Haris na turné (Express) - Haris on Tour (Express) - Wikipedia

„Hari's on Tour (Express)“
Hari's on Tour (Express) US single face label.jpg
1974 B-boční štítek na obličeji
Píseň podle George Harrison
z alba Tmavý kůň
PublikovánoJejda / Ganga
Uvolněno9. prosince 1974
ŽánrSkála, jazz-funk
Délka4:43
OznačeníJablko
Skladatel (y)George Harrison
VýrobceGeorge Harrison
Tmavý kůň seznam skladeb
9 skladeb
Vedlejší
  1. "Hari's on Tour (Express) "
  2. "Prostě Shady "
  3. "Tak smutné "
  4. "Ahoj, lásko "
  5. "Maya láska "
Strana dvě
  2. "Ding Dong, Ding Dong "
  3. "Tmavý kůň "
  4. "Dálný východ "
  5. "Je to „On“ (Jai Sri Krishna) "

„Hari's on Tour (Express)“ je instrumentální anglický hudebník George Harrison, vydaný jako úvodní skladba jeho alba z roku 1974 Tmavý kůň. Bylo to také B-strana druhého singlu alba - který byl „Ding Dong, Ding Dong „v Severní Americe a na většině ostatních území a“Tmavý kůň „v Británii a některých evropských zemích. Mezi Harrisonovými post-Beatles sólová vydání, skladba je první z pouhých dvou originálních instrumentálních nástrojů, které vydal od roku 1970 - druhou je Cena Grammy -vítězný "Marwa Blues “, z jeho alba z roku 2002 Vymytý mozek.

Harrison nahrál „Hari's on Tour“ v dubnu 1974 na spontánním zasedání, které se konalo v jeho domě, Friar Park. A slide kytara Na základě skladby je na trati také saxofonista Tom Scott a posledně jmenovaná jazz-rocková kapela LA Express, kteří cestovali jako Joni Mitchell v té době podpůrná skupina. Jednalo se o první Harrisonovu skladbu, ve které vystupoval Scott, který se stal pravidelným spolupracovníkem a sloužil jako vůdce kapely během jediné Harrisonovy série koncertů v Severní Americe.Prohlídka Dark Horse „s Ravi Shankar. „Hari's on Tour (Express)“ se hrálo jako úvodní číslo během tohoto turné, během listopadu a prosince 1974.

Ačkoli hudební kritici a Harrisonovi životopisci obecně sledovali skladbu alba v nepříznivém světle, několik recenzentů koncertů ji označilo za účinný otvírák koncertů. „Hari's on Tour“ je jednou z pouhých dvou skladeb z turné v roce 1974, které vyšly oficiálně poté, co byla do limitované edice zahrnuta živá verze. Písně od George Harrisona 2 EP v roce 1992. Tato živá nahrávka byla převzata z Washington DC zastávka na turné, během kterého se Harrison setkal s Prezident Gerald Ford na Bílý dům.

Pozadí

George Harrison nejprve pracoval s jazz saxofonista, flétnista a aranžér Tom Scott v dubnu 1973,[1] během zasedání v Los Angeles pro Ravi Shankar je Shankar rodina a přátelé album.[2][3] Oba hudebníci také přispěli Ringo Starr album Ringo v té době, stejně jako Cheech & Chong je Los Cochinos.[4][5] Kromě své relační práce Scottovy hlavní činnosti vedly jeho kapelu, LA Express,[6] a podpora Joni Mitchell živě i ve studiu.[7][8] Stejně jako Harrison dlouho kombinoval prvky Hindustani klasická hudba se západním Skála a evangelium, a nyní se pohyboval směrem k funk a duše žánry,[9] Scottova sólová tvorba spojila jazz, funk, pop a Středního východu vlivy.[10] Jeho spolupráce s Mitchellem se shodovala také s jejím přechodem ze zpovědnice lidový psaní písní směrem k popu a jazzu,[11] a nakonec avantgarda.[12][13]

Harrison, Scott a Mitchell si podle basisty LA Express brzy vytvořili vzájemný vztah Max Bennett.[14] Kromě provádění dalších zasedání pro Shankar rodina a přátelé v Los Angeles, v březnu 1974,[15] Harrison tam začal trávit čas a snažil se založit vlastní nahrávací společnost,[16] s likvidací z brouci ' Apple Records od poloviny roku 1973.[17][18] V srpnu 1973 pověsti v hudebním průmyslu tvrdily, že Harrison, Bob Dylan, Joan Baez a Paul Simon společně tvořili štítek;[19] ve skutečnosti založil Harrison Dark Horse Records, jedním z prvních vydání, které bylo album Shankar,[2][20] a Dylan dočasně podepsal s David Geffen je Azylové záznamy, což byla Mitchellova značka.[21][pozn. 1]

