Oenone (báseň) - Oenone (poem)

"Oenone„nebo“Žádný"je báseň napsaná Alfred Tennyson v roce 1829. Báseň popisuje řecký mytologický charakter Oenone a její svědectví o událostech v životě jejího milence, Paříž, protože se podílí na událostech Trojská válka. „Oenone“ byl inspirován Tennysonovou cestou do Španělska, kde navštívil Pyreneje hory. Je považován za nejjednodušší z Tennysonových dramatických monologů.
Pozadí
Tennyson se spřátelil s Arthur Hallam zatímco v Cambridge. Během léta 1829 cestovali dva do Španělska, aby pomohli skupině španělských rebelů v severním Španělsku. Zatímco tam byl, mohl Tennyson zažít pohoří Pyreneje, které ovlivnilo několik jeho básní, včetně „Oenone“, „Lotosoví jedlíci „a„ Mariana na jihu. “Po setkání s rebely odcestovali do Bordeaux a 8. září 1829 odjeli domů. Ten den přečetl Tennyson skupině cestujících na lodi svůj nově složený Oenone. Později v roce 1861 by návrat do španělských hor a cesta dřívější cestou inspirovala báseň „V údolí Cauteretz“.[1]
Báseň byla zahrnuta do Tennysonovy sbírky básní z roku 1832. To bylo později revidováno pro jeho 1842 sbírka básní. Stejně jako u jiných revidovaných básní, Tennyson odstranil směsi slov, která přidal do svých raných básní, s „goldensandalled“ a „rosehued“ jako dva příklady z Oenone.[2]
Báseň
Báseň začíná Oenonovým nářkem. Ačkoli popisuje své pocity, není ji nikdo slyšet, protože její milenec, Paris, je pryč, aby byl s Helen:[3]
- Z Paříže, kdysi její kamarádka na kopcích.
- Její tvář ztratila růži a obtočila jí krk
- Vznášela se ve vlasech nebo se zdálo, že plave v klidu.
- Ona, opírající se o fragment vinutý vinnou révou,
- Zpíval do ticha, až do horského stínu
- Sklonil se dolů na své místo z horního útesu.
- „Ó matko Ido, Ida s mnoha fontánami,
- Drahá matko Ido, harken ere zemřu.
- Poledne zatím drží kopec:
- Kobylka v trávě mlčí:
- Ještěrka, se svým stínem na kameni,
- Odpočívá jako stín a vítr je mrtvý.
- Fialový květ klesá: zlatá včela
- Je v liliích: já sám jsem vzhůru.
- Moje oči jsou plné slz, mé srdce lásky,
- Moje srdce se láme a mé oči jsou matné,
Oenone je hluboce zamilovaná do Paříže a připouští, že když mluví, není schopna jednat. To platí zejména tehdy, když jí odhalí hesperiánské jablko a když se stane soudcem, jehož bohyni je dovoleno mít jablko jako dárek:[4]
- Usmál se a otevřel svou mléčně bílou dlaň
- Zveřejnil ovoce čistého Hesperiánského zlata,
- To vonělo ambrosivně a zatímco jsem vypadal
- A listen'd, plná řeka řeči
- Přišel na mé srdce.
- „Můj vlastní - nikdo,
- Krásné obočí, má vlastní duše,
- Hle, toto ovoce, jehož zářící kůra je ingrav'n
- „Nejspravedlivější,“ zdá se,
- Jako krásnější než cokoli, co Oread straší
- Knoflíky Idy, nejkrásnější v celé milosti
- Pohybu a kouzla vdaného obočí. “(Řádky 64–75)
Když Pallas nabídne své dary Paříži, odmítne bez ohledu na to, jak moc si Oenone přeje, aby přijal:[5]
- ale Pallas tam, kde stála
- Trochu od sebe, její jasné a odhalené končetiny
- O'erthwarted s drzým kopím
- Na jejím perleťovém rameni se nakláněla chladně,
- Zatímco, nahoře, její plné a upřímné oko
- Přes její sněhem studené prsa a rozzlobenou tvář
- Držel hodinky, čekal na rozhodnutí, odpověděl.
- „Úcta k sobě, sebepoznání, sebeovládání,
- Samotní tito tři vedou život k suverénní moci.
- Přesto ne pro moc (moc sama
- Přišel by bez odpovědi), ale žít podle zákona,
- Jednáme podle zákona, podle kterého žijeme, beze strachu;
- A protože právo je správné, následovat právo
- Byla moudrost v opovržení následků. “
- * * * * *
- Tady přestala
- A Paris ponder'd, a já jsem zvolal: „Ó Parisi,
- