Salammbô (Musorgskij) - Salammbô (Mussorgsky)

Salammbô
Opera fragmentovat podle Skromný Musorgsky
Musorgskiy.jpg
Musorgsky
Nativní název
ruština: Саламбо
LibretistaMusorgsky
Jazykruština
Na základěSalammbô
od Flauberta
Premiéra
29. března 1983 (1983-03-29)
Teatro di San Carlo, Neapol

Salammbô (ruština: Саламбо, Salambo) [alternativní název: Libyjský (ruština: Ливиец, Liviyets)] je nedokončená opera o čtyřech dějstvích od Skromný Musorgsky. Fragmentární ruský jazyk libreto napsal skladatel a je založen na románu Salammbô (1862) od Gustave Flaubert, ale zahrnuje verše převzaté z básní Vasilij Žukovskij, Apollon Maykov, Aleksandr Poležajev a další ruští básníci.[1]

Salammbô byl Musorgského prvním velkým pokusem o operu.[2] Pracoval na projektu od roku 1863 do roku 1866, dokončil šest čísel, než ztratil zájem.

Historie složení

Gustave Flaubert

Ruský překlad Flaubertova románu z roku 1862 byl vydán sériově v časopise Petrohrad Otechestvennye Zapiski v roce 1863 a s nadšením si ho přečetlo šest členů obce, ve které skladatel tehdy žil.[3] Mussorgsky byl pravděpodobně ovlivněn ve své volbě tématu tím, že nedávno slyšel Aleksandr Serov je Judith, která měla premiéru 16. května 1863 a která sdílí s Salammbô exotické prostředí a podobné narativní detaily.[4]

Nedokončená vokální partitura se skládá ze tří scén a tří samostatných čísel:

Ne.DokončenoScénaPopis
1
1864-081. dějstvíPíseň: „Píseň Baleárských ostrovanů“
2
1866-04-101. dějstvíSbor: „War Song of the Libyans“
3
1863-12-152. dějství, výstup 2Scéna: Chrám Tanit v Kartágu
4
1864-11-103. dějství, scéna 1Scéna: Chrám Molokh
5
1864-11-264. dějství, scéna 1Scéna: Dungeon of the Acropolis
6
1866-02-084. dějství, výstup 2Refrén: [Refrén kněžek]

Skladatel zorganizoval dvě čísla (č. 2 a č. 5).

Sbor kněžek a válečníků (2. dějství, scéna 2, epizoda 3: „Po krádeži Zaimph“) je přepracováním „Scény v chrámu: Chorus of the People“, jediné přežívající číslo z Oidipus v Aténách (1858-1861), nejstarší Musorgského scénická tvorba.[5][6]

V Mathôově monologu v žaláři (pasáž „Zemřu sám“) je text vypůjčen z básně Píseň zajatých Irokézůtím, že Alexander Poležajev. Téma této pasáže, doprovázející nový text, bylo recyklováno v roce 1877 v refrénu Joshua [vidět Následné použití hudebních materiálů v tomto článku pro další podrobnosti].[7]

Musorgského orchestrace v Salammbô je docela předběhl svou dobu. Jedním z příkladů moderní myšlenky je v projektovaném bodování skladby „Chvalozpěv na Tanit“ (2. dějství, scéna 2) hojnost a rozmanitost perkusí, kromě směsi klavírů, harf a zvonkohry druhu, který se objevil teprve o padesát let později.

Historie výkonu

První inscenované představení Salammbô se konalo v Teatro di San Carlo, Neapol ze dne 29. března 1983 ve verzi revidované a upravené autorem Zoltán Peskó.[8] Práce byly opakovány 30. března a 1., 2. a 6. dubna. Původně bylo dohodnuto, že roli Salammbô v těchto představeních bude zpívat Lyudmila Shemchuk a to Mathô od Georgy Selezneva, ale sovětský orgány následně stáhly výstupní víza obou zpěváků,[9] a byli nahrazeni Annabelle Bernardovou a Borisem Bakovem. Z důvodu těchto vynucených změn bylo nutné posunout datum premiéry z 26. na 29. března.

Role

RoleTyp hlasuPremiéra 29. března 1983,
Teatro di San Carlo, Neapol
(Dirigent: Zoltán Peskó )
Baleárský ostrovanbarytonWilliam Stone
Salambo (Salammbô), Hamilcar dcera, hlavní kněžka TanitmezzosopránAnnabelle Bernard
Mato (Mathô), vůdce libyjských žoldákůbasBoris Bakov
Spendiy (Spendius), osvobozený otrok, žoldák vůdcebarytonWilliam Stone
Aminakhar (Aminachar), velekněz MolokhbarytonFerenc Berganij
1. PentarchtenorDimiter Petkov
2. PentarchbasNicola Troisi
3. Pentarchtenor
4. Pentarchbas
Libyjští žoldáci, válečníci, kněžky Tanit, kněží z Moloch, ženy, děti, starci, lidé z Kartágo

Synopse

Nastavení

Čas: 241 až 238 př. N. L. Před a během Mercenary Revolt.
Místo: Kartágo (v čem je nyní Tunisko ).

