Matilda Sissieretta Joyner Jones - Matilda Sissieretta Joyner Jones

Podobně pojmenovanou nahrávací společnost najdete na Black Patti Records.

Sissieretta Jones
Jones v roce 1897
Jones v roce 1897
Základní informace
Rodné jménoMatilda Sissieretta Joyner
Také známý jakoThe Black Patti
narozený(1868-01-05)5. ledna 1868
Portsmouth, Virginie, NÁS.
Zemřel24. června 1933(1933-06-24) (ve věku 65)
Providence, Rhode Island, USA
Žánryvelká opera, světelná opera, populární muzika
Aktivní roky1887–1915

Matilda Sissieretta Joyner Jones (5. ledna 1868 nebo 1869[1] - 24. června 1933[2]) byl americký soprán. Někdy jí říkali „The Black Patti" v odkazu na italština opera zpěvák Adelina Patti.[3] Včetně Jonesova repertoáru velká opera, světelná opera, a populární muzika.[3] Vyškoleni na Providence Academy of Music a New England Conservatory of Music,[1] Jones ji udělal New York debut v roce 1888 v Steinway Hall,[1] a o čtyři roky později vystupovala v Bílý dům pro Prezident Benjamin Harrison.[2] Nakonec zpívala pro čtyři po sobě jdoucí prezidenty a Britská královská rodina,[1][2][3] a setkal se s mezinárodním úspěchem. Kromě Spojených států a Západní Indie, Jones cestoval dovnitř Jižní Amerika, Austrálie, Indie, jižní Afrika,[1] a Evropa.[4]

Nejlépe placená afroamerická umělkyně své doby,[5] později v její kariéře založila Black Patti Troubadours (později přejmenovaná na Black Patti Musical Comedy Company), hudební a akrobatický počin složený ze 40 kejklíři, komici, tanečníci a sbor 40 vyškolených zpěváků.[2] Zůstala hvězdou slavných Troubadourů asi dvě desetiletí, zatímco oni se prosadili v hlavních městech Spojených států a Kanady,[6][7] Jones odešel z účinkování v roce 1915.[6] V roce 2013 byla uvedena do hudební síně slávy na Rhode Islandu.[8]

raný život a vzdělávání

Matilda Sissieretta Joyner se narodila 5. ledna 1869,[9] v domě na Bartově ulici[10] v Portsmouth, Virginie, Spojené státy, Jeremiah Malachi Joyner, an African Methodist Episcopal ministr[2] a Henrietta Beale,[2] zpěvák v církevním sboru[9] a pračka. Její otec byl dříve zotročen, ale byl vzdělaný a gramotný. Byla nejstarší ze tří dětí, ačkoli její sourozenci zemřeli, když byli mladí.[10] Matilda Joyner byla její rodinou a přáteli přezdívána jako Sissy nebo Tilly,[2] a začal zpívat po domě v mladém věku.[10] Když jí bylo šest let,[9] její rodina se přestěhovala do Prozřetelnost, Rhode Island,[11] kde začala zpívat v raném věku v baptistickém kostele svého otce na Pond Street.[2] Navštěvovala školy Meeting Street a Thayer. V roce 1883 zahájil Joyner formální studium hudby na Providence Academy of Music.[1] Studovala u Ady baronky Lacombeové.[2] V pozdních 1880s, Jones byl přijat na New England Conservatory of Music[1] v Bostonu, studoval pod Flora Batson společnosti Bergen Star.[2] Studovala také na Bostonská konzervatoř.[9]

Hudební kariéra

Debutové a průlomové koncerty

29. října 1885, Jones dal sólové vystoupení v Providence jako předskokan k inscenaci Richard III obléknout John A. Arneaux divadelní soubor.[12] V roce 1887 vystoupila v bostonské Music Hall před 5000 diváky.[2] Jones ji udělal New York debut 5. dubna 1888 v Steinway Hall.[1] Během představení v Wallackovo divadlo v New Yorku se Jones dostal do pozornosti Adelina Patti manažer, který doporučil Jonesovi prohlídku Západní Indie s Fisk Jubilee Singers.[2] Jones dělal úspěšné cesty po Karibiku v roce 1888 a 1892.[1] Kolem tentokrát jeden kritik v divadelním deníku New York Clipper[2] nazval ji „Černou Patti“ podle Adeliny Patti, epiteta, které Jones neměl rád,[13] raději madam Jonesovou.[9] Později reportérovi řekla, že jméno „mě spíše štve ... Obávám se, že si lidé budou myslet, že se považuji za rovnocenného se samotnou Patti. Ujišťuji vás, že si to nemyslím, ale mám hlas a snažím se získat přízeň veřejnosti čestnými zásluhami a tvrdou prací. “[10]

