry Gettelman z Orlando Sentinel hodnotili album dvěma hvězdičkami a považovali pokus skupiny spojit rockovou hudbu s tanečními rytmy za ohromující. „U2 postrádá chuť experimentovat, díky čemuž je elektronická hudba tak přitažlivá pro hudební fanoušky unavené formálním rockem“.[38] John Sakamoto z Džem! Showbiz řekl: „Daleko od cvičení v odvážném požitku, Pop je příliš často vinen z mnohem závažnějšího přestupku: nedojde dostatečně daleko. "Dodal,„ stejně jako u tolika prvků pomíjivé kultury, které jak pohrdá, tak oslavuje, to nakonec bude něco podstatně méně, než bylo inzerováno. “[34] Village Voice kritik Robert Christgau označil za blázna, což naznačuje špatné album, které není hodné kontroly.[43]

Zpětně, Pop je v hudebním tisku a na veřejnosti vnímán jako zklamání. V článku z roku 2013 Roztočit byl k albu kritičtější než v původní recenzi časopisu, nazýval jej „obdobím nadiru U2“ a „podivnějším, odvážnějším a nervóznějším záznamem, než by jeho výstřední exteriér naznačoval ... pokud dokážete vyladit Bonovo přepadení, což samozřejmě vy nemohu, což byl celý problém. Hloupost toho všeho zahrnovala jeho předvídavou statečnost ... “[44] Caryn Rose z Sup řekl, že „o katastrofě, která byla, by mohla být napsána dlouhá kniha Pop a následná prohlídka. “[45] Nicméně, album bylo chváleno, včetně od Elvis Costello který ji zařadil do svého seznamu „500 alb, která potřebujete“ z roku 2000,[46] a od Hot Press který zařadil album na číslo 104 na jejich seznamu „250 největších irských alb všech dob“ z roku 2009.[47] Podobně v roce 2003 Slant Magazine zahrnovali album do svého seznamu „Vital Pop: 50 Essential Pop Albums,“[48] s recenzentem Sal Cinquemani řekl: „důvod proč Pop nebyl větší hit v USA, je záhadou “a řekl, že záznam byl„ lepší (a hlubší) než cokoli jiného na „ballyhooed“ návratu „k popu, Vše, co nemůžete nechat za sebou."[49] Bobby Olivier z Plakátovací tabule věřil tomu Pop byl „posledním legitimně odvážným projektem“ skupiny a řekl, že „vše, co vidíme, je skupina, která se rozhodla neplát.“[50]

Obchodní výkon

Pop byl zpočátku komerčním úspěchem a debutoval na prvním místě v 27 zemích, včetně Velké Británie a USA. Za první týden prodeje se v USA prodalo 349 000 výtisků.[51] Ve druhém týdnu v USA poklesl prodej alba o 57 procent a prodalo se 150 000 kopií.[51] Záznam rychle vypadl z první desítky Plakátovací tabule 200 schéma.[52] Pop'doživotní prodeje patří mezi nejnižší v katalogu U2. Bylo to certifikováno RIAA jednou platina, nejnižší od alba kapely říjen.[1]

Prohlídka PopMart

Scéna PopMart Tour představovala největší LED obrazovku v té době, spolu se zlatým obloukem, zrcadlovou koulí citronu a olivou na párátku.

Na podporu alba, skupina zahájila PopMart Tour. Skládající se ze čtyř nohou a celkem 93 koncertů, se turné uskutečnilo stadiony celosvětově od dubna 1997 do března 1998. Stejně jako předchozí kapely Zoo TV Tour, PopMart byl komplikovaně představen, představoval bohatou sadu a viděl, jak kapela obejme ironický a posměšný obraz. Vystoupení kapely a scénografie turné se bavily o tématech konzumerismus a objal popová kultura. Spolu se zkráceným zkušebním časem, který ovlivnil počáteční show, turné trpělo technickými potížemi a smíšenými recenzemi od kritiků a fanoušků kvůli extravaganci turné.[53][54][55][56] PopMart Tour vydělal 171 677 024 USD.[57]

