Giroflé-Girofla - Giroflé-Girofla
Giroflé-Girofla je opéra bouffe ve třech dějstvích s hudbou od Charles Lecocq. Francouzi libreto byl tím Albert Vanloo a Eugène Leterrier. Příběh, který se odehrává ve Španělsku ve 13. století, se týká dvojčat, z nichž jedna je unesena piráty. Druhá dvojčata představují obě nevěsty, dokud není zachráněna první. Skladatel zvolil extravagantně přitažené za vlasy, aby kontrastoval s jeho realističtějším a romantičtějším úspěchem La fille de Madame Angot premiéru v předchozím roce.
Opera byla poprvé uvedena v Théâtre des Fantaisies Parisiennes v Bruselu dne 21. března 1874 a později v témže roce byla uvedena v Londýně a Paříži; brzy se hrálo v divadlech po celé Evropě, v Americe a Austrálii a dostalo se mu mnoha probuzení do počátku 20. století.
Pozadí a první představení
Lecocqovi trvalo mnoho let, než se prosadil jako skladatel. Měl zásadní úspěch v roce 1868 s Fleur-de-Thé, ale teprve poté, co dosáhl čtyřicítky, získal mezinárodní slávu Les cent vierges (1872) a zejména La fille de Madame Angot (1873). Oba měli premiéru v Bruselu - kam se skladatel přestěhoval v roce 1870 - a brzy byli uvedeni v divadlech po celé Evropě a v Novém světě. Lecocq řekl, že si uvědomil, že má nový úspěch Madam Angot, musí sestavit něco úplně jiným stylem, aby nebylo možné srovnání.[1] Popsal přitažené libreto za Girofle-Girofla jako v italštině Buffo styl a přesně to, co chtěl.[1] Libreto bylo dílem dvou nováčků: Albert Vanloo byl právník a Eugène Leterrier státní úředník, a to jak na začátku úspěšné nové kariéry psaní pro divadlo.[2] Titul si vzali, i když nic jiného, z tradiční francouzské písně „Giroflé-Girofla“.[3][n 1]
Eugène Humbert, ředitel Théâtre des Fantaisies-Parisiennes, Brusel, si objednal Les cent vierges a La fille de Madame Angot; Giroflé-Girofla byl třetím a posledním dílem, které pro něj Lecocq napsal, než se vrátil do Paříže, kde měla premiéru většina jeho pozdějších děl.[6] Humbertova společnost zahrnovala několik populárních umělců, kteří si vytvořili role La fille de Madame Angot, mezi nimi i sopranistky Pauline Luigini[č. 2] a Marie Blanche, tenorista Mario Widmer a buffo baryton Alfred Jolly, kteří se v nové inscenaci představili.[8] Divadlo bylo na premiéru zaplněno, lístky vyměnily majitele za velké částky.[9] Skladba byla přijata s nadšením, přídavky byly podle jednoho kritika „vehementně požadovány“ a skladatel na konci obdržel ovace.[9]
Manažeři v Paříži zůstali opatrní při přípravě nového díla Lecocqa, a to navzdory dvěma nedávným velkým úspěchům. Louis Cantin, ředitel Théâtre des Folies-Dramatiques, odmítl uvést pařížskou premiéru Giroflé-Girofla. Z pohledu Académie Nationale de l'Opérette to bylo požehnání pro Lecocqa a jeho libretisty, protože Théâtre de la Renaissance, který dílo přijal, měl ve své skupině mladého rekruta ve věku 22 let, Jeanne Granier, která právě získala svůj první velký úspěch a byla na cestě stát se jednou z největších pařížských hvězd.[1] Produkce v období renesance probíhala až do následujícího října přes 200 představení.[10] S tržbami přes 700 000 franků u pokladny to byla jedna z nejúspěšnějších pařížských hudebních produkcí 70. let.[11]
Originální obsazení
Role | Typ hlasu | V Bruselu dne 21. března 1874 | Paříž, 11. listopadu 1874 |
---|---|---|---|
Don Boléro d'Alcarazas, španělský guvernér | baryton | Alfred Jolly | Alfred Jolly |
Aurore, jeho žena | mezzosoprán | Paní Delorme | Alphonsine |
Giroflé / Girofla, jejich dvojčata | soprán | Pauline Luigini | Jeanne Granier |
Paquita, ve službách Boléra | soprán | Marie Blanche | Augusta Colas |
Pedro, ve službách Boléra | mezzosoprán | J d'Alby | Laurent |
Marasquin | tenor | Mario Widmer | Félix Puget |
Mourzouk, A vřesoviště | baryton | Paul Giret | Vauthier |
Šéf pirátů | bas | Leroy | Gobereau |
Kmotr | Durieu | Cosmes | |
Notář | Achille | Fournier | |
Výběrčí daní | Ernotte | Leclerc | |
Tanečník | Kastelán | Paul Albert | |
Nejlepší muž | Spolubojovníci | Tamarelle | |
Vzdálení bratranci | Laurent, Deschamps, Anna, Schmidt, Thérèse, Piton, Petronille | Panseron, Bied, Albuoy, Anne Muller, Jouvenceau, Gilles, Lebrun, Sylvie | |
Piráti, maurští vojáci, námořníci, muži a ženy, přátelé Giroflé a Girofla, maurské ženy |
Synopse
Nastavení: Španělsko kolem roku 1250
Jednat I.
