Richard Guino - Richard Guino - Wikipedia

Richard Guino (v katalánštině Ricard Guinó i Boix; 26 května 1890 - únor 1973) byl francouzský sochař Katalánština původ.

Jeho dílo je ódou na ženskost který oživuje středomořský ideál krásy. Richard Guino přináší syntézu plnou smyslnosti mezi klasicismem a moderností pomocí široké škály technik a materiálů - dřevo, vosk, mramor, bronz, terakotové, omítky, slonoviny, sklo, keramika, majoliky, kresby a malby. Jeho plodná spolupráce s Pierre-Auguste Renoir představuje vzácnou epizodu v historii umění.

Počátky a katalánské mládí

Richard Guino se narodil 26. května 1890 v Girona, Katalánsko, Španělsko, syn an eben truhlář. Jeho rodiče ho poslali do školy v Marist vysoká škola, kde prošel mimořádně rigidním vzděláním. Jako předčasný sochař nastoupil ve velmi mladém věku na uměleckou školu v Gironě a v roce 1906 odešel studovat na Vyšší školu výtvarných umění v Barcelona – Pablo Picasso otec byl jedním z jeho učitelů. Účastnil se kolektivních výstav v Gironě (1908) a v Barceloně (1910), kde Aristide Maillol, 30 let jeho starší, ho objevil. Považoval jej za „nejnadanějšího evropského sochaře své generace“ a Maillol ho požádal, aby se k němu připojil ve Francii a pracoval po jeho boku.

Paříž

Guino se usadil Paříž v roce 1910 ve studiu na Rue Daguerre v Montparnasse sousedství a asistoval Maillolovi v jeho studiích v Paříži a Paříži Marly-le-Roi. Navštěvoval Ranson Academy v Montmartre kde se setkal Maurice Denis, pro kterého si uvědomil zejména několik nízkých úlev pro Théâtre des Champs-Élysées. Vystavoval na Société des Artistes Decorateurs, na Société Nationale des Beaux-Arts, v Galerii Druet a v Galerii Marseille a Vildrac. Počítejte s Kesselem a prodejcem umění Ambroise Vollard koupil jeho díla. Jeho kresby byly také vystaveny, uvědomil si nápadné inkousty Isadora Duncan tanec, načrtnutý ze života. Pracoval hlavně na ženských postavách, pružných a silných: Torzo se závěsy, Žena koupající se v podřepu, Egyptská žena, Žena s mandolinou a další.

Sochařské dílo Renoir-Guino

Bylo to v té době a na žádost Vollarda se Maillol pokusil vyřezávat Renoir. Starý pán, na kterého naléhal Vollard, si přál prozkoumat sochařství. Postiženo revmatoidní artritida pokračoval v malování a mezi ochrnutými prsty mu vklouzly štětce chráněné úzkými obvazy. Obchodník, který obdivoval medailon, který malíř vyrobil ze svého nejmladšího syna Clauda, ​​si vzal do hlavy, aby mu „našel pár rukou“. Nyní byl Maillol uznávaným umělcem, mohl dělat pouze „Maillol“, takže ... představil Guina. Vollard, nadšený, mu zařídil setkání s Renoirem v roce 1913 a najal ho na vlastní náklady. Tehdy začalo dobrodružství mezi mladým sochařem a starým malířem, kvalifikované jako „zázračné“ kvůli společenství ducha a citlivosti, které se mezi těmito dvěma umělci vyvinulo. Tato spolupráce trvala až do roku 1918 v roce Essoyes nejprve pak u „Collettes“, Renoirovy vily Cagnes-sur-Mer v Provence. To vedlo k vytvoření souboru kusů považovaných za vrchol moderního sochařství: Malá Venuše, Venus victrix, Rozsudek Pârisa Velká podložka žena. Když Renoir zemřel v roce 1919, sochy byly zveřejněny a využívány jako jeho samotné Vollardem a poté Renou.