Složení a nahrávání

Mitchellovo turné na podporu její kritikou oslavované Soud a Spark album[26] přijel do Londýna v dubnu 1974.[27][28] Zatímco v zákulisí na ní a Scottově show na Nové divadlo Victoria Harrison vyzval pět členů LA Express, aby přišli k jeho Oxfordshire Domov, Friar Park, následující den.[14][27] Bennett připomíná, že dorazili limuzínou, a spletl si hlavní vrátnici s hlavním sídlem.[14]

Scott později řekl hudebnímu novináři Michael Gross že byla plánována pouze společenská návštěva, ale na skupinu udělalo dojem 16-ti stopé domácí studio Friar Park, FPSHOT a Harrison navrhl, aby něco nahráli.[28] První píseň, na které pracovali, byla nepojmenovaná instrumentální melodie, která se později stala známou jako „Hari's on Tour (Express)“, pro kterou Scott vytvořil olověný plech pro kapelu.[28] Část názvu byla převzata z „Hari Georgeson“, nejnovějšího pseudonymu přijatého Harrisonem při práci sEMI /Capitol umělci,[29] od té doby, co měl smlouvu se společností Apple až do ledna 1976.[30][31]

[Harrison] měl nápad a my jsme se k němu jen přidrželi ... prostě jsme se nějakým způsobem pohybovali po hudební cestě, dokud jsme nedorazili někam, kde jsme cítili, že to zní dobře.[14]

– Max Bennett, připomínající relaci „Hari's on Tour“

Harrison hrál slide kytara na trati, podle jeho preferencí otevřené ladění E.,[32] přijal podobný zvuk, jaký použil před třemi lety John Lennon píseň "Jak spíš? "[33] Kromě příspěvků Scotta a Bennetta na saxofon a basu byli ostatní hudebníci Robben Ford (elektrická kytara), Roger Kellaway (piano) a John Guerin (bicí).[34] Harrisonův hudební životopisec Simon Leng píše, že melodii používá převážně hlavní akordy, přičemž „hlavní melodický zájem“ přichází s posunem k C # menší sedmý, který poskytuje „okamžik zjemnění sladkosti“.[33] Leng si všímá kontrastu mezi Harrisonovými Fender Stratocaster „řvoucí do akce“ u této písně a „bohatství“ jeho předchozího alba, Život v hmotném světě, a naznačuje, že Harrison nyní „chtěl být jen jedním z chlapců“ v „fungující, houpací kapele“.[33] Inženýr na zasedání byl Phil McDonald.[35]

Tom Scott (na snímku na sjezdu fanoušků Beatles v roce 2013)

Podle Scotta trvala základní trať „pár hodin“, než byla uspokojivě přijata.[28] Hudebníci poté nahráli druhou píseň, “Prostě Shady „, který by jako„ Hari's on Tour “byl zahrnut do Harrisonova připravovaného alba, Tmavý kůň.[27] Pět členů kapely zůstalo ve Friar Parku, než Ford, Bennett, Kellaway a Guerin odešli Denver následující den.[14] Scott říká, že zůstal a dále pracoval s Harrisonem ve FPSHOT;[28] kromě různých rohových partů hrál na varhany na „Hari's on Tour“.[36]

Ve stejném rozhovoru s Grossem pro Circus Rave Scott si vzpomněl, že byl prvním západním hudebníkem, kterého Harrison oslovil ohledně spojení s ním a Shankarem na turné po Spojených státech a Kanadě později v tomto roce.[28][pozn. 2] Turné by bylo první v Severní Americe od bývalého skupiny Beatle 1966 Návštěva USA,[41] a Harrisonova první živá vystoupení od jeho uvedení koncert pro Bangladéš v srpnu 1971.[42][43] Spíše než zahrnout materiál Beatles na turné v roce 1974,[44][45] Harrison plánoval představit pestrý program kombinující rock, soul / R & B, jazz, funk a Indická klasická hudba.[46][pozn. 3] Osm paží, které tě drží autoři Chip Madinger a Mark Easter naznačují, že „Hari's on Tour (Express)“ bylo napsáno „jednoduše jako otvírák show“ pro severoamerické koncerty,[34] který by také představoval Harrisonova bývalého chráněnce Apple Records Billy Preston.[49]

