Facing the Modern: The Portrait in Vienna 1900 - Facing the Modern: The Portrait in Vienna 1900 - Wikipedia

Egon Schiele: Autoportrét se zvýšeným odhaleným ramenem, 1912 (olej na dřevě, 42,2 cm × 33,9 cm), Soukromá nadace Leopoldova muzea, Vídeň

Facing the Modern: The Portrait in Vienna 1900 byla výstava v Národní galerie, Londýn, probíhající od 9. října 2013 do 12. ledna 2014.[1][2][3][4]

Popis

Kurátorem výstavy byla Gemma Blackshaw a sponzoruje Credit Suisse.

Katalog výstavy

Katalog výstavy byl oprávněn Facing the Modern: The Portrait in Vienna 1900.[5] Upravil jej Gemma Blackshaw a má úvod do Edmund de Waal. Přispěvateli jsou:[6]

  • Gemma Blackshaw (Na jevišti: Nový Vídeňan; Minulé časy a současné úzkosti v Galerii Miethke; Klimt, Schiele a Schonberg: Autoportréty).
  • Štítek Gronberg (Biedermeir Modern: zastupování rodinných hodnot).
  • Doris H. Lehmann (Zobrazování vídeňské krásy: Makart a Klimt).
  • Julie M. Johnson (Umělkyně a portrétování ve Vídni 1900).
  • Elana Shapira (Imaging the Jew: A Clash of Civilizations).
  • Sabine Wieber (A Beautiful Corpse: Vienna's Fascination with Death).

Úvod

Autorem je Edmund de Waal Zajíc s jantarovými očima, který vypráví příběh jeho rodiny, bohatého Žida Ephrussi rodina, který se usadil ve Vídni koncem 19. století. Jednou z prvních věcí, které udělali, aby se prosadili, bylo zadávání portrétů. Katalog výstavy zkoumá způsob, jakým se portrétování ve Vídni prolína s mecenášstvím, politikou a tvorbou vkusu. Součástí výstavy (exponát č. 73) je rodinné fotografické album Ephrussi z roku 1904, které zachycuje členy rodiny v živí obrazové.[7][8]

Na jevišti: nový vídeňský

Gustava Klimta Hlediště ve starém Burgtheatru obsahuje sto třicet jedna minutových realizovaných portrétů horních vrstev tehdejší vídeňské společnosti a jako takový byl charakterizován jako portrét konce 19. století. Je to však také obraz rozvíjejících se středních tříd, které nejvíce definovaly toto století. Katalog si za předmět klade tuto novou třídu, Neu-Wiener (Nový vídeňský) a vypráví příběh moderního portrétu jako jeho příběh.[9]

Minulost a současná úzkost v Galerii Miethke

The Galerie Miethke byla jednou z nejprogresivnějších vídeňských galerií. Přesto v roce 1905 věnoval výstavu portrétům z počátku devatenáctého století, Alt-Wiener (Starověký Vídeň), odrážející úzkosti doby při hledání útěchy z minulosti. Neu-Wiener (Nový vídeňský) portrét jako Anton Romako je Portrét Isabelly Reisserové odrážejí nový psychologismus.[10]

Moderní biedermeier: reprezentace rodinných hodnot

Tag Gronberg mapuje zobrazování rodinných hodnot v rozšířeném 19. století od počátku 18. století do první světové války. v Fin-de-siècle Vídeň stále bylo možné vidět nostalgická zobrazení rodinného života v Biedermeier tradice první poloviny století. Ale ve věku Freud taková vyobrazení harmonické domácnosti již nezůstala bez povšimnutí a do roku 1918 portréty jako Egon Schiele Rodina představoval divákovi ostré výzvy.[11]

Zobrazení vídeňské krásy: Makart a Klimt

Hans Makart byl dominantním portrétistou v USA Období Ringstrasse (1857–1914). Jeho portréty byly primárně mladých žen z vyšších středních vrstev a nižších řad šlechty, vzestupně pohyblivé skupiny patronů, kteří toužili legitimizovat svůj status v přísně hierarchickém a tradičním monarchickém systému. V době Gustava Klimta se ideály krásy změnily. Klimt do svých portrétů začlenil principy designu, které vytvořil ve svých dalších dílech. V jeho pozdější práci se aplikace barvy dramaticky zvýšila v reakci na příchod Fauvismus.[12]

Klimt, Schiele a Schönberg: Autoportréty

Gustav Klimt během své 40leté kariéry dokončil pouze jeden autoportrét a prohlásil, že o sebe nemá zájem jako o obraz. Egon Schiele na druhé straně se často zobrazoval, používal své tělo jako prostředek vyjádření a přistupoval k němu jen jako k dalšímu materiálu, který má být manipulován. Schönberg byl neškolený umělec, „v mnoha ohledech archetypální geniální umělec“ v romantické tradici úzkostlivého a odcizeného umělce, jak jej na autoportrétech zastupují Friedrich von Amerling, Franz Eybl a mladý Rudolf von Alt.[13]

Umělkyně a portrétování ve Vídni 1900

Julie M. Johnson pojednává o životě a díle Broncia Koller-Pinell, Elena Luksch-Makowsky, a Teresa Ries. Umělkyně v Fin-de-siècle Vídeň, z nichž mnozí byli Židé, pracovala pod misogynií a omezeními, ale přesto se mohla věnovat kariéře jako veřejní umělci, udržovat studia a pořádat velkolepé výstavy.[14]

Zobrazování Žida: střet civilizací

Elana Shapira zkoumá portrétování Gustav Klimt, Oskar Kokoschka, Richard Gerstl, a Arnold Schönberg. Při zobrazování svých židovských přítomných se Klimt a Kokoschka snažili vytvořit sdílenou kulturní platformu mezi Židy a křesťany, zatímco Gerstl a Schönberg se snažili odhalit problémy, které stojí za tímto uměleckým cílem.[15]

A Beautiful Corpse: Vienna's Fascination with Death

Fin-de-siècle Vídeňská fascinace smrtí a umíráním mohla být výsledkem hluboce zakořeněného kulturního pesimismu, ale měla také pozitivní potvrzení ve své tradici Schöne Leichenebo krásná mrtvola. Když byl Gustav Klimt vyzván, aby namaloval portrét smrtelné postele Ria Munkové, sebevražda skandálně zapletená s romanopiscem Hanns Heinz Ewers, nejprve ji vylíčil jako spící krásku. Její matka Aranka to odmítla, stejně jako následnou verzi, která ji vykreslila jako exotickou tanečnici s holým poprsím, což vedlo Klimta k jeho slavnému, nedokončenému, Posmrtný portrét Ria Munkové III. Obraz byl zabaven nacisty a nakonec restituován dědicům Aranky Munkové v roce 2009, přičemž v aukci v roce 2010 přinesl 18 801 250 liber.[16][17][18]

Ilustrativní práce

  • Gustav Klimt: Hlediště ve starém Burgtheatru, 1888–9 (není na výstavě).

