Debut (album Björk) - Debut (Björk album)

Debut
Obrázek obalu alba zobrazující tlumené pozadí s Björk stojící uprostřed dopředu. Björk je oblečená ve fuzzy rozedraném svetru s rukama těsně u sebe zakrývajícím většinu úst.
Studiové album podle
Björk
Uvolněno5. července 1993
Nahráno1992-1993
Studio
Žánr
Délka48:26
Označení
Výrobce
Björk chronologie
Gling-Gló
(1990)		Debut
(1993)		Nejlepší mixy z debutu alba ...
(1994)
Björk chronologie studiového alba
Debut
(1993)		Pošta
(1995)
Nezadaní z Debut
  1. "Lidské chování "
    Vydáno: červen 1993
  2. "Venuše jako chlapec "
    Vydáno: 12. ledna 1994
  3. "Hrát mrtvého "
    Vydáno: 11. října 1993[1]
  4. "Velká časová smyslnost "
    Vydáno: 17. května 1993
  5. "Násilně šťastný "
    Vydáno: 7. března 1994[1]

Debut je debut studiové album islandský umělec nahrávky Björk jako mezinárodní zpěvačka,[poznámka 1] vydané v červenci 1993 společností Jeden malý indián a Elektra Entertainment. to bylo vyrobeno autor: Björk a Nellee Hooper. Byla to Björkina první nahrávka po rozpuštění její předchozí kapely, cukrové kostky. Album se odchýlilo od rockového stylu její předchozí práce a čerpalo z eklektické rozmanitosti stylů, včetně elektronický pop, domácí hudba, jazz a trip hop.

Debut získal ohlas u kritiků od britských hudebních kritiků, ačkoli recenze Spojených států byly smíšené. Překonal očekávání prodeje, přičemž na Islandu se umístil na druhém místě, ve Velké Británii třem a v USA 61. to bylo certifikováno zlato v Kanadě a platina v USA, kde zůstává nejprodávanějším albem Björk.[7]

Pět nezadaných bylo propuštěno z Debut: "Lidské chování ", "Venuše jako chlapec ", "Hrát mrtvého ", "Velká časová smyslnost " a "Násilně šťastný “. Všechny mapovány ve Velké Británii, pouze„ lidské chování “,„ násilně šťastné “a„ velká časová smyslnost “mapují tanec a moderní rock grafy v USA.

Pozadí a výroba

Björk vystupuje v Japonsku s Kostky cukru. Debut odešel z rocková hudba Björk bývalých kapel.

Zatímco vystupuje jako zpěvák islandštiny alternativní rock seskupit Kostky cukru, Björk oslovil Ásmundura Jónssona z Špatná chuť a producent Derek Birkett z Jeden malý indický Records s demo kazetou jejích vlastních písní.[8][9] Demo obsahovalo verze písní, které se objevily na Debut, včetně „The Anchor Song“ a „Airplane“.[9] Poté, co Sugarcubes pokračovaly v přestávce, se Björk přestěhovala do Londýna v Anglii, kde spolu s Birkett pracovaly na podrobnostech toho, co se stane Debut.[8] Hudba Sugarcubes neodpovídala Björkině chuti a jejímu kontaktu s londýnským metrem klubová kultura z konce 80. a počátku 90. let jí pomohla najít vlastní hudební identitu.[10] Řekla: "Jako hudební pitomec jsem prostě musel následovat své srdce a mým srdcem byly rytmy, které se děly v Anglii. A možná čím víc a víc rozumím, jak stárnu, je hudba jako Kate Bush mě opravdu ovlivnilo. Brian Eno. Kyselina. Elektronické rytmy. Štítky jako Warp."[10]

Björk už napsal polovinu písní pro Debut v nějaké formě, ale neměl nic zaznamenaného.[11] Mnoho z nich napsala před lety, než se přestěhovala do Londýna, včetně „Lidské chování “, kterou napsala jako teenagerka.[12] Písničky odložila stranou jako „Byl jsem v punkových kapelách a [písně] nebyly punkové.“[12] Bez producenta skládala písně s Stát 808 člen Graham Massey v domě přítele v Manchester, kde také psala písně obsažené na pozdějších albech, včetně „Army of Me "a" Moderní věci ".[11]

„Vzpomínám si, že jsem šel do Manchesteru, a Stát 808 bere mě kolem sebe a já jen vidím věci, které jsem nikdy neviděl - v které jsem doufal, že existují. Takže bych byl vzhůru až do časného rána ... někdy jen z nadšení pro hudbu. “

- Björk připomíná svou fascinaci taneční hudbou po odchodu do Anglie.[13]

Při tvorbě elektronických skladeb s Massey si Björk vytvořil touhu spolupracovat s producentem jazzu. Paul Fox, který pracoval s Sugarcubes, ji seznámil s jazzovou harfistkou Corky Hale.[11] Hale plánovala odmítnout spolupráci s Björk, dokud její nevlastní syn, fanoušek Sugarcubes, trval na tom, aby se této práce ujala.[11] Björk zaznamenal hrst jazzové standardy s Hale, včetně "Vzpomínám si na tebe „a raná verze“Jako někdo zamilovaný ".[11] Fox také představil Björk Oliver Lake, s nímž Björk zaznamenal další jazzový standard, “Život je jen mísa třešní ", s Lakeovou jazzovou skupinou pro John Hughes film Curly Sue.[14] Hughes odmítl záznam, ale to vedlo k Debut produkoval Fox a zařídil Oliver Lake.[15] Björk uzavřel smlouvu s Lakeem na spolupráci se saxofonisty v Londýně Debut;[15] Lakeovy příspěvky jsou slyšet na tratích včetně „Airplane“ a „The Anchor Song“.[15]

Björk měl v úmyslu nechat na albu pracovat několik producentů.[12] Plánovala mít album vyrobené s Foxem, dokud nebyla představena producentovi Nellee Hooper její přítel Dominic Thrupp.[16] Hooper produkoval alba od Duše II Duše, Sinéad O'Connor a Masivní útok, což způsobilo, že Björk byl skeptický vůči práci s ním, a uvedl: „Myslel jsem, že Nellee je na můj vkus příliš„ dobrý vkus “. Ale pak jsem ho potkal, poznal jsem ho, a slyšel jsem o jeho pohádkových nápadech.“[16][17] Myšlenky Björk a Hoopera na nahrávání byly podobné, což vedlo k jejímu rozhodnutí ukončit produkci s Massey a Foxem.[16] Hooper představil Björk studiové technologii a studiovému programátorovi Marius de Vries, který dal Debut moderní styl s klávesami a syntezátory.[18] Produkoval prvních deset skladeb na albu, zatímco Björk spolu s Hooperem produkoval „Like Someone in Love“ a sám produkoval „The Anchor Song“.[19] Björk a Hooper strávili ve studiu mnoho sezení Debut dokud album nebylo dokončeno počátkem roku 1993.[20]

