Théâtre Robert-Houdin - Théâtre Robert-Houdin

Nedatovaný plakát k Théâtre Robert-Houdin

The Théâtre Robert-Houdin, původně inzerované jako Théâtre des Soirées Fantastiques de Robert-Houdin, bylo pařížské divadlo věnované především představení jevištní iluze. Založil slavný kouzelník Jean-Eugène Robert-Houdin v roce 1845 v Galerii Valois č. 164 jako součást Palais-Royal, se přestěhovala v roce 1852 do trvalého domova v č. 8, Boulevard des Italiens. Pozdější režiséři divadla, před jeho demolicí v roce 1924, zahrnovali chráněného Roberta-Houdina Hamiltona a iluzionistu a filmového inovátora Georges Méliès.

Když Robert-Houdin poprvé založil divadlo, byl známý především pro své hosty jako kouzelník a pro své chytré mechanické vynálezy. Toužící upevnit svou práci jevištního umělce, pronajal si montážní místnosti v Palais-Royal a nechal je přeměnit na malý, ale elegantní proscéniové divadlo hlediště. Při přípravě jeviště se Robert-Houdin záměrně oddělil od konvenčních tradic jevištní magie; vyhýbal se obvyklému důrazu na oslnivý vizuální zmatek a nahradil jej jednoduchým vzhledem do salonu světlým nábytkem v Styl Ludvík XV. Po skalnatém začátku jeho divadlo získalo kritický respekt a vzkvétalo v popularitě zavedením filmu Robert-Houdin čtení myšlenek iluze „Druhý pohled“.

Na začátku roku 1852 přenesl Robert-Houdin ředitelství divadla na svého bývalého žáka Hamiltona (nar. Pierre Etienne Chocat), který pokračoval v jeho úspěchu. Na konci téhož roku, kdy vypršela nájemní smlouva v lokalitě Palais-Royal, přesunul Hamilton svou operaci na a bulvár divadlo místo na Boulevard des Italiens. Ve svém novém stálém sídle divadlo pokračovalo v provozu po několik příštích desetiletí pod vedením režisérů včetně Clevermana (nar. François Lahire), Pierra Edouarda Brunneta a Émile Voisina. Drastické osvěžení repertoáru divadla v polovině 70. let 20. století mu přineslo velkou finanční podporu a přidané tržby mu umožnily hostovat hostující umělce. Boom však netrval dlouho a divadlo bylo do poloviny 80. let 20. století fyzicky vyčerpané a ve vážném finančním propadu.

V roce 1888 Georges Méliès převzal nájem v místě konání. Zachoval si stávající personál, ale začal důkladně předělat, jehož cílem bylo obnovit architekturu divadla i jeho repertoár na původní úroveň. Jeho první významnou novinkou bylo zakončit zábavu každého večera nádherně inscenovanou, bohatě inzerovanou iluzí a vyprávěním miniaturního příběhu doplněného o originální scenérie a kostýmované postavy. Mélièsovy výplně a inovace byly výrazným úspěchem. V roce 1896, kdy se pohybující se obraz stal nově objevenou novinkou, přidal do repertoáru divadla filmovou projekci a dokonce začal natáčet své vlastní filmy, které tam promítal a prodával jinde. Během příštích patnácti let se filmová tvorba stala hlavní součástí jeho kariéry, navrch a překrývala se s jeho prací v divadle. Oheň z roku 1901 zničil většinu místa konání, ale divadlo bylo přestavěno ve stejném roce a nadále úspěšně představovalo představení.

Na začátku První světová válka, divadlo bylo zavřeno; Méliès, který je nyní vážně zadlužen řadou potíží souvisejících s tvorbou filmu, to nedokázal udržet a dal jej do podnájmu jako kino na plný úvazek. Místo uzavřel v roce 1923, kdy prodal veškerý svůj majetek ve snaze splatit své dluhy. Pařížští plánovači města zbořili divadlo následující rok, aby bylo možné prodloužení budovy Boulevard Haussmann.