  • Anton Romako: Portrét Isabelly Reisserové, 1885.

  • Egon Schiele: Rodina, 1918.

  • Gustav Klimt: Portrét Amalie Zuckerlandl (nedokončený), 1917–18

  • Franz Eybl: Autoportrét, asi 1840.

  • Broncia Koller-Pinell: Nahý portrét Marietty, 1907.

  • Richard Gerstl: Portrét Alexandra Zemlinského, 1908.

  • Gustav Klimt: Posmrtný portrét Ria Munkové III, 1917–18.

Seznam vystavovaných umělců

Vystavena jsou díla následujících umělců:[19]

názevReprezentativní práceRok a titulŽivotopisná poznámka
Alt, Rudolf von (1812–1905)Rudolf-von-Alt-1890.jpg1883 – Autoportrét (tužka a akvarel, 35,5 cm × 25,5 cm), Albertina, VídeňRudolf Ritter von Alt byl Rakušan krajina a architektonický malíř. Získal oficiální provize od Arcivévoda Ferdinand až do roku 1848, kdy byl Alt kvůli politickým nepokojům nucen dočasně z města uprchnout. Byl povýšen do šlechtického stavu v roce 1889. V roce 1897 byl jmenován čestným prezidentem Vídeňské secese.
Amerling, Friedrich von (1803–1887)Francesco I.jpg1832: Portrét Franz I., rakouský císař (detail) (oil), Schönbrunn (n.b. je vystavena studie tohoto portrétu, nikoli samotný portrét).Friedrich von Amerling byl rakousko-uherský portrétista u soudu Franz Josef. Narodil se v Vídeň a byl dvorním malířem v letech 1835 až 1880. S Ferdinand Georg Waldmüller je jedním z vynikajících rakouský malíři portrétů 19. století. Byl povýšen do šlechtického stavu následníkem Franze I. Franz Joseph, v roce 1878.
Auchentaller, Josef Maria (1865–1949)Josef Maria Auchentaller - Bunte Bände (Portrait of Maria).jpgBunte Bände (Portrét Marie) (olej na plátně, 120 cm × 110,5 cm), 1912, Archivio Auchentaller, Itálie.Josef Maria Auchentaller byl rakouský malíř, kreslíř a grafik spojený s Vídeňská secese a secese styl. Od roku 1901 byl stále více oddělen od skupiny a přestěhoval se do italského letoviska Grado, kde významně přispěl k rozvoji cestovního ruchu v jadranském letovisku. Jeho plakát Seebad: Grado zůstává jedním z nejvýznamnějších a nejznámějších příkladů Secese (tj. secese ).
Benczúr, Gyula (1844–1920)Benczur-erzsebet.jpg1899: Portrét císařovny Alžběty (olej na plátně, 142 cm × 95,5 cm), Maďarské národní muzeum, Budapešť.Gyula Benczúr byl a Maďarský malíř a učitel. Svými prvními malbami získal mezinárodní úspěch a vyhrál několik soutěží. Byl pověřen Bavorský král Ludvík II malovat Rokoko témata. Benczúr byl později oblíbencem maďarské vyšší třídy a maloval četné portréty králů a aristokratů. Byl považován za rivala v historické malbě Hans Makart.
Canon, Hans (1829–1855)Hans Canon Mädchen mit Papagei 1876 Wien, Österreichische Galerie.jpg1876: Dívka s papouškem (olej na plátně, 126 cm × 84,6 cm), Belvedere, Vídeň.Hans Canon byl Rakušan Akademik malíř, narozen v Vídeň. Stal se důstojníkem kyrysníci v rakouské armádě. Následně poté, co získal určitý úspěch s obrázky provedenými převážně pod vlivem Carl Rah, intenzivně cestoval po Anglii, Francii, Itálii a USA Orient než se usadil ve Vídni jako profesor na Akademii výtvarných umění. Byl považován za jednoho z nejlepších malířů portrétů své doby.
Danhauser, Josef (1805–1845)Beethoven am Totenbett Litho.JPG1827: Beethoven na smrtelné posteli (litografie), Cobble Collection Trust (není na výstavě).Josef Danhauser byl rakouský malíř, jeden z hlavních umělců Biedermeier období společně s Ferdinand Georg Waldmüller a Peter Fendi mimo jiné. Jeho díla, která v té době nebyla příliš oceňována, se zabývala velmi moralizujícími tématy a byla zjevně ovlivněna William Hogarth. S Matthias Ranftl udělal Ludwig van Beethoven Maska smrti a také olejomalba Beethovenových rukou, které byly součástí výstavy.
Delug, Alois (1859–1930)Karl Lueger um 1900.jpg1900: Starosta Karl Lueger s řetězem, Rakouská národní knihovna (není na výstavě)Alois Delug byl rakouský malíř a profesor na Vídeňská akademie výtvarných umění. Připojil se k Secese jak to bylo založeno. Včetně jeho studentů Broncia Koller a Anton Kolig. Tvrdí, že to byl on, kdo dvakrát popřel Adolf Hitler vstup na hodiny kreslení na Akademii pochází z Josef Greiner, podvodný a zdiskreditovaný životopisec Hitlera, a nemají žádné jinak nezávislé zdroje.
Eybl, Franz (1806–1880)Franz Eybl - The Artist Franz Wipplinger looking at a Portrait of his Late Sister - Belvedere 1869.jpg1883: Umělec Franz Wipplinger při pohledu na Portrét své pozdní sestry (olej na plátně, 126 cm × 100 cm), Belvedere, Vídeň.Franz Eybl byl rakouský malíř. V deseti letech už vstoupil do Akademie výtvarných umění ve Vídni, studium pod Josef Klieber a Josef Mössmer. Později studoval pod Johann Peter Krafft, stejně jako jeho současník Josef Danhauser. Nejcennější je pro jeho portréty středních tříd.
Feuerbach, Anselm (1829–1880)Feuerbach Selbstbildnis 02.jpg1878: Autoportrét (ne vystavená verze)Anselm Feuerbach byl synem známého archeologa Josepha Anselma Feuerbacha. Po absolvování uměleckých škol v Düsseldorf a Mnichov cestoval po Evropě, maloval v Paříži, Karlsruhe, Vídeň a Řím. V roce 1873 se stal profesorem Akademie výtvarných umění ve Vídni. Feuerbach vyvinul neshodu s architektem Theophil Hansen přes jeho nástěnnou malbu Pád titánů, určený pro Velkou síň nové budovy Akademie na Ringstrasse. To vedlo k tomu, že po pouhých třech letech rezignoval na svůj post. Odešel žít do Benátek, kde v roce 1880 zemřel.
Gerstl, Richard (1883–1908)Nude Self-Portrait with Palette Richard Gerstl.jpg1908: Nahý autoportrét s paletou (olej na plátně, 139,3 cm × 100 cm), Soukromá nadace Leopoldova muzea, VídeňRichard Gerstl byl rakouský malíř a kreslíř známý svými výraznými psychologicky vhlednými portréty, nedostatkem kritiky během svého života a poměrem s manželkou Arnold Schönberg, což vedlo k jeho sebevraždě. Trénoval na Akademie výtvarných umění ve Vídni. Je známo šedesát šest obrazů a osm kreseb přisuzovaných Gerstlovi.
