Šedé zatažené lži - Grey Cloudy Lies

„Šedé zatažené lži“
Píseň podle George Harrison
z alba Extra textura (Přečtěte si o tom vše)
PublikovánoJejda / Ganga
Uvolněno22. září 1975
ŽánrSkála, duše
Délka3:41
OznačeníJablko
Skladatel (y)George Harrison
VýrobceGeorge Harrison
Extra textura (Přečtěte si o tom vše) seznam skladeb
10 skladeb
Vedlejší
  1. "Vy "
  2. "Odpověď je na konci "
  3. "This Guitar (Can't Keep from Crying) "
  4. "Ooh Baby (víš, že tě miluji) "
  5. "Svět kamene "
Strana dvě
  2. "Trochu víc z vás "
  3. "Nemůžu na tebe přestat myslet "
  4. "Unavený z Midnight Blue "
  5. "Šedé zatažené lži "
  6. "Jmenuje se Nohy (dámy a pánové) "

"Šedé zatažené lži„je píseň anglického rockového hudebníka George Harrison z jeho alba z roku 1975 Extra textura (Přečtěte si o tom vše). Harrison to napsal v roce 1973 během období, které charakterizoval jako své „nezbedné“ roky, které se shodovaly s neúspěchem jeho manželství s Pattie Boyd a jeho odlišnost od asketické cesty jeho víry orientované na Hind. K písni se vrátil o dva roky později, když byl plný sklíčenosti a pochybností o sobě v reakci na odporné recenze, s nimiž jeho severoamerické turné v roce 1974 Ravi Shankar a Tmavý kůň album obdržel od několika hudebních kritiků.

Harrison zaznamenal „Gray Cloudy Lies“ v Los Angeles v době, kdy bylo jeho rozčarování zvýšeno nadměrným používáním kokain. Trať typizuje pochmurný zvuk klávesnice Extra textura, ve srovnání s vícestopý kytary typické pro Harrisonovu předchozí práci sólového umělce. Kromě hudebních příspěvků od David Foster, Jesse Ed Davis a Jim Keltner, funkce nahrávání Harrisona hraje na různé části ARP a Moog syntezátory. Píseň obdržela nepříznivé komentáře od několika recenzentů, zejména od některých Harrisonových duchovních životopisců. Jeden z těchto, Dale Allison, popisuje skladbu jako „neúnavně skleslou nabídku“,[1] zatímco autor Ian Inglis to považuje za píseň „velkého šarmu, energie a krásy“.[2]

Pozadí

Je to opravdu zkouška. Prohlídku buď skončím nadšeně šťastný, nebo se vrátím do své jeskyně na dalších pět let.[3]

- George Harrison Melody Maker, v předvečer svého turné v roce 1974

George Harrison řekl, že napsal "Gray Cloudy Lies" v roce 1973 na vzpřímený klavír v hale svého domu na Oxfordshire, Friar Park,[4] asi osmnáct měsíců před jeho vydáním v září 1975.[5] Ve své autobiografii z roku 1980 Já, já moje, píseň přisuzuje svému „nezbednému“ období 1973–74,[4][6] když se oddával nadbytku typu rockové hvězdy v reakci na neúspěch jeho manželství s Pattie Boyd.[7][8] Toto chování znamenalo odchylku od duchovní cesty, kterou zastával na svém albu z roku 1973 Život v hmotném světě. Nedávno zakoupené Bhaktivedanta Manor v Hertfordshire pro Hnutí Hare Krišna,[9] Harrison navštívil jejich vůdce, Svámí Prabhupáda, v majetku v srpnu 1973 a sdílel své pochybnosti.[10] Harrison řekl Prabhupádovi, že se bál odcizit své blízké svým závazkem a že střídal dlouhé období oddanosti Krišna a další, když „zase proměnil v démona“.[11]