Don Boléro, guvernér provincie, je sužován obtížemi. Hranice jeho provincie jsou pod útokem z moře lúpežními piráty a nad pevninou jednotkami vřesoviště Mourzouk. Také mu chybí peníze a dluží Marasquin Bank obrovskou částku. On a jeho dominantní manželka Aurore mají dvě stejná dvojčata, Giroflé a Girofla (hrála stejná zpěvačka; aby se tyto dvě postavy odlišily, obléká se modře a růžově). Aurore uspořádala pro dvojčata politicky výhodné svatby: Giroflé pro syna Marasquina a Girofla pro Mourzouka.
Jak se zvedá opona, probíhají přípravy na svatby, přičemž družičky jsou v barvách každé nevěsty. Každá dcera žádá matku o manželské vedení. Pedro, mladý muž ve službách Boléra, varuje dívky, aby se příliš neztratily, nebo piráti, kteří se toulají po pobřeží, je oba chytí a odvedou do harému. V době určené pro příjezd ženichů se Marasquinův syn objeví okamžitě, ale Mourzouk prosí bolest zubů a brání jeho příjezdu. Mladý Marasquin odmítá čekat na vzhled druhého ženicha a trvá na tom, že jeho vlastní manželství musí pokračovat. Pro něj a Giroflé je to láska na první pohled a spolu odcházejí šťastně. Nyní se skupina pirátů vplížila a zmocnila se Girofly. Pedro se ji snaží chránit, ale jsou svázáni na loď směřující do Konstantinopole. Boléro a Aurore jsou zděšeni a obávají se reakce vřesoviště. Mourzouk přijde a požaduje jeho okamžitou svatbu. Giroflé je řečeno, že se musí podruhé oženit a oblékne si růžovou stuhu.
Zákon II
Giroflé je zamčená ve svém pokoji, zatímco Aurore musí blafovat dva manžely - musí na ni počkat do půlnoci. Pedro unikl před piráty a vstupuje s tím, že je má Bolerův admirál Matamoros na uzdě, ale odmítá je dokončit, dokud nedostane výplatu. Boléro a Aurore odcházejí vyplenit pokladnu. Mezitím se Giroflé připojí ke svým mladým bratrancům, aby dokončili svatební bufet, a všichni utíkají, takže když se její rodiče vrátí, věří, že ji vzali i piráti. Zní půlnoc a po Girofle stále není ani stopy.
Zákon III
Marsasquin a Giroflé se objeví po snídani po příjemné svatební noci. Boléro a Aurore odhalují Marasquinovi lítost a vysvětlují, že aby je všechny zachránil před hněvem Mourzouku, musí se Giroflé vydávat za Giroflu. Podaří se jim znovu oddálit Mourzouka i přes jeho zuřivost, ale je podezřelý a rychle se vrací, aby objevil podvod podmanivých rodičů. Trvá na tom, aby se choval jako oprávněný manžel Giroflé. Jak zuří hádky, Pasquita přináší zprávy, že piráti jsou nakonec poraženi, a Girofla se vrací - takže svatby mohou znovu začít, k obecné radosti.
- Zdroj: Gänzlova kniha hudebního divadla.[12]
Čísla
Jednat I.