Palais-Royal let, 1845-1852

Portrét Roberta Houdina

Na počátku 40. let 18. století inovativní kouzelník Jean-Eugène Robert-Houdin byl dobře pokládaný, zejména pro mechanické kuriozity, které vystavoval divákům a prodával bohatým mecenášům. Vystupoval s trikem automat na Francouzská průmyslová expozice z roku 1844, kreslí hosty včetně Kinga Louis Philippe I. a získání stříbrné medaile od rozhodčích výstavy.[1] Horlivě rozšiřoval své magické představení otevřením svého vlastního místa konání a šlechtic, který si ho najal na soukromé večírky, hrabě de L'Escalopier, investoval do projektu patnáct tisíc franků.[2]

V roce 1845 bylo divadlo spuštěno uvnitř Palais-Royal.[3] Tato budova, kdysi domovem Kardinál Richelieu, byl přeměněn na honosnou nákupní pasáž, v přízemí byly obchody a kavárny a nad nimi montážní místnosti. Robert-Houdin a de L'Escalopier si pronajali montážní místnosti v Galerii Valois č. 164 a nechali tesaře srazit vnitřní stěny a vytvořit sál,[2] s kapacitou asi dvě stě.[4] Ozdoby byly v Styl Ludvík XV, s bílými stěnami a zlatým zdobením, a Robert-Houdin proscéniové stádium byl zřízen jako elegantní salonek, kompletní s svícny a závěsy.[2]

Robert-Houdinův náčrt jeho jeviště

Robert-Houdin se ve svém divadelním prostředí odlišil od předchozích magických činů; zatímco někteří další kouzelníci se pokoušeli oslnit propracovanými, čistě ornamentálními rekvizitami a světelnými efekty a hojným používáním stolů pokrytých látkou na podlaze, Robert-Houdin doufal, že zapůsobí tím, že se bude držet relativně jednoduchého stylu Ludvíka XV a omezit nábytek na minimum potřebné pro jeho čin.[5] Sklopné dveře na obou stranách pódia umožnily Robertovi-Houdinovi přivést jeho komplikovaná mechanická zařízení do zákulisí; dveře napravo vedly do místnosti s výhledem do zahrady Palais-Royal. Tuto místnost použil jako zelený pokoj při večerní přípravě a jako workshop během dne.[6]

Robert-Houdin původně inzeroval místo konání jako „Théâtre des Soirées Fantastiques de Robert-Houdin“, ale toto jméno bylo brzy zkráceno na „Théâtre Robert-Houdin“.[7] Ceny vstupenek byly stanoveny relativně vysoko, aby vyrovnaly malou kapacitu hlediště, přičemž ceny se pohybovaly mezi dvěma a pěti franky v závislosti na poloze sedadla.[4]

Robert-Houdin vystupuje s automatem na jevišti

Divadlo bylo otevřeno 3. července 1845 a soutěžilo se přímo se slavnostním zahájením významné Paříže amfiteátr Hipodrom de l'Étoile. Žádní kritici se nezabývali prvním představením Roberta-Houdina a jeho paměti ho popisují jako umělecký neúspěch tréma.[8] Robert-Houdin však vytrval a pomalu začal znovu získávat chladnou hlavu a získávat kritickou pozornost divadla.[9] Jeho vystoupení byla různorodá, včetně mechanicky asistovaných činů jako „The Fantastic Orange Tree“ a trikových automatů jako „The Pastrycook of the Palais-Royal“.[10] Recenze v Le Charivari a L'Ilustrace byly příznivé ve srovnání s nabídkami divadla a nabídkami slavných kouzelníků Bartolomeo Bosco a Philippe Talon.[9]

12. února 1846 přidal Robert-Houdin do repertoáru nový počin: „Second Sight“,[9] přizpůsobeno a rozšířeno z rutin dřívějších kouzelníků. V tomto aktu byl Robert-Houdinův syn Émile zavázán se zavázanýma očima, aby odpověděl na otázky týkající se předmětů, které dobrovolníci nabídli.[11] Film „Second Sight“ vzbudil Roberta-Houdina a jeho divadlo k obrovskému úspěchu a zaplnil domy.[9] Jakmile divadlo získalo dobrý obchod, Robert-Houdin jej na léto roku 1846 uzavřel, aby se vydal na turné, a přinesl nové triky pro podzimní sezónu, včetně levitace akt,[12] „Ethereal Suspension“.[13] V příštích několika letech pokračoval Robert-Houdin ve vzoru účinkování ve svém vlastním divadle mezi dlouhými záchvaty koncertování a vrtání.[13]