Složení

Debut čerpá z eklektické rozmanitosti zdrojů.[21] Treblezine popsal album jako „[melding] alternativní tanec a elektronický s ladným tokem. “[22] Říká se, že album „[otřáslo] status quo“ současného hudebního klimatu v tom smyslu, že jeho eklektický experimentální pop sklon se distancoval od hudby, „kterou primárně vytvářejí muži s kytarami“, která byla v té době populární, jako např grunge a narůstající britpop.[23] Michael Cragg z Opatrovník popsal to jako „nedefinovatelné sjednocení elektronický pop, trip-hop, světová hudba a jiné texty “.[24] Veškerá muzika popsal album jako „kreativní, dráždivý elektronický pop“.[25] The New York Times napsal, že "Debut často připomíná počátek 70. let jazzová fúze kapel jako Zpráva o počasí. Ale kde tito fusionisté spojili jazzovou harmonii s funk a kyselá hornina, Björk si ji vezme scat-vocalese a off-kilter melodie s futuristickými texturami a naprogramovanými perkuse dneška techno a kyselý dům.[26] Obličej's Mandi James cítil Debut byla „nádherná fúze thrash metal, jazz, funk a opera, s lichou pomlčkou exotika hodil pro dobrou míru. “[27] Plakátovací tabule popsal album jako „an art pop veledílo".[28] Björk také převzal vliv od hudba Bollywoodu a „bzučení londýnského nočního života.“[23]

Debut zahrnuje taneční hudbu odrážející moderní londýnské styly klubová kultura, s nimiž Björk navázal úzké vazby.[29] Zatímco prvky podžánrů jako např Euro-dům, kyselý jazz, světový rytmus a IDM jsou přítomni, “ještě se nevymanili z prvotního úderu čtyři na podlaze domácí hudba."[30] Tom Breihan z Stereogum napsal, že „i když taneční hudba převzala všechny tyto nové zvuky, to základní puls byla na tom stále nejdůležitější věc a ten puls se ozývá celou dobu Debut."[30] Björk řekl: „Mnoho písní na mé nahrávce má taneční rytmy, ale myslím si, že jsou to rytmy, které více odrážejí každodenní život - jako život uprostřed dne ve městě, na rozdíl od nočního života kluby. “[31] The čtyři na podlaze styl, typický pro domácí hudbu, je patrný v písních jako „Human Behavior“, „Crying“, „Velká časová smyslnost "," Je toho více než jen život "a"Násilně šťastný ".[18][32]

Björk cítil, že domácí hudba je „jedinou populární hudbou, která [je] skutečně moderní“, a v roce 1993 uvedla, že je „jedinou hudbou, kde se dnes děje cokoli kreativního“.[33] Její odklon od rocku poháněného kytarou její předchozí práce pramenil z pocitu, že byla zastaralá, a tvrdila, že „jakmile se stane jakákoli forma tradiční, jako je kytara, basa a bicí, lidé se začnou chovat tradičně“, a to „Je opravdu těžké přimět kapelu, aby zůstala na hraně pomocí typického nastavení basů, kytar a bicích, protože má sklon k předvídatelné podobě.“[33] Jako fanoušek taneční hudby od raných dob kyselý dům, použila to jako rámec pro své písně.[33] Řekla Valící se kámen že ona "byla více ovlivněna ambientní hudba než to, co byste nazvali taneční hudbou, a věcmi, které se děly v minulosti Chicago a Detroit které byly ve své době smyslné a odvážné a průkopnické [...] Devadesát pět procent taneční hudby, kterou dnes slyšíte, jsou kecy. Je to jen těch experimentálních pět procent, které mě zajímají - nahrávky, které se hrají v klubech po 7 hodin ráno, když si DJi hrají věci pro sebe, místo aby se snažili potěšit lidi. “[31] Björkovo objetí anglické taneční kultury se rozšířilo i na její obraz, považovaný za představitele módy z 90. let v kyselém domě.[34][35]

Björkovo přijetí současné londýnské hudby zahrnovalo také narůstající růst trip-hop scéna kapel jako Portishead a Masivní útok.[36] Hooper byl členem Bristol „“Wild Bunch ", skupina, která převzala z acid jazzu, funku a hip hop a pomohl vytvořit trip-hop.[37][38] Méně tanečně orientovaná elektronika Debut stopy mají zvuk ve stylu trip-hop[21][39] a „delikátnější atmosféra“.[21] i-D poznamenal to Debut —A další album Björk Pošta - integrovat ambientní techno a džungle s tím, že „by bez nich nemohly existovat Aphex Twin, Černý pes, Chlap jménem Gerald, LFO a všichni ostatní producenti, kteří přetvořili hudební jazyk od roku 1988. “[29] Také jsou přítomny prvky jazz, s WUOG uvedl, že „zatímco mnozí vidí Debut jako nejjižnější album Björk může být také její nejzajímavější. “[40] Brad Shoup z Stereogum napsala, že „i když její pozornost se nejvíce věnuje jejímu elektronickému ohnisku, její setrvačnost vede k jejímu zájmu o jazz.“[41] Tim Perlich z Nyní cítil Debut "přemosťuje jazz a pop",[42] a Simon Reynolds charakterizoval to jako „jazzové milostné písně s nádechem oceánů“.[26]

Písně

Texty Debut obsahují témata lásky.[26] Pohybují se od „vášně masa a krve“ pro jiného člověka až po lásku k životu samotnému.[26] Podle i-D, až na několik výjimek, písničky z Debut spadl do dvou typů: „ti, kde Björk oslovil posluchače jako někoho, kdo má bolesti, a řekl jim, že ohňostroje rozsvítí jejich noci a všechno bude v pořádku;“ a „písně, kde zpívala o své vlastní bolesti.“[29] Obličej uvedla, že text alba „[upevnil] její milostný poměr s jazykem,“[27] zatímco Sunday Times cítil, že Björk „důsledně [vyhýbal se] zjevnému“ používáním textů, které tomu tak není rým.[43]