Gütersloh, Albert Paris von (1887–1973)Albert Paris von Gütersloh - Portrait of a Woman.jpg1914: Portrét ženy (olej na plátně, 54,6 cm × 38,5 cm), Soukromá nadace Leopoldova muzea, VídeňAlbert Paris Gütersloh byl rakouský malíř a spisovatel. Gütersloh pracoval jako herec, režisér a scénograf, než se v roce 1921 zaměřil na malbu. Byl vyloučen z výuky na vídeňské škole Škola užitého umění nacisty. Po válce nastoupil na profesorský post ve Vídni Akademie výtvarných umění. Jako učitel Arik Brauer, Ernst Fuchs, Wolfgang Hutter, Rudolf Hausner, a Anton Lehmden je považován za jeden z největších vlivů na Vídeňská škola fantastického realismu.
Kaufmann, Isidor (1854–1921)Isidor Kaufmann Young Rabbi from N.jpgAsi 1910: Mladý rabín z N. (olej na dřevě, 38,1 cm × 27,6 cm), Tate, LondonIsidor Kaufmann byl Rakousko-Uhersko malíř židovský témata. V roce 1875 odešel do Landes-Zeichenschule v Budapešť, kde zůstal jeden rok. V roce 1876 odešel do Vídeň ale byl odmítnut vstup do Akademie výtvarných umění. Stal se žákem portrétisty Joseph Matthäus Aigner. Často cestoval po východní Evropě a hledal židovské scény Chasidský život.
Klimt, Gustav (1862–1918)Gustav Klimt - Seated Young Girl - Google Art Project.jpg1894: Mladá dívka, sedící (olej na dřevě, 14 cm × 9,6 cm), Soukromá nadace Leopoldova muzea, VídeňGustav Klimt byl Rakušan symbolistický malíř a jeden z nejvýznamnějších členů Vídeňská secese hnutí. Klimt je známý svými obrazy, nástěnné malby, náčrtky, a další objets d'art. Klimtovým primárním předmětem bylo ženské tělo; jeho díla jsou poznamenána upřímnou erotikou. Klimt byl zakládajícím členem Vídeňské secese. V roce 1897 se stal jejím prvním prezidentem.
Kokoschka, Oskar (1886–1980)Oskar Kokoschka - Portrait of Lotte Franzos.jpg1909: Portrét Lotte Franzos (olej na plátně, 114,9 cm × 79,4 cm), The Phillips Collection, Washington, D.C.Oskar Kokoschka byl rakouský umělec, básník a dramatik nejlépe známý svou intenzitou expresionistický portréty a krajiny. Studoval ve Vídni na Škola užitého umění. První výstavy vyvolaly kritické pobouření. V letech 1910 až 1914 se soustředil hlavně na portrétování a nervózním animovaným zobrazováním svých sedících, přičemž rozdělil svůj čas mezi Vídeň a Berlín. Později žil v Drážďanech, Parague a ve Velké Británii (kde vytvořil mnoho skic barevnou tužkou krajiny kolem Ullapool ve Skotsku). Nakonec se usadil ve švýcarském Montreux.
Kolig, Anton (1886–1950)Anton Kolig - Portrait of the Schaukal Family.jpg1911: Portrét rodiny Schaukal (Olej na plátně, 160 cm × 160 cm), Leopoldova sbírka II, VídeňAnton Kolig byl Rakušan expresionistický malíř. Narozen v Morava, přestěhoval se do Vídně studovat nejprve na Škola užitého umění a pak Akademie výtvarných umění. Během první světové války pracoval jako válečný umělec ve Vídni a poté se přestěhoval do Nötsch im Gailtal v Rakousku, kde spolu s Franzem Wiegelem a dalšími založil Nötschovu školu. Freska, kterou popravil pro Michorova rodinná hrobka v Nötschu pochází z roku 1929.
Koller, Broncia (1863–1934)Broncia Koller-Pinell Bildnis Anna Mahler.jpg1907: Portrét Anny Mahlerové (olej na plátně, 95 cm × 80 cm), Leopoldovo muzeum, Vídeň (není na výstavě)Broncia Koller (rozená Pinell) se narodil v Galicie ortodoxní židovské rodině. Studovala u Josefa Raaba a Alois Delug ve Vídni a nakonec s ním úzce spolupracovat Gustav Klimt a jeho kruh. Jedním z jejích dvou dětí byl dirigent Rupert Koller, který se krátce oženil se sochařem Anna Mahler (tehdy jen šestnáctiletá), dcera Gustav Mahler a téma pro Bronciu Kollerovou.
Luksch-Makowsky, Elena (1878–1967)Elena Luksch-Makowsky - Self Portrait with her son Peter.jpg1910: Autoportrét se synem Peterem (olej na plátně, 94,5 cm × 52 cm)Elena Luksch-Makowsky byla ruská malířka, sochařka a grafička. Studovala nejprve v Petrohrad a pak dovnitř Mnichov, kde se setkala a provdala za rakouského sochaře Richarda Luksche. Pár se přestěhoval do Vídně, kde se rychle zapojil do secese a Wiener Werkstätte. V roce 1907 se přestěhovali do Hamburku po jmenování Richarda Luksche profesorem na Akademie užitých umění, kde Luksch-Makowsky strávila zbytek svého života. Zanechala po sobě velké dílo, které prodejní místnost zřídka vidělo.
Makart, Hans (1840–1884)Makart Clothilde Beer.jpgasi 1878: Portrét piva Clothilde (olej na plátně, 135,3 cm × 95,6 cm)Hans Makart byl Rakušan z 19. století akademický malíř historie, návrhář a dekoratér; nejznámější pro svůj vliv na Gustav Klimt a další rakouské umělce, ale v jeho vlastní době považován za významného umělce sám a byl osobností osobnosti ve vysoké kultuře Vídeň, zúčastnili se téměř kultovních obdivů. Vyvolán císařem Franz Joseph do Vídně v roce 1867, získal soudní provize za práce velkého rozsahu a poté se etabloval jako portrétista pro mecenáše čerpané zejména z módních Ringstrassenzeit Vídeňská společnost.
Matsch, Franz von (1861–1942)Franz Joseph of Austria death 1916.jpg1916: Císař Franz Joseph na smrtelné posteli (olej na kartě, 51,5 cm × 69,5 cm)Franz von Matsch byl rakouský malíř a sochař v Secese styl. Studoval u Gustava a Ernsta Klimta na Škola užitého umění ve Vídni, všichni tři založili „Uměleckou společnost“, do roku 1880 obdrželi řadu provizí. Matsch se později rozešel s Klimtem po skandálu kolem Klimtova roku 1901 Univerzitní malby, následně učil na Vysoké škole uměleckoprůmyslové. Byl povýšen do šlechtického stavu v roce 1912.