V únoru 1892, Jones hrál u Bílý dům pro Prezident Benjamin Harrison.[2] Nakonec zpívala pro čtyři po sobě jdoucí prezidenty - Harrisona, Grover Cleveland, William McKinley, a Theodore Roosevelt - a Britská královská rodina.[1][2][3] U tří ze svých představení v Bílém domě musela Jonesová vstoupit do budovy zezadu. Nakonec jí bylo umožněno vstoupit předními dveřmi na Rooseveltovo představení.[14]

Jones v plakátu z roku 1889[15]

Jones vystoupil na Grand Negro Jubilee v New Yorku Madison Square Garden v dubnu 1892 před 75 000 diváky. Zpívala píseň „Swanee River "a výběry z La traviata.[3] Byla tak populární, že byla pozvána k vystoupení na festivalu Pittsburghská expozice (1892) a Světová kolumbijská expozice v Chicago (1893).[11]

V červnu 1892, Jones se stal prvním Američanem Afričana, který zpíval v Music Hall v New Yorku (přejmenován Carnegie Hall následující rok).[1][16][17] Mezi výběry v jejím programu byly Charles Gounod „“Ave Maria " a Giuseppe Verdi "Semper libera" (od La traviata).[1] New York Echo napsala o svém vystoupení v Music Hall: „Pokud se paní Jonesová nerovná Adelině Patti, může se k ní přiblížit minimálně, než co slyšela americká veřejnost. Její poznámky jsou jasné jako výsměšný pták a její zvěstování [sic ] perfektní. “[1]

Rozšířená místa a mezinárodní úspěch

8. června 1892 se její možnosti konání rozšířily, získala smlouvu s možností prodloužení o dva roky na 150 $ za týden (plus výdaje) s majorem Jamesem B. Pondem, který měl smysluplné vztahy s mnoha autory a hudebníky[5] a také řídili umělce jako Mark Twain a Henry Ward Beecher a její poplatky začaly stoupat.[2] Získala 2 000 $ za týdenní vystoupení na výstavě v Pittsburghu, známé jako nejvyšší poplatek, jaký kdy byl černému umělci ve Spojených státech vyplacen. Pro srovnání, Adelině Patti bylo vyplaceno 4 000 $ za noc.[2]

V roce 1893 se Jones setkal se skladatelem Antonín Dvořák. 23. ledna 1894 zahrnoval Dvořák během benefičního koncertu pro Jonesa jako uváděného sólistu New York Herald 's Fond oblečení zdarma v koncertní síni Madison Square Garden. Kromě zpěvu aranžmá Rossini je Stabat Mater s „barevným mužským sborem kostela sv. Filipa“ provedl Jones Dvořákovu úpravu Stephen Foster „“Old Folks at Home ".[18] Do roku 1895 se stala „nejznámější a nejlépe placenou“ umělkyní afroamerického dědictví své doby.[9]

Jones se setkal s mezinárodním úspěchem. Kromě Spojených států a Západní Indie, Jones cestoval dovnitř Jižní Amerika, Austrálie, Indie a jižní Afrika.[1] Během evropského turné v letech 1895 a 1896, Jones hrál v Londýn, Paříž, Berlín, Kolín nad Rýnem, Mnichov, Milán, a Petrohrad.[4] Ve svých dopisech poznamenala, že se v Evropě setkala s méně rasovými předsudky a že barva pleti umělců byla pro jejich přijetí u publika irelevantní. V roce 1896 byla také frustrována rasismem, který omezoval její postavení ve Spojených státech, zvláště když Metropolitní opera, který ji považoval za hlavní roli, tuto příležitost kvůli své rase zrušil.[2]