Harrison znovu potvrdil svůj závazek při návštěvě Indie počátkem roku 1974,[12] když také plánoval společné koncertní turné s Indická klasika hudebník Ravi Shankar na pozdější rok.[13] Turné bylo první v Severní Americe členem brouci od kapely návštěva v srpnu 1966,[14] a jediné hlavní turné, které Harrison absolvoval jako sólový umělec.[15][16] Harrison dychtil představit rockovým divákům nový koncertní zážitek[17][18] - ten, který míchal Shankarův Hudební festival z Indie orchestr s vlastním, jazz-funk inspirovaný hudební směr,[3][19] a zároveň propaguje poselství vědomé si Krišny.[20] Místo toho turné frustrovalo hudební kritiky a fanoušky, kteří byli nostalgičtí po Beatles,[21] a mnoho recenzentů bylo při hodnocení koncertů ostré.[22][23] Šéf mezi těmito kritiky byl Valící se kámen časopis,[3][24] který uprostřed toho, co autor Elliot Huntley nazývá „tsunami žluči“, které po turné vypustil Harrison,[25] použil jeho přezkum jeho zpoždění Tmavý kůň album zaútočit na něj osobně i jako umělce.[26] Psaní v tištěné knize Rolling Stone Press z roku 2002 Harrison, Mikal Gilmore uvedl, že Harrison se cítil „otlučený“ v důsledku tohoto kritického útoku, který v kombinaci s neúspěchem jeho manželství v roce 1974 vedl k období deprese.[27]

Harrison se vrátil do Spojených států v únoru 1975[28] dohlížet na projekty umělců podepsaných k jeho Tmavý kůň nahrávací společnost v Los Angeles,[29] a aby mohl trávit čas se svou novou přítelkyní, Olivia Arias ve svém rodném městě.[30][31] Vzhledem k tomu, že od předchozího října nenapsal žádné písně, znovu navštívil skladbu „Gray Cloudy Lies“ spolu s dalšími starými nebo nedokončenými skladbami pro zařazení na nové album s názvem Extra textura (Přečtěte si o tom vše).[32] S ohledem na „Šedé zatažené lži“ a podobně pozitivní[33][34] "Svět kamene „, Arias si vzpomíná, že Harrison„ byl v té době na sebe velmi tvrdý “.[6]

Složení

Ačkoli ve své autobiografii objasňuje význam písně,[35] během 1987 rozhovoru s Hudebník časopis,[36] Harrison řekl, že při výrobě byl „na skutečném místě“ Extra textura.[37][poznámka 1] V září 1975, během jeho track-by-track diskuse o albu s BBC Radio 1 je Paul Gambaccini,[39] popsal „Šedé zatažené lži“ jako „jeden z těch depresivních, jakési písně ve 4 hodiny ráno“.[40] Harrisonovi životopisci Simon Leng, Dale Allison a Gary Tillery každý považuje skladbu za znepokojivě přímou v zobrazení zoufalství zpěváka.[1][41][42]

Leng identifikuje podobnost mezi úvodní sekvencí písně akordy a ti v Billy Preston singl z roku 1969 "Tak to Bůh plánoval ", který Harrison produkoval pro skupinu Beatles Jablko gramofonová společnost, přesto je „Gray Cloudy Lies“ „emocionálně milion mil od tohoto míchání evangelium nálada".[43] První verš udává tón toho, co Leng popisuje jako „nepohodlných pár minut“:[44]

Teď mě napadlo zavřít pusu
V noci visací zámek
Nechte bojiště za mnou
Drž se boje
Neztratit zrak.

Harrison tato slova citoval ve svém rozhovoru s Gambaccinim, aby ilustroval pointu, že „když už hodně mluvíte, víte, někdy je hezké být zticha“.[40] Vyobrazení lidského života jako bitevního pole je alegorie běžně spojená se starověkým Hind text Bhagavadgíta, ve kterém válečník-princ Arjuna je Kršnou raden ve formě vozataje.[45] Stejné téma se objevuje v Harrisonových písních z počátku 70. let, počínaje „Nech to plavat ".[46][pozn. 2]

Arjuna a Krišna ve scéně z Bhagavadgíta. Ve svých textech k písni Harrison odkazuje na aspekt života na „bojišti“, ale vyjadřuje přání ustoupit od Arjunovy role v konfliktu.