Moll, Carl (1861–1945)Carl Moll - Self Portrait in his Study.jpg1906: Autoportrét v jeho studii (olej na plátně, 100 cm × 100 cm), Gemäldegalerie der Akademie der bildenden Künste Wien, VídeňCarl Moll byl prominentní secese malíř aktivní v Vídeň na počátku 20. století. Vystudoval umění na Akademie výtvarných umění ve Vídni. Byl studentem Christian Griepenkerl a ze dne Emil Jakob Schindler (otec Alma Mahler-Werfel ). Po smrti svého učitele (1892) se Moll oženil se Schindlerovou vdovou Annou a stal se tak nevlastním otcem Gustav Mahler manželka. V roce 1897 spoluzaložil Vídeňská secese s Gustav Klimt, v roce 1905 ji nechal u Klimta, i když ji nadále podporoval jako ředitel Galerie Miethke do roku 1912. Zorganizoval první výstavu Vincent van Gogh Práce ve Vídni (druhý obraz nad příborník v jeho autoportrétu z roku 1906 je Van Gogh Portrét matky umělce, zatímco socha je George Minne ).[20][21] Navzdory úzkému spojení s rodinou Mahlerů byl Moll antisemita a sympatizant nacistické vlády. Na konci druhé světové války spáchal sebevraždu, když Rusové vstupovali do Vídně.[22]
Müller, Leopold Carl (1834–1892)Leopold Carl Müller Mädchenkopf.jpgDo roku 1892: Hlava dívky (olej na plátně, 40 cm × 30 cm), soukromá sbírka (není na výstavě)Leopold Carl Müller byl Rakušan žánrový malíř. Studoval na Vídeňská akademie výtvarných umění kde později učil. Cestoval značně v Itálii, Maďarsku a Egyptě a udržoval studia ve Vídni a Káhiře. Je známý svými orientálními předměty a je považován za zakladatele rakouské školy orientalistického malířství. Jeho Obdivovatelé Almée (Egyptische Tänzerin) realizoval 1 650 500 $ při prodeji v roce 2008.[23]
Oppenheimer, Max (1885–1954)Max Oppenheimer - Portrait of Heinrich Mann.jpg1910: Portrét Heinricha Manna (olej na plátně, 91 cm × 81 cm)Max Oppenheimer trénoval na Vídeňská akademie výtvarných umění a pak na Akademie Praha. Připojil se ke skupině vídeňských expresionistů soustředěných kolem Oskara Kokoschky a Egona Schieleho, ale jeho portrét Heinrich Mann byl považován za plagiát Kokoschkova stylu „psychologického portrétu“ a byl ze skupiny vyloučen.[24] V roce 1915 se přestěhoval do Berlína a poté do Švýcarska. Zde se jeho klíčovým tématem stalo představení hudby a ve velmi dlouhém období mezi lety 1935 a 1952 (jako židovský uprchlík v New Yorku) maloval slavnou hudbu. obrázek Gustava Mahlera, který vede Vídeňskou filharmonii při své 4. symfonii, a repríza dřívější verze z roku 1923.[25]
Ries, Teresa Feodorowna (1874–1956)Teresa Ries - Self Portrait.jpg1902: Autoportrét (olej na plátně, 157 cm × 70,5 cm)Teresa Ries byla malířka a sochařka, která pocházela z bohaté židovské rodiny v Rusku. Studovala na Moskevské akademii, poté byla propuštěna kvůli zpochybnění autority učitele. Přestěhovala se do Vídně, kde se stala soukromou studentkou Edmund Heller. Socha čarodějnice v životní velikosti, kterou vystavila v roce 1895 na výstavě Künstlerhaus zachytil Císařovo oko a zahájil její třpytivou kariéru s využitím studia v Lichensteinově paláci. Byla nucena opustit studio (bylo to „arizované“) a její celoživotní dílo, když se nacisté dostali k moci v roce 1938. Uprchla do švýcarského Lugana v roce 1942. Velká část její práce je ztracena. [26]
Romako, Anton (1832–1889)Anton Romako - The Artist's Nieces, Elisabeth and Maja - Belvedere 8557.jpg1873: Umělcova neteře, Elisabeth a Maja (olej na plátně, 93,2 cm × 79,6 cm)Anton Romako studoval na Vídeňská akademie výtvarných umění a později v Mnichově. Cestoval v Itálii a ve Španělsku, než se usadil v Římě, kde se prosadil jako malíř portrétů, žánrů a krajiny pod patronací místní kolonie cizinců. Jeho pozdější práce se vyznačují nervózním expresionistickým stylem, který velmi ovlivnil mladou Kokoschku. Po svém návratu do Vídně v roce 1876 se mu nepodařilo se znovu usadit a v následujícím roce dvě jeho dcery spáchaly sebevraždu. Nikdy se z toho šoku nevzpamatoval a zemřel v chudobě Baden.
Schiele, Egon (1890–1918)Egon Schiele - Portrait of Paris von Gütersloh (1887-1973) - Google Art Project.jpg1918: Portrét Paříže von Gütersloh (olej na plátně, 140 cm × 110,3 cm)Egon Schiele byl rakouský malíř známý intenzitou své práce a mnoha autoportréty, které vytvořil. Vstoupil do Vídeňská akademie výtvarných umění ve věku 15 let a stal se chráněncem Gustav Klimt, účast na mnoha národních a mezinárodních výstavách. Jeho používání dospívajících modelů mu přineslo nepřátelství, které vyvrcholilo krátkým trestem odnětí svobody v roce 1912 za vystavování erotických kreseb na místě přístupném dětem. Jeho žena Edith, šest měsíců těhotná, zemřela Španělská chřipka dne 28. října 1918 ji sledoval pouhé tři dny později.
Schönberg, Arnold (1874–1951)Blaues Selbstportrait (oříznuto) .jpg1910: Modrý autoportrét (olej na třívrstvém panelu, 31,1 cm × 22,9 cm)Arnold Schönberg byl rakouský skladatel a malíř, spojený s expresionistický hnutí v německé poezii a umění a vůdce Druhá vídeňská škola. Neškolený malíř, jeho fotografie byly přesto považovány za dost dobré na to, aby byly vystaveny vedle Franz Marc a Vasilij Kandinskij jako kolegové členové expresionistický Modrý jezdec skupina. Vzal si pár lekcí Richard Gerstl, produkoval asi 60 obrazů a 200 kreseb až do roku 1912, poté se z velké části vzdal vizuálního umění.
Waldmüller, Ferdinand Georg (1793–1865)Waldmüller - Sitzendes Mädchen in weißem Atlaskleid.jpeg1839: Portrét neznámé sedící dívky v bílých saténových šatech (olej na plátně, 32 cm × 26,5 cm)Ferdinand Georg Waldmüller byl rakouský malíř a spisovatel. Krátce trénoval na Vídeňská akademie výtvarných umění než se obrátil k malování miniatury aby se uživil a pokračoval v úspěšné a lukrativní praxi portrétu. On je známý pro 1823 portrét z Ludwig van Beethoven. On je také známý pro jeho krajinu, žánrové scény a květinové kousky, a je považován za vedoucího člena Biedermeierovo období. Byl pevným zastáncem Realismus v umění, pozice, která ho nakonec přivedla do konfliktu s vídeňskou akademií, kde byl od roku 1829 profesorem.