Black Patti Troubadours

1898 novinová reklama na Black Patti Troubadours

V roce 1896 se Jones vrátila do Providence, aby se starala o matku, která onemocněla.[1] Jones zjistil, že přístup do většiny amerických klasických koncertních sálů byl omezen rasismem.[2] Založila Black Patti Troubadours (později přejmenovaná na Black Patti Musical Comedy Company), hudební a akrobatický počin složený ze 40 kejklíři, komici, tanečníci a sbor 40 vyškolených zpěváků.[2] The Black Patti Troubadours libovali si v lidové hudbě a tanci.[6] The revue spároval Jonesa s rostoucími estrády Bob Cole a Billy Johnson. Přehlídka se skládala z muzikálu parodie, následovala řada krátkých písní a akrobatických představení. Během závěrečné třetiny každé show předvedl Jones árie a operní ukázky,[4] ačkoli „nízká“ komedie, písně a tanec byly také představeny v původně odrůdové produkci „zdarma pro všechny“ bez předstírání souvislé dějové linie.[6] The Indianapolis Freeman hodnotili „Black Patti Troubadours“ následujícími slovy: „Ztvárnění tohoto reportérského výběru opery, které ona i celá společnost poskytují, je považováno za neporovnatelně velkolepé. Nejen, že je sólový zpěv nejvyššího řádu, ale sbory jsou vykresleny s duchem a hudebním dojmem, který nikdy nepřestane vzbuzovat skutečné nadšení. “[19] Vzhledem k tomu, že přehlídka začala být organizována počátkem 20. století, přidala ke svým operním výňatkům scenérie a kostýmy a v ději se objevily určité zápletky a hudební komedie.[2]

Revue poskytla Jonesovi příjemný příjem, údajně přesahující 20 000 $ ročně. Vedla společnost s ujištěním čtyřicetitýdenní sezóny, která by jí přinesla udržitelný příjem, zaručené ubytování v dobře vybaveném a stylovém autě Pullman a schopnost zpívat úryvky opery a operety v závěrečné části přehlídky.[5] Byla nejlépe placenou afroamerickou umělkyní své doby,[5] zůstali hvězdou slavných Troubadourů po dobu přibližně dvou desetiletí, zatímco cestovali každou sezónu a získali si popularitu v hlavních městech Spojených států a Kanady.[6][7] Společnost Troubadours učinila důležité prohlášení o schopnostech černých umělců[5] jeho převážně bílému publiku[2] což ukazuje, že kromě minstrelsy existovaly různé umělecké žánry a styly.[5] Jejich případná sláva a mezinárodní turné shromáždili mnoho diváků,[6] a několik členů souboru, jako např Bert Williams, se stal slavným.[1] V dubnu 1908 v Avenue Theater v Louisville, Kentucky kde segregované sezení stále převládalo, její ztvárnění "Můj starý domov v Kentucky „byl dobře přijat především bílým publikem, což mělo za následek„ poprvé, co barevný umělec dostal kytici v divadle ve [městě St. Louis]. “[6] Soubor také mnohokrát účinkoval v nových divadlech s černými vlastníky, jako je Howarde ve Washingtonu, D.C.[2] Včetně show pro soubor Výlet do Afriky (1909 a 1910), V džunglích (1911 a 1912), Kapitán Jaspar (1912 a 1913) a Lucky Sam z Alabamu (1914 a 1915). Z důvodu nemoci se plně neúčastnila sezóny 1913–1914 a následující rok se společnost rozpadla. Její poslední dvě představení byla v Grand Theatre v Chicago a Lafayette Theatre v New Yorku v říjnu 1915, slibující svým divákům, že se vrátí.[2] Jones odešel z účinkování v roce 1915.[6]

Dědictví

TOALETA. Šikovný v roce 1944 upravil zpěvník, který obsahoval píseň o ní; kniha se jmenuje Nezpívaní Američané zpívali.[20] V knize z roku 1967 Černá magie podle Milton Meltzer a Langston Hughes, byla popsána jako „ohromující žena s krásným hlasem“.[20] Jones byl také psán o Olio, což je kniha poezie napsaná Tyehimba Jess která byla vydána v roce 2016.[21] Tato kniha zvítězila v roce 2017 Pulitzerova cena za poezii.[22]

