Guercino - Guercino

Guercino
Autoportrét od Guercino.jpg
Autoportrét, c. 1635
narozený
Giovanni Francesco Barbieri

(1591-02-08)8. února 1591
Cento
Zemřel22. prosince 1666(1666-12-22) (ve věku 75)
Bologna
Národnostitalština
Známý jakoMalování, výkres
HnutíBarokní

Giovanni Francesco Barbieri (8. února 1591 - 22. prosince 1666),[1] známější jako Guercino,[2] nebo il Guercino [ɡwerˈtʃiːno], byl Ital Barokní malíř a kreslíř z Cento v Emilia region, který byl aktivní v Řím a Bologna. Intenzivní naturalismus jeho raného způsobu kontrastuje s klasickou rovnováhou jeho pozdějších prací. Jeho mnoho kreseb se vyznačuje svou svítivostí a živým stylem.

Životopis

Dramatická konfrontace se smrtelností je znázorněna v Guercino's Et v Arcadia ego (c. 1618-1622) označuje první známé použití tohoto latinského hesla (vepsaného na soklu pod lebkou)
Tento současný portrét (1623) od Ottavio Leoni[3] zdůrazňuje celoživotní šilhání (a forma strabismu ), který podnítil název „Guercino“. Přes pravděpodobně má monokulární vidění kvůli 'líný' pravé oko, Guercino ukázal pozoruhodnou schopnost znamenat hloubku ve svých pracích, snad s pomocí vylepšeného vnímání světla a stínu díky kompenzaci zdravým okem.[4] Mezi další umělce s různými typy strabismu patří Rembrandt, Dürer, Degas, Picasso a možná) Leonardo da Vinci.[5]
Caravaggio Na tomto plátně je patrný vliv Kristus a žena Samaří (c. 1619-1620)
Guercino - Perská Sibyla (1647-48)

Giovanni Francesco Barbieri se narodil v rodině rolníci v Cento, město v Pádské údolí uprostřed mezi Bologna a Ferrara.[6] Bytost zkříženýma očima, v raném věku získal přezdívku, pod kterou je všeobecně znám, Guercino (a zdrobnělina italského podstatného jména guercio, což znamená „squinter“).[7] Ve věku 16 let pracoval jako samouk a pracoval jako učeň v obchodě Benedetto Gennari, malíř Boloňská škola.[8] Časná provize byla za výzdobu freskami (1615–1616[9]) Casa Pannini v Cento, kde naturalismus jeho krajiny již odhaluje značnou uměleckou nezávislost.[10] V Bologni získal chválu Ludovico Carracci. Vždy uznával, že jeho raný styl byl ovlivněn studiem Madony, kterou namaloval Ludovico Carracci pro kapucínský kostel v Cento, láskyplně známý jako „La Carraccina“.[11]

Jeho obraz Et v Arcadia ego z let 1618–1622 obsahuje první známé použití latinského hesla kdekoli, později převzata podle Poussin a další, což znamená smrt číhá i ve většině idylické prostředí.[12] Dramatická kompozice tohoto plátna (vztahující se k jeho Házení Marsyas Apollo (1617–1618[13]) vytvořeno pro Velkovévoda Toskánska, který sdílí stejný pár pastýřů[14]) je typický pro Guercinova raná díla, která jsou často pojmově bouřlivá.[15] Namaloval dvě velká plátna, Samson Chyceni Pelištejci (1619) a Eliáš Krmení havrani (1620), pro kardinála Serru, papežského legáta Ferrara.[16][17] Malované v době, kdy je nepravděpodobné, že by Guercino mohl vidět Caravaggio Práce v Římě, tato díla přesto vykazují ostře naturalistický karavaggický styl.

Řím

Guercino - Žena přijatá v cizoložství, Dulwich Picture Gallery (1621)
Guercino - Bičování Krista (1657)

Guercino doporučil Marchese Enzo Bentivoglio nově zvolenému boloňskému Ludovisi papeži, Papež Řehoř XV v roce 1621.[18] Roky, které strávil v Římě, 1621–23, byly velmi produktivní. Z tohoto období jsou jeho fresky Aurora v kasinu Villa Ludovisi, strop dovnitř San Crisogono (1622) ze dne San Chrysogonus ve slávě, portrét papeže Řehoře XV. (nyní v Muzeum Getty ) a St. Petronilla Altarpiece pro Bazilika svatého Petra ve Vatikánu (nyní v Museo Capitolini ).