Seznam vystavených děl

Vystavena jsou následující díla:[27]

  1. Gustav Klimt (1862–1918) Portrét Hermine Gallie, 1904, olej na plátně, 170,5 × 96,5 cm, Národní galerie, Londýn (NG 6434).
  2. Oskar Kokoschka (1886–1980), Portrét Lotte Franzos, 1909, olej na plátně, 114,9 × 79,4 cm, The Phillips Collection, Washington, DC (1062).
  3. Hans Canon (1829–1885) Dívka s papouškem, 1876, olej na plátně, 126 × 84,6 cm, Belvedere, Vídeň (5943).
  4. Egon Schiele (1890–1918), Portrét Ericha Lederera, 1913, olej a kvaš na plátně, 140 × 55,4 cm, Kunstmuseum, Basilej (G 1986.16).
  5. Oskar Kokoschka (1886–1980), Portrét Huga Schmidta, 1911, olej na plátně, 72,5 × 54 cm, soukromá sbírka.
  6. Oskar Kokoschka (1886–1980), Portrét Maxe Schmidta, 1914, olej na plátně, 90 × 57,7 cm, Museo Thyssen-Bornemisza, Madrid (1982,29 (629)).
  7. Oskar Kokoschka (1886–1980), Portrét Carla Lea Schmidta, 1911, olej na plátně, 97,2 × 67,8 cm, Museo Thyssen-Bornemisza, Madrid (CTB.1998.27).
  8. Friedrich von Amerling (1803–1887), Císař Franz I. z Rakouska, Studie pro oficiální portrét z roku 1832 1832, olej na plátně, 29,9 × 21,8 cm, Cartin Collection, USA.
  9. Friedrich von Amerling (1803–1887), Portrét Franz Xaver Stöber, 1837, olej na plátně, 41 × 33 cm, Lichtenštejnsko. Knížecí sbírky (GE 2147).
  10. Carl Moll (1861–1945), Autoportrét v jeho studii, 1906, olej na plátně, 100 × 100 cm, Gemäldegalerie der Akademie der bildenden Künste Wien, Vídeň (GG-1338).
  11. Ferdinand Georg Waldmüller (1793–1865), Portrét velitele roty milice Schaumberga a jeho dítěte, 1846, olej na dubu, 31,8 × 26,2 cm, Gemäldegalerie der Akademie der bildenden Künste Wien, Vídeň (GG-1155).
  12. Ferdinand Georg Waldmüller (1793–1865), Portrét Schaumbergovy ženy, 1846, olej na dubu, 31 × 25,6 cm, Gemäldegalerie der Akademie der bildenden Künste Wien, Vídeň (GG-1156).
  13. Leopold Carl Müller (1834–1892), Portrét Victora Tilgnera, asi 1899, olej na plátně, 95 × 68 cm, Gemäldegalerie der Akademie der bildenden Künste Wien, Vídeň (GG-1223).
  14. Max Oppenheimer (1885–1954), Portrét Heinricha Manna, 1910, olej na plátně, 91 × 81 cm, Wien Museum, Vídeň (78913).
  15. Anton Romako (1832–1889), Portrét Isabelly Reisserové, 1885, olej na plátně, 130,5 × 90 cm, Soukromá nadace Leopoldova muzea, Vídeň (LM 2116).
  16. Anton Romako (1832–1889), Portrét Christoph Reisser, 1885, olej na plátně, 130,5 × 90,5 cm, Soukromá nadace Leopoldova muzea, Vídeň (LM 2117).
  17. Richard Gerstl (1883–1908), Portrét poručíka Aloise Gerstla, 1907, olej na plátně, 153 × 130,2 cm, Soukromá nadace Leopoldova muzea, Vídeň (LM 639).
  18. Arnold Schönberg (1874–1951), Portrét Huga Botstibera, do října 1910, olej na kartonu, 73 × 50 cm, soukromá sbírka, Vídeň.
  19. Josef Maria Auchentaller (1865–1949), Bunte Bände (Portrét Marie), 1912, olej na plátně, 120 × 110,5 cm, Archivio Auchentaller, Itálie.
  20. Ferdinand Georg Waldmüller (1793–1865), Portrét neznámé sedící dívky v bílých saténových šatech, olej na plátně, 32 × 26,5 cm, 1839, Vídeňské muzeum, Vídeň.
  21. Gustav Klimt (1862–1918), Mladá dívka, sedící, 1894, olej na dřevě, 14 × 9,6 cm, Soukromá nadace Leopoldova muzea, Vídeň (LM 4146).
  22. Josef Maria Auchentaller (1865–1949), Portrét Marie, olej na plátně, 30,5 × 25,5 cm, 1896, Archivio Auchentaller, Itálie.
  23. Anton Romako (1832–1889), Umělcova neteře, Elisabeth a Maja, 1873, olej na plátně, 93,2 × 79,6 cm, Belvedere, Vídeň (8557).
  24. Richard Gerstl (1883–1908), Sestry Karoline a Pauline Fey, 1905, olej na plátně, 175 × 150 cm, Belvedere, Vídeň (4430).
  25. Alois Delug (1859–1930), Rodina Markl, 1907, olej na plátně, 113,5 × 138 cm, Belvedere, Vídeň (1425).
  26. Anton Kolig (1886–1950), Portrét rodiny Schaukal, 1911, olej na plátně, 160 × 160 cm, Leopoldova sbírka II.
  27. Egon Schiele (1890–1918), Rodina (autoportrét), olej na plátně, 150 × 160,8 cm, 1918, Belvedere, Vídeň (4277).
  28. Hans Makart (1840–1884), Portrét Hanny Klinkoschové, asi 1875, olej na dřevě, 114 × 77 cm, rakouská sbírka.
  29. Hans Makart (1840–1884), Portrét piva Clothilde, asi 1878, olej na plátně, 135,3 × 95,6 cm, Salcburské muzeum (365–42).
  30. Gustav Klimt (1862–1918), Portrét dámy v černém, asi 1894, olej na plátně, 155 × 75 cm, soukromá sbírka.
  31. Gustav Klimt (1862–1918), Studie pro portrét Amalie Zuckerlandl, 1913–14, tužka na papíře, 56,9 × 37,5 cm, Albertina, Vídeň (30249).
  32. Gustav Klimt (1862–1918), Studie pro portrét Amalie Zuckerlandl, 1913–14, tužka na papíře, 56,9 × 37,5 cm, soukromá sbírka.
  33. Gustav Klimt (1862–1918), Portrét Amalie Zuckerlandl, 1917–18, olej na plátně, 128 × 128 cm, Belvedere, Vídeň (7700).
  34. Albert Paris von Gütersloh (1887–1973), Portrét ženy, 1914, olej na plátně, 54,6 × 38,5 cm, Soukromá nadace Leopaldova muzea (LM 81)
  35. Anselm Feuerbach (1829–1880), Autoportrét s cigaretou, 1875, olej na plátně, 66 × 52,5 cm, Staatsgalerie Stuttgart L900.
  36. Egon Schiele (1890–1918), Autoportrét se zvýšeným odhaleným ramenem, 1912, olej na dřevě, 42,2 × 33,9 cm, Soukromá nadace Leopaldova muzea (LM 653)
