Historie klasické kytary - History of the classical guitar

Vývoj klasické kytary začal s vlivy vihuela a gittern v šestnáctém století a skončil s moderní klasická kytara v polovině devatenáctého století.

Předchůdce klasické kytary

Hlavní článek: kytara § historie
Viz také: Loutna § Historie a vývoj loutny, Gittern, a Citole § Origins

Renesanční strunné nástroje

Zatímco přesná linie nástroje je stále nejasná, historici věří, že kytara je potomkem řecké kithary, gittern, lyra, evropská a Středního východu loutny a španělská vihuela. Báseň Kniha dobré lásky [cca 1330] popisuje dva rané nástroje, guitarra morisca a guitarra latina.

Pak vyšel s pronikavým zvukem dvoustrunný Moorův gittern,
Vysoký, co se týče jeho rozsahu, stejně jako jeho tónu jak drsného, ​​tak odvážného;
Loutka s velkým břichem, která označuje čas pro veselý, rustikální tanec,
A španělská kytara, která byla se zbytkem nahnána do záhybu[1]

Nástroje zvané „kytary“ byly poprvé zmíněny v literatuře ve 13. století, ačkoli mnoho z těchto středověkých záznamů popisuje nástroje, které jsou v moderní době klasifikovány jako gitterns.[2]První ztělesnění toho, čemu se nyní říká kytara, se poprvé objevilo během renesance. Renesanční kytara obsahovala čtyři páry strun zvaných kurzy. Renesanční kytara sdílela většinu podobností se španělštinou vihuela, šestiboký nástroj s podobným laděním a konstrukcí.[3] Juan Bermudo v roce 1555 publikováno Declaración de Instrumentos Musicales, pojednání obsahující část o drnkacích nástrojích. Tato publikace zkoumala vztah mezi kytarou a vihuelou a také rozlišovala mezi čtyř a pětisměrnými kytarami. Kytara o pěti chodech vyřadila nástroj ze čtyř chodů až v období baroka.

Jednou z prvních hlavních metod publikovaných pro pětibodovou kytaru je Guitarra Española y Vandola en Dos Maneras de Guitarra od Joana Carlesa Amata, Castellana y Cathalana de Cinco Ordenes,[4] publikováno v roce 1596.[5]

The vihuela stal se populární ve Španělsku a Itálii a zůstal obyčejný až do konce 16. století. Zdá se, že tento nástroj měl silný vliv na konstrukci a ladění raných pětchodových kytar, které se poprvé objevily ve Španělsku v polovině šestnáctého století.[6] Tyto pětibodové kytary nahradily čtyřchodové renesanční nástroje, zejména ve Španělsku. Kytara nastavila moderní standardní ladění - A, D, G, B, E - pro prvních pět strun, které pokračují dodnes.[7] Počet pražců na kytaru se zvýšil z osmi na deset a nakonec na dvanáct. Později to bylo v Itálii, kde se šestý kurz stal běžnou záležitostí, a to se dalo snadno provést nahrazením nebo přepracováním matice a můstku, aby se zapojil další otvor pro ladicí kolík pro šestou strunu. Ozdobná kytara německého Joakima Thielkeho (1641–1719) byla takto pozměněna a stala se úspěchem.

Od poloviny 18. století do počátku 19. století se z kytary vyvinul šestistrunný nástroj, který postupně upustil od preferování jednotlivých strun. Tyto šeststrunné kytary byly stále menší než moderní klasická kytara.

Romantická kytara

Hlavní článek: Romantická kytara

Moderní klasická kytara

Agustín Barrios
Hlavní článek: Moderní klasická kytara

Lze připsat design moderní klasické kytary Antonio de Torres. Konstrukce těchto kytar je od poloviny 19. století považována za standard v „tradičních“ nástrojích.

Současné klasické kytary postupujte podle designu Smallman, který nahrazuje vzpěry ventilátoru mnohem lehčí balzovou výztuhou připevněnou na zadní straně zvukové desky s uhlíkovými vlákny. Balzová vzpěra má voštinový vzor a umožňuje (nyní mnohem tenčí) zvukové desce podporovat více vibračních režimů. To vede k většímu objemu a delšímu udržení.

Reference

  1. ^ Juan Ruiz, Libro de Buen Amor, Anglický překlad Saralyn Daly, The Book of True Love: a Bilingual Edition (University Park: Pennsylvania State University Press, c1978): 311–329.
  2. ^ Stanley Sadie, The New Grove Dictionary of Musical Instruments(New York: Macmillan Press Limited, 1984).
  3. ^ Grove Music Online
  4. ^ „Guitarra Española y Vandola en Dos Maneras de Guitarra, Castellana y Cathalana de Cinco Ordenes“.
  5. ^ Graham Wade, Stručná historie klasické kytary (Pacific: Mel Bay, 2001): 25–31.
  6. ^ „První nezvratné důkazy o pětchodových nástrojích lze najít v Orphenica Lyre od Miguela Fuenllany z roku 1554, která obsahuje hudbu pro vihuela de cinco ordenes. V následujícím roce Juan Bermudo napsal ve své Declaracion de Instrumentos Musicales:„ Viděli jsme kytara ve Španělsku s pěti tóny strun. “Bermudo později ve stejné knize uvádí, že„ Kytary mají obvykle čtyři struny, “což znamená, že pětibodová kytara měla poměrně nedávný původ a stále něco zvláštního.“ Tom a Mary Anne Evansové Kytary: Od renesance po rock. Paddington Press Ltd 1977 str. 24
  7. ^ „Z literárních zdrojů víme, že na začátku sedmnáctého století byla pětistrunná kytara ve Španělsku nesmírně populární a hojně se hrála také ve Francii a Itálii ... Přesto téměř všechny přežívající kytary byly postaveny v Itálii ... Tento zjevný rozdíl mezi dokumentární a instrumentální důkazy lze vysvětlit skutečností, že obecně byly jako sběratelské kousky uchovávány pouze dražší kytary. Na počátku sedmnáctého století byla kytara nástrojem obyvatel Španělska, ale byla široce hrána italskou aristokracií. “ Tom a Mary Anne Evansové. Kytary: Od renesance po rock. Paddington Press Ltd 1977 str. 24

Bibliografie

Viz také: Klasická kytarová bibliografie
  • Wade, Graham, Tradice klasického bris, London: Calder, 1980.
  • Antoni Pizà: Francesc Guerau i el seu temps (Palma de Mallorca: Govern de les Illes Balears, Conselleria d'Educació i Cultura, Direcció General de Cultura, Institut d'Estudis Baleàrics, 2000)

externí odkazy