Autor Ian Inglis říká, že melodie písně pomalu klesající „odpovídá [Harrisonovu] osobnímu sestupu do bezcílné a izolované existence“.[49] Společné pro Harrisonovy skladby jako „Kdo to může vidět " a "Ding Dong, Ding Dong ",[50] své časový podpis posuny během veršů, což znamená zmeškané rytmy v rámci a bar. Harrison řekl Gambaccinimu, že tento rytmický efekt ho zvláště zajímal o „Gray Cloudy Lies“.[40]

Inglis komentuje Harrisonovo používání slov jako „visací zámek“ a „boj“, aby „okamžitě vykouzlily obrazy uvěznění, které vyjadřují represivní povahu jeho života“.[51] Dalším příkladem je slovo „pistole“ ve verši dva:[52]

Teď už jen chci být
Bez pistole v mém mozku
Ale občas to bude tak osamělé
Mohlo by to být šílené
Mohl bych ztratit cíl.

Buď jdete sušenku a spácháte sebevraždu, nebo se pokusíte něco realizovat a pevněji se připojíte k vnitřní síle.[53]

- Harrison Crawdaddy, Prosinec 1976

Interpretace textu „pistole na můj mozek“ se u Harrisonových životopisců liší. Zatímco Leng a Inglis pozorují, že se zdá, že zpěvák dvořil smrti[44] a dokonce uvažoval o sebevraždě,[52] Allison, a Křesťanský teolog, přikládá linii značný význam, a to na albu, které v Harrisonově sólovém díle označuje jako „anomálii“, kvůli absenci „pozitivních teologických výroků“ v kterékoli písni.[54] Podle Allison: „[„ Gray Cloudy Lies “] dokumentuje hrozné pokušení spáchat sebevraždu ... Je přirozené hádat, že absence Boha z textů Extra textura odráží vnímanou nepřítomnost Boha v Georgově osobním životě; a prázdnota byla tak intenzivně znepokojující, že alespoň na okamžik podpořila myšlenky, jak si vzít život. “[1] Joshua Greene, další náboženský akademik a ISKCON oddaný, místo toho interpretuje skladbu jako součást „skromného odvolání na toleranci“ jejího mateřského alba.[55] „Už ne Arjuna,“ píše Greene o Harrisonově úmyslném „náboženském omezení“ Extra textura„George teď jen chtěl opustit bojiště a prostě žít„ bez pistole v mém mozku “.“[55][pozn. 3]

Tillery uvádí stejnou linii jako příklad místa „Gray Cloudy Lies“ jako „nejtemnější“ z „downbeat tracků“, které se nacházejí na většině alba.[41] Tillery také zdůrazňuje beznaděj implicitní v posledním verši písně, kde Harrison uvádí, že chce žít jen „bez slz v mých očích“, přesto se „občas zdá, že není šance“.[41] Název písně se objeví až na konci tohoto třetího verše, v rámci dvojverší „Žádná jasná modrá obloha / Šedé zatažené lži“.[52]

Mezi dalšími Harrisonovými písněmi 70. let vidí Leng tematické paralely mezi touto skladbou a dvěma Tmavý kůň skladby, které pojednávají o konci Harrisonova manželství s Boydem: „Tak smutné " a "Ahoj, lásko ".[58][pozn. 4] Tyto tři písně, pokračuje Leng, představují cyklus „naprostého neštěstí“ v životě zpěváka, který byl zmírněn pouze pozitivní přítomností Arias,[61] kteří po jejich manželství v roce 1978 zůstali Harrisonovým životním partnerem až do své smrti v listopadu 2001.[62][63] Leng také srovnává „Šedé zatažené lži“ s posmrtně vydanými “Stuck Inside a Cloud “, kterou pro tuto skladbu z roku 1975 nazývá lyrickým„ pokrevním bratrem “, kvůli„ trýznivému “popisu rakoviny, která by si vyžádala Harrisonův život.[64]