  37. Egon Schiele (1890–1918), Portrét Alberta Paris von Gütersloh, 1918, olej na plátně, 140 × 110,3 cm, Institut umění v Minneapolis (54,30).
  38. Friedrich von Amerling (1803–1887), Autoportrét, 1867, olej na dubu, 82 × 62 cm, Gemäldegalerie der Akademie der bildenden Künste Wien, Vídeň (GG-945).
  39. Arnold Schönberg (1874–1951), Modrý autoportrét, 1910, olej na plátně, 31,1 × 22,9 cm, Schönberg Center, Vídeň (ČR 11).
  40. Franz Eybl (1806–1880), Autoportrét, asi 1840, olej na plátně, 70 × 55,5 cm, Gemäldegalerie der Akademie der bildenden Künste Wien, Vídeň (GG-1149).
  41. Rudolf von Alt (1812–1905), Autoportrét, asi 1835, akvarel, 18,3 × 13,3 cm, Gemäldegalerie der Akademie der bildenden Künste Wien, Vídeň (116761/2).
  42. Rudolf von Alt (1812–1905), Autoportrét, 1883, tužka a akvarel, 35,5 × 25,5 cm, Albertina, Vídeň (30999)
  43. Arnold Schönberg (1874–1951), Portrét Marietty Werndorffové, do října 1910, olej na palubě, 99,7 × 71 cm, Schönberg Center, Vídeň (ČR 88).
  44. Arnold Schönberg (1874–1951), Portrét Georga Schönberga, Únor 1910, olej na třívrstvém panelu, 50 × 47 cm, Schönberg Center, Vídeň (ČR 98).
  45. Broncia Koller (1863–1934), Nahý portrét Marietty, 1907, olej na plátně, 107,5 × 148,5 cm, Eisenberger Collection, Vídeň.
  46. Broncia Koller (1863–1934), Silvia Koller s ptačí klecí, 1907-8, olej na plátně, 100 × 100 cm, Eisenberger Collection, Vídeň.
  47. Oskar Kokoschka (1886–1980), Děti si hrají, 1909, olej na plátně, 72 × 108 cm, Lehmbruck Museum, Duisberg (573/1965).
  48. Teresa Ries (1874–1956), Autoportrét, 1902, olej na plátně, 157 × 70,5 cm, Vídeňské muzeum, Vídeň (133781).
  49. Richard Gerstl (1883–1908), Nahý autoportrét s paletou, 1908, olej na plátně, 139,3 × 100 cm, Soukromá nadace Leopoldova muzea, Vídeň (LM 651).
  50. Elena Luksch-Makowsky (1878–1967), Autoportrét s jejím synem Petrem, 1901, olej na plátně, 94,5 × 52 cm, Belvedere, Vídeň (7455).
  51. Friedrich von Amerling (1803–1887), Portrét Cäcilie Freiin von Eskeles, 1832, olej na plátně, 151,5 × 102 cm, Germanisches Nationalmuseum, Norimberk (GM 913).
  52. Isidor Kaufmann (1854–1921), Mladý rabín z N., asi 1910, olej na dřevě, 38,1 × 27,6 cm, Tate, Londýn (N04464).
  53. Oskar Kokoschka (1886–1980), Hrabě Verona, 1910, olej na plátně, 70,6 × 58,7 cm, soukromá sbírka, Hong Kong.
  54. Oskar Kokoschka (1886–1980), Portrét Petera Altenberga, 1909, olej na plátně, 76,2 × 71,1 cm, soukromá sbírka.
  55. Oskar Kokoschka (1886–1980), Portrét Hanze Tietze a Erica Tietze-Conrat, 1909, olej na plátně, 76,5 × 136,2 cm, Muzeum moderního umění v New Yorku (651.1939).
  56. Richard Gerstl (1883–1908), Portrét Alexandra Zemlinského, 1908, olej na plátně, 170,5 × 74,3 cm, Kammova sbírka (K.G. 78a) REVERSE Fragment celovečerního autoportrétu, asi 1904, olej na plátně, 170,5 × 74,3 cm, Sbírka Kamm (K.G. 78b).
  57. Richard Gerstl (1883–1908), Portrét Mathilde Schönbergové ve studiu, po únoru 1908, olej na plátně, 171 × 60 cm, Kammova sbírka (K.G. 77).
  58. Franz von Matsch (1861–1942), Císař Franz Joseph na smrtelné posteli, 1916, olej na kartě, 51,5 × 69,5 cm, Belvedere, Vídeň (3300).
  59. Franz Eybl (1806–1880), Umělec Franz Wipplinger při pohledu na Portrét své pozdní sestry, 1833, olej na plátně, 126 × 100 cm, Belvedere, Vídeň (1869).
  60. Friedrich von Amerling (1803–1887), Antonie von Amerling na smrtelné posteli, 1843, olej na plátně, 47 × 39 cm, Vídeňské muzeum, Vídeň.
  61. Gyula Benczúr (1844–1920), Portrét císařovny Alžběty, 1899, olej na plátně, 142 × 95 cm, Maďarské národní muzeum, Budapešť (1861).
  62. Gustav Klimt (1862–1918), Ria Munk na smrtelné posteli, 1912, olej na plátně, 50 × 50,5 cm, soukromá sbírka.
  63. Gustav Klimt (1862–1918), Posmrtný portrét Ria Munkové III, 1917–18, olej na plátně, 180,7 × 89,8 cm, soukromá sbírka.
  64. Egon Schiele (1890–1918), Portrét Edith Schiele, umírající, 28. října 1918, černá křída na papíře, 44 × 29,5 cm, Leopoldovo muzeum, Vídeň (LM 2382).
  65. Otto Zimmermann, 1902, fotografováno Studio S. Fleck, fotografie, 10,2 × 16,5 cm, sbírka Dietharda Leopolda, Vídeň.
  66. Gustav Klimt (1862–1918), Portrét umělcova mrtvého syna, Otto Zimmermann, 1902, křída na papíře, 39,5 × 24,7 cm, sbírka Dietharda Leopolda, Vídeň.
  67. Moriz Schroth (data neznámá), Maska smrti Gustava Klimta, 1918, sádra, 27 × 21 × 18 cm, Wien Museum, Vídeň (43945).
  68. Neznámý umělec, Maska smrti Egona Schieleho, 1918, sádra, 19,5 × 15,5 cm, Vídeňské muzeum, Vídeň (95170).
  69. Josef Humplik (1888–1958), Maska smrti Adolfa Loose, 1933, omítka, 24 × 18,5 × 17 cm, Wien Museum, Vídeň (78988).
  70. Carl Moll (1861–1945), Maska smrti Gustava Mahlera, 1911, omítka, 35 × 29 × 16 cm, Wien Museum, Vídeň (78658 / b).
  71. Josef Danhauser (1805–1845) a Matthias Ranftl (1804–1854), Maska smrti Beethovena, 1827, sádra, 25 × 17 × 15 cm, Wien Museum, Vídeň (95323).
  72. Josef Danhauser (1805–1845), Beethovenovy ruce, 1827, olej na plátně, 10,2 × 16,5 cm, Beethoven-Haus, Bonn, sbírka H.C. Bodmer (B 952).
  73. Neznámý, Emmy von Ephrussi album fotografií, asi 1904, kniha otevřená 24 × 34 cm, Edmund de Waal.