První skladba „Lidské chování“ obsahuje „poskakování“ riff "vzorkováno z Antônio Carlos Jobim, s „jeho synkopovaný rytmus zaslaný ctihodnému orchestrálnímu nástroji, tympány."[44] Její texty odkazují na Björkův zážitek z dětství, shledání chování dospělých „spíše chaotickým a nesmyslným“, místo toho shodu s ostatními dětmi, přírodou a zvířaty.[45] Inspirováno přírodovědcem David Attenborough, zpívá z pohledu zvířete,[46] s jeho úvodní linkou je „Pokud se někdy přiblížíte člověku / A lidskému chování / Buďte připraveni, buďte připraveni na zmatek“.[44] Následující stopa „Plačící“ ukazuje rozpor mezi „bublinatou kyselinou s lesklým povrchem“ disco-pop „zvuk a texty, které popisují zmatek pocitu odcizení ve velkém městě.[47] „Venuše jako chlapec“ - považována za okolní stopu Valící se kámen—[31] odráží nově nalezený zájem Björk o Bollywood poté, co se v Londýně spřátelil s lidmi indického původu Talvin Singh.[10] Spontánně byly struny písně - a také skladby „Come to Me“ - nahrány orchestrem filmového studia v Indii.[10] Texty skladby pojednávají o citlivosti jejího tehdejšího přítele Dominica Thruppa s texty, které byly popsány jako „sladké a jen nepatrně nezbedné“.[21][48] V tanečním parketu „There Is More to Life Than This“ Björk nechává romantiku za sebou a „její zlomyslná strana [přichází] do popředí“.[47] Její texty byly inspirovány párty, které se zúčastnila, a okamžitě odešly.[49] "Jako někdo zamilovaný „je jedním z několika jazzových standardů, s nimiž nahrála Corky Hale,[47] s jejím hlasem „houpajícím se na harfu a vlnité struny.“[26]

„Like Someone in Love“ následuje techno „Big Time Sensuality“ s „záměrným překvapivým“ skokem.[23][47] „Hymna emoční statečnosti“ obsahuje texty popisované jako „jednoduché, ale vášnivé“, které se týkají vztahu Björk k její koproducentce Nellee Hooper.[50] Písně „The Anchor Song“, „One Day“ a „Airplane“ čerpají z toho, co Björk označuje jako její „akademičtější a chytřejší stránku“.[39] „One Day“ také představuje náhlý posun nálady, představující „jemně pulzující bas“, který se staví do „svědomitě vášnivého, domácí popová euforie. “[47] „Letadlo“ je jedním z Debut's nejvíce hudebně komplikovanými skladbami s off-kilterovým uspořádáním od Oliver Lake;[51] jeho pozadí je inspirováno exotickou hudbou.[21] Tato píseň je také o Thruppovi, který byl napsán, když žil ve Velké Británii a Björk stále žil na Islandu.[51] „Come to Me“ obsahuje „mlhavé hudební pozadí syntezátorů dešťových kapek, polstrované bicí a zametací struny“;[24] lyricky zkoumá „smyslně intenzivní potřebu živit“.[47] „Násilně šťastný“ je nejvíce hardcore techno skladba na albu.[47] V písni Björk koktavě zpívá „svižné rytmy domu“, protože „se snaží vyjádřit pocity vzrušení tak intenzivně, až se zdá, že je na pokraji vyskočení z kůže“.[26] Jako gesto k nevyslovitelným pocitům píseň ochutnává jednu slabiku a „[mění ji] na koktavý hlasový tik“.[26] Závěrečná skladba „The Anchor Song“ je jediná na albu, kterou produkovala pouze Björk. Jedna ze tří písní, které se objevily na její první demo kazetě z roku 1990, obsahuje Olivera Lakea hrajícího na saxofon v uspořádání, které replikovalo „příliv a odliv vrcholů oceánů, obraz vyztužený divoce vlasteneckými texty Björk.“[52]

Uvolnění

Debut byl vydán 5. července 1993 na kompaktním disku a kazeta na Jeden malý indický Records v Spojené království a 13. července 1993 Elektra Records v Spojené státy.[1][21][53] Jeden malý indián to odhadl Debut by prodalo celkem 40 000 kopií po celém světě na základě odhadu v té době fanouškovské základny Sugarcubes.[54] Avšak do tří měsíců od Debut vydání, bylo celosvětově prodáno přes 600 000 kopií.[55] Na počátečním vydání alba, to mapovalo ve Spojených státech, vrcholit u čísla jeden na Nejlepší hledači tepla grafu a u čísla šedesát jedna na Plakátovací tabule 200.[56] Ve Velké Británii Debut vstoupil do hitparád dne 17. července 1993, zůstal v hitparádách šedesát devět týdnů a vyvrcholil u čísla tři.[57] Debut byl znovu vydán několikrát v různých formátech. V listopadu 1993 bylo album znovu vydáno ve Velké Británii s bonusovou skladbou „Hrát mrtvého “, píseň napsaná pro film Mladí Američané, krátce poté, co Debut'dokončení.[58] Album bylo později vydáno vinyl a DualDisc formáty.[21] Japonská verze Debut zahrnoval dvě bonusové skladby: „Play Dead“ a „Atlantic“.[59] Vydání DualDisc obsahovalo celé album na straně CD, zatímco strana DVD obsahovala album s vynikající kvalitou zvuku a hudební videa pro singly.[60] Dne 5. Května 1994 The Kanadská asociace nahrávacího průmyslu to potvrdil Debut prodal přes 50 000 kusů, což z něj v Kanadě znamenalo zlatý rekord.[61][62] Dne 31. Srpna 2001 RIAA to potvrdil Debut prodal více než jeden milion kusů, což z něj dělá platinový rekord ve Spojených státech.[63][64] Jak 2015 Debut se prodalo 930 000 kopií ve Spojených státech podle Nielsen SoundScan.[65] Celosvětový prodej alba činí 4,7 milionu kopií.[66]

Nezadaní

V roce 1993 kontaktovala Björk francouzského režiséra Michel Gondry vytvořit hudební video pro „Human Behavior“ poté, co viděl video, které vytvořil pro svou vlastní kapelu Ano ano.[67] „Lidské chování“ byl první singl převzatý z Debut, a byla vydána měsíc před vydáním alba v červnu 1993.[1] Další tři nezadaní byli propuštěni z Debut v roce 1993. „Venuše jako chlapec“ byl druhý singl, který byl vydán v srpnu s hudebním videem v režii Sophie Mullerová.[1][48] Skladba „Play Dead“ byla vydána v srpnu 1993 jako singl mimo album, který by byl zahrnut v pozdějších vydáních alba.[1] „Play Dead“ mělo doprovodné hudební video v režii Danny Cannon.[12] Poslední singl vydaný v roce 1993 byl „Big Time Sensuality“ remixovaný autorem Fluke s hudebním videem od Stéphane Sednaoui.[1][12] Další singl „Violently Happy“ byl vydán v březnu 1994 s doprovodným videem od Jean-Baptiste Mondino.[1] Všech pět singlů z Debut mapoval v top 40 z UK Singles Chart zatímco v Americe byly mapovány pouze „Lidské chování“, „Násilně šťastné“ a „Big Time Sensuality“ Plakátovací tabule grafy.[57][68]

Kritický příjem

Profesionální hodnocení
Zkontrolujte skóre
ZdrojHodnocení
Veškerá muzika5/5 hvězdiček[21]
Zábava týdněC[69]
Los Angeles Times3/4 hvězdičky[70]
NME9/10[71]
The Philadelphia Inquirer3,5 / 4 hvězdičky[72]
Q4/5 hvězdiček[73]
Valící se kámen2/5 hvězdiček[74]
Průvodce albem Rolling Stone3,5 / 5 hvězdiček[75]
Vybrat4/5[76]
Průvodce alternativními nahrávkami9/10[77]