Ačkoli jeho experimentální album z roku 1969 Elektronický zvuk skládá se z Moog syntezátor zvuky a 1968 Hudba Wonderwall soundtrack je téměř úplně bez vokálů,[50][51] ze všech skladeb, které Harrison vydal jako sólový umělec po rozchod Beatles v roce 1970 je „Hari's on Tour“ vzácným příkladem skutečné instrumentální skladby.[33][52] Pouze 2002Marwa Blues „stojí jako další.[53][54][pozn. 4] Mezi dalšími projekty, na kterých společně pracovali až do začátku 80. let, hrál Harrison na instrumentální skladbě „Appolonia (Foxtrata)“ z Scottova alba z roku 1975. Spojení New York,[64] a Scott pomáhali produkovat Harrisonův debut na Dark Horse Records, Třicet tři a 1/3.[65]

Severoamerické turné a vydání alba

Hlavní [obava] je, že jsem ztratil hlas ... Je velká šance, že na prvních několika koncertech vyjdu hrát na instrumentálky. (Smích od Harrisona a publika.)[66]

- Harrison hovoří na své tiskové konferenci před turné, jak je uvedeno v Obhájce údolí

Harrisonův nadměrný závazek svého času vůči Dark Horse účinkuje Ravi Shankar a Tříska v průběhu roku 1974 vyústil v to, že musel spěchat a zaznamenat většinu Tmavý kůň během přípravy na severoamerické turné.[67][68] Díky tlaku se Harrison vyvinul zánět hrtanu během zkoušek a poškodil mu hlas.[69][70] Kromě toho, že dal další význam instrumentálům v jeho setlistu,[71][72] který zahrnoval „Hari's on Tour (Express)“ a Scottovu skladbu „Tom Cat“,[73][74] Harrisonův vyčerpaný zpěv kazil koncerty mnoha pozorovatelům.[75][76]

Není pravda, že turné bylo špatné ... Hudba je ve skutečnosti senzační. Lidé, kteří říkají, že je to hrozné, se chtěli jít podívat na směs Beatles ... Musí se však snažit pochopit, že George je ex-Beatle. Má jiné zájmy, jiné hudební zájmy ...[28]

- Scott hovoří v Torontu v prosinci 1974

Navíc, zatímco mnoho kritiků obdivovalo dobrodružnost hudebního programu a příznivě hodnotilo představení,[77] jiní, zejména v hudebních publikacích, jako je Valící se kámen,[78][79] napsal ostře o Harrisonově neochotě uznat dědictví Beatles, spolu s jeho ochotou tak snadno sdílet reflektor se Shankarovým orchestrem klasických hudebníků a Prestonem.[80] V roli vůdce kapely Scott vystoupil na podporu Harrisonova hudebního směru a vyvrátil zprávy, že turné neprobíhalo dobře; místo toho, řekl Circus Rave, reakce publika byla „radikálně odlišná od města k městu“ a závisela na tom, zda se návštěvníci koncertů rozhodli poslouchat, nebo přišli očekávat, že uslyší Beatles.[28]

Harrison hrál „Hari's on Tour“ jako úvodní píseň během celého turné,[73] která začala dne 2. listopadu 1974 v Vancouver a skončil v New York City 20. prosince.[81][82] Předcházela tomu nahrávka Monty python „“Dřevorubecká píseň “, hráli koncertním PA, zatímco kapela vystoupila na pódium.[83][84] Jako mnoho ilegální od odhalení turné, na začátku každého představení „Hari's on Tour“, Harrison často volal pozdrav na dotyčné město nebo město.[85][86] Někteří recenzenti koncertů označili píseň jako „Hari Good Boy Express“ nebo „Hari Good Bye Express“.[87] Prvním z těchto dvou titulů je to, jak Harrison pojmenoval skladbu předběžného díla obsaženého v 2014 reedice z Tmavý kůň.[36]

Studiová verze se objevila jako úvodní skladba Tmavý kůň, následovaný slovem „Simply Shady“.[88] Kvůli zpoždění v dokončení bylo album vydáno 9. prosince v Severní Americe, na konci turné Harrison – Shankar,[89][90] a pár dní předtím Vánoce v Británii.[91][92] Ačkoli se uvažovalo o vánočních představeních ve Velké Británii,[66] žádná taková představení se nekonala,[93] a Harrisonovo jediné turné po roce 1974 bude série japonských koncertů v prosinci 1991 Eric Clapton.[94][95] Po svém počátečním vydání vyšlo „Hari's on Tour“ jako B-strana k druhému singlu mimo album - “Ding Dong, Ding Dong „ve Spojených státech, Kanadě a na řadě dalších teritorií a“Tmavý kůň „v Británii a některých dalších evropských zemích.[96][97]

