Pure Smokey (píseň) - Pure Smokey (song)
"Pure Smokey" | |
---|---|
![]() Štítek s jednou tváří z roku 1977 | |
Píseň podle George Harrison | |
z alba Třicet tři a 1/3 | |
Publikováno | Jejda / Ganga |
Uvolněno | 19. listopadu 1976 |
Žánr | Duše, jazz rock |
Délka | 3:56 |
Označení | Tmavý kůň |
Skladatel (y) | George Harrison |
Výrobce | George Harrison s Tom Scott |
Třicet tři a 1/3 seznam skladeb | |
10 skladeb
|
"Čistý kouř„je píseň anglického hudebníka George Harrison, vydané v roce 1976 na svém debutovém albu pro Dark Horse Records, Třicet tři a 1/3. Píseň byla druhou z Harrisonových hudebních poct amerických duše zpěvák Smokey Robinson, Následující "Ooh Baby (víš, že tě miluji) „v roce 1975. Harrison často uváděl Robinsona jako jednoho ze svých oblíbených zpěváků a skladatelů a Robinsonovu skupinu zázraky podobně ovlivnil brouci během šedesátých let. V textech k písni „Pure Smokey“ Harrison děkuje za dar Robinsonovy hudby, přičemž prohlašuje, že je důležité vyjádřit uznání a vděčnost, místo aby na to zapomněl a později toho litoval. Název písně pochází z názvu Robinsonova alba z roku 1974 Čistý kouř.
Harrison u něj nahrál „Pure Smokey“ Friar Park domácí studio v Henley, Oxfordshire. Jazzový hudebník Tom Scott poskytl produkční pomoc a píseň obsahuje hudební příspěvky od Scotta, Richard Tee, Willie Weeks a Alvin Taylor, spolu s dvojicí vysoce ceněných kytarových sól od Harrisona. Několik recenzentů uznává píseň jako lepší než „Ooh Baby“, částečně kvůli jejímu autentičtějšímu hudebnímu prostředí; Harrisonův životopisec Simon Leng pohlíží na skladbu jako na nejúspěšnější exkurzi skladatele v žánru soulové hudby. „Pure Smokey“ se objevil jako strana B u druhého singlu od Třicet tři a 1/3 ve Velké Británii, která byla Harrisonovým krytem Cole Porter Standard "Pravá láska ".
Pozadí a složení
V době brouci „kariéra, podle autora Ian MacDonald, George Harrison sloužil zejména jako „skaut“ kapely týkající se nové americké hudby hudba duše.[1] V roce 1975 Harrison propuštěn Extra textura, jeho nejvíce ovlivněné duše album,[2][3] s písněmi jako „Vy ", "Nemůžu na tebe přestat myslet " a "Odpověď je na konci „to vše dokazuje jeho přijetí žánru.[4] Další skladba, “Ooh Baby (víš, že tě miluji) „, byla pocta“Ooo, zlato "od Smokey Robinson,[5][6] zázraky vedoucí zpěvák, jehož hudba měla značný vliv na Harrisona a John Lennon během šedesátých let.[7][8][poznámka 1] Mezi časté komplimenty, které platil americkému zpěvákovi v rozhovorech,[11] Harrison často chválil Robinsona jako skladatele,[12][13] ve své autobiografii z roku 1980 poznamenal, Já, já moje: "člověk má tendenci zapomínat, kolik dobrých melodií napsal."[14] Poté, co přišel s „pěknými změnami akordů“ písně, jak ji sám uvádí Já, já moje,[14] Harrison napsal osobnější hudební poctu Robinsonovi v roce 1975,[15] s názvem „Pure Smokey“ po Robinsonu 1974 album stejného jména.[14]
V textech prvního verše písně Harrison uznává tendenci zapomínat na něco ocenit:[16]
Po celý svůj život bych váhal
Cítil bych trochu radosti, ale než jsem projevil své poděkování
Už bylo pozdě
A teď si celou dobu chci najít čas
Přestat říkat
Chci vám poděkovat, Pane, že jste nám dali každý nový den.