1. dějství

Scéna: Hamilcar Zahrada v Kartágo

Zákon 2

Scéna 1:

Scéna 2: Chrám Tanit v Kartágu

Zákon 3

Scéna 1: Chrám Moloch

Scéna 2:

Zákon 4

Scéna 1: Dungeon of the Akropolis

Scéna 2:

Následné použití hudebních materiálů

Musorgskij znovu použil většinu hudby Salammbô v pozdějších pracích. Nikolay Rimsky-Korsakov ve svých pamětech uvádí následující výčet tématických výpůjček, Kronika mého hudebního života (1909):

Během sezóny 1866-1867 jsem se s Musorgským stal důvěrnějším. Navštěvoval jsem ho; žil se svým ženatým bratrem Filaretem poblíž Kashinova mostu. Zahrál mi mnoho úryvků z jeho opery Salambo, což mě velmi potěšilo. Pak mi také, myslím, hrál svoji fantazii Třezalka předvečer, pro klavír a orchestr, koncipovaný pod vlivem Danse Macabre. Hudba této fantazie, která prošla mnoha metamorfózami, byla následně použita jako materiál Noc na Lysé hoře. Zahrál mi také jeho nádherné židovské sbory: The Rout of Sennacherib a Iisus Navin [Joshua ]. Jeho hudbu převzal Salambo. Téma tohoto refrénu zaslechl Musorgskij od Židů, kteří žili ve stejném domě jako Musorgskij a kteří slavili Svátek stánků. Musorgskij mi také hrál písně, které selhaly Balakirev a Cui. Mezi nimi byli Kalistrat a krásná fantazie Noc, na text od Puškin. Píseň Kalistrat byl předchůdcem realistického stylu, který si Mussorgsky později vytvořil; píseň Noc byl představitelem té ideální stránky svého talentu, kterou sám pošlapal do bláta, přestože v případě nouze stále čerpal z rezervy. Toto rezervní zásoby nashromáždil v Salambo a židovské sbory, když si vzal, ale málo ho napadlo muzhik. Je třeba poznamenat, že větší část jeho ideálního stylu [například Boris Godunov ], jako například arioso cara Borise, fráze Dmitrije u fontány, refrén v boyarské dumě, smrt Borise atd., byly převzaty z Salambo. Jeho ideálnímu stylu chyběl vhodný křišťálový povrch a ladná forma. To mu chybělo, protože nevěděl o harmonii a kontrapunktu. Nejprve Balakirevův kruh vysmíval se těmto zbytečným vědám a poté je prohlásil za Musorgského. A tak prošel životem bez nich a utěšil se tím, že svou nevědomost považoval za ctnost a techniku ​​ostatních za rutinu a konzervatismus. Ale kdykoli se mu podařilo získat krásný a plynulý sled not, jak šťastný byl. Byl jsem toho svědkem vícekrát. “[10]
Ruský originál

«В течение сезона 1866/67 года я более сблизился с Мусоргским. Я бывал у него, а жил он со своим женатым братом Филаретом близ Кашина моста. Он много мне играл отрывков из своей «Саламбо», которые меня премного восхищали. Кажется, тогда же играл он мне свою фантазию «Иванова ночь» для фортепиано с оркестром, сатеянную сатеянну Впоследствии музыка этой фантазии, претерпев многие метаморфозы, послужила материалом для «Ночи Грал он также мне свои прелестные еврейские хоры: «Поражение Сенахериба» и «Иисус Навин». Музыка последнего была взята им из оперы «Саламбо». Тема этого хора была подслушана Мусоргским у евреев, живших с ним в одном дворе и справлявших празк Играл мне Мусоргский и романсы свои, которые не имели успеха у Балакирева и Кюи. Между ними были: «Калистрат» и красивая фантазия «Ночь» на слова Пушкина. Романс «Калистрат» был предтечею того реального направления, которое позднее принял Мусоргский; романс же «Ночь» был представителем той идеальной стороны его таланта, которую впоследствии он сам втоптал в грязь, но запасом которой при случае пользовался. Апас этот был заготовлен им в «Саламбо» i еврейских хорах, когда он еще мало думал о сером мужик Замечу, что большая часть его идеального стиля, например ариозо царя Бориса, фразы самозванца д. - взяты им из «Саламбо». Его идеальному стилю недоставало подходящей кристаллически-прозрачной отделки a изящной формы; недоставало потому, что не было у него знания гармонии и контрапункта. Балакиревская среда осмеивала сначала эти ненужные науки, потом объявила их недоступными для су Так он без них и прожил, возводя для собственного утешения свое незнание в доблесть, а технику друнику О когда красивая и плавная последовательность удавалась ему, наперекор предвзятым взглядам, какла Я был свидетелем этого не один раз. »