Dědictví

Po turné PopMart Tour skupina vyjádřila nespokojenost s konečným produktem. Mezi různými singly alba a kapelou To nejlepší z let 1990–2000 kompilace (a bez ohledu na taneční remixy apod.),[58] kapela znovu nahrála, remixovala a upravila skladby „Discothèque“, „If God Will Send His Angels“, „Zíral na slunce“, „Last Night on Earth“, „Gone“ a „Please“. Bono také nahrál a vydal drasticky odlišnou studiovou verzi „If You Wear That Velvet Dress“ Jools Holland. Bono cítil, že “Pop nikdy neměl šanci být správně dokončen. Je to opravdu nejdražší ukázka v historii hudby. “[58]

Kapela zaujala podstatně konzervativnější a svlékl přístup Pop 'sledování, Vše, co nemůžete nechat za sebou (2000), spolu s Výšková prohlídka to to podporovalo; Vše, co nemůžete nechat za sebou obsahuje „tradičnější zvuk U2“.[58] Těch pár písní z Pop které byly předvedeny na Elevation Tour („Discothèque“, „Gone“, „Please“, „Staring at the Sun“ a „Wake Up Dead Man“) byly často uváděny v relativně holých kostech. Na Vertigo Tour, písničky z Pop byly hrány ještě zřídka; „Diskotéka“ se hrála dvakrát na začátku třetí etapy, zatímco jiná Pop písně se objevily pouze jako úryvky. Ne Pop na kapele se objevily písničky Prohlídka U2 360 °, ačkoli sborový a kytarový riff „Discotheque“ se během „tanečního“ remixu písně objevil jako běžný úryvekZblázním se, když se dnes večer nezblázním „pozdě na turné. U2 na svém albu nehráli ani jednu skladbu z alba Prohlídka Innocence + Experience v roce 2015, ačkoli „Mofo“ byl v prvních termínech turné odebrán dvakrát. Pop bylo jediné album U2, ze kterého U2 po celou dobu svého turné nehráli jedinou skladbu. Pop byl považován za „nejvíce opomíjené album“ U2 s kapelou „účinně [vzdávající se] nahrávky očištěním jejího materiálu ze seznamů“.[50][59] I když zopakoval své přesvědčení, že album bylo spěcháno, Edge se stále díval Pop jako „skvělá nahrávka“ a řekl: „Na konci turné jsem byl na to velmi hrdý. Nakonec jsme na to přišli DVD. Byla to úžasná show, na kterou jsem opravdu hrdý. “Ve stejném rozhovoru Edge také uvádí:„ Začali jsme se snažit udělat rekord taneční kultury a poté jsme si na konci uvědomili, že můžeme dělat i to, že žádný EDM producent nebo umělec, tak to zkusme mít oběma způsoby. V tom případě jsme pravděpodobně šli příliš daleko opačným směrem. Pravděpodobně jsme potřebovali umožnit přežití trochu více elektroniky. “[60]

V březnu 2018 to U2 oznámila Pop bude znovu vydán a předělaný na vinylu Wide Awake in America (1985) a Vše, co nemůžete nechat za sebou (2000) dne 13. dubna 2018.[61] Během koncertu U2 v roce 2018 se koncert „Staring at the Sun“ uskutečnil živě Prohlídka Experience + Innocence, kterou Andy Greene z Valící se kámen popsal jako „vzácné uznání na jevišti Pop je věc, která se stala. “[62] V roce 2018 jej společnost BBC zařadila na svůj seznam „uznávaných alb, která už nikdo neposlouchá“.[63]

Seznam skladeb

Všechny texty napsal Bono and the Edge; veškerou hudbu tvoří U2.