Na 1994 Grammy Awards, Michel Gondry hudební video pro „Lidské chování "byl nominován na Nejlepší krátká forma hudebního videa, ale prohrál s Stephen Johnson video pro Peter Gabriel píseň "Pára ".[78][79] V roce 1994 Brit Awards, Björk získala ocenění pro „Nejlepší nováček“ a „Nejlepší mezinárodní žena“.[80] Krátce po udílení cen Brit Awards byla Björk žalována Simonem Fisherem, hudebníkem, se kterým spolupracovala v roce 1990. Fisherova tvrzení uváděla, že spoluautorem „Lidské chování“, „Venuše jako chlapec“, „Pláč“ a „Letadlo“ a požadoval náhradu škody přesahující 200 000 GBP.[81] Hooper a Björk se obrátili k Fisherovi krátce po vydání Björkova alba Pošta.[82] Soudce Robin Jacob našel Fishera, který hledal úvěr pouze pro jednu píseň místo čtyř, a zbavil Hoopera a Björk všech obvinění s tím, že díky Fisherovým poplatkům byl „nespolehlivý, rozptýlený a neurčitý“.[82]

Kritická reakce na Debut byl obecně pozitivní. Britský hudební tisk o albu hovořil pozitivně Q což jí dává čtyři z pěti hvězdiček, které ji nazývají „překvapivou, hravou sbírkou“, zatímco NME napsal to Debut bylo „album, které věří, že hudba může být kouzelná a zvláštní.“[71][73] Nezávislý dal Debut příznivá recenze upozorňující na to, že Björk „vytvořil úžasnou řadu kontrastních aranžmánů, jejichž hudební rozmanitost nikdy nezasahuje do jejich jasnosti vidění“.[83] Americký příjem byl smíšenější. Hudebník časopis ocenil vokály alba a uvedl, že „to, co [Björk]] zpěv zapamatuje, není zvláštní sortiment vrčení, sténání a cvrlikání, na které se spoléhá, ​​ale emoce, které tyto zvuky sdělují.“[84] The New York Times popsáno Debut jako „okouzlující album“.[26]Americký kritik Robert Christgau dal albu hodnocení „ani jeden“, což naznačuje album, které „může jednou nebo dvakrát zaujmout důsledným řemeslem nebo zatýkací skladbou nebo dvěma. Pak to nebude“.[85][86] Negativní recenze pochází z Valící se kámen, Který dal albu dvě hvězdičky z pěti, označil album jako „naprosto zklamáním“ a obviňujícím producenta Nellee Hooper, což naznačuje, že „sabotoval zuřivě ikonoklastický talent falangou levné elektronické triky.“[74] Michele Romero z Zábava týdně dal albu C a řekl: „U několika písní je [Björkina] dechová mňamka příjemným kontrastem k mechanickému dronu techno-melodií podobných Sugarcube. Ale většina Debut zní nepříjemně jako monotónní praskání vyšinuté hudební skříňky. Pokud chcete, naložte to - nakonec se to zastaví. “[69] Debut v britských anketách na konci roku vysoce hodnoceno. The NME zařadil Debut na prvním místě v seznamu „50 nejlepších LP z roku 1993“.[87] Melody Maker umístili album na šesté místo v seznamu „Alba roku 1993“ a označili jej za „fantastický debut“.[88] V roce 1994 Q zařadili album na svůj seznam nejlepších padesáti alb roku 1993.[89] V roce 2000 byl zvolen číslem 77 v Colin Larkin je Nejlepších 1000 alb všech dob.[90] Björk na pozitivní recenze zareagovala váhavě a uvedla, že kdyby „dodala přesně stejné album a já pocházel z Nottingham „Dostal bych úplně jiné recenze, normální„ na zem “a tak Debut „Byla to trochu zkouška a opravdu to není tak dobré. Dokážu to mnohem lépe.“[91]

Pozdější příjem byl také pozitivní. v Roztočit Alternativní nahrávací průvodce časopisu získalo album hodnocení devět z deseti, přičemž uvádí, že volba Nellee Hooperové jako producentky byla „geniální ranou“ a Björkův zpěv byl „úctyhodný“.[77] Heather Phares z Veškerá muzika dal albu pět hvězdiček, což uvedl Debut je „Možná její nejhezčí dílo, Björk obzory se rozšířily o její další vydání, ale album stále zní svěže, což je ještě působivější vzhledem k inovacím elektronické hudby v rychlosti blesku.“[21]

Dědictví

„Pokud má být debutovým albem rozestavení uměleckého stánku a položení základů pro to, co přijde potom Debut dělá to lépe než jakékoli album v nedávné paměti. Je to album, jehož vliv je stále cítit, kdykoli je elektronická instrumentace spojena s folkem nebo jazzem, nebo kdykoli je nová zpěvačka označena jako „podivná“ nebo „osvěžující“. “

- Michael Cragg, Opatrovník, 2013.[23]

Debut je obecně považován za jedno z největších alb roku 1993 a 90. let.[92] V roce 2013 John Hamilton z Idolátor nazval album „velmi vlivným“ a napsal „navzdory postupujícímu věku, Debut'futurismus nádherně stárl. “[93] Album bylo také považováno za jedno z prvních alb, které zavedlo elektronickou hudbu do popu hlavního proudu.[30][93] Stereogum Tom Breihan napsal: „House music neměla docela kritický respekt, než přišla Björk, a spousta amerických spisovatelů nevěděla, co si o zvuku zvuku myslet Debut když to vyšlo. [...] Debut nejen založil Björk; pomohlo to vydat takové zvuky do segmentu hudebně-děravého vesmíru, který by jinak mohl zůstat hluchý vůči jeho kouzlu. V tuto chvíli je prakticky nemožné si představit, že by velká publikace narazila na dobrodružné tanečně-popové album pro „levnou elektronickou trik“.[pozn. 2] a Debut je velkou součástí této změny. “[30] Oslavujeme dvacetileté výročí alba, Emily Mackay z NME napsal album "dát lež na post-grunge předpoklad, že srdečné a vášnivé sólové umění přišlo v podobě akustické kytary a zlomeného srdce a vytvořilo nové plemeno písničkáře. “[47] Dabing to "vlivné mistrovské dílo", našla vlivy alba v práci hudebníků, jako jsou M.I.A., Grimes, Tito noví puritáni a Tune-Yards, psaní: „U fascinujících jednotlivých umělců, jako jsou ti, najdete [Björkův] vliv - ne, jak by mnozí věřili, u každé hezké dívky s velkým hlasem.“[47] Mackay také poznamenal, že odkaz alba se odráží prostřednictvím tanečních popových umělců Lady Gaga a Robyn.[47]