Recepce

V kontrastu s jeho úspěchy sólového umělce od roku 1970,[98] Tmavý kůň vysloužil Harrisonovi nejhorší kritická upozornění na jeho kariéru.[99] Skladba „Hari's on Tour (Express)“ zaznamenala během turné v roce 1974 příznivou odezvu, protože recenzenti komentovali energii, s níž kapela dílo provedla.[100] Ve svém celovečerním článku o západní pobřeží koncerty, pro Valící se kámen, Ben Fong-Torres popsal píseň jako „přehledné číslo s napětím a uvolněním“,[87] zatímco Pacifik slunce nazval jej „pikantním a klasicky melodickým instrumentálem ... prubířským kamenem Harrisonova stylu“.[101] Z recenze druhé show turné D.P. Bond of the Seattle Post-Intelligencer napsal: „Harrisonovo úvodní instrumentální dílo bylo nádherné: nejplnější a nejlepší exploze rock'n'rollu, jakou jsem kdy slyšel.“[102]

The NME's Bob Woffinden napsal pozoruhodně nepříznivé hodnocení Tmavý kůň album,[103] ve kterém shledal „Hari's on Tour“ jako „nerovnoměrně laděnou boogie věc, která způsobila, že George okamžitě vyfoukl většinu svých lízání, a Tom Scott přišel s několika kvazi-Jnr. chodec výbuchy ". Woffinden pokračoval:" Cítíte, jak se domníváte, že by nebylo špatným předkrmem pro to, aby skutečné maso následovalo. Hari je bohužel vegetarián. “[104] Ve stejně nepříznivé recenzi alba[105][106] Jim Miller z Valící se kámen zamítl skladbu jako „banální“.[107] Harrisonův životopisec Alan Clayson označuje Hari's on Tour „jako„ instrumentál, který šel do jednoho ucha a ven do druhého “,[93] zatímco v The Beatles: Ilustrovaná nahrávka, kritici Roy Carr a Tony Tyler popsal, že to zní jako „doprovodná stopa, ze které byla záhadně odstraněna hlasová linka“.[108] Autor Elliot Huntley uznává, že hudebníci „nahrávali skvěle“ na nahrávce, ale dodává: „Bohužel skvělí hudebníci sami nedělají dobrou skladbu“.[109]

Odráží dřívější podporu časopisu pro turné,[101] Brian Harrigan z Melody Maker ocenil Harrisonovu „šikovnou slide kytaru“ v úvodní písni a na celém albu, což podle něj „mělo určitě udělat ohromné ​​množství, aby zachránilo Georgeovu otřesenou reputaci“.[110][111][pozn. 5] Ve své knize z roku 1977 The Beatles Forever, Nicholas Schaffner podobně se domníval, že „Hari's on Tour“ „se může pochlubit některými zlými olizováními“, zatímco komentuje, že ani turné, ani album „nezaručují veškerá zneužití, kterých se jim dostalo“.[114] Psaní nověji pro Veškerá muzika, Richard Ginell popisuje nahrávku jako „Tom Scott's L.A. Express chrlící all-pro L.A.-studio jazz / rock“ a dodává, že píseň „povede k záhubě projektu“.[115]

Simon Leng považuje tento „čistý instrumentál“ za společné úsilí mezi Harrisonem a Scottem a za logický krok pro kytaristu, vzhledem k tomu, že Harrison brzy ocenil Chet Atkins „instrumentálky.[33] Leng lituje, že Harrison zjevně upustil od svého „pečlivého přístupu“ k nahrávání ve prospěch neobvyklé spontánnosti, a uzavírá: „Nakonec je tato ukázková kytarová show v pravý čas stejně relevantní jako Dylanova“Nashville Skyline Rag '."[116] Ian Inglis píše o Scottově soprán saxofon vytváří „atmosféru očekávání“ podobnou úspěšnému filmovému nebo televiznímu tématu a označuje „Hari's on Tour“ jako známku toho, že Harrison, několik let předtím, než se jeho kariéra zaměřila na filmovou produkci, dokázal „účinně začlenit konvence soundtrack v rámci kódů rocku ".[52] Přezkoumání nového vydání 2014 Tmavý kůň, Joe Marchese z The Second Disc popisuje skladbu jako „jasný úvod do alba, které by značně ztmavlo tónem“.[117]

Živá verze

Kapela byla jednou z nejžhavějších kapel, ve kterých jsem kdy [byl] ... Myslím, možná jsem byl nejhorší v kapele! Byla to fantastická skupina a páska je rocková show.[118]

- Harrison diskutuje o svém turné v roce 1974 a navrhovaném živém albu, únor 1975