V roce 1851 Robert-Houdin veřejně oznámil, že divadlo svěřil nástupci a bývalému žákovi Pierru Etienne Chocatovi, který vystupoval pod jménem Hamilton. Převod, k němuž došlo v lednu 1852, proběhl hladce a divadlo Robert-Houdin pod novým vedením stále dobře obchodovalo.[13]

Přechod na bulvár, 1852–1888

Boulevard des Italiens v 60. letech 19. století

Nájem pokojů Palais-Royal vypršel v prosinci 1852.[14] Spíše než jej obnovil, přesunul Hamilton svůj provoz do budovy na č. 8, Boulevard des Italiens. K uvedení nového divadla v lednu 1853 uvedl Jean-Eugène Robert-Houdin spolu s dobrým přáním svého nástupce Hamiltona první představení.[14]

Nové umístění změnilo Théâtre Robert-Houdin na bulvár divadlo, jedno ze zábavních podniků, které vzkvétalo v Paříži během a po městě 1853–1870 obnova měst.[3] Přestavba Paříže během tohoto období, vedená Georges-Eugène Haussmann, vytvořil „bulvární kulturu“, která trvala po druhou polovinu devatenáctého století. Divadla na bulváru byla menší než zavedená místa jako Comédie-Française a produkoval pestřejší a experimentálnější představení.[3] Boulevard des Italiens byl v tomto období centrem zábavní technologie; v blízkosti Théâtre Robert-Houdin působila řada fotografických studií a od roku 1899 dále Pathé bratři běhali fonograf salon na bulváru.[15]

Po jedenáctileté herecké kariéře přešel Jean-Eugène Robert-Houdin k psaní a odchodu do důchodu; zemřel v červnu 1871.[16] Théatre Robert-Houdin pokračoval, přičemž Hamiltona nahradil nejprve François Lahire, který vystupoval jako Cleverman, a poté Pierre Edouard Brunnet, jehož inovace zahrnovala uzamčený kufr hadí muž jednat "Malle des Indes".[17] V polovině 70. let 19. století se repertoár divadla dočkal důkladného osvěžení a předělání se značným populárním úspěchem; údajně tržby kasáren vzrostly mezi lety 1876 a 1878 o 42%. Další finanční prostředky umožnily divadlu začít hostit širokou škálu hostujících umělců, včetně napodobuje, loutka loutkáři a mentální kalkulačka činy.[18]

Jehanne d'Alcy hrající bez těla v iluzi „La Source enchantée“ z roku 1892

Po rozmachu popularity v polovině 70. let 20. století se Robert-Houdin ponořil do vážných finančních potíží. V roce 1878 byly vzneseny stížnosti, že divadlo nedostatečně inzeruje své hostující umělce, což je problém, který podle všeho snížil jeho reputaci v pařížských divadlech.[19] V polovině osmdesátých let divadlo upadlo do havarijního stavu a jeho činy byly považovány za kvalitativní.[17]

Divadlo nakonec přistálo pod vedením Émile Voisina, jinak výrobce rekvizit pro magické akty. V roce 1887 Voisin najal herce Stéphanie Faëse, který vystupoval pod tímto jménem Jehanne d'Alcy. Částečně proto, že byla malá a hbitá, se d'Alcy ukázal jako cenný umělec pro magické iluze a pravidelně se v nich objevoval.[20]

Rekonstrukce Méliès, 1888–1896

Georges Méliès v roce 1895

V červenci 1888 přešlo divadlo pod ředitelství Georges Méliès.[20] Méliès byl rostoucí mladý kouzelník, který vystupoval v salonech, v hotelu Galerie Vivienne a na Musée Grévin; jeho otec byl výrobcem obuvi, který odešel do důchodu dříve v roce 1888 a rozdělil své jmění mezi své tři syny.[20] Zatímco jeho bratři Henri a Gaston převzali obchod s obuví, Georges Méliès použil svůj podíl na penězích k pronájmu Théâtre Robert-Houdin od vlastníka webu, hraběte de Rohan-Chabot. Méliès také koupil majetek divadla od vdovy po Émile Robert-Houdinovi, synovi kouzelníka, a udržel celý štáb, včetně umělců jako d'Alcy, z Voisinova ředitelství.[20]

