Nástěnné malby v Detroitu - Detroit Industry Murals

Nástěnné malby v Detroitu
Rivera detroit industry north.jpg
UmělecDiego Rivera  Upravte to na Wikidata
Rok1933
Střednífreska
Označenímísto uvedené v národním registru historických míst, Národní kulturní památka  Upravte to na Wikidata
UmístěníInstitut umění v Detroitu, USA
Přístupové číslo33.10 Upravte to na Wikidata
Detroitský průmysl, Jižní zeď, 1932–33. Institut umění v Detroitu.

The Nástěnné malby v Detroitu (1932-1933) jsou série fresky podle Mexické umělec Diego Rivera, skládající se z dvaceti sedmi panelů zobrazujících průmysl na Ford Motor Company a v Detroitu. Společně obklopují vnitřní Rivera Court v Institut umění v Detroitu. Namalované v letech 1932 až 1933 byly Riverou považovány za jeho nejúspěšnější dílo.[1] Dne 23. Dubna 2014 Nástěnné malby v Detroitu byly ministerstvem vnitra označeny jako a Národní kulturní památka.[2]

Dva hlavní panely na severní a jižní stěně zobrazují dělníky pracující v Ford Motor Company je Řeka Rouge Plant. Další panely zobrazují pokroky dosažené v různých vědeckých oborech, jako je medicína a nové technologie. Série nástěnných maleb jako celek vyjadřuje myšlenku, že všechny akce a nápady jsou jedno.

Komise

V roce 1932 Wilhelm Valentiner, ředitel Institut umění v Detroitu, pověřen mexickým umělcem Diego Rivera pro ambiciózní projekt. V plánu bylo mít Rivera namalovat 27 freskových nástěnných maleb na vnitřním nádvoří muzea.[3] Úředníci chtěli, aby Rivera začlenila prvky představující celý průmysl v Detroitu, nejen dominantní automobilový průmysl. Podle podmínek dohody o provizi se očekávalo, že DIA uhradí veškeré výdaje na materiály, zatímco Rivera se očekává, že zaplatí za jeho asistenty z honoráře jeho umělce.[3] V té době byly materiály pro takové fresky neuvěřitelně drahé. Dohodnutá cena za fresky DIA a Rivera byla považována za velkou dohodu. Edsel Ford přispělo 20 000 USD, aby byla dohoda možná.

Rivera právě dokončil nástěnná malba na Kalifornské škole výtvarných umění (nyní San Francisco Art Institute ). Tato nástěnná malba zobrazovala jeho malířské schopnosti i zájem o moderní průmyslovou kulturu Spojených států.

Výňatek z návrhu provize Riverovi od Valentinera.

pomozte nám zkrášlit muzeum a dát slávu jeho sálu díky vaší skvělé práci ... Umělecká komise bude velmi ráda, když vám budou dány návrhy motivů, které by mohly být vybrány, až tu budete. Byli by rádi, kdybyste mohli najít něco z průmyslu města; ale nakonec se rozhodli nechat to zcela na vás, co si myslíte, že nejlépe uděláte.[3]

-Wilhelm Valentiner








Projekt

Rivera zahájila projekt výzkumem zařízení v Komplex Ford River Rouge. Strávil tři měsíce prohlídkou všech rostlin a přípravou stovek náčrtů a konceptů nástěnné malby.[3] Také mu byl přidělen fotograf jako pomůcka pro Riverův výzkum při hledání vizuálního referenčního materiálu. Fotograf byl W. J. Stettler, který byl oficiálním fotografem Fordu pro závod River Rouge.[3] Rivera byl skutečně ohromen technologií a moderností závodů v Detroitu. Ačkoli se zajímal o automobilový průmysl a jeho související prvky, projevil také zájem o farmaceutický průmysl. Strávil nějaký čas v hotelu Parke-Davis farmaceutický závod v Detroitu, aby provedl výzkum pro svou provizi v DIA.

Rivera dokončil provizi za osm měsíců, což je relativně krátká doba pro tak rozsáhlou a složitou práci. Aby toho dosáhli, měl Rivera a jeho asistenti vyčerpávající pracovní plán a pravidelně pracovali patnáct hodin bez přestávek. Rivera v průběhu projektu ztratil 100 liber kvůli pečlivé práci. Měl pověst, že špatně platil svým asistentům, a v jednom okamžiku během projektu protestovali za vyšší plat.