Harrison zaznamenal a natáčel několik koncertů z roku 1974 pro plánované vydání,[73][119] ale pouze živé verze tohoto instrumentálního a "For You Blue „někdy byly vydány oficiálně.[118] V roce 1992 se u čtyř písní objevilo „Hari's on Tour“ EP doprovázející Písně od George Harrisona 2,[120] limitovaná edice, ručně vázaná kniha od Publikace Genesis.[121] Text doprovázející tento disk poskytuje informace o záznamu jednoduše „živě ve Washingtonu DC v roce 1974“,[122] s odkazem na Harrisonovu show z 13. prosince v Kapitálové centrum v Landover, Maryland, předměstí Washington.[123] Kniha byla omezena na náklad 2500 a byla vydána 22. června 1992.[124][pozn. 6]

Billy Preston, Harrison a Shankar v Bílý dům s americkým prezidentem Gerald Ford (třetí zleva)

Popsal Leng jako „nejvýznamnější umělce období“,[128] Harrisonovo turné zahrnovalo Scotta a Robbena Forda z LA Express, Prestona na klávesy, jazzového perkusionisty Emil Richards, rytmická sekce z Willie Weeks a Andy Newmark a další hráči na lesní roh Jim Horn a Chuck Findley.[73] Jim Keltner připojil se jako druhý bubeník uprostřed turné,[129] a někteří hudebníci Raviho Shankara hráli během Harrisonovy části každé show.[86][130] Zvuk slyšet během úvodních sekund „Hari's on Tour“ je a sarangi, kterou hraje Sultan Khan,[131] který byl jedním z patnácti hudebníků Shankarova orchestru.[37]

Washingtonská zastávka patřila k vrcholům turné.[82] Na pozvání Jack Ford - syn amerického prezidenta Gerald Ford - Harrison, Shankar, Scott, Preston a další v doprovodu navštívili Bílý dům dne 13. prosince, kdy se Harrison setkal s prezidentem Fordem.[121][132] Překvapeni "dobrými vibracemi" tam tak brzy po Watergate slyšení,[133] Harrison požádal Forda, aby se osobně přimlouval v boji Johna Lennona, aby mu bylo dovoleno zůstat ve Spojených státech,[134][135] a Ministerstvo financí USA audit finančních prostředků získaných prostřednictvím Koncertu pro Bangladéš.[136]

Madinger a Easter píší, že tato vydaná verze písně je pravděpodobně složením představení z večerní show v Landoveru a matiné ze 6. prosince v Torontu. Javorové listové zahrady.[123] Stejně jako u všech skladeb z vysoce ceněné[137] Písně od George Harrisona svazky, „Hari's on Tour (Express)“ je neoficiálně k dispozici na ilegální kompilace jako Pirátské písně.[73][138]

Personál

Poznámky

  1. ^ Jako jeho distributor a finančník pro Dark Horse, Harrison navázal partnerství s A&M Records,[22][23] společnost známá svým přístupem vstřícným k umělcům[20] a distributor společnosti Óda Records,[24] štítek, pro který Scott a L.A. Express nahráli.[25]
  2. ^ Myšlenka turné a ambiciózní hudební revue v Evropě předem známá jako Hudební festival Raviho Shankara z Indie,[37][38] došlo v únoru 1974, kdy Harrison navštívil Shankara v indickém městě Benares.[39][40]
  3. ^ Harrison, částečně na naléhání Shankara během zkoušek na turné, souhlasil se zahrnutím písní Beatles jako „Něco "v jeho setlistu[47] - i když po „vzpouře proti [myšlence]“ změnou původního textu.[48] Podle Scotta však „Zatímco má kytara jemně pláče " a "V mém životě „byly to dvě skladby Beatles, které Harrison vždy chtěl hrát.[28]
  4. ^ Jam-session improvizace, ale ne přísné kompozice,[55] byly zahrnuty na Apple Jam disk jako součást Všechno musí projít;[56][57] Harrisonovy vokály byly odstraněny z písně z roku 1975 „Vy „vytvořit instrumentální reprízu“Trochu víc z vás ";[58][59] a „neo-instrumentální“[60] "Řecko " a "Cikcak "oba obsahují úryvky textů.[61][62][63]
  5. ^ Ačkoli Bob Geldof (píše jako Rob Geldof) se hlásil dovnitř Melody Maker na neúčinnou stimulaci úvodní show Harrisona,[111][112] setlist byl podstatně přepracován hned po koncertu ve Vancouveru.[73][113] Revize losangeleských dat stejné publikace, Jacoba Atlas popsal revidovaný program jako „úplnou radost“ a „oslňující svou dovedností, aniž by byl divadelní ve své prezentaci“.[101]
  6. ^ Genesis vytvořil originální kožené vydání Harrisonovy autobiografie, Já, já moje, stejně jako první svazek Písně od George Harrisona, v roce 1988.[125] EP z tohoto prvního dílu seskupil živé „For You Blue“ se skladbami, které odmítl Warner Bros. Records pro zařazení na Harrisonovo album z roku 1981 Někde v Anglii.[126][127]