Méliès, který byl častým a nadšeným členem publika v Robert-Houdin,[21] chtěla zrekonstruovat stárnoucí místo a přivést jeho činy zpět na úroveň kvality stanovenou samotným Robertem-Houdinem.[17] Navrhl novou scenérii, nechal vymalovat stěny a vyměnit závěsy,[17] a spolupracoval s dalším kouzelníkem Duperreyem na plánování výkonnostního repertoáru s originálním materiálem.[3] Ačkoli Méliès pokračoval v tradici divadla přímých magických činů a exponátů trikových automatů, jeho plán zahrnoval také významnou inovaci: zábavu každého večera zakončil jeden z jeho „velkých triků“ („grands trucs“), rozsáhlé iluze, které byly představeny bohatě a inzerované, aby odpovídaly, s podrobnými tiskovými oznámeními a samostatnými plakáty[19] V prosinci 1888 Méliès znovu otevřel divadlo, doplněný o svůj první velkolepý trik „The Persian Stroubaika“ („La Stroubaïka persane“).[22]

Pod vedením Mélièse se bojující divadlo vrátilo na veřejnou důležitost,[20] a jeho pokladna vzkvétala.[17] V roce 1889 měl premiéru tři nové iluze: „Tajemná stránka“ („Le Page mystérieux“ s d'Alcy v hlavní roli; „Květinová víla neboli Cagliostrovo zrcadlo“ („La Fée des fleurs ou le Miroir de Cagliostro“) ) a „The Enchanter Alcofrisbas“ („L'Enchanteur Alcofrisbas“).[20] Celkově by Méliès vytvořil v letech 1888 až 1910 pro divadlo asi třicet iluzí.[22]

Ačkoli hrál role v iluzích, které vytvořil, zřídka se Méliès objevil „jako sám“ v přímé kouzelnické roli, ledaže by jeden z uváděných kouzelníků náhle nebyl k dispozici a Méliès potřeboval vyplnit.[23] Iluze byly doprovázeny klavírní improvizací; ve svých písemných vzpomínkách zmiňuje devět klavíristů Roberta-Houdina, včetně skladatelky Caroline Chelu.[24]

Scénické a filmové kombinace, 1896–1901

Boulevard des Italiens na konci devatenáctého století; Théâtre Robert-Houdin je vpravo uprostřed popředí

V dubnu 1896 byly v divadle poprvé promítány filmy pomocí a Teatrograf projektor, který Méliès získal od filmového průkopníka Robert W. Paul. Méliès proměnil projektor na provizorní kameru a začal natáčet vlastní filmy v květnu téhož roku.[25] Dříve byla představení v divadle často zakončena a kouzelná lucerna show s ručně barevnými diapozitivy fotografických pohledů; s příchodem filmového projektoru nahradila Méliès tyto statické obrazy pohyblivým filmem.[26]

Méliès později poznamenal, že jeho první volbou by bylo natáčení uvnitř Robert-Houdin, ale byl zmařen tím, že jeho kamera potřebuje mnohem silnější zdroje světla, nejlépe přirozené světlo.[27] Podle jedné vzpomínky se Méliès při jedné příležitosti pokusil natočit v divadle a zřídit patnáct obloukové lampy a patnáct rtuťové výbojky k výrobě série 1897 Komik Paulus zpívá, první známé použití umělé světlo ve filmu. Experiment s umělým světlem se však neopakoval.[28]

Na začátku roku 1897 postavil Méliès na svém rodinném pozemku v roce účelové skleněné studio Montreuil-sous-Bois, přesně reprodukující rozměry Robert-Houdin.[25] S budováním studia se stále více zabýval filmovou tvorbou a drasticky snížil svůj výkon nových iluzí; v letech 1897 až 1910 měl v divadle premiéru pouze čtyř nových iluzí.[20]

Ačkoli byl Mélièsův jevištní výkon snížen, jeho filmy byly pravidelně promítány jako součást zábavy v Robert-Houdin.[25] Od září do prosince 1902 ručně malovaný potisk Výlet na Měsíc byl promítán v divadle po sobotních a čtvrtečních matinéch. Prezentoval jej tam Mélièsův kolega a kolega kouzelník Jules-Eugène Legris, který se také objevil v závěrečných scénách filmu jako vůdce přehlídky.[29]