Rivera začal pracovat na nástěnné malbě v roce 1932, během Velká deprese. V Detroitu byl každý čtvrtý dělník nezaměstnaný a dělníci v Ford Motor Company agitovali za vylepšení plateb a podmínek. 6 000 dělníků vstoupilo do stávky, ale jejich úsilí bylo sabotováno. Pět mužů zemřelo násilím a další pracovníci byli zraněni. Rivera pravděpodobně inspirovala nabitá atmosféra protestů proti jednomu z nejsilnějších průmyslových odvětví na světě.[Citace je zapotřebí ]

Během tohoto období měl Detroit vyspělou průmyslovou ekonomiku a byl místem největšího zpracovatelského průmyslu na světě.[3] V roce 1927 Ford Motor Company představoval pokročilá technologická vylepšení své montážní linky, jedním z nich byla revoluční automatizovaná montážní linka automobilů. Detroitský automobilový průmysl byl vertikálně integrován s kapacitou výroby všech komponentů pro jejich automobily, což bylo v té době něco považováno za průmyslový zázrak.

Kromě toho měl Detroit továrny, které vyráběly různé zboží a komodity od oceli, elektrické energie a cementu. Ačkoli byl Detroit dobře známý pro masovou výrobu automobilů, vyráběl také lodě, traktory a letadla. Toto působivé integrované průmyslové výrobní centrum je to, co se Rivera snažil zachytit při své práci na Detroit Institute of Art; série byla později známá jako Nástěnné malby v Detroitu.

Severní a jižní stěny

Dvě největší nástěnné malby z 27 dokončené Riverou se nacházejí na severní a jižní stěně vnitřního dvora, nyní známého jako Rivera Court. Nástěnné malby zobrazují pracovníky v Komplex Ford River Rouge v Dearborn, Michigan.

Dvě největší nástěnné malby, na severní a jižní stěně dvora, jsou považovány za vyvrcholení příběhu, který Rivera zobrazil na celkem 27 panelech. Severní stěna staví pracovníka do centra a zobrazuje výrobní proces slavného Fordu z roku 1932 Motor V8.[3] Nástěnná malba také zkoumá vztah mezi člověkem a strojem. Ve věku mechanické výroby byla hranice mezi člověkem a strojem běžně zkoumaným tématem. Zatímco stroje byly vyrobeny tak, aby napodobovaly lidské schopnosti, a muži museli na stroje reagovat, dělníci a vedoucí byli znepokojeni etickými právy většiny dělnické třídy. Rivera také začlenil takové prvky, jako jsou obrázky trhacích pecí, které vyráběly železnou rudu, slévárny vyrábějící formy na díly, dopravní pásy nesoucí odlévané díly, operace obrábění a kontroly. Rivera zobrazil celý výrobní proces na velké nástěnné nástěnné malbě. Na pravé a levé straně zobrazil chemický průmysl: postavil vedle sebe vědce vyrábějící jedovatý plyn pro válku a vědce, kteří vyrábějí vakcíny pro lékařské účely.

Socha Coatlicue zobrazena v Národním antropologickém muzeu v Mexico City.

Na opačné straně severní stěny zobrazuje Rivera výrobní proces vnějších automobilových dílů se zaměřením na technologii jako důležitou kvalitu budoucnosti. Tento koncept alegorizuje prostřednictvím jednoho z obrovských strojů na lisování dílů zobrazených na nástěnné malbě. Stroj má symbolizovat příběh stvoření aztécké bohyně Coatlicue.[4]

v Aztécká mytologie původem z Mexika byla Coatlicue matkou bohů. Porodila měsíc, hvězdy a Huitzilopochtli, bůh slunce a války. Příběh Coatlicue byl pro Aztéky důležitý a shrnul složitost jejich kultury a náboženských přesvědčení. Kritici navrhli, že Rivera porovnal aztécký příběh s rolí a místem moderních technologií. Kulturně se to stalo tak důležitým, že bylo občas podporováno a bráněno stejně vášnivě jako nové náboženství slibující lepší budoucnost lidstva.[4]