- Chorus - „Que chacun se compose un visage joyeux“ (Vypadejte šťastně, všichni)
- Ballade - „Lorsque la journée est finie“ (Až skončí den - Paquita)
- Dvojice - „Pour un tendre père“ (Pro drahého otce - Boléro)
- Couplets de Giroflé - „Père adoré, c'est Giroflé“ (Milovaný otče, je to Giroflé)
- Couplets de Girofla - „Petit papa, c'est Girofla“ (Malý papa, to je Girofla)
- Couplets de Marasquin - „Mon père est un très-gros banquier“ (Můj otec je velmi velký bankéř)
- Chorus - „A la chapelle“ (U kaple)
- Couplets de la Présentation - "Ciel! Qu'ai-je ressenti là?" (Nebesa! Co jsem tam cítil? - Marasquin)
- Scène and Chorus - „Mais où donc est mon autre fille“ (Ale kde je moje druhá dcera - Aurore)
- Chorus of Pirates - „Parmi les choses délicates“ (Mezi jemnými věcmi)
- Duo - „C'est fini, le mariage“ (Je konec, svatba - Marasquin, Giroflé)
- Marche mauresque a vstup do Mourzouku - "Majestueux, et deux par deux" (Majestátní a dva po dvou)
- Dvojice - „Ce matin l'on m'a dit: Ma fille“ (Dnes ráno mi bylo řečeno: Moje dcera - Boléro)
- Chorus - „Voici l'heure et le moment“ (Zde je čas a okamžik)
- Ensemble - „Comme elle ressemble à sa soeur“ (Jak vypadá její sestra)
- Finále - „A la chapelle“ (Ke kapli)
Zákon II
- Entr'acte
- Sbor hostů - „Nous voici, monsieur le beau-père“ (Tady jsme, tchán)
- Chorus - „A table, à table, à table“ (U stolu)
- Duet - „Papa, papa, ça n 'peut pas durer comm' ça“ (tati, tati, takto to nemůže pokračovat - Giroflé, Boléro)
- Chanson de la Jarretière (Píseň o podvazku) - „Nos ancêtres étaient mudrci“ (Naši předkové byli moudří - Marasquin)
- Quintette - „Matamoros, grand capitaine“ (Matamoros, skvělý kapitán - Pedro, Giroflé, Aurore, Boléro, Paquita)
- Morceau d'ensemble - „Bon appétit, belle cousine!“ (Bon appétit, spravedlivý bratranec!)
- Brindisi - „Le punch scintille“ (Punch jiskří - Giroflé)
- Finále:
- Chorus - „Ahl qu'il est bon“ (Ah, jak dobrý je)
- Scène - „Qu'est-ce que cela“ (Co je to)
- Andante - „O Giroflé, fleur d'innocence“ (O Giroflé, květina nevinnosti)
- Soubor - „Ah! Le canon“ (Ah! Dělo)
Zákon III
- Entr'acte
- Aubade - „Voici le matin“ (Tady je ráno - Marasquin, Giroflé)
- Duo - „En tête-à-tête, faire la dînette“ (budeme večeřet tête-à-tête - Marasquin, Giroflé)
- Couplets dialogués - „En entrant dans notre chambrette“ (Vstup do naší malé místnosti - Marasquin, Giroflé)
- Rondeau - „Soyez généreux, soyez magnanime“ (Buďte velkorysí, buďte velkorysí - Aurore, Boléro, Marasquin, Giroflé)
- Chanson mauresque - "Ma belle Girofla" (Moje krásná Girofla - Mourzouk, Giroflé)
- Soubor - „Au diable l'animal“ (Do pekla se zvířetem)
- Chorus - „Il est temps de nous mettre en voyage“ (Je čas jít na výlet)
- Couplets du départ - „Certes dans toute circonstance“ (Určitě za každých okolností - Mourzouk, Giroflé, Aurore, Boléro)
- Ensemble - „Je flaire quelque mystère“ (cítím nějaké tajemství)
- Finále - „Matamoros, velký kapitán“ (Matamoros, skvělý kapitán)
Probuzení
Londýn viděl dílo před jeho otevřením v Paříži, což je neobvyklý jev, který si v tisku všimli.[13] Richard D'Oyly Carte angažoval Humbertovu bruselskou společnost Giroflé-Girofla ve francouzštině na Opera Comique V Londýně, kde byla otevřena 6. června 1874, v hlavní roli se všemi tvůrci hlavních rolí. Hrálo na přeplněné domy a dostávalo nadšené recenze.[13] První produkce v angličtině byla ve Filharmonickém divadle, Islington, Londýn, s libretem upraveným Clementem O'Neilem a Campbell Clarke, která byla zahájena dne 3. října 1874 s Julia Matthews, Walter Fisher a Harriet Everard. Během 19. století byla práce v Londýně představena ještě třikrát: v angličtině, v hlavní roli Pauline Rita (1875) a ve francouzštině vracející se belgická společnost (1875) a pařížská společnost vedená Granierem, Jollym a Vauthierem (1881).[14]