Reference

  1. ^ Badman, str. 94.
  2. ^ A b Leng, str. 138.
  3. ^ Rodriguez, str. 237.
  4. ^ Castleman & Podrazik, str. 199–200, 211–12.
  5. ^ Rodriguez, s. 228, 266.
  6. ^ Clayson, str. 335.
  7. ^ David Rensin, "Tom Scott: Joni's Spark", Valící se kámen, 1. srpna 1974; Dostupné v Rock's Backpages (požadováno předplatné).
  8. ^ Romanowski & George-Warren, str. 877.
  9. ^ Leng, str. 59–60, 83–85, 96, 153, 156–57.
  10. ^ Alex Henderson, „Tom Scott Tom Scott & LA Express", Veškerá muzika (vyvoláno 19. prosince 2012).
  11. ^ "Biografie Joni Mitchell", rollingstone.com (vyvoláno 22. května 2015).
  12. ^ Romanowski & George-Warren, str. 672.
  13. ^ Jason Ankeny, „Joni Mitchell“, Veškerá muzika (vyvoláno 19. prosince 2012).
  14. ^ A b C d E Leng, str. 149.
  15. ^ Doggett, str. 217.
  16. ^ Redaktoři Valící se kámen, str. 223.
  17. ^ Madinger a Velikonoce, str. 441, 442.
  18. ^ Clayson, str. 320–21.
  19. ^ Badman, str. 106.
  20. ^ A b Madinger & Velikonoce, str. 442.
  21. ^ Sounes, str. 273, 276.
  22. ^ Woffinden, s. 85, 103.
  23. ^ Clayson, str. 345.
  24. ^ Olivia Harrison, "The History of Dark Horse Records", Roky černého koně 1976–1992 Brožura DVD (EMI, 2004), s. 2, 5.
  25. ^ Michael G. Nastos, "L.A. Express", Veškerá muzika (vyvoláno 23. května 2015).
  26. ^ Jason Ankeny, „Joni Mitchell Soud a Spark", Veškerá muzika (vyvoláno 19. prosince 2012).
  27. ^ A b C Spizer, str. 264.
  28. ^ A b C d E F G h i Michael Gross, „George Harrison: Jak Tmavý kůň Vybodl vítěznou prohlídku ", Circus Rave, Březen 1975; Dostupné v Rock's Backpages (vyžadováno předplatné; vyvoláno 28. září 2014).
  29. ^ Castleman & Podrazik, str. 200–08.
  30. ^ Schaffner, str. 179, 188.
  31. ^ Doggett, str. 224, 240.
  32. ^ Clayson, str. 279.
  33. ^ A b C d E Leng, str. 150.
  34. ^ A b Madinger & Velikonoce, str. 443.
  35. ^ Úvěry na album, Tmavý kůň CD (Capitol Records 1992; produkoval George Harrison).
  36. ^ A b "Georgeův originální [vnitřní] design rukávu pro album", Tmavý kůň Brožura (reedice 2014) CD brožura (Apple Records, 2014; produkoval George Harrison), str. 9.
  37. ^ A b Lavezzoli, str. 195.
  38. ^ Shankar, str. 223.
  39. ^ Leng, str. 148, 157.
  40. ^ Harrison, str. 302.
  41. ^ Redaktoři Valící se kámen, str. 44.
  42. ^ Lavezzoli, str. 192–93.
  43. ^ Tillery, str. 113–14, 162–63.
  44. ^ Woffinden, str. 83.
  45. ^ David Cavanagh, „George Harrison: The Dark Horse“, Nesestříhaný, Srpen 2008, s. 43.
  46. ^ Leng, str. 170, 172, 174.
  47. ^ Redaktoři Valící se kámen, str. 128.
  48. ^ Huntley, str. 115.
  49. ^ Rodriguez, s. 72–74.
  50. ^ Inglis, str. 17, 20.
  51. ^ Leng, str. 50.
  52. ^ A b Inglis, str. 44.
  53. ^ Leng, str. 299.
  54. ^ Inglis, str. 120–21.
  55. ^ Schaffner, s. 141–42.
  56. ^ Leng, str. 100–01.
  57. ^ Inglis, str. 32.
  58. ^ Leng, str. 183–1884.
  59. ^ Inglis, str. 53.
  60. ^ Clayson, str. 392, 402.
  61. ^ Leng, str. 233, 255.
  62. ^ Inglis, str. 81, 94.
  63. ^ Allison, str. 143, 160.
  64. ^ Badman, str. 163–64.
  65. ^ Madinger & Velikonoce, str. 453.
  66. ^ A b Anne Moore, "George Harrison na turné - Tisková konference Otázky a odpovědi", Valley Advocate, 13. listopadu 1974; Dostupné v Rock's Backpages (požadováno předplatné).
  67. ^ Harrison, str. 312.
  68. ^ Madinger a Velikonoce, str. 442–43.
