Život sám (píseň George Harrisona) - Life Itself (George Harrison song)

Tento článek je o písni z roku 1981. Stránku disambiguation viz Sám život.

"Sám život"
Píseň podle George Harrison
z alba Někde v Anglii
PublikovánoJejda / Ganga
Uvolněno1. června 1981
ŽánrSkála
Délka4:25
OznačeníTmavý kůň
Skladatel (y)George Harrison
VýrobceGeorge Harrison, Ray Cooper
Někde v Anglii seznam skladeb
10 skladeb
Vedlejší
  1. „Krev z klonu“
  2. „Pravidla bezvědomí“
  3. "Sám život "
  4. "Celé ty roky "
  5. "Baltimore Oriole "
Strana dvě
  2. "Slzy "
  3. „To, co jsem ztratil“
  4. "Nápisy na zdi "
  5. "Hong Kong Blues "
  6. "Zachránit svět "

"Sám život„je píseň anglického hudebníka George Harrison z jeho alba z roku 1981 Někde v Anglii. Harrison to také zahrnul do své kompilace největších hitů z roku 1989 Nejlepší z Dark Horse. Jako milostná píseň Bohu, skladba sloužila jako zjevně náboženská hudební výpověď umělce od roku 1974. Texty nabízejí chválu Kristus, Višnu, Jehova a Buddha, což znamená návrat k konceptu univerzálního božstva, bez ohledu na náboženské ohraničení, ke kterému se Harrison poprvé hlásil ve svém hitu z roku 1970 “Můj sladký Pane ".

Harrison zaznamenal „Life Itelf“ u jeho Friar Park studio v Anglii v roce 1980. Záznam obsahuje několik slide kytara části, které hraje Harrison, a příspěvky od hudebníků, jako je Neil Larsen, Willie Weeks a Jim Keltner. Následující Warner Bros. Records "zamítnutí původního podání Někde v Anglii, nutit Harrisona přepracovat obsah alba, Al Kooper přidal a Hammondovy varhany část na trať.

Album „Life Itelf“ získalo pochvalu od recenzentů, z nichž někteří ho považují za vrchol jinak neuspokojivého alba. Harrisonovo demo písně se objevilo na EP doprovázejícím ilustrovanou knihu limitované edice Písně od George Harrisona 2, publikováno Publikace Genesis v roce 1992. Souhlasil také s jejím použitím ve formátu audioknih autora z roku 1993 Deepak Chopra je Nestárnoucí tělo, nadčasová mysl, kde dráha z roku 1981 doprovází pasáž přečtenou Choprou. V roce 1998 byl „Life Itelf“ jednou z Harrisonových skladeb adaptovaných skladateli Stevem Woodem a Danielem Mayem pro soundtrack k dokumentu IMAX. Everest.

Pozadí a složení

George Harrison napsal „Life Itelf“ a další písně pro své album Někde v Anglii mezi polovinou roku 1979 a počátkem roku 1980.[1] Harrisonův text písní v tomto okamžiku kontrastoval s tónem s lehkovážností jeho dvou předchozích alb, Třicet tři a 1/3 (1976) a George Harrison (1979).[2] Obě tyto práce od roku 1974 nadále představovaly zmírnění duchovní vize umělce,[3] rok, ve kterém se veřejně hlásil k tvrdé linii Hind religiozita na jeho severoamerických koncertech s Ravi Shankar[4] a v zbožných písních jako „Je to „On“ (Jai Sri Krishna) ".[5][6] Při propagaci svého vlastního alba z roku 1979 Harrison řekl, že už nemá zájem propagovat tak zjevné náboženské poselství, jaké měl ve svém největším hitu, “Můj sladký Pane ".[7] Později v roce 1979 byl jeho obsah Ručně vyráběné filmy komedie Život Briana Montyho Pythona přitahoval kontroverzi od křesťan náboženské skupiny,[8][9] bod, na který Harrison později odpověděl: „Všechno, z čeho si dělalo legraci, byla hloupost lidí v příběhu [o Ježíši Kristu] ... Vlastně ho podporoval a klepal na všechny idiotské věci, které se kolem náboženství dějí ...“[10][11] Písně jako „Život sám“, „Nápisy na zdi " a "Sat Singing „přesto odráží jeho návrat k duchovněji zaměřenému psaní písní,[12][13] připomínající témata Harrisonových alb Všechno musí projít (1970) a Život v hmotném světě (1973).[14]