Jak 2003, několik šaty z její rané fázi kariéry byly udržovány Rhode Island Heritage Society.[23] Od roku 2013 společnost Rhode Island Black Heritage Society hledala finanční prostředky na obnovení výkonnostních šatů, které nosil Jones v 90. letech 20. století, poté, co se zhoršilo žluté hedvábí a vyšívané šaty. Její obnovené svatební šaty v té době byly vystaveny v muzeu Johna Browna v Providence.[24]

Pamětní deska označuje oblast, kde Jonesův domov stál na Wheaton Street na Providence's East Side

Biografie Jonese od Maureen Lee, s názvem Sissieretta Jones: Největší zpěvačka její rasy, byla zveřejněna v květnu 2012.[23] Výzkum této knihy byl částečně založen na zápisníku Jonesa, který byl vystaven v Howard University.[23] Ve stejné době byla poblíž místa Jonesova domu na východní straně Providence postavena pamětní deska.[23]

V roce 2013 byl Jones uveden do hudební síně slávy na Rhode Island.[8]

V roce 2018 New York Times zveřejnil pro ni opožděný nekrolog.[20]

Před svou smrtí v roce 2019, velká americká sopranistka Jessye Norman byl „ve fázích plánování pro„ Call Her By Her Name! “, multimediální pocta“ Jonesovi.

Osobní život

V roce 1883 se provdala za Davida Richarda Jonese, obchodníka se zprávami a hotel bellman,[1] když jí bylo 14 let. Působil jako její první manažer.[9] V roce 1898 podala žádost o rozvod s odvoláním na jeho opilost a nedostatek podpory.[2] V roce 1899 se s ním rozvedla za zneužití jejich peněz a hazard.[9] V roce 1915 její matka onemocněla, takže Jones odešel z hraní a přestěhoval se zpět na Rhode Island, aby se o ni postaral.[6] Zbytek života zasvětila církvi a péči o matku,[1][2] také přijímání dětí bez domova[2] a péče o její dvě adoptované děti.[9] Žila několik let ze svých podílů, ale nakonec byla[23] nucena prodat většinu svého majetku, aby přežila,[1][2] včetně většiny jejích medailí a klenotů a tří z jejích čtyř domů.[2] V jejích posledních letech, prezident místní NAACP Kapitola jí pomohla zaplatit daně a účet za vodu a poskytla její rodině uhlí a dřevo.[2]

Jonesův kámen na hřbitově Grace Church

Zemřela v chudobě 24. června 1933 na rakovinu[2] na Nemocnice na ostrově Rhode Island v Providence, Rhode Island.[9] Po smrti neměla peníze na zaplacení náhrobku,[14] a je pohřben ve svém rodném městě v Hřbitov Grace Church.[2] V roce 2018 byly shromážděny peníze, aby konečně položily náhrobní kámen na její hrob; základní kámen tam byl umístěn v červnu téhož roku.[25][20]