V roce 2013 Michael Cragg z Opatrovník napsal, že „dvě desetiletí po vydání první album islandského umělce nikdy neznělo tak relevantně.“[23] Tvrdil to Debut „rekonstruovaná popová hudba“ a také píše, že „zatímco pop v roce 2013 se pro inspiraci obrací na začátek 90. ​​let, Björkina schopnost Debut inovovat pomocí různorodých žánrů bez ztráty pocitu vlastní identity by mělo být plánem pro každou novou umělkyni s touhou prolomit formu. “[23] V záznamu alba v seznamu „500 největších alb všech dob „- kde bylo album zařazeno na číslo 46–, NME tvrdil, že „Debut dosáhla pozoruhodného výkonu přeměny idiosynkratické zpěvačky ze slavné kultovní kapely na významnou globální popovou hvězdu, aniž by ztratila jednu iotu experimentálního myšlení a kreativní pohody, díky níž byla tak výjimečná. “[94] V roce 2005 uvedla Björk, že si myslí, že album není tak silné jako její pozdější díla: „Je těžké posoudit sami sebe, ale nemyslím si [Debut a Pošta jsou] moje nejlepší. Debut bylo album, které se dostalo na nejvyšší místo z hlediska „Bjork music“. Ale myslím si, že osobnost, kterou jsem vytvořil, která byla zcela náhodná, je lépe zachycena na pozdějších albech. “[95]

Ocenění

Informace týkající se ocenění připsaných Debut je převzato z Uznávaná hudba, pokud není uvedeno jinak.[92]

VydáníZeměOceněníRokHodnost
Alternativní tiskSpojené státy90 největších alb 90. let199831
Amazon.com10 nejlepších alb dekády199910
Hudba pod vodou100 nejlepších alb 1990–2003200497
Ven100 největších a veselých alb200863
Pozastavit a přehrát100 nejdůležitějších alb z 90. let199911
Robert Dimery1001 alb, která musíte slyšet, než zemřete[96]2005*
Slant Magazine100 nejlepších alb 90. let (2011)201129
Roztočit125 nejlepších alb za ​​posledních 25 let201033
Tom Moon1 000 nahrávek, které si vyslechnete, než zemřete2008*
Ztrojnásobit100 nejlepších alb 90. let (10 ročně)20084
Kanál 4Spojené království125 nominací na 100 největších alb2005*
Elvis Costello500 alb, které potřebujete2000*
ObličejAlba roku19931
Gary Mulholland261 největších alb od punku a diskotéky2006*
Melody MakerAlba roku19936
Mixmag100 nejlepších tanečních alb všech dob19963
MojoKolekce Mojo: Největší alba všech dob ... a jak se staly2003*
MuzikTop 50 tanečních alb všech dob200232
NMEAlba roku19931
NME Rock Years, alba roku 1963–19992000*
NME je 500 největších alb všech dob201346
Žádný ripcordNejlepší alba 1990–1999201344
Paul MorleySlova a hudba, 5 x 100 největších alb všech dob2003*
QAlba roku1993*
Za našeho života: Q's 100 nejlepších alb 1986–941995*
90 alb 90. let1999*
VybratAlba roku19937
100 nejlepších alb 90. let199626
VoxAlba roku19936
DrátZáznamy roku[97]19931
Helsingin SanomatFinsko50. výročí rocku2004*
PanorámaNorsko30 nejlepších alb roku 1970–199819994
PlatekompanietTop 100 alb všech dob200196
PopŠvédskoAlba roku19931
100 nejlepších alb na světě + 300 doplňků199492
IntroNěmeckoAlba roku19931
Musik ExpressAlba roku199343
50 nejlepších alb 90. let200514
Valící se kámen500 nejlepších alb všech dob2004492
SpexAlba roku199318
VizeNejlepší alba 1991–961996*
Nejdůležitější alba 90. let199942
ZundfunkNejlepší alba 90. let200030
Les InrockuptiblesFrancieAlba roku199313
100 nejlepších alb 1986–1996199619
Rock & FolkAlba roku19939
Nejlepší alba od roku 1963 do roku 19991999*
Technikart50 alb za ​​posledních 10 let1997*
Trax50 nejlepších techno alb 1989–19991999*
DancedeluxŠpanělsko50 nejlepších elektronických záznamů z let 1985–2005200514
LeguánAlba roku19931
25 nejlepších alb 90. let2000*
Plásticos y Decibelios80 nejlepších alb všech dob200067
RockdeluxAlba roku19933
150 nejlepších alb z 90. let20006
200 nejlepších alb všech dob2002146
(*) označuje seznamy, které jsou neuspořádané.

Seznam skladeb

Debut  - Standardní Edice
Ne.TitulSpisovatel (s)VýrobceDélka
1."Lidské chování "
Nellee Hooper4:08
2."Pláč"
  • Björk
  • Hooper
Hooper4:49
3."Venuše jako chlapec "
  • Björk
Hooper4:40
4.„Je toho víc než život“ (Nahráno živě na Mléčný bar Toalety)
  • Björk
  • Hooper
Hooper3:19
5."Jako někdo zamilovaný "
  • Björk
  • Hooper
4:30
6."Velká časová smyslnost "
  • Björk
  • Hooper
Hooper4:00
7."Jednoho dne"
  • Björk
Hooper5:26
8."Letoun"
  • Björk
Hooper3:50
9."Přijď ke mně"
  • Björk
Hooper4:57
10."Násilně šťastný "
  • Björk
  • Hooper
Hooper5:02
11.„Kotevní píseň“
  • Björk
Björk3:22
Celková délka:48:26
Debut  - Japonská edice bonusové skladby
Ne.TitulSpisovatel (s)VýrobceDélka
12."Atlantik"BjörkBjörk1:59
Celková délka:50:25
Debut  - Opětovné vydání[98]
Ne.TitulSpisovatel (s)VýrobceDélka
12."Hrát mrtvého "
3:56
Celková délka:52:22
Debut  - Japonské znovu vydané edice bonusových skladeb
Ne.TitulSpisovatel (s)VýrobceDélka
12."Atlantik"BjörkBjörk1:56
13."Hrát mrtvého"
  • Björk
  • Arnold
  • Viklat
  • Arnold
  • Dělo
  • Simenon[A]
3:45
Celková délka:54:18
Poznámky[19]

Personál

Grafy

Certifikace

KrajOsvědčeníCertifikované jednotky /odbyt
Austrálie (ÁRIE )[125]Platina70,000^
Kanada (Music Canada )[126]Zlato50,000^
Francie—190,500[127]*
Japonsko (Oricon Charts)—15,200[128]
Holandsko (NVPI )[129]Platina100,000^
Nový Zéland (RMNZ )[130]Zlato7,500^
Norsko (IFPI Norsko)[131]Zlato25,000*
Španělsko (PROMUSICAE )[132]Zlato50,000^
Švédsko (GLF )[133]Platina100,000^
Švýcarsko (IFPI Švýcarsko)[134]Zlato25,000^
Spojené království (BPI )[135]2 × platina600,000^
Spojené státy (RIAA )[136]Platina1,000,000^
Shrnutí
CelosvětověN / A4,700,000[66]