Autor Simon Leng vytváří paralely mezi „Život sám“ a „Každé zrno písku ",[15] píseň, kterou napsal Bob Dylan později v roce 1980, uprostřed jeho znovuzrozené křesťanské období.[16] Podle Lengové se obě skladby ve svých prohlášeních o víře zabývají podobnou otázkou, ale zatímco Dylan zpívá „visící na rovnováze reality člověka“, Harrison „dorazil na místo určení“ a „obětuje“ jeho božstvo.[15] Jako Leng,[17] teolog Dale Allison popisuje „Život sám sebe“ jako Harrisonovu „milostnou píseň Bohu“.[18] Allison rovněž konstatuje, že jako postup od Harrisonových více hinduistických exhortací až do roku 1974, silná „teologická tvrzení“ písně odráží jeho uznání Krista,[19] perspektiva, kterou Harrison v následujících desetiletích stále více prozkoumával.[20]

Píseň je pomalá balada v klíč C.[21][22] Harrison ve svých textech přímo oslovuje své božstvo, které popisuje jako milence, přítele, zdroj pravdy,[23] a podstata všeho „ochutnáváme, dotýkáme se a cítíme“.[14] Uznává Boha jako „dech samotného života“ i „světlo ve smrti“.[24] Harrison také uvádí některá jména, kterými se božstvo běžně označuje: Kristus, Višnu, Buddha, Jehova a „Náš Pane“.[25][26] Další společnou řeč nachází ve všech vírách tím, že říká, že Bůh jako „ten“ je Govindam, Bismillah a „Stvořitel všeho“. Bez ohledu na charakterizace přijatá konkrétními náboženstvími, píseň zobrazuje lásku jako základní vlastnost Harrisonovy vize božstva.[14]

Záznam

Harrison nejprve nalepil a ukázka "Život sám" na jeho FPSHOT studio v Henley, Oxfordshire, krátce před zahájením nahrávání Někde v Anglii v březnu 1980.[1] Harrison hrál na všechny nástroje této rané verze,[27][28] včetně elektrických kytar a Ukulele.[29] Poté zaznamenal skladbu během hlavních relací alba,[1] koná na FPSHOT do září 1980.[30][31] Kromě Harrisona, který také pracoval jako producent,[32] hudebníci na zasedáních byli Neil Larsen a Gary Brooker (oba na klávesnici), Ray Cooper (poklep), Willie Weeks (basy) a Jim Keltner (bicí).[1] Posledně jmenovaný byl prvním, kdo hrál na albu Harrisona od roku 1975,[33] od doby, kdy se Keltner stal klíčovým členem Dylanovy doprovodné kapely,[34] stejně jako sdílení Dylanovy evangelické křesťanské víry.[35]

Uspořádání Harrisonových částí pro elektrickou kytaru - které zahrnují vybrané rytmické části, skluzavka riffy a samostatná část snímku hrající sóla a výplně - mezi demo a formálním záznamem se málo změnilo.[36] Leng naznačuje, že ten druhý byl ve skutečnosti vytvořen z Harrisonova dema.[29]

Po odeslání Někde v Anglii na Warner Bros. Records, jeho distributor Tmavý kůň gramofonová společnost, na konci září 1980,[37] Harrison byl nucen přepracovat obsah alba[1][38] - včetně nahrazení čtyř původních skladeb - aby bylo zajištěno, že vydání bude mít větší komerční přitažlivost.[39][40] Harrison se rozhodl zachovat „Life Itelf“ a pracoval s Rayem Cooperem na druhé verzi alba.[1][41] U těchto zasedání od listopadu[1][30] Harrison narukoval na klávesy Al Kooper dokončit nahrávky.[42] Kooper overdubbed a Hammondovy varhany část, což přispívá k Brookerovu původnímu příspěvku.[22] V popisu Leng je evangelium skloňování tohoto posledního přírůstku se spojuje s doprovodným vokálem Harrisona a „kytarovým sborem“, aby „zprostředkovalo jeho duchovní vizi v hudbě“.[29] Mix skladby se výrazně změnil mezi původním podáním a přepracovaným albem,[36] za což byl Cooper připočítán jako koproducent.[43]

Uvolnění a příjem

Někde v Anglii byl propuštěn 1. června 1981.[44][45] „Život sám“ byl sekvenován jako třetí skladba mezi „Pravidly bezvědomí“ a „Celé ty roky “, což byla Harrisonova pocta jeho bývalé Beatles spoluhráč John Lennon[46] a další píseň, ke které Kooper přidal klíčový hudební příspěvek.[47][poznámka 1] Album mělo relativní komerční úspěch,[51][52] výsledek, který byl z velké části způsoben veřejným vylitím zármutku v reakci na Lennonova vražda v prosinci 1980.[53][54][55]

