Tres (nástroj) - Tres (instrument)

Pro další použití viz Tres (disambiguation).
Kubánské tres
Trescubano.jpg
Kubánské tres
Strunný nástroj
Ostatní jménaTres, tres cubano
KlasifikaceStrunný nástroj
Hornbostel – Sachsova klasifikace321.322
(Kompozitní chordofon )
Rozvinutý19. století na východní Kubě
Související nástroje
Bandola, bandurria, chvála, Španělská kytara, tiple, cuatro

The tres (španělština pro tři) je tří-chod chordofon kubánského původu. Nejrozšířenější paletou nástrojů je originál Kubánské tres se šesti strunami. Jeho zvuk se stal určující charakteristikou Kubánský syn a běžně se hraje v různých afro-kubánských žánrech. Ve třicátých letech byl nástroj upraven na Portorické tres, který má devět strun a tělo podobné tělu cuatro.

Tres se vyvinul ve druhé polovině 19. století ve východní oblasti Guantánamo, kde to bylo zvyklé hrát changüí, předchůdce syn kubano.[1] Jeho přesný původ není znám, předpokládá se však, že se vyvinul od 19. století Španělská kytara, který se tvarem podobá,[2] stejně jako chvála a bandola, dva nástroje používané v punto cubano přinejmenším od 18. století.[2] Tres hraní se točí kolem guajeo, an ostinato vzor nalezený v mnoha afrokubánských hudebních stylech. Hráči Tres jsou běžně známí jako treseros (na Kubě) nebo tresistas (v Portoriku).

Kuba

Dějiny

Isaac Oviedo hrající jeho tres, c. 1930.

U většiny účtů byl tres poprvé použit v několika souvisejících Afro-kubánský hudební žánry pocházející z východní Kuby: nengón, kiribá, changüí a syn, které se všechny vyvinuly v průběhu 19. století. Benjamin Lapidus uvádí: „The tres má velmi důležitou pozici nejen v changüí, ale také v hudební kultuře Kuby jako celku.“[3] Jedna teorie tvrdí, že zpočátku, a kytara, tiple nebo bandola, byl použit u syna. Nakonec byly nahrazeny novým rodným nástrojem, fúzí všech tří, zvanou tres. Helio Orovio píše, že v roce 1892 přinesl Nené Manfugás tres Baracoa, jeho místo původu, do Santiago de Cuba.[4] Podle Sindo Garay, samotný tres vznikl v Baracoa.[1] V roce 1927 Eduardo Sánchez de Fuentes zmínil Neného Manfugása jako prvního hráče ze Santiaga de Cuba.[5] Popsal však, že tres vznikly v Afro-Kubáncích „od nepaměti“, přičemž se silně podobají španělské kytarě a bandurria.[5][6] Podle spisovatele Aleja Carpentiera tres sestoupil z bandola (sám derivát španělské bandurrie), který v průběhu času ztratil dva kurzy.[7][6] Podle novináře Lina Dou byly tres na západní Kubě prakticky neznámé až do roku 1895, kdy byly zakoupeny od Oriente podle mambises.[6] Podobně, Fernando Ortiz uvedl, že války mezi Španělskem a Kubou (Desetiletá válka a Kubánská válka za nezávislost ) vedlo k diferenciaci mezi španělskou kytarou a kubánskými tres, které se staly symbolem kreolského národa.[6] Ortiz tvrdil, že tres s největší pravděpodobností vznikl během pre-koloniální Kuby, než získal širokou popularitu na konci 19. století.[6] O původu tres a dalších kubánských nástrojů se podrobně zabývá Ortiz ve své klíčové práci Los instrumentos de la música afrocubana, publikovaná v letech 1952 až 1955.