  69. ^ Mat Snow, „George Harrison: Quiet Storm“, Mojo, Listopad 2014, s. 72.
  70. ^ Leng, str. 147–48, 166.
  71. ^ Clayson, str. 338.
  72. ^ Peter Doggett, „George Harrison: Jablková léta“, Sběratel záznamů, Duben 2001, s. 39.
  73. ^ A b C d E F Madinger & Velikonoce, str. 447.
  74. ^ Huntley, str. 115, 116.
  75. ^ Tillery, str. 114.
  76. ^ Rodriguez, str. 58.
  77. ^ Leng, str. 160–65, 174.
  78. ^ Rodriguez, str. 59.
  79. ^ Clayson, str. 338–40, 342.
  80. ^ Woffinden, s. 83–84.
  81. ^ Badman, str. 137–38.
  82. ^ A b Lavezzoli, str. 196.
  83. ^ Madinger & Velikonoce, str. 446.
  84. ^ Leng, str. 185.
  85. ^ Clayson, str. 338, 342.
  86. ^ A b „George Harrison Bootleg Discography - Live“, Hari's on The Web (vyvoláno 19. prosince 2012).
  87. ^ A b Redaktoři Valící se kámen, str. 126.
  88. ^ Spizer, str. 263–64.
  89. ^ Madinger a Velikonoce, str. 443, 635.
  90. ^ Spizer, str. 263.
  91. ^ Castleman & Podrazik, str. 144.
  92. ^ Badman, str. 145.
  93. ^ A b Clayson, str. 342.
  94. ^ Rodriguez, str. 60.
  95. ^ Tillery, str. 136–37, 166.
  96. ^ Madinger a Velikonoce, str. 632, 633.
  97. ^ Badman, str. 146, 152.
  98. ^ Paul Du Noyer, „George Harrison: Nekrolog“, Mixér, Únor – březen 2002.
  99. ^ Greene, str. 213.
  100. ^ Leng, s. 161, 164, 165.
  101. ^ A b C Leng, str. 161.
  102. ^ Leng, str. 160.
  103. ^ John Harris, „Pozor na temnotu“, Mojo, Listopad 2011, s. 82.
  104. ^ Bob Woffinden, „George Harrison: Tmavý kůň", NME, 21. prosince 1974; Dostupné v Rock's Backpages (vyžadováno předplatné; vyvoláno 28. září 2014).
  105. ^ Huntley, str. 112–13.
  106. ^ Leng, str. 174, 175.
  107. ^ Jim Miller, „Dark Horse: Transcendental Mediocrity“, Valící se kámen, 13. února 1975, s. 75–76.
  108. ^ Carr & Tyler, str. 115.
  109. ^ Huntley, str. 109.
  110. ^ Brian Harrigan, „Harrison: Eastern Promise“, Melody Maker, 21. prosince 1974, s. 36.
  111. ^ A b Chris Hunt (ed.), Originály NME: Beatles - Sólová léta 1970–1980IPC Ignite! (London, 2005), str. 95.
  112. ^ Rob Geldof, "Ex-Beatle Limps Back", Melody Maker, 9. listopadu 1974, s. 3.
  113. ^ Clayson, str. 340.
  114. ^ Schaffner, s. 177, 178–79.
  115. ^ Richard S.Ginell, „George Harrisone Tmavý kůň", Veškerá muzika (vyvoláno 24. května 2015).
  116. ^ Leng, str. 148–49, 150.
  117. ^ Joe Marchese, „Recenze: The George Harrison Remasters - 'The Apple Years 1968–1975'“, The Second Disc, 23. září 2014 (vyvoláno 28. září 2014).
  118. ^ A b Leng, str. 170.
  119. ^ Schaffner, str. 178.
  120. ^ Inglis, str. 103.
  121. ^ A b Badman, str. 139.
  122. ^ „Songs by George Harrison Volume Two“, Publikace Genesis (vyvoláno 22. května 2015).
  123. ^ A b Madinger a Velikonoce, str. 445, 447.
  124. ^ Madinger & Velikonoce, str. 638.
  125. ^ Clayson, str. 382–83, 396.
  126. ^ Badman, str. 139, 403.
  127. ^ Inglis, str. 102.
  128. ^ Leng, str. 167.
  129. ^ Madinger & Velikonoce, str. 449.
  130. ^ Lavezzoli, str. 196, 205.
  131. ^ Leng, str. 168.
  132. ^ Redaktoři Valící se kámen, str. 153.
  133. ^ Shankar, str. 227.
  134. ^ Clayson, str. 341.
  135. ^ Redaktoři Valící se kámen, str. 44, 46.
  136. ^ Lavezzoli, s. 193, 196.
  137. ^ Inglis, s. 108–09.
  138. ^ „George Harrison - Pirátské písně“, Bootleg Zone (vyvoláno 20. prosince 2012).