*údaje o prodeji založené pouze na certifikaci
^údaje o zásilkách vycházejí pouze z certifikace

Poznámky

  1. ^ Debut je oficiálně považováno za první sólové album vydavatele i umělce, který řekl: „Moje první album vyšlo až ve 27 letech.“[2][3][4] Technicky se však jedná o druhé sólové album, pokud si uvědomíte její juvenilii z roku 1977 uvolnění. Některé zdroje zvažují Debut jako třetí, započtená do jejího jazzového výstupu z roku 1990 Gling-Gló.[5][6]
  2. ^ S odkazem na Tom Graves Valící se kámen recenze z roku 1993: „Producentka Nellee Hooper (Sinéad O'Connor, Soul II Soul) sabotovala divoce ikonoklastický talent falangou levné elektronické triky.“[74]

Reference

  1. ^ A b C d E F G h Strong, 1998. str. 69–70
  2. ^ "Björk" (Tisková zpráva). Elektra Entertainment. Květen 1995. Citováno 6. dubna 2016. Debut, její první mezinárodní sólové album
  3. ^ „Björk - islandský hudebník“. Encyklopedie Britannica. Citováno 6. dubna 2016.
  4. ^ „Stále řeším hádanky“. Ekonom. 22. listopadu 2011. Citováno 6. dubna 2016.
  5. ^ „Björkův skvělý debut přemosťuje jazz a pop“. Nyní časopis. 1. listopadu 1993. Citováno 6. dubna 2016.
  6. ^ „Tajná historie Björk“. Sběratel záznamů # 175. 29. března 1994. Citováno 6. dubna 2016.
  7. ^ Caulfield, Keith (29. ledna 2015). „Bjork's Rush-Released Album Debuts in Top 20 on Billboard 200“. Plakátovací tabule. Prometheus Global Media. Citováno 29. ledna 2015.
  8. ^ A b Pytlik, 2003. s. 63
  9. ^ A b Pytlik, 2003. s. 52
  10. ^ A b C d Guzmán, Isaac (5. března 2015). „Björk je vaším průvodcem: exkluzivní ČASOVÝ rozhovor pro její retrospektivu MOMA“. Čas. Time Inc. Citováno 25. dubna 2015.
  11. ^ A b C d E Pytlik, 2003. s. 64
  12. ^ A b C d E "björk: alba:Debut". bjork.com. Archivovány od originál dne 14. května 2011. Citováno 5. června 2009.
  13. ^ Allen, Liam (28. července 2011). „Bjork na Biophilii a její dluh britské taneční hudbě“. BBC novinky. Citováno 5. srpna 2015.
  14. ^ Pytlik, 2003. s. 65
  15. ^ A b C Pytlik, 2003. s. 66
  16. ^ A b C Pytlik, 2003. s. 67
  17. ^ A b Whitely, 2000. s. 211
  18. ^ A b Whitely, 2005. s. 105
  19. ^ A b Debut (Vložka CD). Björk. Jeden malý indián. 1993. TPLP31dual.CS1 maint: ostatní (odkaz)
  20. ^ Pytlik, 2003. s. 68
  21. ^ A b C d E F G h i Phares, Heather. „Debut - Björk“. Veškerá muzika. Citováno 5. června 2009.
  22. ^ Blyweiss, Adam; Bossenger, Alex; Grotepas, Nicole; Speranza, Greg; Terich, Jeff (5. června 2014). „10 základních alb na Islandu“. Ztrojnásobit. Treble Media. Citováno 27. března 2016.
  23. ^ A b C d E F Cragg, Michael (5. července 2013). „Debut společnosti Björk: Oslava 20 let inovací“. theguardian.com. Citováno 19. března 2016.
  24. ^ A b Cragg, Michael (26. března 2014). „10 z nejlepších: Björk“. theguardian.com. Guardian Media Group. Citováno 14. ledna 2015.
  25. ^ Phares, Heather. „Björk - příspěvek“. Veškerá muzika. Citováno 25. února 2016.
  26. ^ A b C d E F G h Reynolds, Simon (22. srpna 1993). „Zobrazení nahrávek; Jazzové milostné písně s nádechem oceánu“. The New York Times: 26.
  27. ^ A b James, Mandi (1. června 1993). "Zase Björk". Obličej. Emap. Dostupné v bjork.fr
  28. ^ Goodman, William (5. července 2018). „Bjorkův‚ debut ': umělecké popové mistrovské dílo dosáhlo 25 let “. Plakátovací tabule. Citováno 6. července 2018.
  29. ^ A b C „..love kousnutí Björk & Goldie“. i-D. Č. 154. Časový limit. 1. července 1996. Dostupné v bjork.fr
  30. ^ A b C d Breihan, Tom (3. července 2013). „Debut se ukáže 20“. Stereogum. Citováno 13. února 2016.
  31. ^ A b C Gardner, Elysa (1. června 1993). „Ve stavu mysli Björk“. Valící se kámen. Wenner Media. Citováno 15. února 2016.
  32. ^ Whitely, 2005. s. 110
  33. ^ A b C Gunnarsson, Thorsteinn (1. května 1993). "Björk". i-D. Č. 116. Citováno 15. února 2016.
  34. ^ Slee, Natasha. „Co jsme nosili: Baleárské“. Omámený. Waddell Limited. Citováno 18. března 2016.
  35. ^ Manandhar, Nina (15. října 2014). Co jsme nosili: lidová historie britského stylu. Prestel. ISBN  978-3-7913-4898-8.
  36. ^ Malawey, Victoria (2007). Časový proces, opakování a hlas v Bjorkově „Medúlle“. str. 6. ISBN  9780549466277.
  37. ^ Simpson, Paul (12. ledna 2004). Drsný průvodce Cult Pop. Drsní průvodci. str. 97. ISBN  978-1-84353-229-3.
  38. ^ Bianciotto, Jordi (1. února 2008). Guía Universal Del Rock: de 1990 Hasta Hoy (ve španělštině). Americká advokátní komora. str. 147. ISBN  9788496222731.
  39. ^ A b Taylor, 2006. s. 37
  40. ^ „Klub alb WUOG, 2. týden: Debut od Björk“. WUOG. Gruzínská univerzita. 16. února 2015. Archivovány od originál dne 26. března 2016. Citováno 18. března 2016.
  41. ^ Shoup, Brad (20. února 2013). „Björk alba od nejhorších po nejlepší“. Stereogum. Spin Media. Citováno 20. března 2016.
  42. ^ Perlich, Tim (1. listopadu 1993). „Björkův skvělý debut přemosťuje jazz a pop“. Nyní. Nyní komunikace. Dostupné v bjork.fr
  43. ^ „Björk, zpěvačka z Islandu tváří v tvář pixie, očarovala Británii“. Sunday Times. 15. května 1994. Dostupné v bjork.fr