Záznam

Harrison nahrál „Gray Cloudy Lies“ v Los Angeles, zatímco se ponořil do městské hudebně-obchodní scény - a spolu s ní autor Robert Rodriguez poznamenává: „drogová kultura 70. let v LA“[65] - na jaře a v létě roku 1975.[29] Harrisonova role jako vlastníka DOPOLEDNE -distribuovaný Dark Horse Records ho viděl, jak tam dohlíží na projekty novými podpisy Postoje, Schody a Henry McCullough,[66] stejně jako se stýkat v kruzích, které připustil jako depresivní.[67][pozn. 5] Harrisonův přítel od Beatles Hamburk let, Německý basista Klaus Voormann, hovořil o hojnosti drog na zasedáních,[65] zejména kokain.[70][71] O Harrisonovi řekl: „Neměl jsem rád jeho rozpoložení, když dělal toto album - moc na něm nehraji.“[29]

Záznam obsahuje různé části hrané Harrisonem na ARP syntezátor.

Harrison nalepil základní stopu pro „Gray Cloudy Lies“ v A&M Studios v Hollywoodu dne 24. dubna 1975.[72][pozn. 6] Sestava na trati byla Harrison na elektrickou kytaru; David Foster na klavír; Jesse Ed Davis na Leslie kytara,[77] hrál přes a pedál wah-wah; Voormann na basu; a bubeník Jim Keltner,[78] další pravidelný účastník Harrisonových nahrávání.[79] Ve své knize Osm paží, které tě držíChip Madinger a Mark Easter naznačují, že Foster možná během alba přidal svůj klavírní part overdubbing fáze však mezi 31. květnem a 6. červnem.[80] Podle autora Bruce Spizer Harrison nebyl spokojen s Voormannovým příspěvkem,[78] a tak ji nahradil basovou částí, na které sám vystupoval Moog syntezátor.[72] Píseň také obsahuje ARP syntezátor rozsáhle,[81] hrál Harrison.[82] Ze dne 23. června je na sledovacím listu alba hlavní páska kromě handclaps uvedena samostatná stopa ARP, roh a struna na „Grey Cloudy Lies“.[77]

Dominance kláves na záznamu, zejména ARP syntezátor,[81] bylo typické pro Harrisonovo zvolení přístrojového vybavení Extra textura[83] a kontrastuje s tím, co Rodriguez nazývá „standardním Harrisonovým zvukem zalitým kytarou“.[84] Harrison ve svých komentářích ke Gambaccinimu uvedl, že záměrně ponechal prostor v uspořádání této a dalších písní na albu. Uznal také, že tento přístup se lišil od zvuku, kterého dosáhl dříve v 70. letech, zejména v jeho práci s producentem Phil Spector.[40] Inglis komentuje „dramatický“ úvod trati a „špičkovou“ produkci, která předjímá energetická balada styl přijatý uživatelem Whitney Houston a další v 80. letech.[49]

Uvolnění a příjem

Píseň byla sekvenována jako předposlední skladba Extra textura (Přečtěte si o tom vše),[85] mezi „Unavený z Midnight Blue " a "Jmenuje se Nohy ".[86] K vydání došlo 22. září 1975 ve Spojených státech a počátkem října v Británii.[86][87] Ačkoli obálka Melody Maker nesl nadpis s prohlášením „George se vrací!“,[88] mnoho recenzentů naříkalo na převahu alba melancholických balad jako „Grey Cloudy Lies“.[89][90] Podle autora Nicholas Schaffner „dokonce i jeho učedníci měli sklon shledávat, že hudba je neúnavná a bezcílná.“[91]