Americká premiéra byla v Park Theatre v New Yorku dne 4. února 1875. Kurt Gänzl a Andrew Lamb vyjmenujte osm následujících inscenací v New Yorku od té doby do přelomu století a dvě později: v divadle Broadway v roce 1905 a v Jolsonově divadle v roce 1926.[14] Opera byla oblíbeným sopránem Lillian Russell který hrál dvojí hlavní roli v Chicago, New York a na turné v 90. letech 20. století.[15]
V Paříži probuzení v 19. století zahrnoval jeden v roce 1880 v hlavní roli Granier a další v roce 1889 s Clara Lardinois. Další probuzení byla představena v letech 1903 a 1911.[14] Opera byla uvedena v Berlíně v roce 1874.[14] Australská premiéra byla uvedena v Melbourne v květnu 1875, v hlavní roli Clara Thompson a Henry Bracy,[16] a ve stejném roce byla zahájena produkce v Buenos Aires, Praze, Vídni a Budapešti.[17]
Práce byla zřídka oživena od počátku 20. století. V Londýně uspořádali studenti stého ročníku produkce Střední škola řeči a dramatu v březnu 1974.[18] Profesionální probuzení byla uvedena v divadle Odéon, Marseille v roce 2007,[1] a Grand Théâtre, Angers v roce 2016.[19]
Zkrácenou verzi zaznamenali sólisté, orchestr a sbor Rádia Berlín pod vedením Willi Lachnera v roce 1952, Urania, s Kurt Pratsch-Kaufmann jako Don Boléro d'Alcarazas.[20] Kompletní francouzské rozhlasové představení z listopadu 1963 provedené Marcel Cariven vyšlo na CD v roce 1991 Gaieté Lyrique.[21]
Kritický příjem
Po bruselské premiéře byly recenze velmi příznivé. Kritik v Standardní napsal, že hudba byla velmi kvalitní a lepší než hudba La fille de Madame Angot, a dokázal, že Lecocq byl skladatelem prvního řádu.[9] Z pohledu Athenaeum, práce přesahovala žánr obyčejnosti buffa opera a byla to skutečná komická opera srovnatelná s díly od Rossini a Cimarosa, stejně uspokojující pro akademické i pro veřejnost. Kritik referátu shledal libreto méně uspokojivým, přičemž druhý a třetí akt jsou v spiknutí příliš podobné.[22] Recenze v The New York Times předpověděl, že sbor pirátů „Parmi les choses délicates“ bude „brzy opakován všemi mlýnky na orgány v celém civilizovaném světě“. Kritik souhlasil s Athenaeum 'názor, že Giroflé-Girofla "nebyl operetou, ale skutečným operním komiksem" a předpovídal místo v Académie des Beaux-Arts pro skladatele.[23]
Poté, co se dílo otevřelo v Paříži, Les Annales du théâtre et de la musique poznamenal, že se všichni smáli „tomuto radostnému klaunství“ a hučeli hudbu „tohoto okouzlujícího skóre“.[24]
Přezkoumání sté produkce v Londýně v roce 1974, Stanley Sadie našel dílo „okouzlující… ne příliš originální nebo velmi ostré ve srovnání s Offenbachem, ale se spoustou vtipných harmonických doteků a elegantně tvarovaných melodických linek as trochou jiskry než Sullivan.[18] Richard Traubner ve svém průzkumu operety (2003) chválí Lecoqův „plodný“ a „impozantní“ vynález, zejména v souborech, jako je sextet Act I „Comme elle ressemble à sa soeur“ a kvintet Act II „Matamoros, grand capitaine“ . Poznamenává, že libreto mohlo mít vliv na W. S. Gilbert, pokud jde o děj i postavy.[25]