Proslulost

Rivera byl kontroverzní volbou pro tento umělecký projekt, jak bylo známo, že ho následoval marxista filozofie. Deprese narušila víru v USA v průmyslový a ekonomický pokrok. Někteří kritici považovali nástěnné malby za marxistickou propagandu. Když byly nástěnné malby dokončeny, Detroitský institut umění vyzval různé duchovní, aby se vyjádřili. Katolické a episkopální duchovenstvo odsoudilo nástěnné malby jako rouhačské. The Detroit News protestovali, že jsou „vulgární“ a „neameričtí“. V důsledku kontroverze navštívilo muzeum v jedinou neděli 10 000 lidí a město zvýšilo svůj rozpočet.

Jeden panel na severní stěně má a Kristus - jako dětská postava se zlatými vlasy připomínající svatozář. Na pravé straně jej lemuje kůň (spíše než osel křesťanské tradice); nalevo je vůl. Přímo níže je několik ovcí, zvíře zahrnutých do tradičních betlémů. Představuje také Krista jako beránek Boží (Beránek Boží). Role plní lékař Joseph a zdravotní sestra Mary; společně spravují a očkování k dítěti. V pozadí tři vědci, jako biblický mág, se zabývají výzkumným experimentem. Tato část fresky je zjevně moderním pojetím tradičních obrazů svatá rodina, ale někteří kritici to interpretují jako parodie spíše než hold.[5]

Někteří historici umění navrhli, že Riverův patron Edsel Ford vyvolal polemiku, aby vytvořil publicitu o uměleckých dílech. Exponát zkoumal tuto teorii.[5]

Značka vyloučení odpovědnosti byla postavena v padesátých letech minulého století vedle nástěnných maleb Rivera

Při svém odhalení tento panel tak urazil některé členy detroitské náboženské komunity, že požadovali jeho zničení, ale komisař Edsel Ford a ředitel DIA Wilhelm Valentiner pevně. Zůstává na svém místě dodnes.[6]

V padesátých letech minulého století DIA postavila nad vchodem do Rivera Court ceduli s nápisem:

Riverova politika a jeho hledání publicity jsou odporné. Ale pojďme se podívat na to, co tady udělal. Přišel z Mexika do Detroitu, myslel si, že naše průmyslová odvětví hromadné výroby a naše technologie jsou úžasné a velmi vzrušující, označil je za jeden z velkých úspěchů dvacátého století. To přišlo po odhalení dvacátých let, kdy naši umělci a spisovatelé nenašli v Americe nic hodnotného a nejhorší ze všech v Americe byl Střední západ. Rivera viděl a namaloval význam Detroitu jako světového města. Pokud jsme hrdí na úspěchy tohoto města, měli bychom být hrdí na tyto obrazy a neztrácet hlavu nad tím, co Rivera dnes dělá v Mexiku.[7]

Viz také

Reference

  1. ^ Institut umění v Detroitu.[1] Archivováno 01.05.2013 na Wayback Machine „Detroitský průmysl“. Zpřístupněno 18. května 2013. „Freskový cyklus Detroit Industry v Rivera Court je nejlepším příkladem mexické muralistické práce ve Spojených státech; Rivera to považoval za nejúspěšnější dílo své kariéry.“
  2. ^ Detroit Free Press. [2] "Ikonické nástěnné malby Diego Rivera na DIA s názvem National Historic Landmark". Zpřístupněno 25. dubna 2014.
  3. ^ A b C d E F G Rochfort, Desmond (1993). Mexičtí malíři. Knihy kronik. str. 126–127.
  4. ^ A b Labastida, Jaime (1993). Encuentros Con Diego Rivera. El Colegio Nacional. str. 260–261.
  5. ^ A b novinky z artnetu Diego Rivera a Frida Kahlo Blockbuster z Detroitského institutu umění stopují tragickou romanci.
  6. ^ Michiganská univerzita Analýza výstav Diego Rivera ve Spojených státech.
  7. ^ Making the Modern: Industry, Art and Design in America (1994), Terry Smith.

externí odkazy