Dave Marsh z Valící se kámen před přidáním poznamenal nedostatek náboženských odkazů v textech alba: „Ale„ Gray Cloudy Lies “nahrazuje své katetické opakování Krišnovy homiletiky bez ohledu na to, co ostatní přeskočili ... Bezohlední a těžkopádní jako jakákoli předchozí hymna k božstvu, táhnout Extra textura dolů s nimi po jeho krátkém návalu vzrušení. “[92] v Melody Maker, Ray Coleman uvedl, že album bylo „rozkošnou sbírkou písní hudebníka s integritou“ a že „Grey Cloudy Lies“ je „možná nejobtížnější ze všech skladeb, které se uchopí“ při počátečním poslechu. Zdůraznil také „neobvyklé akordy“ písně a „obzvláště pěknou“ klavírní část.[5]

Zpětné posouzení

Mezi Harrisonovými životopisci Simon Leng komentuje „Gray Cloudy Lies“: „I když Leonard Cohen a později, Smithové živil se písněmi o depresi, je oprávněné nahrávat takové dílo o tom, co bylo zdánlivě zábavním produktem, diskutabilní. Toto je jeden z mála Harrisongů, které by bylo lépe nechat v plechovce. “[44] Dale Allison píše: „Hluboce depresivní meditace o zoufalství a sebevraždě ... Člověk má problém si představit, že by si to někdo užíval.“[93] Elliot Huntley považuje problém spíše za hudební aranžmá než za skladbu samotnou a stěžuje si, jak syntezátory Moog a ARP „zřejmě píseň nasákají“.[81] Psaní pro hudební web Something Else !, Nick DeRiso se k tomu staví Extra texturaHarrison „se nemohl odklonit dále od svých náboženských zakotvení - nebo od svobodomyslného pozvednutí, díky kterému byly jeho počáteční projekty po Beatles tak příjemná překvapení“, a „Grey Cloudy Lies“ odmítá jako „jedno z [alba] nejúžasnější písničky na zápěstí “.[94]

Ian Inglis nabízí příznivé hodnocení a popisuje ji jako jednu z Harrisonových „nejjednodušších a nejpříjemnějších“ skladeb a píseň „velkého šarmu, energie a krásy“ s texty, které mají „stav a strukturu básně“.[95] Inglis uzavírá: „I přes nevhodnou produkci podává Harrison nezapomenutelné představení krásné písně, jejíž absolutní poctivost připomíná hudbu Leonarda Cohena a Townes Van Zandt."[52]

Přezkoumání nového vydání 2014 Extra textura, pro Vložit časopis Robert Ham považuje „zoufalé„ Šedé zatažené lži ““ za „[okamžik], kdy se Harrisonovo zaměření vrátí“, a baladu, která „zasáhla“.[96] Shawn Perry z vintagerock.com považuje skladbu za vrchol „kreativního a introspektivního alba, které dobře stárne“ a „písně, která navzdory svým slavným textům rezonuje s úrovní reflexe, která vás nějakým způsobem přiměje cítit, že vše bude v pořádku “.[97] Ve své recenzi pro Klasický rock, Paul Trynka podobně se domnívá, že tato a další „zpovědní písně“ jsou zapnuty Extra textura „dobře se nosí“. Trynka pokračuje: „[„ Šedé zatažené lži “jsou] temným zkoumáním deprese, do které se v roce 1974 potopil poté, co se mu vysmívali kvůli jeho duchovním homiliím. Dnes, když popové hvězdy popohánějí Cristala a bleskují své peci na Instagramu, dokáže ocenit ironii, že byl Harrison napaden kvůli kázání osvícení. “[98]