Mélièsova filmová verze Vanishing Lady

Kromě toho byly Mélièsovy filmy často koncipovány jako filmové ekvivalenty iluzí konaných u Roberta-Houdina.[25] Jeden z jeho prvních důležitých filmů, Vanishing Lady má plný francouzský název Escomotage d'une dame ve společnosti Robert-Houdin („Zmizení dámy u Roberta-Houdina“); filmový historik André Gaudreault tvrdí, že stejný konec by mohl být přidán k dalším titulům Méliès, například Le Bourreau turc do Le Bourreau turc ve společnosti Robert-Houdin („Turecký kat Robert-Houdin“) nebo L'Omnibus des toqués do L'Omnibus des toqués ve společnosti Robert-Houdin („The Omnibus of Loonies at the Robert-Houdin“).[30] Sám Méliès prohlásil: „Moje filmová kariéra byla tak úzce spjata s kariérou Théâtre Robert-Houdin, že je lze těžko oddělit.“[30][A]

Mélièsův druhý film, Čarování (1896), je odvozen z jednoho z jeho magických činů v Robert-Houdin,[31] jak je Zázraky Brahminů (1900)[32] a Coppelia, animovaná panenka (také 1900).[33] Tom Old Boot (1896) zachycuje představení malého stejnojmenného baviče, který v té době hrál v Robert-Houdin jako „Nain Americana“ („americký trpaslík“).[34] Živé hrací karty (1905) byl inspirován činem provedeným v Robert-Houdin Gaston Velle, který by se později sám stal ředitelem Méliès-like trikové filmy pro Pathé Frères.[35]

V rámci Méliès obsahovala nabídka divadla roční revue, Passez Muscade.[36] Vydání 1899 smíšené divadelní představení s natočenými atrakcemi,[26] a zahrnoval dvě aktuální parodie soupeřícího kouzelníka Buatier de Kolta, karikující ho jako pompézního kouzelníka s podobně znějícím jménem „Moitié de Polka“ a podvádějící jeho iluzi „Le Miracle“. (Film z roku 1908 Méliès, také s názvem Moitié de polka, možná upravili tuto parodii, ale film je v současné době předpokládán ztracený.)[36]

Méliès udržoval Théâtre v provozu nepřetržitě po většinu roku s každoroční krátkou uzávěrkou letních prázdnin (například 14. července až 31. července 1896, během níž Méliès vzal svou rodinu na pobřeží Normandie a udělal mnoho skutečné filmy ).[37]

Přestavba po požáru, 1901–1908

Théâtre Robert-Houdin byl částečně zničen požárem dne 30. ledna 1901.[38] Hrabě de Rohan-Chabot požádal o obecní povolení, aby bylo možné jej přestavět, a povolení bylo uděleno v květnu až červnu 1901, ačkoli úřady uvedly, že budova by byla ovlivněna, pokud by bylo plánováno prodloužení Boulevard Haussmann projít.[39] Přestavěné divadlo bylo otevřeno 22. září.[38] Charles Claudel, umělec, který maloval scenérie pro mnoho Mélièsových filmů, přispěl třemi velkými obrazy čaroděje, kouzelníka a Louis XV -era kouzelník, stejně jako nástěnná malba zobrazující některé ze slavných automatů Roberta-Houdina. Přestavěný interiér zachoval původní bílo-zlaté barevné schéma s drapériemi a čalouněním v bledě zelené barvě.[39] Méliès byl přítomen pro velké znovuotevření, ale později si vzpomněl, že byl v berlích, z nehody, kterou utrpěl při natáčení Modrý vous.[38]

Dne 6. prosince 1905 se v divadle konala Francouzská společnost kouzelníků oslavující sté narozeniny Roberta-Houdina. Několik prominentních pařížských kouzelníků představilo iluze a Méliès vystoupil s jedním z původních automatů Roberta-Houdina „Antonio Diavolo“.[40]

Průvodce z roku 1903 uvádí:

Nástupce slavného Roberta-Houdina, prestidigitarista, ve svém malém, ale dobře vybaveném divadle, se stará hlavně o děti a mládež obou pohlaví, ale na svých představeních je tak šikovný, že děti většího růstu jsou potěšením být počítal mezi své publikum. Prováděné triky jsou opravdu úžasné a zábavné - často se skutečným dramatickým zájmem a komedií, která nikdy nebyla hotová.[41]