Jak ve 20. letech 20. století rostl popularita syna kubana, rostly i jeho kmeny. Do třicátých let minulého století tam bylo několik vycházejících hvězd tres, včetně Eliseo Silveira, Carlos Godínez, Arsenio Rodríguez a Niño Rivera.[8] V 50. letech opustil Arsenio Kubu a jeho zvuk pokračoval Ramónem Cisnerosem „Livianem“ a Arturem Harveyem „Alambre Dulce“ v Conjunto Chappottín. Další důležité treseros padesátých let jako Senén Suárez a Juanito Márquez začal nahrávat pomocí elektrických tresek. Ve Spojených státech byly tres někdy vystupoval v salsa soubory, zejména v 70. letech, kdy hráči jako Nelson González, Charlie Rodríguez a Harry Viggiano vytvořil řadu nahrávek pro Fania Records. Tradiční hraní tres je na Kubě propagováno od prvních nahrávek Grupo Changüí de Guantánamo v 80. letech, Chito Latamblé, stejně jako alba od Isaac Oviedo a jeho syn Papi Oviedo. V roce 2010, tresero Pancho Amat získal nejvyšší vyznamenání udělované hudebníkům na Kubě Premio Nacional de Música.[9]

Popis a varianty

Kubánský tres je podstatně menší než španělská kytara, s a délka stupnice mezi 48 centimetry (19 palců) a 65 centimetry (26 palců).[10] Má tři kurzy (skupiny) po dvou řetězcích, celkem tedy šest řetězců. Od nízké výšky tónu po nejvyšší je hlavní ladění v jedné ze dvou variant C dur, buď: G4 G3, C4 C4, E4 E4 (nejvyšší kurz v unisonech), nebo tradičněji: G4 G3, C4 C4, E3 E4 (špičkový kurz v oktávách). Všimněte si, že když je použito ladění oktávy, je pořadí oktáv v prvním kurzu opačné pořadí než ve třetím kurzu (nízká vysoká proti vysoký nízký).[11] Dnes mnoho treseros nalaďte celý nástroj o krok výše (D dur): A4 A3, D4 D4, F # 4 F # 4 nebo A4 A3, D4 D4, F # 3 F # 4.

Hudebník, který hraje na kubánské tres, se jmenuje a tresero, ačkoli termín tresista byl v minulosti používán také na Kubě.[5] Existují varianty nástroje v Portoriko a Dominikánská republika.[12] kubánský trova zpěvák, skladatel a kytarista Compay Segundo vynalezl variantu tres a španělskou kytaru známou jako armónico.[13] Eliades Ochoa hraje další variantu, kterou nazývá kytarové tres, což je španělská kytara se dvěma strunami vyladěnými jako tres.[14]

Guajeos

Typickým tres ostinato je guajeo. Objevil se na Kubě v 19. století v hudebních žánrech nengón, kiribá, changüí, a syn.[15] Technika hraní Changüí a v menší míře i Nengón ovlivnila současné synové hudebníky, zejména klavíristu Lilí Martínez a tresero Pancho Amat, oba se styl naučili Chito Latamblé.[16][17] Nengón i kiribá jsou zahrnuty do repertoáru souborů changüí. Například debutové album Grupo Changüí de Guantánamo otevírá „Nengón“.[18]

Nengón

Benjamin Lapidus předkládá důkazy o „lineárním pohledu na vývoj syna od nengónu po kiribá a další regionální styly, po changüí a nakonec až po syna“.[19] Nengón má omezený harmonický rozsah, kde je zdůrazněn tonik a dominantní tón a tres je obvykle umístěn v tradičním ladění oktáv (G4 G3, C4 C4, E3 E4). Jako žánr se nengón skládá z variací jedné písně „Para ti nengón“. Následující nengón guajeo je ozdobou rytmické postavy známé jako tresillo.

Nengón guajeo napsáno v řezu.

Kiribá

Úzce souvisí s nengón, styl kiribá se objevil v Baracoa oblast východní Kuby.[20] Stejně jako nengón je kiribá žánr, který je založen na písni nebo se zdrží „Kiribá, kiribá“. Z tohoto důvodu kubánští muzikologové, jako je Olavo Alén Rodríguez, raději kategorizují kiribá jako styl v rámci changüí.[21] Nicméně, kiribá má odlišnost guajeo a může předcházet changüí.

Příklad souboru hrajícího kiribá.

Changüí

Při hraní changüí je tres opět obvykle dán tradičním laděním oktávy. Následující changüí tres guajeo se skládá ze všech neobvyklých akcí.[22]

Changüí nekonvenční guajeo psané v cut-time (O tomto zvukuHrát si (Pomoc ·informace )).

