Palmyrenové pohřební reliéfy - Palmyrene funerary reliefs

Palmyrenová pohřební úleva poprsí byly poprvé vyrobeny v Palma v polovině prvního století před naším letopočtem dekorativní desky uzavírající pohřební výklenky uvnitř podzemní hrobky.[1] Reliéfy byly vytesány do čtvercových kusů vápenec a zobrazené postavy v přímé frontální póze odříznuté v polovině trupu. Paže a ruce byly zobrazeny různými gesty a pózami. Většina poprsí zobrazuje osamělou postavu, nicméně některé sochy obsahují více postav členů rodiny. Jména a linie zemřelých jsou vyryta Aramejština nad rameny a v některých případech s řecký [2] nebo syrský.


Předpokládá se, že pohřební busty Palmyrene byly vytvořeny spíše jako symbolická výzdoba než pro zobrazení fyzické podoby.[3] Zastoupení postav je málo individualizované a stejně jako většina starověkých portrétů jsou rysy obličeje idealizovány. Mužské postavy jsou zobrazeny na sobě a himation a chiton. Pravá paže je často zabalena do himation s rukou položenou na hrudi. Levá ruka někdy drží atribut, často svitek nebo list. Ženské poprsí jsou zobrazeny na sobě a tunika, plášť a závoj. Pravá ruka je často zvednutá k bradě nebo tváři, někdy drží závoj. Některé ženské postavy jsou zobrazeny tak, že levá ruka drží atribut vyjadřující domácnost, například vřeteno nebo přeslici.[4] Existují také případy, kdy jsou zobrazeny některé ženské postavy, které drží smyčkový záhyb pláště.[5] Ženské poprsí bylo někdy zobrazeno s vnější dlaní. Toto je považováno za gesto k odvrácení zla nebo související s účastí na náboženských rituálech.[6] Malá vyobrazení dětí se někdy zobrazují za rodičem.
Palmyrenové pohřební reliéfy vykazují fúzi východních a západních vlivů. Busty napodobují a zobrazují mnoho podobných funkcí Římské pohřební reliéfy. Statický, čelní pohled na většinu poprsí připomíná frontalitu, která byla viděna ve staroegyptštině Sochy Ka. Toto spojení s Egyptem se dále nachází v metodách mumifikace použitý v pohřebních rituálech Palmyrene.[7] Čísla jsou zobrazena v řeckých himacích a chitonech. Mužské postavy jsou často zobrazovány s jejich pravou paží zabalenou do himation a rukou položenou na hrudi. Toto gesto je odvozeno z řeckých modelů. Perské a východní vlivy se vyskytují ve velkých šupinatých očích se dvěma soustřednými kruhy, které označují žáky. Tyto vlivy se nacházejí také ve zdobených špercích.