Sochař, keramik, kreslíř a malíř

Guino, kterého jeho libertinský smysl držel stranou od jakéhokoli ducha tvrzení, se věnoval své osobní práci. Po pěti letech spolupráce s Renoirem, intimně zraněným tímto popřením jeho tvůrčího podílu, které motivovaly obchodní důvody, se pokusil znovu objevit sám sebe, změnit svůj styl a zkoumat nové techniky souběžně s jeho sochařskou prací. Podepsal smlouvu s pařížskou Galerií Hebrard, která mu v letech 1919, 1922 a 1923 věnovala tři velké osobní výstavy. Zájem o dekorativní umění realizoval řadu glazované keramiky a několik kusů nábytku. Dlouhá spolupráce začala v roce 1922 s továrnou na Sèvres který více než deset let poskytoval vydání svých modelů v kameniny a biskvitě.

V roce 1923 se zúčastnil jarní výstavy v Barceloně, vystavoval obrazy a kresby v Galerii Devauchez a některé kusy v Musée Galliera, na Salon des Tuileries a v Salon de la des Artistes Décorateurs. V roce 1924 vystavoval na Musée des Arts Décoratifs který získal Žena s tamburína. Jeho kresby byly vystaveny v Maison Barbedienne, jeho sochy v Salon de la Societé des Artistes Décorateurs. Podepsal smlouvu se střihem Colinem, který po dobu deseti let upravoval bronzy z jeho modelů. V roce 1925 se Guino zúčastnil mezinárodní výstavy dekorativního umění v Paříži, kde získal čestné diplomy za kov a keramiku. Zúčastnil se také výstavy současného francouzského umění v Japonsko.

Téhož roku získal francouzské občanství a oženil se s Gabrielle Borzeix; společně měli šest dětí: Georges, Claude, Evelyne, umělce Michela Guina, sochaře, Marie Guino-Ronchi, malířku a Jean Borzeix, který zemřel předčasně. Guino se usadil se svou velkou rodinou ve větším studiu v Antony, mimo Paříž, vedle svého přítele a fotografa Bougourda, který byl součástí radostné skupiny umělců, kteří propůjčili život Rue Daguerre.

V roce 1928 se přihlásil do XI. Soutěže Musée Galliera, bronzová sekce. V roce 1929 proběhly v Galerii Hector Brame výstavy kreseb a malých desek pro knižní vazby na výstavě Salon des Indépendants a v Salon de la Société des Artistes Français (Salony 1930, 1931, 1932, 1933 a 1934). V roce 1931 opět vystavoval na Salon des Indépendants a podepsal smlouvu se střihem Susse frères, se kterým spolupracoval až do roku 1955.

Sochařské dílo Renoir-Guino II

„Záhada sochy Renoir“ byla vyřešena až šedesát let po jejím vytvoření, na konci dlouhé akce iniciované v roce 1965 Michelem Guinem, synem Richarda Guina a sám sochařem, který se snažil prozradit sochu svého otce. Po důkladné analýze jednotlivých částí, procesů, které řídily jejich tvorbu, a po vyslechnutí mnoha umělců byl Richard Guino v roce 1971 uznán spoluautorem u třetího civilního soudu Tribunal de Paris a záležitost byla vyřešena Nejvyšším Odvolací soud v roce 1973. Historik umění Paul Haesaerts ve své knize upřesnil již v roce 1947 Renoir sochař (Ed. Hermes, Bruxelles): „Guino nikdy nebyl hercem, jen četl jeho text, nebo hudebníkem, který mechanicky interpretoval jeho partituru. Posledně jmenovaní se spokojí s tím, že jsou umělci, v žádném případě se nepodílejí na tvůrčím procesu. Guino byl do tvůrčího procesu zapojen tělem i duší. Můžeme dokonce potvrdit, že kdyby tam nebyl, socha Renoira by nikdy neviděla světlo. Guino bylo nepostradatelné. “

Proti Renoirovi nebyla podána žaloba, což je zvrat, o kterém hovoří řada textů a novinových článků odkazujících na případ. Cílem soudního řízení bylo odhalit výjimečnou úvahu tohoto procesu tvorby a ukázat na světlo původní příspěvek Guina k sochařskému dílu, zpočátku zakrytému Vollardem. Sochařův „asistent“ reprodukuje nebo zvětšuje již existující model. Na druhé straně Guino provedlo transpozici technik: přecházíme od malby Renoira k soše Guina, duch malby se projeví v duchu sochy. Transmutace byla potvrzena mezi dvěma umělci. K tomuto jevu došlo díky jejich přátelství a intenzivní shodě vidění. Malíř na svém plátně v prvním patře vily a sochař tvarující hlínu ve svém ateliéru zahrady „Collettes“. A právě tento jedinečný a vzácný bod charakterizuje toto umělecké dílo.