Recenze

Chvála byla obecně poněkud ztlumená. Recenzenti uvítali možnost prohlédnout si obrazy Schieleho a Klimta, které se ve Velké Británii vyskytují jen zřídka, ale vyjádřili zděšení nad tím, jak byla výstava zavěšena, že pořadí prací nebylo chronologické a nad nedostatkem informací o dílech a jejich přítomných . Richard Dorment pro The Daily Telegraph myslel, že přehlídka je spíše ilustrovanou přednáškou než výstavou,[3] zatímco Jackie Wullschlager z Financial Times označil za „srdcervoucí promarněnou příležitost“.[28] Adrian Searle z Opatrovník výstavu považoval za „závratnou i depresivní“, ale ne o výstavu o velkém portrétu, tolik o samotné Vídni, jako o jejích portrétistech a sedících.[29] Jeho kolega Laura Cumming si stěžoval, že přehlídka byla frustrující chaotika a při líčení smrti si všiml, že je nejživější.[2] Brian Sewell z Večerní standard sdílené obavy ohledně způsobu, jakým byla výstava zorganizována, přesto uvítali příležitost prohlédnout si některá méně známá jména, přestože jeho zavrhování díla Arnolda Schönberga zneklidňovalo: „Nejrozumnější z těchto exkurzí je oslavení jako geniální umělec, dokonce ho srovnávám s Van Gogh, skladatele Arnolda Schönberga, 26 let a bez peněz v roce 1900, jeho drsné amatérské obrazy „nepoškozené“ tréninkem, záměrně naivní - pošetilost se rovnala jedinému našemu přijetí, o století později, Paul McCartney jako malíř “.[30]