Ne.TitulVýrobceDélka
1."Diskotéka "Zaplavit5:19
2.„Cítíte se milovaní“5:07
3."Mofo "Zaplavit5:49
4."Pokud Bůh pošle své anděly "
5:22
5."Zírat do sluníčka "
  • Zaplavit
  • Steve Osborne[A]
4:36
6."Poslední noc na Zemi "Zaplavit4:45
7."Pryč "Zaplavit4:26
8."Miami"
  • Howie B.
  • Zaplavit
4:52
9.„The Playboy Mansion“
  • Zaplavit
  • Howie B.
4:40
10.„If You Wear that Velvet Dress“Zaplavit5:15
11."Prosím "
  • Zaplavit
  • Howie B.
5:02
12."Wake Up Dead Man"Zaplavit4:52
Celková délka:60:09
Bonusová skladba (Japonsko)
Ne.TitulSmíchánoDélka
13."Holy Joe" (Guilty mix)Zaplavit5:08
Celková délka:65:17

Poznámky

  • ^ [a] - dodatečná výroba
  • Malajské vydání Pop má cenzurovanou verzi „Wake Up Dead Man“, přičemž z písně vynechává slovo „fucked (up)“, což je vzácný případ kapely, která ve své hudbě používá vulgární výrazy.

Personál

Převzato z Veškerá muzika[64]

U2

Výroba

Design

Grafy

Týdenní jednotlivé grafy

Týdenní grafový výkon pro jednotlivce z Pop
RokPíseňVrchol
HNĚV
[95]
AUS
[96]
BE (Fl)
[96]
UMĚT
[97]
Spojené království
[98]
NÁS
[99]
1997"Diskotéka"13141110
"Zírat do sluníčka"423462326
„Last Night on Earth“11322941057
"Prosím"62131107
"Mofo"35
„Pokud Bůh pošle své anděly“1112
200126
„-“ označuje vydání, které nemělo graf.

Certifikace

Certifikace pro Pop
KrajOsvědčeníCertifikované jednotky /odbyt
Argentina (CAPIF )[100]Platina60,000^
Austrálie (ÁRIE )[101]Platina70,000^
Rakousko (IFPI Rakousko)[102]Platina50,000*
Belgie (BEA )[103]Platina50,000*
Brazílie (Pro-Música Brasil )[104]Zlato100,000*
Kanada (Music Canada )[105]3 × platina300,000^
Finsko (Musiikkituottajat )[106]Zlato32,952[106]
Francie (SNEP )[107]Platina300,000*
Německo (BVMI )[108]Zlato250,000^
Hongkong (IFPI Hongkong)[109]Platina20,000*
Itálie (FIMI )[110]3 × platina300,000*
Japonsko (RIAJ )[111]Platina200,000^
Nový Zéland (RMNZ )[112]2 × platina30,000^
Norsko (IFPI Norsko)[113]Platina50,000*
Polsko (ZPAV )[114]Zlato50,000*
Španělsko (PROMUSICAE )[115]Platina100,000^
Švédsko (GLF )[116]Zlato40,000^
Švýcarsko (IFPI Švýcarsko)[117]Platina50,000^
Spojené království (BPI )[118]Platina300,000^
Spojené státy (RIAA )[120]Platina1,500,000[119]
Shrnutí
Evropa (IFPI )[121]2 × platina2,000,000*

*údaje o prodeji založené pouze na certifikaci
^údaje o zásilkách pouze na základě certifikace