Harry Houdini, ve své knize z roku 1908 Odmaskování Roberta-Houdina, uznal, že Théâtre Robert-Houdin byl „historickým chrámem magie“. Uvedl, že někteří Pařížané předpokládali, že sám Jean-Eugène Robert-Houdin „byl stále naživu a uváděl představení v divadle, které nese jeho jméno.“[42]

Poslední roky 1914–1924

Pamětní deska připomínající první místo divadla

Na začátku První světová válka v srpnu 1914 Méliès uzavřel a dal divadlo do podnájmu.[20] O devět měsíců později se znovu otevřelo jako kino na plný úvazek, Ciné-Salon Robert-Houdin,[20] již pod Mélièsovým vedením.[43]

V následujících letech se Mélièsovy dluhy zhoršovaly, a to i vůči těm Pathé ohledně finančních prostředků na natočení jeho posledních filmů. Prodal svou půdu, včetně svých filmových studií, a v roce 1923 úplně vypnul Théatre Robert-Houdin.[20] Méliès ve stejném roce zničil celou svou sbírku svých filmů, celkem více než 500.[22]

V roce 1924 byla čísla 2 až 18 na Boulevard des Italiens, včetně Théâtre Robert-Houdin v č. 8 a Passage de l'Opéra v č. 10, zbořena, aby se vytvořil prostor pro rozšíření Boulevard Haussmann.[44]

Poznámky

Poznámky pod čarou

  1. ^ „Ma carrière cinématographique est tellement liée à celle du Théâtre Robert-Houdin, qu'on ne peut guère les séparer.“

Reference

  1. ^ Christopher a Christopher 1996, str. 138.
  2. ^ A b C Christopher a Christopher 1996, str. 139.
  3. ^ A b C d Pfluger, Chen & Hasler 2018, str. 121.
  4. ^ A b Robert-Houdin 1881, str. 30.
  5. ^ Robert-Houdin 1881, str. 35–37.
  6. ^ Robert-Houdin 1881, str. 32.
  7. ^ Robert-Houdin 1881, str. 11.
  8. ^ Christopher a Christopher 1996, str. 131.
  9. ^ A b C d Christopher a Christopher 1996, str. 132.
  10. ^ Christopher a Christopher 1996, s. 139–141.
  11. ^ Christopher a Christopher 1996, str. 142.
  12. ^ Christopher a Christopher 1996, str. 143.
  13. ^ A b C Christopher a Christopher 1996, str. 146.
  14. ^ A b Christopher a Christopher 1996, str. 148.
  15. ^ Pfluger, Chen & Hasler 2018, str. 122.
  16. ^ Christopher a Christopher 1996, str. 151.
  17. ^ A b C d E Christopher a Christopher 1996, str. 152.
  18. ^ Tabet 2014, str. 89.
  19. ^ A b Tabet 2014, str. 90.
  20. ^ A b C d E F G h i j Malthête & Mannoni 2008, str. 68.
  21. ^ Malthête & Mannoni 2008, str. 17.
  22. ^ A b C Malthête & Mannoni 2008, str. 9.
  23. ^ Barnier 2014, str. 77.
  24. ^ Barnier 2014, str. 74.
  25. ^ A b C d Malthête & Mannoni 2008, str. 88.
  26. ^ A b Barnier 2014, str. 83.
  27. ^ Gaudreault 2014, str. 42.
  28. ^ Frazer 1979, str. 37.
  29. ^ Solomon 2011, str. 2.
  30. ^ A b Gaudreault 2014, str. 41.
  31. ^ Kessler & Lenk 1997, str. 186.
  32. ^ Malthête & Mannoni 2002, str. 233.
  33. ^ Guido 2014, str. 71.
  34. ^ Guido 2014, str. 63.
  35. ^ Anonymous 2000.
  36. ^ A b Tabet 2014, str. 90–92.
  37. ^ Malthête & Mannoni 2008, s. 23–24.
  38. ^ A b C Essai 1981, str. 101.
  39. ^ A b Rivière-Petitot n.d.
  40. ^ Evans 1909, str. 159.
  41. ^ Anonymous 1903, str. 59.
  42. ^ Houdini 1908, str. 48.
  43. ^ Gaudreault 2014, str. 30.
  44. ^ Pfluger, Chen & Hasler 2018, str. 124.