Návrat do Bologny

Po smrti Řehoře XV. V roce 1623 se Guercino vrátil do svého rodného města Cento. V roce 1626 začal svůj fresky v Duomo of Piacenza. Podrobnosti o jeho kariéře po roce 1629 jsou dobře zdokumentovány v účetní knize, Libro dei Conti di Casa Barbieri, ten Guercino a jeho bratr Paolo Antonio Barbieri, pozoruhodný malíř zátiší, průběžně aktualizováno a která byla zachována.[19] V letech 1618 až 1631 Giovanni Battista Pasqualini vyrobil 67 rytin, které dokumentují ranou výrobu Guercina, která není zahrnuta v Libro dei Conti.[20] V roce 1642, po smrti svého obchodního rivala Guido Reni Guercino přesunul svou rušnou dílnu do Bologny, kde nyní mohl převzít roli Reni jako předního malíře posvátných předmětů ve městě. Některá jeho pozdější díla se blíží stylu Reniho a jsou namalovaná s mnohem větší jasností a jasností než jeho raná díla s jejich prominentním použitím šerosvitu. V roce 1655 mu františkánský řád Reggio zaplatil 300 dukátů za oltářní obraz Svatý Lukáš s obrazem Madony s dítětem (nyní v Muzeum umění Nelson-Atkins, Kansas City).[21] Corsini mu také zaplatil 300 dukátů za Bičování Krista maloval v roce 1657.

Hrobka Guercino, Santissimo Salvatore, Bologna

Práce a žáci

Guercino byl pozoruhodný extrémní rychlostí jeho poprav: dokončil ne méně než 106 velkých oltářních obrazů pro kostely a jeho další obrazy dosahují zhruba 144. Byl také plodným kreslířem. Jeho produkce zahrnuje mnoho kreseb, obvykle inkoustem, vypraným inkoustem nebo červenou křídou. Většina z nich byla vytvořena jako přípravná studie k jeho obrazům, ale kreslil také krajiny, žánrové předměty a karikatury pro jeho vlastní potěšení. Guercinoovy kresby jsou známé svým plynulým stylem, ve kterém „formy popisují rychlé kaligrafické tahy perem kombinované s tečkami, pomlčkami a paralelními šrafovacími čarami“.[22]

Guercino pokračoval v malování a učení až do své smrti v roce 1666, čímž získal značné jmění. Protože se nikdy neoženil, jeho majetek přešel na jeho synovce a žáky, Benedetto Gennari II a Cesare Gennari.[7] Mezi další žáky patří Giulio Coralli,[23] Giuseppe Bonati Ferrara,[24] Cristoforo Serra Cesena,[25] Otec Cesare Pronti Ferrara,[26] Sebastiano Ghezzi,[27] Sebastiano Bombelli,[28] Lorenzo Bergonzoni Bologna,[29] Francesco Paglia z Brescie.,[30] Benedetto Zallone Cento, Bartolomeo Caravoglia,[31] a Matteo miluje.

Funguje

  • Měsíčná krajina (asi 1616, olej na plátně, 55 × 71 cm, Národní muzeum, Stockholm, Švédsko).[32] Raná naturalistická krajina.

  • Sklizeň (1615–1617, freska, přeneseno na plátno, 18 × 23,5 cm, Pinacoteca, Cento, Itálie). Jedna z vytvořených fresek (s pomocí Lorenzo Gennari[6]) pro Casa Pannini v Cento.[33] (Guercino sám pocházel z rodiny rolnických farmářů.)