Viz také

Reference

Poznámky pod čarou

  1. ^ A b „Hledání v databázi zlata a platiny“. Asociace nahrávacího průmyslu Ameriky. Citováno 17. června 2015.
  2. ^ * Fallon, BP (1994). U2, Faraway So Close. London: Virgin Publishing Ltd. ISBN  0-86369-885-9.
  3. ^ „Knihy od BP“. BP Fallon. Archivovány od originál dne 30. října 2009. Citováno 10. března 2011.
  4. ^ A b C d E F G h i j k l m n Ó str q r s t u proti w X y z aa ab Tingen, Paul (červenec 1997). „Flood & Howie B: Producing U2's Pop“. Zvuk ve zvuku. Sv. 12 č. 9. Archivovány od originál dne 7. června 2015. Citováno 29. září 2009.
  5. ^ A b McCormick (2006), str. 265.
  6. ^ A b C McCormick (2006), str. 262.
  7. ^ A b McCormick (2006), str. 266.
  8. ^ „U2: Max Masters: About Pop“. Youtube. Citováno 10. března 2011.
  9. ^ A b C d E F G h McCormick (2006), str. 270.
  10. ^ „Diskografie> Alba> Pop“. U2. Citováno 10. března 2011.
  11. ^ Graham, Bill; van Oosten de Boer (2004). U2: Kompletní průvodce jejich hudbou. London: Omnibus Press. str. 63–64. ISBN  0-7119-9886-8.
  12. ^ A b D. Luerssen (2010), 294
  13. ^ A b D. Luerssen (2010), 295
  14. ^ D. Luerssen (2010), 296
  15. ^ Unterberger, Andrew (16. října 2007). „Playing God U2 - Poopropa“. Časopis Stylus. Citováno 1. listopadu 2016.
  16. ^ "Originál Pop verze „If You Wear That Velvet Dress"". Youtube.com. Citováno 10. března 2011.
  17. ^ A b Stokes (1997), str. 131.
  18. ^ „Amazonský výpis verze Holland / Bono“. Amazon.co.uk. Citováno 10. března 2011.
  19. ^ „Verze Jools Holland / Bono„ Pokud nosíte sametové šaty"". Youtube.com. Citováno 10. března 2011.
  20. ^ „U2: diskograficky řečeno“. The Washington Post.
  21. ^ Browne, David (7. března 1997). „RATTLE AND HYMN (1997)“. Zábava týdně. Citováno 29. září 2009.
  22. ^ „U2 Set to Re-Record Pop“. contactmusic.com. Citováno 31. října 2006.
  23. ^ Kradení srdcí z putovní show: Grafický design U2 book, page 75
  24. ^ Stokes (1997), p. 123.
  25. ^ „Archivovaná kopie“. Archivovány od originál dne 23. března 2015. Citováno 29. března 2015.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz)
  26. ^ A b D. Luerssen (2010), 293
  27. ^ Mehle, Michael (16 February 1997). "Attention popmart shoppers – u2 is coming to your stadium". Rocky Mountain News. Archivovány od originál dne 25. října 2012. Citováno 10. března 2009.
  28. ^ Gallo, Phil (24. dubna 1997). „U2: Year in Pop“. Odrůda. Citováno 2. srpna 2008.
  29. ^ Menconi, David (28. května 1997). „Rains, Apathy Cancel U2 in Raleigh“ (dotisk). Zprávy a pozorovatel. Citováno 2. srpna 2008.
  30. ^ de la Parra (2003), p. 195.
  31. ^ Taylor, Tess (1. dubna 1997). „Paul McGuinness z U2: Manažer a gentleman“. Národní asociace profesionálů v oboru záznamu. Citováno 16. června 2008.
  32. ^ Erlewine, Stephen Thomas. "Pop Review". Veškerá muzika. Citováno 29. září 2009.
  33. ^ A b Browne, David (7 March 1997). "Music Review: Pop". Zábava týdně. Č. 369. Citováno 29. září 2009.
  34. ^ A b Sakamoto, John (21 February 1997). "U2 Pop out un-rock-like album". Džem! Showbiz. KÁNOE. Archivovány od originál dne 25. července 2015. Citováno 28. prosince 2010.
  35. ^ A b Hilburn, Robert (2 March 1997). "Snap, Crackle, 'Pop'". Los Angeles Times. Citováno 28. prosince 2010.