- George Harrison, 1979
Poté odkazuje na všechny, kteří ho hudebně ovlivnili a inspirovali,[17] v řádku „Láska, která mi naplnila uši“, dříve než řekl: „Chci ti poděkovat, Pane, že jsi nám dal Pure Smokey.“[18] Harrison nabízí další pochvalu za Robinsonovu hudbu slovy: „Nyní každý, kdo slyší, slyší ten hlas tak svobodně“,[11] a ve stejném střední osm odkazuje na hit Miracles "Opravdu jsi se mě zmocnil ".[17] Posledně jmenovaný napsal Robinson a prostřednictvím cover verze Beatles z roku 1963, kterou sám Robinson schválil v rozhovoru z roku 1968,[19] jeden z Harrisonových prvních zaznamenaných vokálů (jako duet s Lennonem).[15][pozn. 2]
V závěrečném verši písně Harrison pochválí to, co by popsal v roce 1987 Hudebník rozhovor jako Robinsonův „beznadějný motýl hlasu“,[7] stejně jako jeho ochota experimentovat jako umělec:[17]
Zpívat to tak sladce, jako to nikdo jiný nedokáže
Stále zkouším něco nového
A děkuji ti, Pane, že jsi nám dal Pure Smokey.
Harrisonův životopisec Simon Leng poznamenává, že hudebně píseň odráží „mnoholeté převrácení“ Atlantik a Stax klasika "Harrisona, stejně jako jeho dílo v letech 1969–70 se dvěma dušemi /R & B. umělci podepsali smlouvu s Beatles Jablko nahrávací společnost, Billy Preston a Doris Troy.[22][pozn. 3] Křesťanský teolog Dale Allison popisuje „Pure Smokey“ jako „modlitbu díky Bohu za hudbu Smokey Robinsona“.[18]
Záznam
Po splnění svých smluvních povinností vůči EMI - přidružené Apple Records s Extra textura,[26] Harrison nahrál na své debutové album „Pure Smokey“ Tmavý kůň nahrávací společnost, Třicet tři a 1/3.[27] Od května 1976 se zasedání alba konala v FPSHOT Harrisonovo domácí studio v Friar Park v Henley-on-Thames, Oxfordshire.[28] Hudebníci, kteří ho doprovázeli na trati, byli jazz saxofonista a aranžér Tom Scott, Richard Tee na Fender Rhodes klavír, basista Willie Weeks a bubeník Alvin Taylor.[29] Ten nedávno hrál 2. vzkříšení skupinou chicagských duší schody,[30] jeden z řady aktů podepsaných s Dark Horse Records od roku 1974.[31] Společně s Taylorovými týdny rytmická sekce,[32] Scottova role jako pomocného producenta Třicet tři a 1/3 dal albu zvuk, který byl autentičtější v americkém žánru soulu ve srovnání s Harrisonovou vlastní produkcí Extra textura.[33][pozn. 4] Autor Michael Frontani popisuje Taylora a Weekse jako „jednu z nejlepších rytmických sekcí na Harrisonově albu“.[37]
Vydaná nahrávka začíná postupným útlumem a vytváří efekt, který autor Elliot Huntley popisuje jako „třpytivý“.[11] V průběhu tohoto úvodu a během instrumentální pauzy uprostřed písně Harrison overdubbed elektrická kytarová sóla, která znamenají vzácný odklon od jeho tradičních preferencí slide kytara sóloval po celou svou sólovou kariéru po Beatles.[22][38] Overdubs na trati, včetně doprovodných vokálů Harrisona a různých částí Scotta, byly dokončeny do 13. září 1976,[28] poté, co byl Harrison vyděšen hepatitida po většinu léta.[39][40]
Uvolnění a příjem