Personál

Poznámky

  1. ^ v Já, já moje, Harrison nabízí málo podrobností o trati a místo toho dělá hříčku nadpisem „Gray Cloudy Lies“:[35] „Je to o nepoctivém šéfovi indiánů (JOKE).“[4] Harrison později řekl, že píseň „popisuje mraky temnoty, které se na mě valily, což jsem měl potíže“.[38]
  2. ^ Když Harrison v srpnu 1973 vyjádřil pochybnosti o své schopnosti držet se duchovní cesty, řekl Svámímu Prabhupádovi, že stále pravidelně konzultuje Bhagavadgítu.[47] Prabhupada ho ujistil: „Pokud riskujete pro Krišnu, i když stojíte o všechno, přijde Krišna pomoci a chránit. Stejně jako Arjuna. Protože tam byl Krišna s ním na bojišti, vyšel vítězně. Krišna vždy chrání své oddaný. “[48]
  3. ^ Citovat "Odpověď je na konci “, který spojuje s výrazem„ Gray Cloudy Lies “jako„ část volá po toleranci a částečně vyjadřuje naprosté zoufalství “, Leng také považuje Harrisonovy texty na albu za představující spíše vypočítané zmírnění jeho náboženského poselství než„ změnu v zásadním víry “.[56] Podle názoru Leng, Extra textura se vyznačuje komerčním zvukem v duše styl a „absolutně žádné odkazy na Krišnu“.[57]
  4. ^ Ačkoli Harrisonova skladba „Bye Bye, Love“ je zdánlivě cover verzí hitu z roku 1957 od bratři Everly, nese malou podobnost s dřívější melodií hudebně,[59] a Harrison je připočítán za poskytnutí „parodických textů“.[60]
  5. ^ Jedna noc se stala středem pozornosti jiné Extra textura dráha, "Unavený z Midnight Blue ".[68][69]
  6. ^ Ten samý den, Pete Ham, vedoucí zpěvák s kapelou Badfinger a Harrisonův přítel se oběsil doma v Surrey.[73] Během rozhlasového rozhovoru s WNEW-FM je Dave Herman o několik dní později[73] Harrison uvedl tuto tragédii jako příklad sklíčenosti, která v 60. letech převládala v hudebním průmyslu, a navrhl, že Valící se kámen'Dalším příkladem byla nedávná dramatická změna redakčního názoru na sebe.[74][75] Herman z rozhořčení hledal rozhovor s Harrisonem z toho, jak Valící se kámen, Creem a další publikace „zavraždily“ nedávné turné a poté, co byl sám „odfouknut“ newyorskou show, se zúčastnil.[76]