  • Susanna a starší (1617, olej na plátně, 176 × 208 cm, Museo del Prado, Madrid, Španělsko) byl namalován v Bologni pro kardinála Alessandro Ludovisi, budoucí papež Řehoř XV.[34] Dramatická dynamika tohoto raného díla kontrastuje se studovaným klasicismem pozdějšího umělcova zobrazení stejného příběhu v letech 1649–1650.[35]

  • Samsona chytili Pelištejci, 1619 Tato práce představuje biblickou scénu, kde je Samson Nazarejský zrazen jeho milenkou Delilah. V obraze je Samson ve středu, i když jeho tvář není vidět, a obklopují ho Filištínci, kteří ho přišli oslepit po odříznutí vlasů, jeho zdroj síly. Je možné vidět muže, kteří drží nástroj, který bude použit k oslepení Samsona, stejně jako muže, který drží nůžky, které byly použity k ostříhání Samsonových vlasů. Postava v pravém rohu je interpretována tak, že jde buď o anděla hledícího na připomenutí Samsonovi, že jeho případná oběť zachránit Hebrejce je správná a je viděna Bohem v dobrém světle nebo jako divák, který prchal ze scény, ale nemohl si pomoci při pohledu zadní.

  • Návrat Marnotratného syna, 1619

  • St William Získání mnišského zvyku (1620, olej na plátně, 348,5 × 231 cm, Pinacoteca Nazionale di Bologna, Itálie),[36] maloval pro kostel sv. Řehoře v Bologni, byl v té době největší církevní komisí Guercina a je považován za vrchol jeho rané kariéry.[7]

  • Aurora, (1621, stropní freska, tempera, 530 × 1030 cm, Villa Aurora, Řím, Itálie) byl namalován pro papežova synovce, kardinála Ludovico Ludovisi.[37] Živé zacházení s Aurora mýtus zpochybňuje měřenější zastoupení stejného subjektu namaloval Guido Reni na Palazzo Rospigliosi jménem rodiny Ludovisi soupeřit a učiní prohlášení o politickém triumfu.[38]

  • Zachycení Krista, 1621

  • Svatý Matouš a anděl, 1622

  • La morte di Didone, 1631

  • Kristus a žena Samaří II, c. 1640–1641

  • Atlas zvedl nebeský glóbus, 1646

  • Svatý Petr pláče před Pannou, 1647

  • Mars s Amorem, 1649

  • Kleopatra a Octavianus, 1649

  • Joseph and Potiphar's Wife, 1649, Národní galerie umění

  • Sv. Cecílie, 1649

  • Susanna a starší, 1650

  • David s hlavou Goliáše, kolem roku 1650

  • Povolání svatého Aloysia Gonzagy, 1650

  • Personifikace astrologie, ca. 1650–1655, Muzeum umění v Blantonu, Texas

  • Návrat marnotratného syna, 1651

  • Král David, 1651

Výstavy

Průkopnická výstava konaná v Archiginnasio z Bologny v roce 1968 poskytl doposud nejucelenější panorama Guercinova díla, včetně obrazů z pozdějších částí jeho kariéry po smrti papeže Řehoře XV., které dříve přitahovaly relativně malou pozornost.[35] U příležitosti čtvrtého stého výročí narození umělce v roce 1991 uspořádala rozšířená výstava Pinacoteca Nazionale di Bologna ve spojení s Schirn Kunsthalle Frankfurt a Národní galerie umění, Washington.[39] Kurátorem obou těchto výstav byl největší moderní šampion Guercina, Denis Mahon, který byl zodpovědný za jejich katalogy.[40] V letech 2011–2012 byla na výstavě vystavena velká výstava Palazzo Barberini v Římě věnovaný vzpomínce na Mahona, který nedávno zemřel.[41] Výstava vystavená na národní muzeum v Varšava v letech 2013–2014 nabídl další rozsáhlou prezentaci umělcova díla.[42]