  36. ^ Baillie, Russell (28 February 1997). "Album review: Pop". The New Zealand Herald. Citováno 28. prosince 2010.
  37. ^ "Pop: Kitsch of Distinction". NME. 1. března 1997.
  38. ^ A b Gettelman, Parry (7 March 1997). "David Bowie, U2". Orlando Sentinel. Citováno 28. prosince 2010.
  39. ^ A b Hoskyns, Barney (20 March 1997). "Music Reviews: Pop". Valící se kámen. No. 756. pp. 81–83. Citováno 19. srpna 2020.
  40. ^ A b Hunter, James (April 1997). "Spins – Platter du Jour: U2 – Pop". Roztočit. Sv. 1 č. 13.
  41. ^ A b Zuel, Bernard (7 March 1997). "Sounds Right – Feature Album: U2 – Pop (Island/Mercury)". The Sydney Morning Herald. sek. Metro, str. 9.
  42. ^ Strauss, Neil (6 March 1997). "Fleeing a certain sound, and seeking it". The New York Times. Citováno 29. září 2009.
  43. ^ Christgau, Robert (2000). "CG Book '90s: U". Průvodce spotřebiteli v Christgau: Alba 90. let. Macmillana. ISBN  0312245602. Citováno 30. března 2019 - přes robertchristgau.com.
  44. ^ Harvilla, Rob (25 October 2013). "Inorganic at the Disco: 40 Rock Bands Who Beat Arcade Fire to the Dance Floor – U2, Pop (1997)". Roztočit. Citováno 24. července 2015.
  45. ^ Rose, Caryn (12 December 2017). "All 218 U2 Songs, Ranked From Worst to Best". Sup. New York. Citováno 5. března 2018.
  46. ^ Costello, Elvis. "Elvis Costello's 500 Must-Have Albums, from Rap to Classical". vanityfair.com. Citováno 8. dubna 2018.
  47. ^ "Acclaimed Music - Pop". acclaimedmusic.net. Archivovány od originál dne 14. září 2017. Citováno 8. dubna 2018.
  48. ^ "Vital Pop: 50 Essential Pop Albums - Feature - Slant Magazine". slantmagazine.com. Citováno 8. dubna 2018.
  49. ^ "U2 Pop - Album Review - Slant Magazine". slantmagazine.com. Citováno 8. dubna 2018.
  50. ^ A b Olivier, Bobby (3 March 2017). "The 'Pop' Enigma: Revisiting U2's Most Misunderstood Album 20 Years Later". Plakátovací tabule. Citováno 5. března 2018.
  51. ^ A b "U2's "Pop" plunges in second week". Archivovány od originál dne 27. října 2004. Citováno 18. dubna 2020.
  52. ^ Kassulke, Natasha (24 June 1997). "Pop Show U2 Hits Camp Randall With Its Disco-Style Supermarket Offering Plenty of Cheesy Kitsch". Wisconsin State Journal.
  53. ^ „Spinal Tap Moments: 15 nejtrapnějších jevištních vystoupení Rock 'n' Roll". Spinner.com 3x3. AOL. Citováno 2. května 2007.
  54. ^ Mühlbradt, Matthias; Stieglmayer, Martin. „1998-02-27: Sydney Football Stadium, Sydney - New South Wales“. Citováno 7. května 2007.
  55. ^ Rowlands, Paul (prosinec 2006). „Devět věcí, které jste možná nevěděli o U2 a Japonsku“. Interference.com. Archivovány od originál dne 2. února 2007. Citováno 7. května 2007.
  56. ^ Mühlbradt, Matthias; Stieglmayer, Martin. „1997-05-29: Carter-Finley Stadium, Raleigh - Severní Karolína“. Citováno 2. dubna 2006.
  57. ^ de la Parra (2003), p. 221
  58. ^ A b C Greene, Andy (14 March 2017). "U2's 'Pop': A Reimagining of the Album 20 Years Later". Valící se kámen. Wenner Media LLC. Citováno 2. listopadu 2018.
  59. ^ Schonfeld, Zach (5. prosince 2017). "What is the Best U2 Album? Every Record Ranked from Chlapec na Písně zážitků". Newsweek. Citováno 5. března 2018.
  60. ^ Greene, Andy (18 September 2017). "The Edge on U2's 'Songs of Experience,' Bono's 'Brush With Mortality'". Valící se kámen. Wenner Media. Citováno 9. března 2018.