Třicet tři a 1/3 byl propuštěn v listopadu 1976, s "Pure Smokey" se objevil jako track 3 na druhé straně originálu LP formát,[41] sekvenován mezi Harrisonovým remakem hry Cole Porter Standard "Pravá láska " a "Crackerbox Palace ".[42] Stejně jako u „Ooh Baby“ Extra textura,[43] obal alba obsahoval text věnující píseň Robinsonovi.[44] V Británii se „Pure Smokey“ objevil jako B-strana k druhému singlu off Třicet tři a 1/3„True Love“, vydaná v únoru 1977.[45]
Hudební kritici chválili Třicet tři a 1/3 jako Harrisonovo nejlepší dílo od té doby Všechno musí projít,[46][47] a zaznamenali kvalitu produkce po pozitivnějším Tmavý kůň (1974) a Extra textura.[48][49] V recenzi na Melody Maker, Ray Coleman uvedl píseň mezi „spoustou významných míst“ na albu a komentoval: „Je zajímavé z toho pozorovat, jak pružné Georgeovy vokální styly se nyní staly: zpracovává [„ Pure Smokey “] s pocitem černé duše a chvályhodným porozuměním ale aniž by se uchýlil k trapným technikám kopírování. “[50] Ačkoli obdivoval Harrisonovu kytarovou tvorbu po celém albu, The NME's Bob Woffinden vysmíval se svým textům a domníval se, že druhá Robinsonova pocta za tolik let „slouží k ještě většímu vymezení jeho neschopnosti najít nový materiál a témata“.[51] Zápis The Beatles Forever v roce 1977, Nicholas Schaffner zahrnoval "Pure Smokey" jako příklad Třicet tři a 1/3'Stojí jako „nejrozmanitější a nejladší sbírka Harrisonových melodií doposud“ a píseň je označena jako „podobná jako“ Extra textura's 'Ooh Baby', ale lepší ".[47]
- Smokey Robinson, 2014
Mezi dalšími životopisci Beatles je „Pure Smokey“ považován za lepší než Harrisonův předchozí Robinsonův hold.[17][29][53] Simon Leng považuje „Pure Smokey“ za „nejúspěšnější a nejstručnější shrnutí svých připoutaností k žánru [soul]“ a „za jednu z nejpůvabnějších autorových písní“.[54] Leng chválí Harrisonova kytarová sóla za jejich nenápadný, melodický přístup - ve kterém detekuje „kývnutí na Eric Clapton, ale s přidanou Carl Perkins twang “- a uzavírá:„ Často přehlíženým faktem je, že žádný z ostatních Beatles nepřiblížil nabídku přesvědčivých nálad na duši, přestože byly základní součástí hudebního slovníku Dark Horse. “[22] Ian Inglis shrnuje „Pure Smokey“ jako „skvělý příklad Harrisonovy zjevné náklonnosti k sladké duši, ať už jako zpěvák nebo skladatel“, a zařadil jej mezi méně známé Harrisonovy skladby jako „Vaše láska je navždy ", "Sám život " a "Tak to chodí „, které jsou„ často přehlíženy “, ale přesto mají„ velké kouzlo, energii a krásu “.[55]
V publikaci z roku 2005 Originály NME: Beatles - Sólová léta 1970–1980, Adrian Thrills s názvem „Pure Smokey“ a „Uvidíme se "jako dva vrcholy Třicet tři a 1/3 a umístil bývalou skladbu na sedmé místo v seznamu Harrisonových „deseti sólových drahokamů“.[56] Bývalý Mojo editor Mat Snow zahrnuje „Pure Smokey“ a „True Love“ mezi „standouty“ alba, které našlo svého tvůrce s „jeho groove back“. Snow popisuje trať jako „druhou duši fanouška George a nejlepší poctu legendě Motown“.[57] V rozhovoru pro hudební web HazyRock v roce 2014 Robinson uvedl, že Harrisona poznal v Los Angeles během 70. let a jeho píseň mu stále „velmi lichotila“.[52]
Personál
- George Harrison - zpěv, elektrické kytary, doprovodné vokály
- Richard Tee - elektrický klavír
- Tom Scott - saxofony, uspořádání rohu
- Willie Weeks - basa
- Alvin Taylor - bicí
Poznámky
