Symphony No. 38 (Mozart) - Symphony No. 38 (Mozart)

Symfonie D dur
Č. 38
podle W. A. ​​Mozart
Mozart - Symphony No.38 D dur, K.504 (f.1r) .jpg
První stránka rukopisu rukopisu
KlíčD dur
KatalogK.. 504
Složen1786
Publikováno1800 (André)
PohybyTři (Adagio - Allegro, Andante, rychle)

The Symfonie č. 38 D dur, K.. 504, složil Wolfgang Amadeus Mozart na konci roku 1786. To mělo premiéru v Praha 19. ledna 1787,[1][2] během Mozartova první návštěva města. Protože byl poprvé uveden v Praze, je všeobecně známý jako Pražská symfonie. Mozartův tematický katalog autogramů zaznamenává jako datum dokončení této skladby 6. prosince 1786.[2]

Mezi další díla Mozarta, která jsou v této symfonii zhruba současná, patří Piano Trio in B♭, K.. 502 (dokončeno 18. listopadu 1786), Klavírní koncert č. 25 K. 503 (dokončeno 4. prosince 1786) a scéna a rondò Ch'io mi scordi di te?, K. 505, pro soprán a orchestr (dokončeno 26. prosince 1786).

Praha

Viz také: Mozart a Praha

Přestože Mozartova popularita mezi vídeňskými vosky rostla a ubývala, byl mezi Čechy trvale populární a v Praze se věnoval oddanosti. Přestože byla Symfonie č. 38 poprvé uvedena v Praze, není jisté, zda byla skutečně napsána pro Prahu.[3] Hodně zmatku obklopuje chronologii jeho vzniku. Je zřejmé, že Mozart byl do Prahy pozván na základě jeho přijetí opera Le nozze di Figaro během zimní sezóny 1786–1787 Národního divadla (nyní nazývaného Národní divadlo) Stavovské divadlo ) v Praze. Není však známo, kdy běh začal, pravděpodobně v listopadu 1786, pravděpodobně v prosinci. Žádná zmínka o ohromném úspěchu Le nozze di Figaro je zaznamenán v pražském tisku do 11. prosince 1786, pět dní po dokončení symfonie. Je jisté, že běh opery začal před tímto týdnem, ale neexistuje žádná dokumentace, která by potvrdila, kdy. Je známo z dopisu Leopold Mozart napsal v lednu 1787, že Mozart byl pozván do Prahy skupinou hudebníků a mecenášů. Je možné, že toto pozvání přišlo dávno předtím Le nozze di Figaro se ve skutečnosti odehrálo v Praze, snad v době zkoušek, kdy by brilantnost hudby poznali již hudebníci, kteří ji hrají. Je také možné, že Pražská symfonie měla být uvedena pro Příchod instrumentální koncerty uvedené v Vídeň v prosinci 1786 spolu s Klavírním koncertem č. 25, ale jisté je pouze to, že nebyl proveden ve Vídni před tím, než byl uveden v Praze.

Bohaté použití dechové nástroje může nabídnout vodítko, že Pražská symfonie byla vytvořena konkrétně s ohledem na pražskou veřejnost. Dechoví hráči Čech byli známí po celé Evropě a pražský tisk konkrétně přisuzoval velký úspěch oper Die Entführung aus dem Serail a Le nozze di Figaro částečně k jejich zručnému nasazení dechových nástrojů. Je také možné, že rozsáhlé použití větrů v Pražské symfonii bylo jednoduše výsledkem experimentů orchestrace že Mozart kultivoval v orchestrálních doprovodech pro své klavírní koncerty za předchozí dva roky a nová zkušenost, kterou měl při psaní pro dech, by se bez ohledu na jeho symfonie projevila. Nezáleží na tom, použití dechových nástrojů v Pražské symfonii představuje významný pokrok v Mozartově symfonické technice, kterou napodobovaly jeho poslední symfonie, a také Haydn, Beethoven, a Schubert. Bylo by obtížné identifikovat jakoukoli dřívější symfonii skladatele, který nebyl zvláštního typu a který obsahuje tolik pasáží, ve kterých vůbec nehrají žádné strunné nástroje, pouze různé typy dechových souborů.