  61. ^ Moore, Sam (4 March 2018). "U2 are Reissuing Three Classic Records on Vinyl". NME. Citováno 5. března 2018.
  62. ^ Greene, Andy (3 May 2018). "U2 Dig Deep at Transcendent 'Experience' Tour Opener in Tulsa". Valící se kámen. Citováno 5. května 2018.
  63. ^ Hewitt, Ben (9 February 2018). "7 acclaimed albums that no one listens to anymore". BBC. Citováno 27. září 2020.
  64. ^ allmusic.com
  65. ^ "Australiancharts.com – U2 – Pop". Hung Medien. Vyvolány 6 June 2014.
  66. ^ "Austriancharts.at – U2 – Pop" (v němčině). Hung Medien. Vyvolány 6 June 2014.
  67. ^ "Ultratop.be – U2 – Pop" (v holandštině). Hung Medien. Vyvolány 6 June 2014.
  68. ^ "Ultratop.be – U2 – Pop" (francouzsky). Hung Medien. Vyvolány 6 June 2014.
  69. ^ "U2 Chart History (Canadian Albums)". Plakátovací tabule. Vyvolány 6 June 2014.
  70. ^ "Hits of the World (Continued)" (PDF). Plakátovací tabule. Sv. 109 č. 13. 29. března 1997. s. 53. Citováno 22. prosince 2020 - prostřednictvím World Radio History.
  71. ^ "Dutchcharts.nl – U2 – Pop" (v holandštině). Hung Medien. Vyvolány 6 June 2014.
  72. ^ A b "Hits of the World – Eurochart/Ireland". Plakátovací tabule. 22 March 1997. p. 67. Citováno 10. července 2012.
  73. ^ "U2: Pop" (ve finštině). Musiikkituottajat - IFPI Finsko. Vyvolány 6 June 2014.
  74. ^ "Lescharts.com – U2 – Pop". Hung Medien. Vyvolány 6 June 2014.
  75. ^ "Offiziellecharts.de – U2 – Pop" (v němčině). Žebříčky GfK Entertainment. Vyvolány 21 December 2020.
  76. ^ A b "Hits of the World – Italy/Japan". Plakátovací tabule. 22 March 1997. p. 66. Citováno 10. července 2012.
  77. ^ "Charts.nz – U2 – Pop". Hung Medien. Vyvolány 6 June 2014.
  78. ^ "Norwegiancharts.com – U2 – Pop". Hung Medien. Vyvolány 6 June 2014.
  79. ^ A b "Hits of the World - Portugal/Spain". Plakátovací tabule. Nielsen Business Media, Inc. 29 March 1997. p. 53. Citováno 7. července 2019.
  80. ^ "Swedishcharts.com – U2 – Pop". Hung Medien. Vyvolány 6 June 2014.
  81. ^ "Swisscharts.com – U2 – Pop". Hung Medien. Vyvolány 6 June 2014.
  82. ^ „Tabulka 100 nejlepších alb oficiálních alb“. Official Charts Company. Vyvolány 6 June 2014.
  83. ^ "U2 Chart History (Plakátovací tabule 200)". Plakátovací tabule. Vyvolány 6 June 2014.
  84. ^ "ARIA Top 100 Albums for 1997". Australská asociace nahrávacího průmyslu. Citováno 12. prosince 2020.
  85. ^ „Jahreshitparade Alben 1997“ (v němčině). dutchcharts.nl. Citováno 12. prosince 2020.
  86. ^ "Jaaroverzichten 1997 - Albums" (v holandštině). Ultratop. Citováno 12. prosince 2020.
  87. ^ "Rapports Annuels 1997 - Albums" (francouzsky). Ultratop. Citováno 12. prosince 2020.
  88. ^ "Jaaroverzichten - Albums 1997" (v holandštině). dutchcharts.nl. Citováno 12. prosince 2020.
  89. ^ "Tops de l'Année - Top Albums 1997" (francouzsky). Syndicat National de l'Édition Phonographique. Citováno 12. prosince 2020.
  90. ^ „Top 100 Album-Jahrescharts“ (v němčině). GfK Entertainment. Citováno 8. září 2016.
  91. ^ „Nejprodávanější alba roku 1997“. Nahraná hudba NZ. Citováno 12. prosince 2020.
  92. ^ „Schweizer Jahreshitparade 1997“. hitparade.ch. Citováno 12. prosince 2020.
  93. ^ „Konec roku Album Chart Top 100 - 1997“. Official Charts Company. Citováno 30. října 2020.