Citace

  • Anonymous (1903), Průvodce potěšením pro bakaláře v Paříži, překládal Day, George, London: Nilsson and Company
  • Anonymous (2000), „Cartes vivantes, Les“, Giornate databáze, Festival tichých filmů Pordenone, vyvoláno 17. prosince 2017
  • Barnier, Martin (2014), „Le son féerique de Méliès“, Malthête, Jacques; Gaudreault, André; Le Forestier, Laurent (eds.), Méliès, carrefour des atrakce; suivi de Correspondances de Georges Méliès (1904-1937)„Rennes: Presses universitaires de Rennes, s. 73–83
  • Christopher, Milbourne; Christopher, Maurine (1996), Ilustrovaná historie magie, Portsmouth, NH: Heinemann
  • Essai de reconstitution du catalogue français de la Star-Film; suivi d'une analyzovat catalographique des films de Georges Méliès recensés en France„Bois d'Arcy: Service des archive du film du Centre national de la cinématographie, 1981, ISBN  2903053073
  • Evans, Henry Ridgely (1909), Stará a nová magie „Chicago: The Open Court Publishing Company
  • Frazer, John (1979), Uměle uspořádané scény: Filmy Georgese Mélièse, Boston: G. K. Hall & Co., ISBN  0816183686
  • Gaudreault, André (2014), „La cinématographie-přitažlivost ché Méliès: Une koncepce trvalé“, Malthête, Jacques; Gaudreault, André; Le Forestier, Laurent (eds.), Méliès, carrefour des atrakce; suivi de Correspondances de Georges Méliès (1904-1937)„Rennes: Presses universitaires de Rennes, s. 27–43
  • Guido, Laurent (2014), „De la performance scénique à la ciné-chorégraphie: Les avatars de la danse chez Georges Méliès“, Malthête, Jacques; Gaudreault, André; Le Forestier, Laurent (eds.), Méliès, carrefour des atrakce; suivi de Correspondances de Georges Méliès (1904-1937)„Rennes: Presses universitaires de Rennes, s. 63–72
  • Houdini, Harry (1908), Odmaskování Roberta-Houdina „New York: Publisher's Printing Company
  • Kessler, Frank; Lenk, Sabine (1997), „L'addresse-Méliès“ v Malthête, Jacques; Marie, Michel (eds.), Georges Méliès, l'illusionniste fin de siècle ?: actes du colloque de Cerisy-la-Salle, 13–22 août 1996, Paříž: Presses de la Sorbonne nouvelle, s. 183–199, ISBN  9782878541403
  • Malthête, Jacques; Mannoni, Laurent (2002), Méliès: magie et cinéma, Paříž: Paris-Musées, str. 233
  • Malthête, Jacques; Mannoni, Laurent (2008), L'oeuvre de Georges Méliès, Paříž: Éditions de La Martinière, ISBN  9782732437323
  • Pfluger, David; Chen, Ya-Wen; Hasler, Oliver (listopad 2018), Návštěva Georgesa Meliese: Ztracený a nalezený filmový svět. 3D model Boulevard Des Italiens, kde se objevilo rané kino (konferenční příspěvek), Berlín: 25. Berlín EVA
  • Rivière-Petitot, Anne (n.d.), „L'énigme Charles Claudel (1873-?)“, Sdružení Camille Claudel, archivovány z originál dne 20. prosince 2014, vyvoláno 20. prosince 2014
  • Robert-Houdin, [Jean-Eugène] (1881), Tajemství scénického kouzlení, přeložil profesor Hoffmann [Angelo Lewis, pseud.], London: George Routledge and Sons
  • Solomon, Matthew (2011), „Introduction“, in Solomon, Matthew (ed.), Fantastické cesty filmové fantazie: Cesta Georga Mélièse na Měsíc„Albany: State University of New York Press, s. 1–24, ISBN  978-1-4384-3581-7
  • Tabet, Frédéric (2014), „Méliès et les artistes magiciens: Éléments de lecture d'une écriture magique virtuose“, Malthête, Jacques; Gaudreault, André; Le Forestier, Laurent (eds.), Méliès, carrefour des atrakce; suivi de Correspondances de Georges Méliès (1904-1937)„Rennes: Presses universitaires de Rennes, s. 87–95

externí odkazy