  44. ^ A b Ross, Alex (15. února 2015). „Jak Björk prolomil zvukovou bariéru“. Pozorovatel. Guardian Media Group. Citováno 18. března 2016.
  45. ^ Llewellyn Smith, Caspar (10. října 2011). „Björk odpovídá na vaše otázky“. theguardian.com. Citováno 18. března 2016.
  46. ^ Roberts, Hywel; Huseyin, Esin (23. října 2013). „54 největších debutových singlů všech dob“. Gigwise. Citováno 18. března 2016.
  47. ^ A b C d E F G h i j Mackay, Emily (13. července 2007). „Debut: Výroba, rozbití a dědictví Björkova vlivného mistrovského díla“. NME. Time Inc. UK. Dostupné v bjork.fr
  48. ^ A b Pytlik, 2003. s. 196
  49. ^ Pytlik, 2003. s. 194
  50. ^ Proefrock, Stacia. „Big Time Sensuality“. Veškerá muzika. Citováno 8. června 2009.
  51. ^ A b Pytlik, 2003. s. 170
  52. ^ Pytlik, 2003. s. 171
  53. ^ Debut „Nejlepší z Islandu ji propouští“"". bjork.com. Archivovány od originál dne 2. října 2012. Citováno 6. června 2009.
  54. ^ Pytlik, 2003. s.71
  55. ^ Pytlik, 2003. s. 73
  56. ^ „(Debut> Grafy a ocenění> Billboardová alba)“. Veškerá muzika. Citováno 8. dubna 2009.
  57. ^ A b Warwick, 2004. s. 140
  58. ^ „björk: GH&FT special: Play Dead“. bjork.com. Archivovány od originál dne 14. prosince 2012. Citováno 5. června 2009.
  59. ^ Phares, Heather. „(Debut [Japan Bonus Tracks]> Recenze)“. Veškerá muzika. Citováno 5. června 2009.
  60. ^ Phares, Heather. „(Debut (Dualdisc)> Přehled)“. Veškerá muzika. Citováno 8. dubna 2009.
  61. ^ „Web CRIA. Hledat“Debut"". CRIA. Archivovány od originál dne 12. dubna 2009. Citováno 9. dubna 2009.
  62. ^ „Canadian Recording Industry Association (CRIA): Certification Definitions“. CRIA. Archivovány od originál dne 24. listopadu 2009. Citováno 10. června 2009.
  63. ^ „Web RIAA. Hledat“Debut"". RIAA. Archivovány od originál dne 26. června 2007. Citováno 9. dubna 2009.
  64. ^ „RIAA - zlato a platina“. CRIA. Citováno 10. června 2009.
  65. ^ https://www.billboard.com/articles/columns/chart-beat/6457896/bjork-vulnicura-top-20
  66. ^ A b „Debut: Výroba, rozbití a odkaz Björkova mistrovského díla“. Časopis NME. 13. července 2013. Archivovány od originál dne 28. září 2013. Citováno 15. července 2013.
  67. ^ Pytlik, 2003. s.70
  68. ^ „(Debut> Grafy a ocenění> Billboard Singles)“. Veškerá muzika. Citováno 7. července 2009.
  69. ^ A b Romero, Michele (9. července 1993). "Debut". Zábava týdně. Citováno 28. dubna 2012.
  70. ^ Ali, Lorraine (18. července 1993). "Bjork 'Debut' Elektra". Los Angeles Times. Citováno 27. října 2015.
  71. ^ A b Dee, Johnny (3. července 1993). „Bjork - Debut“. NME: 35. Archivovány od originál dne 17. srpna 2000. Citováno 27. října 2015.
  72. ^ Wood, Sam (10. srpna 1993). „Björk: Debut (Elektra)“. The Philadelphia Inquirer.
  73. ^ A b „Björk: Debut“. Q (82): 85. Červenec 1993.
  74. ^ A b C Graves, Tom (2. září 1993). "Debut". Valící se kámen. Archivováno z původního dne 3. května 2008. Citováno 5. června 2009.
  75. ^ Wolk, Douglas (2004). „Björk“. V Brackett, Nathan; Hoard, Christian (eds.). Průvodce novým albem Rolling Stone (4. vydání). Simon & Schuster. str.73–74. ISBN  0-7432-0169-8.
  76. ^ Perry, Andrew (červenec 1993). „Božská paní Gudmundsdottirová“. Vybrat (37): 89.
  77. ^ A b Weisbard, 1995. str. 381
  78. ^ „Nominace na cenu Grammy“. Plakátovací tabule: 67. 15. ledna 1994. Citováno 6. července 2009.
  79. ^ "Bjork". grammy.com. Akademie nahrávání.
  80. ^ Pytlik, 2003. s. 79
  81. ^ Pytlik, 2003. s. 80
  82. ^ A b Pytlik, 2003. s. 97
  83. ^ Thompson, Ben (11. července 1993). „Records / New Releases“. Nezávislý. Citováno 7. června 2009.
  84. ^ Hudebník: 90. července 1993. „... to, díky čemu je její zpěv nezapomenutelný, není zvláštní sortiment vrčení, sténání a cvrlikání, na které se spoléhá, ​​ale emoce, které tyto zvuky sdělují ...“
  85. ^ Christgau, Robert. "CG: Björk". RobertChristgau.com. Citováno 12. června 2009.
  86. ^ Christgau, Robert. „Robert Christgau: CG 90s: Key to Icons“. Robert Christgau. Citováno 7. července 2009.
  87. ^ NME: 66. 25. prosince 1993. „Seznam 50 nejlepších LP v roce 1993 - New Music Express“ - “Debut je hudební pokladnicí organických techno beatů, zářivých jazzových serenád a mimozemských říkanek, bez ohledu na kategorie a [zobrazující] okouzlující víru ve schopnost popu napadat ... ""
  88. ^ Melody Maker: 76. 1. ledna 1994. „Zařadil se na 6. místo v seznamu„ Albumů roku “Melody Maker pro rok 1993 -„ fantastický debut ““
  89. ^ Q: 85. Leden 1994. „Zahrnuto do seznamu Q„ 50 nejlepších alb roku 1993 “-„ ... album dráždivých kontrastů .... dokáže být temperamentní, vzrušující, bezostyšně tanečně zaměřené a uspokojivé najednou. .. ""
  90. ^ Colin Larkin (2000). Nejlepších 1000 alb všech dob (3. vyd.). Panenské knihy. str. 67. ISBN  0-7535-0493-6.
  91. ^ Pytlik, 2003. s. 78
  92. ^ A b Uznávaná hudba - debut Archivováno 22. září 2015 v Wayback Machine. Uznávaná hudba. Citováno dne 26. července 2015.
  93. ^ A b Hamilton, John (12. července 2013). „Bjorkův‚ debut 'se dožil 20 let: Backtracking “. Idolátor. Citováno 13. února 2016.