Viz také

Reference

  1. ^ A b C d E F G h i j k l m n Ó p q r s Alexander, George (léto 2007). „Soprán“. Americké dědictví.
  2. ^ A b C d E F G h i j k l m n Ó p q r s t u proti w X y z aa ab ac inzerát ae af "Sissieretta Jones". Ženy v historii. Citováno 12. února 2017.
  3. ^ A b C d E Kwame Anthony Appiah a Henry Louis Gates, Jr., vyd. (1999). „M. Sissieretta Jones“. Africana: Encyclopedia of the African and African American Experience. New York: Základní knihy Civitas. p. 1065.
  4. ^ A b C Kopec; Poklop. Historie afroamerického divadla. p. 149.
  5. ^ A b C d E F Graziano, John (2000). „Časný život a kariéra„ Black Patti “: Odysea afroamerického zpěváka v pozdním devatenáctém století. Journal of the American Musicological Society. 53 (3): 543–596. doi:10.2307/831938. JSTOR  831938.
  6. ^ A b C d E F G h i Abbott, Lynn; Seroff, Doug (2007). Členité, ale správné černé putovní pořady, „coonské písně“ a temná cesta k blues a jazzu. University Press of Mississippi.
  7. ^ A b Sampson, Henry (2014). Blacks in Blackface: pramen pro rané černé hudební show (2. vyd.). The Scarecrow Press, Inc. str. 1406.
  8. ^ A b „Síň slávy RI ohlašuje 2013 účastníků“. GoLocalProv.com. Citováno 28. září 2013.
  9. ^ A b C d E F G h i j „Jones, Sissieretta (1869-1933)“. BlackPast.org.
  10. ^ A b C d „Rodák z Portsmouthu se stal operní divou“. Virginian-Pilot. 4. srpna 2012.
  11. ^ A b Hill, Errol; James Vernon Hatch (2003). Historie afroamerického divadla. Cambridge: Cambridge University Press. p. 148. ISBN  0-521-62443-6.
  12. ^ Lee, Maureen D. Sissieretta Jones: „Největší zpěvačka její rasy“, 1868–1933. Univ of South Carolina Press, 2013. str. 10
  13. ^ „Matilda Sissieretta Jones“. Encyklopedie Britannica.
  14. ^ A b „Místní událost vyznamenává‚ černou Patti'". Brown Daily Herald. 17. dubna 2013.
  15. ^ Toto je jediný portrétní plakát afroamerického umělce v držení Knihovna Kongresu Sbírka plakátů Performing Arts z období Jonesovy kariéry.
  16. ^ Hudson, Rob. „Od opery, Minstrelsy a Ragtime k sociální spravedlnosti: Přehled afroamerických umělců v Carnegie Hall, 1892–1943“. The Black Past: Remembered and Reclaimed. Citováno 7. května 2008.
  17. ^ „10 osobností 19. století, které byste měli vědět“. History.com. Citováno 25. ledna 2018.
  18. ^ Locke, Ralph a Cyrilla Barr. Pěstování hudby v Americe: Patronky a aktivistky od roku 1860. Los Angeles: University of California Press, 1997.
  19. ^ Sampson, Henry (2014). Blacks in Blackface: pramen pro rané černé hudební show (2. vyd.). University of Mississippi Press. p. 1406.
  20. ^ A b C d Cooper, Michael (15. srpna 2018). „Už nic přehlédnuto: Sissieretta Jones, sopranistka, která rozbila rasové bariéry“. New York Times.
  21. ^ „Recenze beletrie: Olio od Tyehimby Jess“. PublishersWeekly.com. Citováno 18. února 2017.
  22. ^ Vítězové a nominovaní na Pulitzerovu cenu za rok 2017 „Pulitzerovy ceny, 2017, vyvoláno 10. dubna 2017
  23. ^ A b C d E „Hlas umělce vzkříšen, téměř o 100 let později“. Cranston online. 16. května 2012.
  24. ^ „Společnost černého dědictví Rhode Island hledá pomoc při obnově šatů Sissieretta Jonesové _BINARY_1020157“. Providence Journal. 17. května 2013.
  25. ^ Smith, Andy (8. května 2018). „Sissieretta Jonesová získá základní kámen“. Providence Journal. Citováno 10. května 2018.

Další čtení

  • Abbott, Lynn; Doug Seroff (2002). Out of Sight: The Rise of African American Popular Music, 1889–1895. Jackson, Miss .: University Press of Mississippi. ISBN  1-57806-499-6.
  • Donnelley Lee, Maureen (2012). Sissieretta Jones: „Největší zpěvačka její rasy“, 1868–1933. University of South Carolina Press. ISBN  978-1-61117-072-6.
  • Nettles, Darryl Glenn (2003). African American Concert Singers Before 1950. Jefferson, N.C .: McFarland & Co. ISBN  0-7864-1467-7.
  • Příběh, Rosalyn M. (1990). A tak zpívám: afroamerické divy opery a koncertu. New York: Warner Books. ISBN  0-446-71016-4.
  • Pozoruhodné americké ženy, 1607–1950: životopisný slovník. Belknap Press z Harvard University Press. ISBN  9781849722711.

externí odkazy