Syn

Podle Kevina Moora „existují dva typy čistých son tres guajeos: generické a specifické pro písně. Guajeos specifické pro písně jsou obvykle založeny na melodii písně, zatímco obecný typ zahrnuje jednoduše arpeggiační triády.“[23] Rytmický vzor následujícího „obecného“ guajeo se používá v mnoha písních. Všimněte si, že první takt se skládá ze všech neobvyklých. Obrázek může začínat v prvním taktu nebo ve druhém taktu v závislosti na struktuře písně.

Generické guajeo založené na synech napsané v řezu. O tomto zvukuHrát si (Pomoc ·informace )

Sóla

Tresová sóla byla nejprve vytvořena seskupením variací guajeo dohromady, což je melodický / rytmický přístup, který se opírá o jemné variace a opakování, což udržuje „groove“ pro tanečníky. Podle Lapiduse tres sóla v changüí obvykle zní dvakrát „melodickými / rytmickými nápady, než se posunou dál. Tato technika umožňuje sólistovi vytvořit pro posluchače řadu očekávání, která jsou střídavě spokojená, obcházena, frustrována nebo obrácena. má analogii v tom, co Paul Berliner označuje jako „komunitu nápadů“, protože motivy z těchto sekvencí se často vracejí během jakéhokoli daného sóla. “[24]

V polovině dvacátého století začala sóla tres obsahovat rytmický „slovník“ quinto, olověný buben rumba.[25] Protimetrický důraz frází založených na quinto se vymanil z hranic guajeo, které je normálně „uzamčeno“ v cyklu clave. Tedy sóla založená na quinto jsou schopna vytvářet dlouhé cykly napětí - uvolňování, které zahrnuje mnoho měr.

Portoriko

Septeto Puerto Rico na počátku 30. let. Guillermo "Piliche" Ayala stojí napravo s prvními známými portorickými stromy.

Portorický tres je adaptací kubánských tres s devíti strunami místo šesti. Ačkoli na Kubě jsou dokumentovány devětřetězcové práce nejméně od roku 1913,[26] vyšetřovatelé se shodují, že vytvoření nástroje bylo pravděpodobně způsobeno návštěvou v roce 1929 Isaac Oviedo do Portorika během turné Septeto Matancero. Kytarista Guillero "Piliche" Ayala, inspirovaný Oviedem, nařídil konstrukci podobného nástroje, pro který je tělo cuatro byl použit.[27] Výsledkem je, že portorikánský tres má tvar portorikánského cuatro s výřezy, na rozdíl od kubánské odrůdy, která má tvar podobný kytarám. Do roku 1934 dosáhlo portorikánské cuatro New Yorku a dnes se většina hráčů portorikánského trese specializuje na národní adaptaci nástroje, přičemž významnou výjimkou je Nelson González. Portorický tres má devět strun ve třech chodech a je vyladěn G4 G3 G4, C4 C4 C4, E4 E3 E4. Hráči portorikánských tres jsou povoláni tresistas.

Pozoruhodné hráče

Níže jsou uvedeny některé z nejvlivnějších umělců kubánských kmenů.[28][29][30]

Pozoruhodné umělci z Portorika tres patří:[30]