Rachel Campbell-Johnston pro Časy (paywall) v pozitivní recenzi označil výstavu za komplikovanou, sondující a filozoficky fascinující show, odhalující temně zlověstnou společnost.[31] Její kolega Nancy Durrant hodnotí samotnou Vídeň a uzavírá (stejně jako Adrian Searle) Klimtovu nedokončenou Portrét Amalie Zuckerkandlové:[32]

A konečně a nejpříjemnější je Klimtův portrét Amalie Zuckerkandlové z roku 1918, nedokončený po jeho smrti. Do této doby, kdy válka téměř skončila, byla říše na kolenou. Zasedání k obrazu, které zadal průmyslník Ferdinand Bloch-Bauer, jehož rodině byl Zuckerkandl blízkým přítelem, bylo obtížné. Zuckerkandl byla pryč a pracovala v nemocnici na frontě se svým lékařem. I když vezmeme v úvahu jeho nedokončený stav, tato odvážná, téměř těžká práce prozrazuje pochmurnou nejistotu, které čelí sitter i umělec.

Téhož roku Klimt zemřel. Zuckerkandlův příběh je drsnější. Křesťanka, která konvertovala na judaismus, aby si vzala pana Zuckerkandla, se po první světové válce rozvedla s manželem. Sdružení však nacistům stačilo - ona a její děti byly během druhé světové války deportovány do koncentračního tábora, kde byla zavražděna. Krutě odříznutá, její portrét slouží jako krásný, hrozný závěrečný důkaz doby velkého kulturního rozkvětu a jeho konečného rozpadu.

— Nancy Durrant, The Times, 5. října 2013

Viz také

Citace

  1. ^ „Facing the Modern: The Portrait in Vienna 1900“. národní galerie. Archivovány od originál dne 25. listopadu 2013.
  2. ^ A b Cumming, Laura (13. října 2013). „Facing the Modern: The Portrait in Vienna 1900 - recenze“. Opatrovník. Archivováno z původního dne 28. listopadu 2013.
  3. ^ A b Dorment, Richard (7. října 2013). „Facing the Modern: The Portrait in Vienna 1900, National Gallery, review“. The Daily Telegraph. Londýn. Archivováno z původního dne 27. listopadu 2013.
  4. ^ Paul, Levy (17. října 2013). „Od nudného k znepokojivému: Nová show sleduje vývoj vídeňského portrétu“. The Wall Street Journal. Citováno 2. prosince 2013.
  5. ^ Blackshaw 2013.
  6. ^ Blackshaw 2013, str. 5.
  7. ^ Blackshaw 2013, s. 9–11.
  8. ^ de Waal, Edmund (24. září 2013). „Vienna 1900: A brush with the past“. Nezávislý. Londýn. Archivováno z původního dne 27. listopadu 2013.
  9. ^ Blackshaw 2013, s. 13–33.
  10. ^ Blackshaw 2013, str. 35–61.
  11. ^ Blackshaw 2013, str. 63–87.
  12. ^ Blackshaw 2013, pp. 90–109.
  13. ^ Blackshaw 2013, pp. 112–131.
  14. ^ Blackshaw 2013, pp. 133–53.
  15. ^ Blackshaw 2013, pp. 155–71.
  16. ^ Blackshaw 2013, pp. 173–97.
  17. ^ "Press release: magnificent portrait by Gustav Klimt to be offered at Christie's". Christie. Archivováno z původního dne 4. března 2016.
  18. ^ "Sale 7857 Lot 34". Christie. Archivováno z původního dne 26. listopadu 2013.
  19. ^ Blackshaw 2013, str. 208–10.
  20. ^ Glover, Michael (8 November 2013). "Great works: Self-Portrait in his Study, 1906, By Carl Moll". Nezávislý. Londýn. Archivováno z původního dne 3. prosince 2013.
  21. ^ "George Minne – Kneeling Youth". Shepherd W & K Galleries. Archivováno z původního dne 7. prosince 2013.
  22. ^ Wasserman, Janet I. (23 June 2002). "ALEXANDER ZEMLINSKY; Moll and Nazism". The New York Times (dopis). Archivováno z původního dne 25. listopadu 2013.
  23. ^ "Sotheby's: 19th Century European Art including The Orientalist Sale- N08481" (PDF). Sotheby's. Archivováno (PDF) from the original on 28 November 2013.
  24. ^ "Portrait of Heinrich Mann by Max Oppenheimer". Wellcome Collection. Archivovány od originál dne 28. listopadu 2013. Citováno 1. prosince 2013.
  25. ^ "Gustav Mahler conducts the Vienna Philharmonic Orchestra". Belvedere Museum. Archivovány od originál dne 28. listopadu 2013. Citováno 1. prosince 2013.
  26. ^ Johnson 2012, Ch 5.
  27. ^ Blackshaw 2013, pp. 212–3.
  28. ^ Wullschlager, Jackie (11 October 2013). "'Facing the Modern: The Portrait in Vienna 1900'". Financial Times. Archivováno from the original on 27 November 2013.
  29. ^ Searle, Adrian (7 October 2013). "Facing the Modern: The Portrait in Vienna 1900 – review". Opatrovník. Archivováno from the original on 27 November 2013.
  30. ^ Sewell, Brian (10 October 2013). "Facing the Modern: The Portrait in Vienna 1900, National Gallery – exhibition review". Večerní standard. Archivovány od originál dne 27. listopadu 2013.
  31. ^ Campbell-Johnston, Rachel (8 October 2013). "Facing the Modern: The Portrait in Vienna 1900 National Gallery". Časy.
  32. ^ Durrant, Nancy (5 October 2013). "Back to fin-de-siècle Vienna: the National Gallery's portrait of Vienna 1900". Časy.

Bibliografie

externí odkazy