- ^ Na oplátku byl Robinson jedním z mnoha umělců, kteří se zabývali Harrisonovou skladbou Beatles “Něco ",[9] verze, která se mi líbí James Brown Čtení duše zapůsobilo na Harrisona mnohem víc než Frank Sinatra Veřejnější přijetí písně v jeho živém repertoáru.[10]
- ^ Trvalý Harrisonův oblíbenec,[15] „You Really Got Hold Hold Me Me“ patřilo mezi kryty nacvičované Beatles v lednu 1969 na to, co se stalo jejich Nech to být album a film (1970).[20] V roce 1987 Harrison znovu zkontroloval píseň, slovy jeho Cloud devět dráha "Když jsme byli Fab ".[21]
- ^ Jako hudební projekty, které byly důležitými předchůdci jeho trojitého alba z roku 1970 Všechno musí projít,[23][24] Harrison různě spolupracoval jako producent, hudebník a skladatel s Prestonem Tak to Bůh plánoval (1969) a Povzbuzující slova (1970) a s Troy na jejím jediném albu pro Apple, Doris Troy (1970).[25]
- ^ V návaznosti na špatně přijaté Extra texturaHarrison vyjádřil přání v budoucnu spolupracovat s koproducentem,[34] a Scottova pomoc znamenala poprvé, co Harrison sdílel produkci na jednom ze svých sólových alb od té doby, co spolupracoval Phil Spector v letech 1970–71.[35] Se současnými závazky jako hudební ředitel v seriálu hitů Starsky a Hutch Scott se nemohl zavázat k plné koprodukční roli dne Třicet tři a 1/3.[36]
Reference
- ^ MacDonald, str. 148fn.
- ^ Rodriguez, str. 384–85.
- ^ Clayson, str. 348–49.
- ^ Leng, str. 186–187.
- ^ Inglis, str. 52.
- ^ Leng, str. 182.
- ^ A b Clayson, str. 84.
- ^ MacDonald, str. 57–58, 77–78, 92.
- ^ Clayson, str. 283.
- ^ Mark Lewisohn, "Něco jiného", Speciální limitovaná edice Mojo: 1000 dní revoluce (Poslední roky Beatles - 1. ledna 1968 až 27. září 1970), Emap (Londýn, 2003), s. 118.
- ^ A b C Huntley, str. 148.
- ^ Rozhovor s Georgem Harrisonem, Rockweek, „George Harrison vysvětluje„ Ooh Baby “ na Youtube (vyvoláno 28. července 2013).
- ^ Badman, str. 164, 165.
- ^ A b C d Harrison, str. 320.
- ^ A b C Madinger & Velikonoce, str. 455.
- ^ Harrison, str. 319, 320.
- ^ A b C d Inglis, str. 63.
- ^ A b Allison, str. 153.
- ^ Smokey Robinson rozhovor na internetu Popové kroniky (1969).
- ^ MacDonald, str. 294.
- ^ Inglis, str. 90–91.
- ^ A b C Leng, str. 196.
- ^ Leng, str. 70–72, 319.
- ^ Frontani, str. 158.
- ^ Redaktoři Valící se kámen, str. 192.
- ^ Tillery, str. 116, 117.
- ^ Madinger a Velikonoce, str. 453, 455.
- ^ A b Badman, str. 186.
- ^ A b Leng, str. 195.
- ^ Madinger & Velikonoce, str. 453.
- ^ Clayson, str. 346–48.
- ^ Rodriguez, str. 170.
- ^ Huntley, str. 144–45.
- ^ Badman, str. 176.
- ^ Huntley, str. 88–89, 93, 145.
- ^ Madinger a Velikonoce, str. 453–54.
- ^ Frontani, str. 161.
- ^ Rip Rense, „The Rip Post Interview with Simon Leng“. Archivovány od originál dne 18. dubna 2012. Citováno 18. dubna 2012., The Rip Post, 2006 (archivovaná verze vyvolána 26. října 2013).
- ^ Clayson, str. 359.
- ^ Madinger & Velikonoce, str. 454.
- ^ Madinger & Velikonoce, str. 635.
- ^ Leng, str. 195–96.
- ^ Spizer, str. 274.
- ^ Woffinden, str. 103.
- ^ Madinger a Velikonoce, str. 455, 632.
- ^ Redaktoři Valící se kámen, str. 188.
- ^ A b Schaffner, str. 192.
- ^ Carr & Tyler, str. 120–21.