  94. ^ „46. Bjork,„ Debut “(1993). 500 největších alb všech dob: 100–1“. NME. Time Inc. UK. Citováno 3. března 2016.
  95. ^ Williamson, Nigel (2. dubna 2005). „Pochod s novými modelovými armádami“. Časy. Spojené království. Citováno 21. dubna 2015.
  96. ^ Robert Dimery; Michael Lydon (23. března 2010). 1001 alb, která musíte slyšet, než zemřete: revidované a aktualizované vydání. Vesmír. ISBN  978-0-7893-2074-2.
  97. ^ "Grafy: Records of the Year "(je vyžadováno předplatné). Drát. Č. 118/119. Ledna 1994. str. 55 - prostřednictvím Přesné edice.
  98. ^ „Amazon.com: Debut: Bjork: Hudba“. Citováno 5. září 2009.
  99. ^ "Australiancharts.com - Björk - Debut". Hung Medien. Vyvolány 30 May 2017.
  100. ^ "Austriancharts.at - Björk - Debut" (v němčině). Hung Medien. Vyvolány 30 May 2017.
  101. ^ „Nejlepší alba RPM: číslo 2427“. RPM. Knihovna a archivy v Kanadě. Vyvolány 30 May 2017.
  102. ^ "Dutchcharts.nl - Björk - Debut" (v holandštině). Hung Medien. Vyvolány 30 May 2017.
  103. ^ "Hity světa" (PDF). Plakátovací tabule. 12. února 1994. Citováno 30. května 2017.
  104. ^ "Les" Charts Runs "de chaque Album Classé" (francouzsky). InfoDisc. Citováno 30. května 2017.
  105. ^ "Offiziellecharts.de - Björk - Debut" (v němčině). Žebříčky GfK Entertainment. Vyvolány 30 May 2017.
  106. ^ „Album Top 40 slágerlista - 1994. 20. hét“ (v maďarštině). MAHASZ. Vyvolány 30 May 2017.
  107. ^ „Tonlist“ (v islandštině). Dagblaðið Vísir. 1. července 1993, s. 20. Citováno 20. srpna 2018.
  108. ^ "Hity světa" (PDF). Plakátovací tabule. 19. února 1994. Citováno 30. května 2017.
  109. ^ ア ル バ ム 売 上 ラ ン キ ン グ (v japonštině). Oricon. Citováno 30. května 2017.
  110. ^ "Charts.nz - Björk - Debut". Hung Medien. Vyvolány 30 May 2017.
  111. ^ "Norwegiancharts.com - Björk - Debut". Hung Medien. Vyvolány 30 May 2017.
  112. ^ „Oficiální žebříček skotských alb 100 nejlepších“. Official Charts Company. Vyvolány 30 May 2017.
  113. ^ Salaverri, Fernando (září 2005). Sólo éxitos: año a año, 1959–2002 (1. vyd.). Španělsko: Fundación Autor-SGAE. ISBN  84-8048-639-2.
  114. ^ "Swedishcharts.com - Björk - Debut". Hung Medien. Vyvolány 30 May 2017.
  115. ^ "Swisscharts.com - Björk - Debut". Hung Medien. Vyvolány 30 May 2017.
  116. ^ "Bjork | Interpret | Oficiální žebříčky". UK Albums Chart. Vyvolány 30 May 2017.
  117. ^ „Tabulka top 40 oficiálních tanečních alb“. Official Charts Company. Vyvolány 30 May 2017.
  118. ^ „Oficiální žebříček nezávislých alb Top 50“. Official Charts Company. Vyvolány 30 May 2017.
  119. ^ „Historie Björk grafu (Plakátovací tabule 200)". Plakátovací tabule. Vyvolány 30 May 2017.
  120. ^ „Björk Chart History (Heatseekers Alba)“. Plakátovací tabule. Vyvolány 30 May 2017.
  121. ^ "Najlepiej sprzedające się albumy w W.Brytanii w 1993r" (v polštině). Z archiwum ... rocka. Archivovány od originál dne 27. září 2012. Citováno 30. května 2017.
  122. ^ „Jaaroverzichten - album 1994“ (v holandštině). Hung Medien. Citováno 30. května 2017.
  123. ^ „Top 100 Album-Jahrescharts“ (v němčině). GfK Entertainment. Citováno 30. května 2017.
  124. ^ "Najlepiej sprzedające się albumy w W.Brytanii w 19984r" (v polštině). Z archiwum ... rocka. Archivovány od originál dne 27. září 2012. Citováno 30. května 2017.
  125. ^ Ryan, Gavin (2011). Australské hudební žebříčky 1988–2010 (pdf ed.). Mt. Martha, VIC, Austrálie: Moonlight Publishing. str. 31.
  126. ^ „Certifikace kanadských alb - Björk - Debut“. Music Canada.
  127. ^ http://www.infodisc.fr/Ventes_Albums_Tout_Temps.php?debut=2250
  128. ^ Oricon Album Chart Book: Complete Edition 1970–2005. Roppongi, Tokio: Oricon Charts. 2006. ISBN  4-87131-077-9.
  129. ^ „Holandská certifikace alb - Björk - Debut“ (v holandštině). Nederlandse Vereniging van Producenten en Importeurs van beeld- en geluidsdragers. Citováno 13. srpna 2018. Enter Debut v poli „Artiest of titel“.
  130. ^ „Certifikace alba Nového Zélandu - Bjork - Debut“. Nahraná hudba NZ. Citováno 19. prosince 2015.
  131. ^ „IFPI Norsk platebransje Trofeer 1993–2011“ (v norštině). IFPI Norsko. Citováno 19. prosince 2015.
  132. ^ „Certifikace španělského alba“ (ve španělštině). Producentes de Música de España. Citováno 30. května 2019. V části „Graf“ vyberte Alba a zadejte 2004 v poli „Rok“. Vybrat 37 v poli „Semana“. Klikněte na „Hledat grafy“.
  133. ^ „Guld- och Platinacertifikat - År 2002“ (PDF) (ve švédštině). IFPI Švédsko.
  134. ^ „The Official Swiss Charts and Music Community: Awards (Björk; 'Debut')". IFPI Švýcarsko. Hung Medien.
  135. ^ „Certifikace britského alba - Björk - Debut“. Britský fonografický průmysl. Vybrat alba v poli Formát. Vybrat Platina v poli Certifikace. Typ Debut v poli „Hledat BPI Awards“ a poté stiskněte Enter.
  136. ^ „Certifikace amerických alb - Björk - Debut“. Asociace nahrávacího průmyslu Ameriky. V případě potřeby klikněte na Pokročilý, poté klikněte na Formát, poté vyberte Album, poté klikněte na VYHLEDÁVÁNÍ. 

Bibliografie

externí odkazy