Některé variace gest a atributů se zmiňují o profesi, bohatství nebo rodinných rolích jednotlivce.[8] Mužské postavy se svitkem nebo listem jsou běžné a vyjadřují jen velmi málo o individuální identitě. Vzácná vyobrazení však zobrazují meč nebo bič označující a obytný vůz obchodník.[9] Kněží jsou identifikováni podle modius, víčko ve tvaru válce, a jsou obvykle zobrazeny drží předměty, jako je džbán nebo nádoby.[6] Dvojité portrétní poprsí jsou někdy zobrazeny s pažemi jedné postavy kolem ramene druhé, narážející na rodinné vazby a náklonnost mezi postavami.[10] Několik známých poprsí s dvojitým portrétem zobrazuje ženskou postavu s dlouhými vlasy, odhaleným poprsím a rukou přes rameno mužské postavy. Předpokládá se, že tyto busty vyjadřují manželku truchlící nad jejím zesnulým manželem.[11]
Dalším společným tématem pohřebních reliéfů je zobrazování oblíbených předmětů a / nebo událostí, které zesnulému během jeho života přinesly radost.[12] Například pohřební reliéf zobrazující obchodníka spolu s jeho velbloudem,[12] což ukazuje, že měl velmi blízké pouto se zvířetem, se kterým pravděpodobně často cestoval, že se rozhodl být zobrazen a pamatován na toto zvíře při smrti.[12] Dalšími příklady jsou pohřební reliéfy, které zachycují určité rodinné události upřednostňované zesnulým, například jídlo nebo domácí prostředí zobrazující rodinu sedící v jejich domě ležící na gauči.[12]
I když v celkovém modelu a struktuře pohřebních bust existovala kontinuita, v průběhu času došlo ke stylistickým změnám. Busty lze rozdělit do tří skupin na základě chronologické klasifikace Dr. Haralda Ingholta z roku 1928: skupina I (50–150 n. L.), Skupina II (150–200 nl) a skupina III (200–273 nl).[13]
Skupina I (50–150 n. L.): Pohřební poprsí raných palmyrenů jsou méně naturalistická než pozdější styly. The textil je stylizované a často zahrnuje vzory. Oči jsou velké a dokořán se dvěma soustřednými kruhy představujícími žáky. Mužské postavy jsou bez vousů. Ženské postavy nosí strohé oblečení s malými nebo žádnými šperky. Často se ukazuje, že drží domácí předmět, například vřeteno nebo přeslici.[14]
Skupina II (150-200 nl): Mužské postavy začaly být zobrazovány vousy, což je trend, který do módy zavedl císař Hadrián.[15] Římské vlivy jsou také zobrazeny ve vykreslení vlasů, které se stávají silnějšími a delšími. Naturalističtější styl se objevuje v zobrazeních očí a vrásek na obočí. Žáci jsou někdy označeni vyvrtanými otvory. Záclony se stávají měkčími a volnějšími. Objevují se pozadí zobrazující velbloudy a koně v bustách pouštních mužů.[9] Ženské postavy jsou zobrazeny s odhalenějšími pažemi, které jsou zvednuté tak, aby se dotýkaly obličeje nebo závoje. Více ženských postav začíná nosit náušnice, náhrdelníky, prsteny a náramky. Symboly domácích úbytků pravděpodobně souvisejí s nárůstem bohatství během této doby.[16]
Skupina III (200-273 nl): Pohřební socha se stává naturalističtějším stylem, vousy se nadále zobrazují na vyobrazeních mužů [17] a jsou mírně zvednuté od obličeje.[18] Křivky a záhyby oblečení jsou zobrazeny mnohem plynuleji než předchozí kategorie a pravidelné křivky jsou rozděleny.[17] Ženské postavy se již nezobrazují s atributy domácnosti. Je běžné, že jejich ruce drží své závoje, aby projevily zvýšený důraz na drapérie.
Po roce 273 n. L. Se přestal vyrábět pohřební reliéf Palmyrene, kvůli městskému pytle ze strany Římané což znamenalo konec jejího růstu, rozvoje a bohatství a její civilizace úplně.
Galerie
Busta muže z Palmyrenu z 2. století, který držel obětní misku. Frankfurt, Německo
Reliéf muže z 2. století našeho letopočtu. Kodaň, Dánsko
Reliéf ženy z 2. století n. L. Kodaň, Dánsko
Reliéf obchodníka znázorněného s jeho velbloudem z 2. století našeho letopočtu. Kodaň, Dánsko
Busta zahalené ženy s drahokamy ze 3. století našeho letopočtu. Řím, Itálie
Poprsí z 3. století našeho letopočtu obcházelo módní ženu, která v ruce držela psací tablet. Řím, Itálie
Palmyrenský muž z 2. století n. L. Řím, Itálie
Reliéf kněze z 2. století našeho letopočtu. Ontario, Kanada
Reliéf zahalené ženy z 2. století našeho letopočtu. Ontario, Kanada
Reliéf muže z 2. století našeho letopočtu. Ženeva, Švýcarsko
Pohřební reliéf ženy z 2. století našeho letopočtu. Brusel, Belgie
Reference
- ^ Colledge, Malcolm A.R. (1976). Umění Palmyry. Boulder: Westview Press. p. 67. ISBN 9780891586173.
- ^ "Pohřební pomník Aththaie, dcery Malchos. Museum of Fine Arts, Boston". Citováno 13. července 2017.
- ^ Heyn, Maura K. (2010). „Gesto a identita v pohřebním umění Palmyry“. American Journal of Archaeology. 114 (4): 634. JSTOR 25763805.
- ^ Heyn, Maura K. (2010). „Gesto a identita v pohřebním umění Palmyry“. American Journal of Archaeology. 114 (4): 635. JSTOR 25763805.
- ^ Colledge, Malcolm A.R. (1976). Umění Palmyry. Boulder: Westview Press. p. 69. ISBN 9780891586173.
- ^ A b Heyn, Maura K. (2010). „Gesto a identita v pohřebním umění Palmyry“. American Journal of Archaeology. 114 (4): 642. JSTOR 25763805.
- ^ Pettigrew, Thomas Joseph (2013). Historie egyptských mumií: a zpráva o uctívání a balzamování posvátných zvířat ze strany Egypťanů. New York: Cambridge University Press. p.22. ISBN 0915431009.
- ^ Heyn, Maura K. (2010). „Gesto a identita v pohřebním umění Palmyry“. American Journal of Archaeology. 114 (4): 631. JSTOR 25763805.
- ^ A b Colledge, Malcolm A. R. (1976). Umění Palmyry. Boulder: Westview Press. p. 69. ISBN 9780891586173.
- ^ Heyn, Maura K. (2010). „Gesto a identita v pohřebním umění Palmyry“. American Journal of Archaeology. 114 (4): 637. JSTOR 25763805.
- ^ Heyn, Maura K. (2010). „Gesto a identita v pohřebním umění Palmyry“. American Journal of Archaeology. 114 (4): 637. JSTOR 25763805.
- ^ A b C d „Použití palmyrenových plastik“. Citováno 11. července 2017.
- ^ Heyn, Maura K. (2010). „Gesto a identita v pohřebním umění Palmyry“. American Journal of Archaeology. 114 (4): 632. JSTOR 25763805.
- ^ Colledge, Malcolm A. R. (1976). Umění Palmyry. Boulder: Westview Press. p. 68. ISBN 9780891586173.
- ^ Ingholdt, Harald (1954). Socha Palmyrene a Gandharan: Výstava ilustrující kulturní vztahy mezi Parthskou říší a jejími sousedy na západě a na východě. New Haven: Yale University Press. p. 2.
- ^ Colledge, Malcolm A.R. (1976). Umění Palmyry. Boulder: Westview Press. 70–71. ISBN 9780891586173.
- ^ A b „Charakteristika soch z palmyrenu“. Citováno 11. července 2017.
- ^ Colledge, Malcolm A. R. (1976). Umění Palmyry. Boulder: Westview Press. p. 59. ISBN 9780891586173.