- ^ Woffinden, str. 104.
- ^ Ray Coleman, „Harrison získal svou gumovou duši“, Melody Maker, 27. listopadu 1976, s. 23.
- ^ Bob Woffinden, „George Harrison: Třicet tři a 1/3", NME, 27. listopadu 1976; Dostupné v Rock's Backpages (vyžadováno předplatné; vyvoláno 29. července 2013).
- ^ A b Něco jiného! personál, „Smokey Robinson je stále nadšený dávnou poctou George Harrisona:„ Báječná, lichotivá věc ““ Archivováno 24. února 2015 v Wayback Machine „Something Else!“, 17. prosince 2014 (vyvoláno 4. března 2015).
- ^ Madinger & Velikonoce, str. 452.
- ^ Leng, str. 195, 196.
- ^ Inglis, str. 63, 141.
- ^ Chris Hunt (ed.), Originály NME: Beatles - Sólová léta 1970–1980IPC Ignite! (London, 2005), s. 22, 23.
- ^ Sníh, str. 58.
Zdroje
- Dale C. Allison Jr., The Love There That's Sleeping: The Art and Spirituality of George Harrison, Continuum (New York, NY, 2006; ISBN 978-0-8264-1917-0).
- Keith Badman, The Beatles Diary Volume 2: After the Break-Up 1970–2001, Omnibus Press (Londýn, 2001; ISBN 0-7119-8307-0).
- Roy Carr a Tony Tyler, The Beatles: Ilustrovaná nahrávka, Trewin Copplestone Publishing (Londýn, 1978; ISBN 0-450-04170-0).
- Alan Clayson, George Harrison, Sanctuary (Londýn, 2003; ISBN 1-86074-489-3).
- Redaktoři Valící se kámen, Harrison, Rolling Stone Press / Simon & Schuster (New York, NY, 2002; ISBN 0-7432-3581-9).
- Michael Frontani, "Sólová léta", v Kenneth Womack (vyd.), Cambridge společník Beatles, Cambridge University Press (Cambridge, UK, 2009; ISBN 978-1-139-82806-2), s. 153–82.
- George Harrison, Já, já moje, Chronicle Books (San Francisco, CA, 2002; ISBN 0-8118-3793-9).
- Elliot J. Huntley, Mystical One: George Harrison - Po rozpadu Beatles, Vydání Guernica (Toronto, ON, 2006; ISBN 1-55071-197-0).
- Ian Inglis, Slova a hudba George Harrisona, Praeger (Santa Barbara, CA, 2010; ISBN 978-0-313-37532-3).
- Simon Leng, While My Guitar Gently Weeps: The Music of George Harrison, Hal Leonard (Milwaukee, WI, 2006; ISBN 1-4234-0609-5).
- Ian MacDonald, Revolution in the Head: The Beatles 'Records and the Sixties, Pimlico (Londýn, 1998; ISBN 0-7126-6697-4).
- Chip Madinger & Mark Easter, Osm zbraní, které vás budou držet: The Solo Beatles Compendium44,1 Productions (Chesterfield, MO, 2000; ISBN 0-615-11724-4).
- Robert Rodriguez, Fab Four FAQ 2.0: Sólová léta Beatles, 1970–1980, Backbeat Books (Milwaukee, WI, 2010; ISBN 978-1-4165-9093-4).
- Nicholas Schaffner, The Beatles ForeverMcGraw-Hill (New York, NY, 1978; ISBN 0-07-055087-5).
- Mat Snow, The Beatles Solo: The Illustrated Chronicles of John, Paul, George, and Ringo After The Beatles (Svazek 3: Jiří), Race Point Publishing (New York, NY, 2013; ISBN 978-1-937994-26-6).
- Bruce Spizer, Beatles Solo na Apple Records, 498 Productions (New Orleans, LA, 2005; ISBN 0-9662649-5-9).
- Gary Tillery, Working Class Mystic: A Spiritual Biography of George Harrison„Quest Books (Wheaton, IL, 2011; ISBN 978-0-8356-0900-5).
- Bob Woffinden, The Beatles Apart, Proteus (London, 1981; ISBN 0-906071-89-5).