Výstavy

Po jeho smrti ateliér Richarda Guina obsahoval více než 200 soch (dřevo, bronzy, terakaty, omítky, slonoviny, brýle), četné keramické a majolikové obrazy, více než 200 obrazů (portréty, krajiny, zátiší) a 3000 kreseb (akvarely, kvaše, mycí kresby, rytiny, litografie, monotypy, kresby červenou křídou, kresby na dřevěném uhlí) ... Jeho četné erotické kresby, nedávno zveřejněné, přinášejí na světlo dionysiakální aspekt tohoto umělce neobvyklého osudu.

  • Renoir-Guino. Sochy a dessiny, Hôtel Le Bristol Paris, 1974
  • Richard Guino, Paskine de Ginoux Strasbourg, 1976
  • Rétrospective Richard Guino, sochy, dessins, Maison de Renoir aux Collettes, Cagnes-sur-Mer, 1977
  • Sochy Renoir-Guino et Guino, Tokio, 1989
  • Ricard Guino Escultures i dibuixos, Ajuntament de Girona, Espagne, 1992
  • Renoir-Guino Musée Océanographique de Monaco en octobre 1994, à Bruges en Belgique en juillet 1995, à Cannes et à Monaco en juillet-août 1996, Busto Arcizio au Museo delle Arti Palazzo Bandera en mai-juin 1997
  • Biennale de Shanghai, premiéra, vydání, 2003
  • L’érotisme dans l’œuvre de Richard Guino, Louvre des Antiquaires, Paříž 2006

Sochy Renoir-Guino jsou vystaveny ve velkých muzeích: Musée d'Orsay Paříž, Tate Galerie Londýn, Muzeum moderního umění New York, Contemporary Sculpture Center Tokyo atd.

Od roku 1992 navrhuje muzeum v jeho rodném městě Girona stálou expozici děl Richarda Guina. Soubor kusů lze vidět v Antony, mimo Paříž ve svém starém studiu.

Reference

  • Renoir sochař - Paul Haesaerts, ed. Hermès, Bruxelles, 1947
  • La socha de ce siècle. Dictionnaire de la socha moderna - Michel Seuphor, ed. Griffon, 1959
  • Souvenirs de Richard Guino notés par Denis-Jean Clergue - Cahier d'activités n ° 9, Archives du Château-Musée Grimaldi, inv. 67-20, 1966–67
  • Rétrospektivní Richard Guino, sochy, dessins - Katalog, Maison de Renoir aux Collettes, Cagnes-sur-Mer, 1977
  • Ricard Guinó, retornujte dům - Contribution de Francesc Fontbona, Catalogue de l'exposition Ricard Guinó. Escultures i dibuixos, Ajuntament de Girona, říjen 1992, str. 11-17.
  • Renoir-Guino - Katalog, ed. Galerie Henri Bronne, Monako, září 1994
  • Renoir-Guino - Katalog, ed. Museo delle Arti Palazzo Bandera, 1997
  • L’érotisme dans l’art de Richard Guino - Contribution de Lydia Harambourg, Catalog Galerie Spicilège, Louvre des Antiquaires, Paříž 2006
  • Renoir-Guino: duo-duel - Příspěvek de Guillaume Aral, katalog de l'exposition Renoir et les familiers des Colettes, Musée des Collettes, Cagnes-sur-Mer 2008
  • Renoir sochař? - Contribution d'Emmanuelle Héran, Catalogue de l'exposition Renoir au XXème siècle„Galeries nationales du Grand Palais, Paříž 2009

externí odkazy