The Píseň Baleárských ostrovanů (ruština: «Песнь балеарца», Pesn 'baleartsa) byl zařazen skladatelem do své sbírky juvenilia složený mezi 1857 a 1866 tzv Mladistvá léta (ruština: «Юные годы», Yunïye godï, 1866). Píseň je č. 17 v řadě rukopisů skládajících se ze 17 písní a jednoho duetu.[11][12]

Několik opatření dialogu Salammbô s davem bylo použito v 1867 tónové básni Třezalka na holé hoře[13] (ale zdá se, že byly použity při pozdější adaptaci této práce, Vysněná vize rolníka Lad, 1880):

Téma Salammbô použité v Night on the Bare Mountain.png

Několik hudebních témat z tohoto projektu bylo recyklováno a hrálo důležité role v skladatelově následné opeře Boris Godunov (1869–1872). Půjčky se týkají pouze orchestrálních doprovodů, které jsou přizpůsobeny novým vokálním liniím. Korespondence v narativních detailech, náladě nebo atmosféře je v každém případě často velmi blízká:[14]

Sekv.ScénaSalammbôSekv.ScénaBoris Godunov (Revidovaná verze)
1Dějství 2,
Scéna 2		Salammbô: „Gentle Tanit“ („Rituální scéna“)
8
Zákon 4,
Scéna 1		Boris: „Z empyreanských nenapaditelných výšin“ (Modlitba)
2Dějství 2,
Scéna 2		Sbor: „Jděte dolů na temnou louku a les“ (v písni „Hymn to Tanit“)
3
3. dějství
Scéna 2		Dmitriy: „Jsi sám, Marina“
3Dějství 2,
Scéna 2		Mathô: „Božský, podivuhodný zpěv“
4
3. dějství
Scéna 2		Dmitriy: „Zranil jsi mi srdce, krutá Marina“
4Dějství 2,
Scéna 2		Salammbô: "Pryč! Pryč ode mě!" (Salammbôova kletba)
9
Zákon 4,
Scéna 2		Vagabonds: "Gaida! Uduš je! Škrtíš je!" (Lynčování jezuitů)
53. dějství
Scéna 1		Velekněz: „Naše posvátné město je obléháno“
2
Zákon 2Boris: „Heavy je pravá ruka úžasného soudce“ (Borisovo arioso)
63. dějství
Scéna 1		Lidé: „Odpusťte odvážné nepřátele z našich zdí“
1
Zákon 2Boris: „Marně předpovídají astrologové“ (Borisovo arioso)
73. dějství
Scéna 1		Kněží a lidé: „Sláva Molochovi!“ (Procesní hudba)
10
Zákon 4,
Scéna 2		Vagabonds: "Sláva Careviči!" (Procesní hudba)
8Zákon 4,
Scéna 1		Mathô: „Byl jsi mi pod patou“ (popisující Narr'Havasovu zradu)
7
Zákon 4,
Scéna 1		Shuysky: „Bledý, zalitý studeným potem“ (popisující Borisovu halucinaci)
9Zákon 4,
Scéna 1		Čtyři Molochovi kněží: „Sláva tobě, všemocný!“
5
Zákon 4,
Scéna 1		Orchestrální úvod
10Zákon 4,
Scéna 1		Pentarchové odsoudili Mathô k popravě
6
Zákon 4,
Scéna 1		Bojaři vynesou rozsudek na uchazeče

The Válečná píseň Libyjců (ruština: Боевая песнь Ливийцев, Boyevaya pesn 'Liviytsev) z 1. dějství se stal základem refrénu Iisus Navin (ruština: «Иисус Навин»), známější jako Joshuapro alt, baryton, sbor a klavír, složeno v roce 1877. Orchestrální vydání připravil Nikolai Rimsky-Korsakov vyšlo v roce 1883. Téma střední části města Joshua, sólo pro alt a krátký ženský sbor, „Ženy v Kanaánu pláčou“, byly údajně židovského původu Vladimir Stasov a Rimsky-Korsakov, je založen na části Mathôova monologu v žaláři: „Zemřu sám“ (4. dějství, scéna 1).[15]