Ačkoli album přijalo protichůdné recenze, hudební kritici reagovali příznivě na „Life Itelf“.[7] Harry Thomas z Valící se kámen popsal píseň jako „výslovný chvalozpěv na„ Jednoho “ve všech svých podobách ... S nádherně filigránskými overdubs dechových, ozvěnových hlasů a uštěpačných figurek slide-kytary ... hudba vykouzlí magický chrám zrcadel.“[56] Zatímco méně zapůsobilo Někde v Anglii obvykle,[57][58] Thomas také napsal o „Life Itelf“ jako o „nádherném a strašidelném“ a skladbě, která „shrnuje to, co [Harrison] dělá nejlépe, a - soudě podle péče, kterou na něm pečuje - to, co má nejraději“.[56] Lidé Recenzent časopisu album obdivoval jako „vzdornou poctu hudebního giganta hodnotě života“ a skladbu popsal jako „dojemnou, hřejivou baladu“.[59]

Naopak psaní Creem „Mitchell Cohen uvedl skladbu jako příklad snižující se kvality alba po úvodní písni,“Krev z klonu “, ve kterém Harrison kritizoval Warnera, a dodal:„ Život sám je Božím životopisem, doplněným noms d'omnipotence. („Jsi opravdová láska, kterou mám,“ zpívá George Olivia shromažďuje důkazy pro budoucí odcizení poplatků za náklonnost.) “[60] NME kritik Bob Woffinden uvítal píseň jako příklad toho, jak se téma alba pohybovala nad rámec „humdrum“. Zjistil, že „pro [Harrisona] je charakteristické pouze přijmout univerzálnější témata“ a dodal, že „pravděpodobně jen on mohl zkomponovat píseň s názvem„ Život sám “.“[61]

Zpětné posouzení a odkaz

Huntley píše, že Harrison zjevně „měl slabé místo“ pro „Život sám“.[7] Začlenil skladbu na své kompilační album z roku 1989 Nejlepší z Dark Horse.[62] Harrisonovo demo písně se objevilo jako úvodní skladba doprovodného EP Písně od George Harrisona 2 v roce 1992.[63][64] V aktu, který Leng označuje jako „bezprecedentní“, Harrison povolil zahrnutí „Život sám“ spolu s „Psaní na zeď“ a „To, co jsem ztratil ", k vydání zvukové knihy z Deepak Chopra bestseller Nestárnoucí tělo, nadčasová mysl.[65] Píseň byla také jednou z Harrisonových kompozic upravených v Tibetský lid styl skladatelů Steva Wooda a Daniela Maye pro soundtrack k dokumentu IMAX z roku 1998 Everest.[66][67] Podle Huntleye, Greg MacGillivray, režisér filmu, si vybral Harrisonovu hudbu pro její „duchovní kvalitu“ a „jeho vazby na východní náboženství“.[68]

Po rozhovoru s Harrisonem pro Kytarový svět časopis v roce 1987, Rip Rense obdivoval kytarové party písně jako důkaz toho, jak efektivně Harrison složil svá sóla. Rense dodal: „Konverzační duetová sóla ve filmech„ Život sám “a„Nádherná dívka „- kde se jeho sólové kytary překrývají a navzájem si odpovídají - jsou působivě nápadité, virtuózní.“[69]

Ve svém přezkumu nového vydání z roku 2004 Někde v Anglii, John Metzger z Hudební skříňka popsal „Life Itelf“ jako vrchol alba a „zbožnou baladu nejvyšší krásy“.[70] Psaní pro Mixér ten rok, Paul Du Noyer podobně poznal skladbu jako „standout track“ alba.[71] James Griffiths z Opatrovník spároval „Život sám“ s baladou z roku 1979 “Vaše láska je navždy „jako dvě„ transcendentálně krásné “písně a příklady toho, jak byla Harrisonova vydání Dark Horse často neprávem přehlížena.[72] Simon Leng uvádí stejnou dvojici písní jako díla, která jsou „nejblíže jeho hudební„ duši ““, přičemž „[Harrisonovo] pečlivé řemeslné zpracování jako zpěváka, kytaristy a aranžéra bylo použito k vytvoření zvukových replik milosti“.[73] Autor Ian Inglis zařadil skladbu „Life Itelf“ mezi Harrisonovy písně, které mají „velké kouzlo, energii a krásu“, ale přesto mohou být málo známé kvůli nedostatečnému ohlasu u svých rodičů.[74] Inglis chválí píseň za její „nádhernou melodii stoupajících a klesajících frází“ a dodává: „Je to krásně zpracovaná a jemně zpívaná skladba ... jeho duchovní jistota je pevná, neměnná a trvalá.“[14]