Zdroje

  • Dale C. Allison Jr., The Love There That's Sleeping: The Art and Spirituality of George Harrison, Continuum (New York, NY, 2006; ISBN  978-0-8264-1917-0).
  • Keith Badman, The Beatles Diary Volume 2: After the Break-Up 1970–2001, Omnibus Press (Londýn, 2001; ISBN  0-7119-8307-0).
  • Roy Carr a Tony Tyler, The Beatles: Ilustrovaná nahrávka, Trewin Copplestone Publishing (Londýn, 1978; ISBN  0-450-04170-0).
  • Harry Castleman a Walter J. Podrazik, All Together Now: The First Complete Beatles Discography 1961–1975, Ballantine Books (New York, NY, 1976; ISBN  0-345-25680-8).
  • Alan Clayson, George Harrison, Sanctuary (Londýn, 2003; ISBN  1-86074-489-3).
  • Peter Doggett, You Never Give Me Your Money: The Beatles After the Breakup„It Books (New York, NY, 2011; ISBN  978-0-06-177418-8).
  • Redaktoři Valící se kámen, Harrison, Rolling Stone Press / Simon & Schuster (New York, NY, 2002; ISBN  0-7432-3581-9).
  • Joshua M. Greene, Here Comes the Sun: The Spiritual and Musical Journey of George Harrison, John Wiley & Sons (Hoboken, NJ, 2006; ISBN  978-0-470-12780-3).
  • Olivia Harrison, George Harrison: Život v hmotném světě, Abrams (New York, NY, 2011; ISBN  978-1-4197-0220-4).
  • Elliot J. Huntley, Mystical One: George Harrison - Po rozpadu Beatles, Vydání Guernica (Toronto, ON, 2006; ISBN  1-55071-197-0).
  • Ian Inglis, Slova a hudba George Harrisona, Praeger (Santa Barbara, CA, 2010; ISBN  978-0-313-37532-3).
  • Peter Lavezzoli, Úsvit indické hudby na Západě, Continuum (New York, NY, 2006; ISBN  0-8264-2819-3).
  • Simon Leng, While My Guitar Gently Weeps: The Music of George Harrison, Hal Leonard (Milwaukee, WI, 2006; ISBN  1-4234-0609-5).
  • Chip Madinger & Mark Easter, Osm zbraní, které vás budou držet: The Solo Beatles Compendium44,1 Productions (Chesterfield, MO, 2000; ISBN  0-615-11724-4).
  • Robert Rodriguez, Fab Four FAQ 2.0: Sólová léta Beatles, 1970–1980, Backbeat Books (Milwaukee, WI, 2010; ISBN  978-1-4165-9093-4).
  • Patricia Romanowski a Holly George-Warren (eds), Nová encyklopedie Rolling Stone of Rock & Roll„Fireside / Rolling Stone Press (New York, NY, 1995; ISBN  0-684-81044-1).
  • Nicholas Schaffner, The Beatles ForeverMcGraw-Hill (New York, NY, 1978; ISBN  0-07-055087-5).
  • Ravi Shankar, Raga Mala: Autobiografie Ravi Shankara„Welcome Rain (New York, NY, 1999; ISBN  1-56649-104-5).
  • Howard Sounes, Down the Highway: The Life of Bob Dylan, Doubleday (Londýn, 2001; ISBN  0-385-60125-5).
  • Bruce Spizer, Beatles Solo na Apple Records, 498 Productions (New Orleans, LA, 2005; ISBN  0-9662649-5-9).
  • Gary Tillery, Working Class Mystic: A Spiritual Biography of George Harrison„Quest Books (Wheaton, IL, 2011; ISBN  978-0-8356-0900-5).
  • Bob Woffinden, The Beatles Apart, Proteus (London, 1981; ISBN  0-906071-89-5).