„Sbor kněžek“ (4. dějství, scéna 2) zorganizoval Rimsky-Korsakov (1884) a po Mussorgského smrti (1881) byl vydán a uveden jako samostatné dílo.[16]

Verze jinými rukama

Zoltán Peskó byl první, kdo zorganizoval zbytek čísel. Peskó tvrdí, že našel Musorgského orchestraci č. 1 v knihovně pařížské konzervatoře, ale tato verze zmizela.[17]

RokEditorTypPoznámky
1980Zoltán PeskóOrchestracePředstavení: 10. listopadu 1980, Milán
1991Vyacheslav NagovitsinOrchestracePředstavení: 1991, Mérida

Nahrávky

RokObsazení:
(Salammbô,
Mathô,
Spendius,
Velekněz)		Dirigent a orchestrVerzeOznačení
1980Ludmilla Shemchuk,
Georgiy Seleznev,
William Stone,
Giorgio Surjan		Zoltán Peskó
Orchestra Sinfonica e Coro di Milano della Radiotelevisione Italiana,
(Záznam koncertního vystoupení ze dne 10. listopadu šesti zbývajících scén (z nichž 3 zorganizoval dirigent)		PeskoLP: CBS Masterworks,
Kočka. #: 79253 (UK); MZ 36939 (USA)[18]
1991Olga Borodina,
Bulat Minzhilkiev,
Valeriy Lebed,
Vladimir Ognovienko		Valery Gergiev
Kirov orchestr a sbor		Nagovitsin
2003Irina Makarová,
Michail Dyakov,
Andreas Schulist		Mstislav Rostropovič
Chor und Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks
Augsburger Domsingknaben		Nagovitsin

Reference

Poznámky

  1. ^ Calvocoressi, Abraham (1974: str. 97)
  2. ^ Lloyd-Jones (1974: str. 2)
  3. ^ Calvocoressi, Abraham (1974: str. 18)
  4. ^ Calvocoressi, Abraham (1974: str. 98)
  5. ^ Calvocoressi, Abraham (1974: str. 95, 102)
  6. ^ Orlova, Pekelis (1971: str. 41)
  7. ^ Calvocoressi, Abraham (1974: str. 106, 182-183)
  8. ^ Interní divadelní program: Salammbô di Modest Musorgskij: Prima esecuzione mondiale ve formě scenica. Neapol, Teatro San Carlo, 1983.
  9. ^ „Cambiano i cantanti per« Salammbô ».“ L’Unità, 10. března 1983, s. 13.
  10. ^ Rimsky-Korsakov (1923: str. 73-74)
  11. ^ Calvocoressi, Abraham (1974: str. 64–65)
  12. ^ Taruskin (1993: str. 55)
  13. ^ Calvocoressi, Abraham (1974: s. 105)
  14. ^ Calvocoressi, Abraham (1974: str. 99-106)
  15. ^ Calvocoressi, Abraham (1974: str. 106, 182-183)
  16. ^ Lloyd-Jones (1984: str. 3)
  17. ^ Tedeschi
  18. ^ Zdroj záznamu: operadis-opera-discography.org.uk

Zdroje

  • Calvocoressi, M.D., Abraham, G., Musorgskij, řada „mistrovských hudebníků“, London: J.M.Dent & Sons, Ltd., 1974
  • Lloyd-Jones, D., poznámky k CD RD70405 (Mussorgsky: Orchestral and Choral works) RCA Records, 1974
  • Musorgskiy, M., M. P. Musorgskiy: Dopisy, 2. vydání, Gordeyeva, Ye. (redaktor), Moskva: Muzïka (hudba, vydavatel), 1984 [Мусоргский, М., М. П. Мусоргский: Письма, Гордеева, Е., Москва: Музыка, 1984]
  • Musorgskiy, M., Literární odkaz (Literaturnoye naslediye), Orlova, A., Pekelis, M. (redaktoři), Moskva: Muzïka (hudba, vydavatel), 1971 [Мусоргский, М., Литературное наследие, Орлова, А., Пекелис, М., Москва: Музыка, 1971]
  • Rimsky-Korsakov, N., Kronika mého hudebního života, překládal Joffe, J. A., New York: Knopf, 1923
  • Taruskin, R., Musorgsky: Osm esejí a epilog, New Jersey: Princeton University Press, 1993
  • Tedeschi, Rubens, Salammbo v Modest Musorgskij Aspekte des Opernwerks, (Musik-Konzepte 1981) ISBN  3-88377-093-0

externí odkazy