Viz také

Reference

  1. ^ A b Orovio, Helio (2004). Kubánská hudba od A do Z. Durham, NC: Duke University Press. str.203. ISBN  9780822385219.
  2. ^ A b Díaz Ayala, Cristóbal (2006). Los contrapuntos de la música cubana (ve španělštině). San Juan, PR: Ediciones Callejón. 312–317. ISBN  9781881748489.
  3. ^ Lapidus, Benjamin (2008). Počátky kubánské hudby a tance: Changüí. Plymouth, Velká Británie: Strašák Press. str. 16. ISBN  9781461670292.
  4. ^ Orovio, Helio (La Habana: Editorial Letras Cubanas, [1981] 1992). Diccionario de la Musica Cubana. str. 481.
  5. ^ A b C Sánchez de Fuentes, Eduardo (1927). Anales de la Academia Nacional de Artes y Letras Vols. 11-12 (ve španělštině). Havana, Kuba: Cárdenas y Cía. str. 149.
  6. ^ A b C d E Ortiz, Fernando (1955). Los instrumentos de la música afrocubana: Los pulsativos, los fricativos, los insuflativos y los aeritivos (ve španělštině). Havana, Kuba: Dirección de Cultura del Ministerio de Educación. str. 60.
  7. ^ Carpentier, Alejo (1987). „La música en Cuba“. Ese músico que llevo dentro 3 - La música en Cuba (ve španělštině). Mexico DF: Siglo XXI. str. 242. ISBN  9789682314131.
  8. ^ Amador, Efraín (2005). Universalidad del laúd y el tres cubano (ve španělštině). Havana, Kuba: Letras Cubanas. str. 100.
  9. ^ Hernández Fusté, Yelanys (12. prosince 2010). „Otorgan a Pancho Amat el Premio Nacional de Música“. Juventud Rebelde (ve španělštině). Unión de Jóvenes Comunistas. Citováno 5. září 2019.
  10. ^ Databáze strunných nástrojů
  11. ^ Pena, Joel (2007). Zábava s kubánskými stromy. Pacific, MO: Mel Bay. ISBN  978-0-7866-7292-9.
  12. ^ Lapidus (2008). str. 18.
  13. ^ Betancourt Molina, Lino (3. dubna 2013). „El armónico de Compay Segundo“. Cubarte (ve španělštině). Citováno 22. dubna 2016.
  14. ^ Ochoa, Eliades (16. prosince 2016). „Mi guitarra tres“. EliadesOchoa.com. Citováno 5. září 2019.
  15. ^ Lapidus (2008). str. 16-18.
  16. ^ Shepherd, John; Horn, David (2014). Bloomsbury Encyclopedia of Popular Music of the World, svazek 9. London, UK: Bloomsbury Publishing. str. 535. ISBN  9781441132253.
  17. ^ Lapidus (2008). str. 51.
  18. ^ Grupo Changüí de Guantánamo (1983). Ahora sí. Santiago de Cuba, Kuba: Siboney.
  19. ^ Lapidus (2008). str. 96.
  20. ^ González, Leonel "Guajiro"; Griffin, Jon (2012). Série kubánských mistrů: kubánské tres. USA: Salsa Blanca Publishing. str. 535. ISBN  9781941837351.
  21. ^ Z rozhovoru s Jonem Griffinem, Havana, Kuba, 2013.
  22. ^ Moore, Kevin (2010). Beyond Salsa Piano; Kubánská Timba Piano Revolution v.1 The Roots of Timba Tumbao str. 17. Santa Cruz, CA: Moore Music / Timba.com.
  23. ^ Moore, Kevin (2010). Beyond Salsa Piano v.1 s. 32. Santa Cruz, CA: Moore Music / Timba.com. ISBN  1439265844.
  24. ^ Lapidus (2008). str. 56.
  25. ^ Peñalosa, David (2011) Rumba Quinto. str. xiv. Redway, CA: Bembe Books. ISBN  1-4537-1313-1
  26. ^ Tejeda, Darío; Yunén, Rafael Emilio (2008). El son y la salsa en la identidad del Caribe (ve španělštině). Santiago de los Caballeros, Dominikánská republika: Centro León. str. 441. ISBN  9789945859676.
  27. ^ Gómez, Ramón. „El vínculo del tres cubano y el tres puertorriqueño“. Proyecto del Cuatro Puertorriqueño (ve španělštině). Citováno 4. února 2016.
  28. ^ Amador, Efraín (2005). Universalidad del laúd y el tres cubano (ve španělštině). Havana, Kuba: Letras Cubanas. str. 10.
  29. ^ Giro, Radamés (1997). Visión panorámica de la guitarra en Cuba (ve španělštině). Havana, Kuba: Letras Cubanas. str. 51.
  30. ^ A b González, Nelson (2006). Metoda Tres Guitar. Pacific, MO: Mel Bay. s. 3–4. ISBN  9781609745868.

Další čtení

Knihy
  • Richards, Tobe A. (2007). Slovník akordů Tres Cubano: Ladění C dur 648 akordů. Velká Británie: Cabot Books. ISBN  978-1-906207-03-8. - Komplexní instruktážní průvodce slovníkem akordů.
  • Richards, Tobe A. (2007). Slovník akordů Tres Cubano: Ladění D dur 648 akordů. Velká Británie: Cabot Books. ISBN  978-1-906207-04-5. - Komplexní instruktážní průvodce slovníkem akordů.
  • Griffin, Jon (2007). El tres cubano. Souhrnný tisk. ISBN  978-0-8256-3324-9. - instruktážní průvodce (ve španělštině a angličtině)
Online zdroje