Reference

  1. ^ A b C Allison, str. 7.
  2. ^ Inglis, str. 141.
  3. ^ A b C Redaktoři Valící se kámen, str. 44.
  4. ^ A b C Harrison, str. 274.
  5. ^ A b Ray Coleman, „Extra Texture: Back to the Sixties!“, Melody Maker, 6. září 1975, s. 30.
  6. ^ A b Poznámky k nahrávce Kevina Howletta, Extra textura (Přečtěte si o tom vše) Brožura CD (Apple Records, 2014; produkoval George Harrison), str. 6.
  7. ^ Leng, str. 159.
  8. ^ Carol Clerk, „George Harrison 1943–2001“, Nesestříhaný, Leden 2002, s. 55; Dostupné v Rock's Backpages (požadováno předplatné).
  9. ^ Tillery, str. 111, 162.
  10. ^ Greene, str. 198–200.
  11. ^ Greene, s. 200–01, 202.
  12. ^ Allison, str. 147.
  13. ^ Leng, str. 148, 157.
  14. ^ Spizer, str. 259.
  15. ^ Rodríguez, Fab Four FAQ 2.0, str. 199.
  16. ^ Inglis, str. 49, 107.
  17. ^ Clayson, str. 339.
  18. ^ Rodríguez, Sólo v 70. letech, str. i.
  19. ^ Lavezzoli, str. 196.
  20. ^ Tillery, str. 113–14.
  21. ^ Leng, str. 166.
  22. ^ Schaffner, str. 178.
  23. ^ Greene, str. 214–15.
  24. ^ David Cavanagh, „George Harrison: Temný kůň“, Nesestříhaný, Srpen 2008, s. 43–44.
  25. ^ Huntley, str. 114.
  26. ^ Leng, str. 174–75.
  27. ^ Redaktoři Valící se kámen, str. 46.
  28. ^ Badman, str. 151.
  29. ^ A b C Leng, str. 179.
  30. ^ Inglis, str. 50.
  31. ^ Rodríguez, Fab Four FAQ 2.0, str. 247.
  32. ^ Madinger & Velikonoce, str. 451.
  33. ^ Allison, str. 7–8, 159.
  34. ^ Tillery, str. 116–17.
  35. ^ A b Allison, str. 22.
  36. ^ Clayson, str. 348, 474.
  37. ^ Huntley, str. 128.
  38. ^ Clayson, str. 350–51.
  39. ^ Badman, str. 164, 165.
  40. ^ A b C d Rozhovor s Georgem Harrisonem, Rockweek, „George Harrison vysvětluje„ Šedé zatažené lži ““ na Youtube (vyvoláno 4. října 2017).
  41. ^ A b C Tillery, str. 116.
  42. ^ Leng, str. 185, 186, 228.
  43. ^ Leng, str. 59–61, 185.
  44. ^ A b C Leng, str. 185.
  45. ^ Tillery, str. 78.
  46. ^ Leng, str.90, 130, 185.
  47. ^ Greene, str. 199–200.
  48. ^ Greene, str. 201.
  49. ^ A b Inglis, str. 53.
  50. ^ Leng, str. 129, 154.
  51. ^ Inglis, str. 53–54.
  52. ^ A b C d Inglis, str. 54.
  53. ^ Clayson, str. 341.
  54. ^ Allison, str. 7, 8.
  55. ^ A b Greene, str. 221.
  56. ^ Leng, s. 181, 186.
  57. ^ Leng, str. 179–80.
  58. ^ Leng, str. 152, 156, 207.
  59. ^ Inglis, str. 45–46.
  60. ^ Spizer, str. 264.
  61. ^ Leng, str. 207.
  62. ^ Tillery, str. 115, 120.
  63. ^ Rodríguez, Fab Four FAQ 2.0, str. 424–45.
  64. ^ Leng, str. 300–01.
  65. ^ A b Rodriguez, Fab Four FAQ 2.0, str. 85.
  66. ^ Clayson, str. 347–48.
  67. ^ Huntley, str. 126.
  68. ^ Harrison, str. 308.
  69. ^ Spizer, str. 274.
  70. ^ Sounes, str. 320.
  71. ^ Leng, str. 56, 179.
  72. ^ A b Madinger & Velikonoce, str. 453.
  73. ^ A b Badman, str. 158.
  74. ^ „No Clear Blue Skies“, Contra Band Music, 2. listopadu 2012 (vyvoláno 29. dubna 2013).
  75. ^ „George Harrison - Interview (1975)“, Vložit (vyvoláno 12. listopadu 2016); událost nastává mezi 42:35 a 44:30.
  76. ^ Rozhovory: "Daveův přítel George", Dave Herman Music Project (vyvoláno 21. května 2013).
  77. ^ A b "24stopá páska z Extra textura relace [informace o hlavním navijáku] ", Extra textura (Přečtěte si o tom vše) Brožura CD (Apple Records, 2014; produkoval George Harrison), str. 5.
  78. ^ A b Spizer, str. 275.
  79. ^ Rodríguez, Fab Four FAQ 2.0, str. 79, 81.
  80. ^ Madinger a Velikonoce, str. 451, 453.
  81. ^ A b C Huntley, str. 127.
  82. ^ Castleman & Podrazik, str. 196.
  83. ^ Leng, s. 179–80, 186.
  84. ^ Rodríguez, Fab Four FAQ 2.0, str. 385.
  85. ^ Spizer, str. 273.
  86. ^ A b Madinger & Velikonoce, str. 635.
  87. ^ Castleman & Podrazik, str. 369.
  88. ^ Badman, str. 164.
  89. ^ Clayson, str. 348–49.
  90. ^ Rodríguez, Fab Four FAQ 2.0184, 248, 385.
  91. ^ Schaffner, str. 182.
  92. ^ Dave Marsh, „George Harrisone Extra textura", Valící se kámen, 20. listopadu 1975, s. 75 (vyvoláno 9. března 2013).
  93. ^ Allison, str. 143.
  94. ^ Nick DeRiso, "Gimme Five: Solo Beatles zaznamenává, že, sakra" „Something Else!“, 27. září 2012 (vyvoláno 4. května 2015).
  95. ^ Inglis, str. 53, 141.
  96. ^ Robert Ham, „George Harrison: Jablková léta: 1968–1975 Posouzení", Vložit, 24. září 2014 (vyvoláno 3. října 2014).
  97. ^ Shawn Perry, „George Harrisone Jablečné roky 1968–75 - Recenze Boxset “, vintagerock.com, říjen 2014 (vyvoláno 4. května 2015).
  98. ^ Paul Trynka, „George Harrison: Jablečné roky 1968–75“, Klasický rock, Listopad 2014, s. 105 (vyvoláno 29. listopadu 2014).