  94. ^ "Billboard 200 Albums - Year-End 1997". Plakátovací tabule. Citováno 12. prosince 2020.
  95. ^ „Hledat v grafech“. Irishcharts.ie. Citováno 29. října 2009. Note: U2 must be searched manually
  96. ^ A b „1ste Ultratop-hitquiz“. Ultratop. Citováno 29. října 2009.
  97. ^ "U2: Charts and Awards". Veškerá muzika. Archivovány od originál dne 21. listopadu 2009. Citováno 13. ledna 2010.
  98. ^ "U2 singles". Everyhit.com. Citováno 29. října 2009. Poznámka: U2 musí být prohledáván ručně.
  99. ^ "U2 Chart History: Hot 100". Plakátovací tabule. Citováno 21. prosince 2020.
  100. ^ "Discos de Oro y Platino – U2" (ve španělštině). Cámara Argentina de Productores de Fonogramas y Videogramas. Archivovány od originál dne 31. května 2011.
  101. ^ „ARIA Charts - Akreditace - alba 1997“. Australská asociace nahrávacího průmyslu. Archivovány od originál dne 10. srpna 2020.
  102. ^ "Austrian album certifications – U2 – Pop" (v němčině). IFPI Rakousko.
  103. ^ „Ultratop - Goud en Platina - alba 1997“. Ultratop. Hung Medien.
  104. ^ "Brazilian album certifications – U2 – Pop" (v portugalštině). Pro-Música Brasil.
  105. ^ "Canadian album certifications – U2 – Pop". Music Canada.
  106. ^ A b „U2“ (ve finštině). Musiikkituottajat - IFPI Finsko.
  107. ^ „Les Certifications depuis 1973“ (Select "U 2" on the section "Choisir Un Artiste Dans la Liste") (francouzsky). InfoDisc.
  108. ^ "Gold-/Platin-Datenbank (U2; 'Pop')" (v němčině). Bundesverband Musikindustrie.
  109. ^ „Cena IFPIHK Gold Disc Award - 1997“. IFPI Hongkong. Citováno 28. srpna 2019.
  110. ^ "U2: terzo disco di platino per Pop" (v italštině). Adnkronos. 19. března 1997. Citováno 10. července 2012.
  111. ^ "Japanese album certifications – U2 – Pop" (v japonštině). Asociace nahrávacího průmyslu Japonska. Citováno 11. června 2019. Vybrat 1997 年 3 月 v rozevírací nabídce
  112. ^ "New Zealand album certifications – U2 – Pop". Nahraná hudba NZ.
  113. ^ „IFPI Norsk platebransje Trofeer 1993–2011“ (v norštině). IFPI Norsko.
  114. ^ "Polish album certifications – U2 – Pop" (v polštině). Polská společnost hudebního průmyslu.
  115. ^ Salaverrie, Fernando (září 2005). Sólo éxitos: año a año, 1959–2002 (PDF) (ve španělštině) (1. vyd.). Madrid: Fundación Autor / SGAE. p. 945. ISBN  84-8048-639-2. Citováno 12. září 2019.
  116. ^ „Guld- och Platinacertifikat - År 1987−1998“ (PDF) (ve švédštině). IFPI Švédsko.
  117. ^ "The Official Swiss Charts and Music Community: Awards (U2; 'Pop')". IFPI Švýcarsko. Hung Medien.
  118. ^ "British album certifications – U2 – Pop". Britský fonografický průmysl. Vybrat alba v poli Formát. Vybrat Platina v poli Certifikace. Typ Pop v poli „Hledat BPI Awards“ a poté stiskněte Enter.
  119. ^ Newman, Melinda (27 November 2004). "Bombs Away!". Plakátovací tabule. Sv. 116 č. 48. str. 64. Citováno 9. listopadu 2020 - prostřednictvím Knih Google.
  120. ^ "American album certifications – U2 – Pop". Asociace nahrávacího průmyslu Ameriky. V případě potřeby klikněte na Pokročilý, poté klikněte na Formát, poté vyberte Album, poté klikněte na VYHLEDÁVÁNÍ. 
  121. ^ „IFPI Platinum Europe Awards - 1997“. Mezinárodní federace hudebního průmyslu.

Bibliografie

externí odkazy