Poznámky, reference a zdroje
Poznámky
- ^ Stará píseň byla dobře známá ve Francii i mimo ni: Čajkovskij použila svou melodii v tanci "La mère Gigogne et les polichinelles" v roce 2006 Louskáček,[4] a Robert Louis Stevenson cituje slova v Cestuje s oslem.[5]
- ^ Lecocq napsal hlavní sopránový part s Luiginiho hlasem. Byla silnější v horním registru než ve středním a dolním, a v důsledku toho část leží vysoko v hlasovém rozsahu a pro její nástupce nebylo vždy snadné zpívat.[7]
Reference
- ^ A b C d "Giroflé-Girofla", Opérette - Théâtre Musical, Académie Nationale de l'Opérette. Vyvolány 16 November je 2018
- ^ Smith, Christopher. Leterrier, Eugène " a Vanloo, Albert. Grove Music Online, Oxford University Press. Vyvolány 16 November je 2018 (vyžadováno předplatné)
- ^ Widor, str. 28–29
- ^ Wiley, str. 234
- ^ Stevenson, str. 138
- ^ Andrew Lamb. „Lecocq (Alexandre) Charles“. Grove Music Online, Oxford University Press. Citováno 20. září 2018 (vyžadováno předplatné)
- ^ Ilustrované sportovní a dramatické zprávy, 10. října 1874, citováno ve filmu „Slečna Julia Mathews jako Girofle-Girofla ve filharmonickém divadle“, Éra, 25. října 1874, s. 8
- ^ Pourvoyeur, Robert. "La fille de Madame Angot", Opérette - Théâtre Musical, Académie Nationale de l'Opérette. Citováno 28. října 2018; a „Girofle-Girofla“, Orchestr, 27. března 1874, s. 411
- ^ A b C "Nová opera M. Lecocqa", Standardní, 23. března 1874, s. 3
- ^ Stoullig a Noël, str. 34
- ^ "Divadlo v Paříži", Éra, 29. srpna 1891, s. 9
- ^ Gänzl a Lamb, str. 342–345
- ^ A b "Opera Comique", Éra, 7. června 1874, s. 12; "Opera Comique", Ranní příspěvek, 8. června 1874, s. 3; "Opera Comique", Časy, 8. června 1874, s. 9; a „Giroflé-Girofla“, Athenaeum, 13. června 1874, s. 804
- ^ A b C d Gänzl a Lamb, str. 342
- ^ Fields, str. 221
- ^ "Giroflé-Girofla", Lorgnette, 4. července 1887, s. 2
- ^ Loewenberg, str. 533
- ^ A b Sadie, Stanley. "Giroflé-Girofla", Časy, 21. března 1974, s. 11
- ^ "Giroflé Girofla" „S ohledem na Coulisse. Vyvolány 17 November je 2018
- ^ Záznam WorldCat pro nahrávání Urania Giroflé-Girofla, zpřístupněno 8. ledna 2019.
- ^ Vstup WorldCat pro Gaieté lyrique záznam Giroflé-Girofla, zpřístupněno 8. ledna 2019.
- ^ "Giroflé-Girofla", Athenaeum, 28. března 1874, s. 436
- ^ „Lecocqova nová opera“, The New York Times, 12. dubna 1874, s. 10
- ^ Stoullig a Noël, str. 336
- ^ Traubner, str. 75–76
Zdroje
- Fields, Armond (2008). Lillian Russell: Životopis „americké krásy“. Jefferson: Mcfarland. ISBN 978-0-7864-3868-6.
- Gänzl, Kurt; Andrew Lamb (1988). Gänzlova kniha hudebního divadla. London: The Bodley Head. OCLC 966051934.
- Loewenberg, Alfred (1943). Annals of Opera. Cambridge: Heffere. OCLC 253716011.
- Stevenson, Robert Louis (1928) [1879]. Cestuje s oslem v Cevennes. London: Collins. OCLC 223388599.
- Stoullig, Edmond; Édouard Noël (1876). Les Annales du Théâtre et de la Musique, 1875. Paříž: Charpentier. OCLC 150445131.
- Traubner, Richard (2016). Opereta: Divadelní historie. London: Routledge. ISBN 978-1-138-13892-6.
- Widor, Charles-Marie (1883). Vieilleské šansony nalévají les petits enfants. Paříž: E. Plon, Nourrit et cie. OCLC 842449875.
- Wiley, Roland John (1991). Čajkovského balety: Labutí jezero, Šípková Růženka, Louskáček. Oxford: Clarendon Press. ISBN 978-0-19-315314-1.