Citace

  1. ^ Miller, 1964
  2. ^ „Vedle stojanu“. besidetheeasel.blogspot.se. Citováno 14. září 2017.
  3. ^ „Giovanni Francesco Barbieri, zvaný Guercino - Ottavio Leoni“. www.ngv.vic.gov.au. Národní galerie ve Victorii. Citováno 12. února 2019.
  4. ^ Scholtz et al, 2019
  5. ^ Tyler, CW (18. října 2018). „Důkazy, že Leonardo da Vinci měl strabismus“ (PDF). JAMA Oční lékařství. 137 (1): 82–86. doi:10.1001 / jamaophthalmol.2018.3833. PMC  6439801. PMID  30347053.
  6. ^ A b Mahon, 1937a
  7. ^ A b C Turner, 2003
  8. ^ Griswold 1991, s. 6
  9. ^ „Casa Pannini di Cento“. www.geoplan.it (v italštině). Citováno 8. února 2019.
  10. ^ Kámen, str. 3, 37.
  11. ^ "La Carraccina". bbcc.ibc.regione.emilia-romagna.it (v italštině). Regione Emilia Romagna. Citováno 9. února 2019.
  12. ^ Lubbock, Tom (23. února 2007). „Guercino: Et in Arcadia Ego (1618-22)“. Nezávislý. Citováno 7. února 2019.
  13. ^ „Palazzo Pitti: Galleria Palatina - Apollo e Marsia“. www.abcfirenze.com (v italštině).
  14. ^ „Et in Arcadia Ego od Guercina“. www.wga.hu. Webová galerie umění. Citováno 8. února 2019.
  15. ^ Griswold 1991, s. 13
  16. ^ „Samson zajat Pelištejci“. www.metmuseum.org. Metropolitní muzeum umění. Citováno 8. února 2019.
  17. ^ Vivian, 1971
  18. ^ Lawrence Gowing, ed., Biographic Encyclopedia of Artists, v.2 (Facts on File, 2005): 291.
  19. ^ Griswold 1991, s. 35
  20. ^ Gozzi, Fausto (2006). „Sacro e Profano nelle Incisioni da Guercino“ (v italštině). Culturalia. Citováno 12. února 2019.
  21. ^ „Svatý Lukáš s Guercinovým obrazem Panny Marie“. Smarthistory na Khan Academy. Citováno 15. března 2013.
  22. ^ Griswold 1991, s. 36
  23. ^ Orlandi, 1719, str. 207
  24. ^ Orlandi, str. 207
  25. ^ Orlandi, str. 120.
  26. ^ Orlandi, str. 350.
  27. ^ Orlandi, str. 399
  28. ^ Orlandi, str. 397.
  29. ^ Orlandi, str. 294.
  30. ^ Orlandi, str. 171
  31. ^ Lanzi, 1847, s. 309–310
  32. ^ „Giovanni Francesco Barbieri Il Guercino“. emp-web-84.zetcom.ch. Národní muzeum. Citováno 11. února 2019.
  33. ^ „Barbieri Giovan Francesco, Mietitura“. catalogo.fondazionezeri.unibo.it. Fondazione Zeri, Boloňská univerzita. Citováno 11. února 2019.
  34. ^ „Susannah a starší - Sbírka“. Museo Nacional del Prado. Citováno 11. února 2019.
  35. ^ A b Posner, 1968
  36. ^ „San Guglielmo d'Aquitania riceve l'abito religioso da San Felice Vescovo. (Vestizione di San Guglielmo)“. www.pinacotecabologna.beniculturali.it (v italštině). Citováno 13. února 2019.
  37. ^ Vodret a Gozzi, 2011, s. 159–161
  38. ^ Unger, 2016, str. 9; „Aurora od Guercina“. www.wga.hu. Webová galerie umění. Citováno 15. února 2019.
  39. ^ Mahon, 1992, str. 7
  40. ^ van Serooskerken, 1991
  41. ^ Vodret a Gozzi, 2011
  42. ^ "Guercino. Triumf baroku" [Guercino. Triumf baroka]. www.legitymizm.org (v polštině). Organacja Monarchistów Polskich. Citováno 12. února 2019.

Reference

Knihy a články o Guercinu

Další čtení

  • Amorini, Antonio Bolognini (1843). „Parte Quinta“. Vite de Pittori ed Artifici Bolognesi (v italštině). Tipografia Governativa alla Volpe, Bologna. str. 223–272.

externí odkazy

Externí video
Guercino - Sv. Lukáš s obrazem Panny Marie - WGA10948.jpg
ikona videa Guercino Svatý Lukáš s obrazem Panny Marie, Smarthistory