Personál

Podle autorů Chip Madinger a Mark Easter:[1]

Poznámky

  1. ^ Na konci roku 1981 Kooper následně nahradil hráče na klávesy v Dylanově turné,[48] na turné po USA, které poznamenalo postupný návrat Dylana k sekulárnějšímu repertoáru v reakci na nepříznivou reakci mnoha kritiků a fanoušků na jeho náboženskou proselytizaci.[49] Podle Koopera to byl Harrison, kdo ho doporučil Dylanovi v důsledku jeho hraní na Někde v Anglii.[50]

Reference

  1. ^ A b C d E F G h Madinger & Velikonoce, str. 459.
  2. ^ Madinger & Velikonoce, str. 457.
  3. ^ Lavezzoli, str. 196–97.
  4. ^ Tillery, str. 114–15.
  5. ^ Redaktoři Valící se kámen, str. 44, 140.
  6. ^ Allison, str. 46, 48.
  7. ^ A b C Huntley, str. 180.
  8. ^ Harry, str. 212.
  9. ^ Doggett, str. 262.
  10. ^ Tillery, str. 120.
  11. ^ Huntley, str. 159.
  12. ^ Rodriguez, s. 386, 433.
  13. ^ Sníh, str. 69.
  14. ^ A b C d Inglis, str. 75.
  15. ^ A b Leng, str. 219–20.
  16. ^ Heylin, str. 528–29.
  17. ^ Leng, str. 119.
  18. ^ Allison, str. 148.
  19. ^ Allison, str. 48, 55.
  20. ^ Tillery, str. 154.
  21. ^ Allison, str. 88.
  22. ^ A b C Clayson, str. 380.
  23. ^ Allison, str. 148–49.
  24. ^ Allison, s. 18, 88, 148.
  25. ^ Allison, str. 55, 148-49.
  26. ^ Někde v Anglii Brožura CD (Dark Horse Records 2004; produkoval George Harrison & Ray Cooper), str. 5.
  27. ^ Huntley, str. 244.
  28. ^ Inglis, str. 103.
  29. ^ A b C d Leng, str. 220.
  30. ^ A b Badman, str. 263.
  31. ^ Inglis, str. 72.
  32. ^ Badman, str. 266.
  33. ^ Inglis, str. 150–51.
  34. ^ Heylin, str. 506–07.
  35. ^ Sounes, s. 329–31, 342.
  36. ^ A b Madinger & Velikonoce, str. 460.
  37. ^ Doggett, str. 267.
  38. ^ Clayson, str. 377–78.
  39. ^ Rodriguez, str. 433.
  40. ^ Sníh, str. 68, 69.
  41. ^ Leng, str. 213.
  42. ^ Kooper, str. 230, 232.
  43. ^ Harry, str. 349.
  44. ^ Badman, str. 284.
  45. ^ Tillery, str. 164.
  46. ^ Harry, str. 349–50.
  47. ^ Leng, str. 222.
  48. ^ Heylin, str. 542.
  49. ^ Sounes, str. 348–49, 351.
  50. ^ Kooper, str. 238.
  51. ^ Inglis, str. 78.
  52. ^ Ingham, str. 129, 136.
  53. ^ Larkin, str. 2646–47.
  54. ^ Leng, s. 217–18.
  55. ^ Madinger & Easter, str. 459–60.
  56. ^ A b Harry Thomas, „George Harrison: Někde v Anglii“, Valící se kámen, 6. srpna 1981, s. 44 (archivovaná verze ze dne 24. listopadu 2007, získaná 19. listopadu 2016).
  57. ^ Huntley, str. 183.
  58. ^ Leng, str. 177.
  59. ^ „Recenze na výběr a pánve: Někde v Anglii", Lidé, 27. července 1981 (archivovaná verze ze dne 27. prosince 2013, získaná 19. listopadu 2016).
  60. ^ Mitchell Cohen, „George Harrison: Někde v Anglii", Creem, Září 1981; Dostupné v Rock's Backpages (požadováno předplatné).
  61. ^ Woffinden, str. 107.
  62. ^ Harry, str. 28.
  63. ^ Allison, str. 149.
  64. ^ Madinger a Velikonoce, str. 459, 638.
  65. ^ Leng, str. 326.
  66. ^ Badman, str. 588, 589.
  67. ^ Huntley, str. 278–79.
  68. ^ Huntley, str. 279.
  69. ^ Rip Rense, "„There Went the Sun: Reflection on the Passing of George Harrison“, Beatlefan, 29. ledna 2002 (vyvoláno 24. listopadu 2016).
  70. ^ John Metzger, „George Harrisone The Dark Horse Years (Část třetí: Někde v Anglii)", Hudební skříňka, sv. 11 (5), květen 2004 (získaný 20. listopadu 2016).
  71. ^ Paul Du Noyer, "Zpět Katalog: George Harrison", Mixér, Duben 2004, s. 152–53.
  72. ^ James Griffiths, „George Harrison: Sada boxů Deluxe Dark Horse Years“, Opatrovník, 19. března 2004 (vyvoláno 24. listopadu 2016).
  73. ^ Leng, str. 320.
  74. ^ Inglis, str. 141.