Formulář

Raný klasický Symfonie osmnáctého století byly původně obsazeny ve třech větách (rychle-pomalu-rychle) podle jejich původu v roce Italská operní předehry. Poté, od 50. let 17. století, to bylo normální Německo a Rakousko zahrnout a menuet k vytvoření formátu rychle-pomalu-minuet-rychle. Pražská symfonie nemá žádný menuet, něco, co by bylo mimořádně neobvyklé pro symfonii napsanou ve Vídni koncem 80. let 20. století. Sám Mozart, který napsal mnohem více symfonií ve staromódním rychle-pomalu-rychlém formátu než Haydn (kvůli jeho užším vztahům s Itálie ), nikdy předtím nenapsal vídeňskou symfonii pro tři věty, a to ani jako dítě v šedesátých letech 20. století, kdy byly třívětové symfonie v mnoha částech Evropy stále běžné. Daniel E. Freeman navrhl, že formát tří vět mohl být zvolen jako prostředek k oslovení pražské hudební veřejnosti.[4] Stává se, že jediný symfonik z Prahy, kterého Mozart kdy dobře znal, byl Josef Mysliveček, blízký spolupracovník rodiny Mozartů v letech 1770–78. Jak se už stalo, téměř všechny Myslivečkovy symfonie jsou obsazeny do třívětého vzorce preferovaného v Itálii, kde působil hlavně po celý svůj dospělý život. Definitivní vysvětlení třívětého formátu Pražské symfonie však stále chybí.

The Praha Symphony je hodnocena za dva flétny, dva hobojové, dva fagoty, dva rohy, dva trubky, tympány a struny.[5]


Hudební výsledky jsou dočasně deaktivovány.


Má tři pohyby, z nichž každý je v sonátová forma:

  1. Adagio – Allegro, 4
    4
  2. Andante v G dur, 6
    8
  3. Finále (rychle ), 2
    4

První věta začíná pomalým úvodem (dělá to jen ve dvou dalších symfoniích, Č. 36 ["Linec"] a Č. 39 ). Daniel E. Freeman poznamenal, že jde pravděpodobně o nejdelší a nejsofistikovanější pomalý úvod pro jakoukoli významnou symfonii do té doby, snad pro kompenzaci délky chybějícího menuetu, aby pomohl přiblížit celé dílo obvyklé délce standardní čtyřvětá symfonie.[4] Úvod ustupuje hlavní části hnutí, v níž je šest melodie jsou rozvinutý a rekapituloval ve velmi kontrapunktický příklad Sonata-Allegro forma. Určité fráze v první větě mají podobnost s předehrou Die Zauberflöte. Vlastní Allegro se otevírá komplikovaně a „druhé téma“ se vyměňuje mezi druhým housle (kdo to spustí) a první housle (kdo to dokončí). Hudební materiál nalezený v první menší části první věty je podobný jako u předehry k Mozartovu Don Giovanni. Kromě toho jsou orchestrální efekty v této části podobné: větry a tympány ohlašující akord se strunami hrajícími dokonce rytmicky harmonie s akordem.[Citace je zapotřebí ]

Struktura druhé věty je typická pro Mozartovy symfonie z tohoto období, i když se hudba přesouvá do vedlejší klíč v pohybu kontrastních nálad.[Citace je zapotřebí ] Je to v subdominant klíč G dur.

Třetím pohybem je živé Presto, ve kterém flétna hraje významnou roli, zejména při kontrapunktu hlavní melodie ve vývojové sekci. Toto hnutí „ukazuje Mozarta v neobvyklé náladě, blížící se Beethovenově bouřlivosti, než jak mu jeho chlípná chuť normálně umožňovala jít.“[6] Obě poloviny hnutí mají opakování.[7]

Poznámky

  1. ^ Deutsch 1965, 285
  2. ^ A b Mozart, Wolfgang Amadeus (2005). Die Sinfonien IV. Přeložil Robinson, J. Branford. Kassel: Bärenreiter-Verlag. str. XVIII. ISMN M-006-20466-3
  3. ^ Viz Freeman 2013, 238–46, pojednání o možné genezi této práce.
  4. ^ A b Freeman 2013, 238–46.
  5. ^ Sinfonie v D KV 504 (Skóre )
  6. ^ A. Hopkins, Mluvit o symfoniích Kapitola III s. 45.[úplná citace nutná ]
  7. ^ The Breitkopf & Härtel vydání partitury (1880, viz IMSLP), nejznámější vynechává „druhé opakování“ z barů 152 až 350 finále, ale tento efektivní střih byl obnoven Neue Mozart-Ausgabe (1971),[úplná citace nutná ] viz odkaz níže - několik minut hudby, 396 beatů (198 barů) 2
    4     čas v Presto.)

Reference

externí odkazy