Zdroje

  • Dale C. Allison Jr., The Love There That's Sleeping: The Art and Spirituality of George Harrison, Continuum (New York, NY, 2006; ISBN  978-0-8264-1917-0).
  • Keith Badman, The Beatles Diary Volume 2: After the Break-Up 1970–2001, Omnibus Press (Londýn, 2001; ISBN  0-7119-8307-0).
  • Harry Castleman a Walter J. Podrazik, All Together Now: The First Complete Beatles Discography 1961–1975, Ballantine Books (New York, NY, 1976; ISBN  0-345-25680-8).
  • Alan Clayson, George Harrison, Sanctuary (Londýn, 2003; ISBN  1-86074-489-3).
  • Redaktoři Valící se kámen, Harrison, Rolling Stone Press / Simon & Schuster (New York, NY, 2002; ISBN  0-7432-3581-9).
  • Joshua M. Greene, Here Comes the Sun: The Spiritual and Musical Journey of George Harrison, John Wiley & Sons (Hoboken, NJ, 2006; ISBN  978-0-470-12780-3).
  • George Harrison, Já, já moje, Chronicle Books (San Francisco, CA, 2002; ISBN  0-8118-3793-9).
  • Elliot J. Huntley, Mystical One: George Harrison - Po rozpadu Beatles, Vydání Guernica (Toronto, ON, 2006; ISBN  1-55071-197-0).
  • Ian Inglis, Slova a hudba George Harrisona, Praeger (Santa Barbara, CA, 2010; ISBN  978-0-313-37532-3).
  • Peter Lavezzoli, Úsvit indické hudby na Západě, Continuum (New York, NY, 2006; ISBN  0-8264-2819-3).
  • Simon Leng, While My Guitar Gently Weeps: The Music of George Harrison, Hal Leonard (Milwaukee, WI, 2006; ISBN  1-4234-0609-5).
  • Chip Madinger & Mark Easter, Osm zbraní, které vás budou držet: The Solo Beatles Compendium44,1 Productions (Chesterfield, MO, 2000; ISBN  0-615-11724-4).
  • Robert Rodriguez, Fab Four FAQ 2.0: Sólová léta Beatles, 1970–1980, Backbeat Books (Milwaukee, WI, 2010; ISBN  978-1-4165-9093-4).
  • Robert Rodriguez, Sólo v 70. letech: John, Paul, George, Ringo: 1970–1980, Parading Press (Downers Grove, IL, 2013; ISBN  978-0-9892555-0-9).
  • Nicholas Schaffner, The Beatles ForeverMcGraw-Hill (New York, NY, 1978; ISBN  0-07-055087-5).
  • Howard Sounes, Fab: Intimní život Paula McCartneyho, HarperCollins (Londýn, 2010; ISBN  978-0-00-723705-0).
  • Bruce Spizer, Beatles Solo na Apple Records, 498 Productions (New Orleans, LA, 2005; ISBN  0-9662649-5-9).
  • Gary Tillery, Working Class Mystic: A Spiritual Biography of George Harrison„Quest Books (Wheaton, IL, 2011; ISBN  978-0-8356-0900-5).