Zdroje

  • Dale C. Allison Jr., The Love There That's Sleeping: The Art and Spirituality of George Harrison, Continuum (New York, NY, 2006; ISBN  978-0-8264-1917-0).
  • Keith Badman, The Beatles Diary Volume 2: After the Break-Up 1970–2001, Omnibus Press (Londýn, 2001; ISBN  0-7119-8307-0).
  • Alan Clayson, George Harrison, Sanctuary (Londýn, 2003; ISBN  1-86074-489-3).
  • Peter Doggett, You Never Give Me Your Money: The Beatles After the Breakup„It Books (New York, NY, 2011; ISBN  978-0-06-177418-8).
  • Redaktoři Valící se kámen, Harrison, Rolling Stone Press / Simon & Schuster (New York, NY, 2002; ISBN  0-7432-3581-9).
  • Bill Harry, Encyklopedie George Harrisona, Virgin Books (Londýn, 2003; ISBN  978-0753508220).
  • Clinton Heylin, Bob Dylan: Behind the Shades (20. výroční vydání), Faber a Faber (Londýn, 2011; ISBN  978-0-571-27240-2).
  • Elliot J. Huntley, Mystical One: George Harrison - Po rozpadu Beatles, Vydání Guernica (Toronto, ON, 2006; ISBN  1-55071-197-0).
  • Chris Ingham, Drsný průvodce Beatles, Rough Guides / Penguin (London, 2006; 2. vydání; ISBN  978-1-8483-6525-4).
  • Ian Inglis, Slova a hudba George Harrisona, Praeger (Santa Barbara, CA, 2010; ISBN  978-0-313-37532-3).
  • Al Kooper, Backstage Passes & Backstabbing Bastards: Memoirs of a Rock 'n' Roll SurvivorBackbeat Books (New York, NY, 2008; ISBN  978-0-87930-922-0).
  • Peter Lavezzoli, Úsvit indické hudby na Západě, Continuum (New York, NY, 2006; ISBN  0-8264-2819-3).
  • Simon Leng, While My Guitar Gently Weeps: The Music of George Harrison, Hal Leonard (Milwaukee, WI, 2006; ISBN  1-4234-0609-5).
  • Chip Madinger & Mark Easter, Osm zbraní, které vás budou držet: The Solo Beatles Compendium44,1 Productions (Chesterfield, MO, 2000; ISBN  0-615-11724-4).
  • Robert Rodriguez, Fab Four FAQ 2.0: Sólová léta Beatles, 1970–1980, Backbeat Books (Milwaukee, WI, 2010; ISBN  978-1-4165-9093-4).
  • Mat Snow, The Beatles Solo: The Illustrated Chronicles of John, Paul, George, and Ringo After The Beatles (Svazek 3: Jiří), Race Point Publishing (New York, NY, 2013; ISBN  978-1-937994-26-6).
  • Howard Sounes, Down the Highway: The Life of Bob Dylan, Doubleday (Londýn, 2001; ISBN  0385-601255).
  • Gary Tillery, Working Class Mystic: A Spiritual Biography of George Harrison„Quest Books (Wheaton, IL, 2011; ISBN  978-0-8356-0900-5).
  • Bob Woffinden, The Beatles Apart, Proteus (London, 1981; ISBN  0-906071-89-5).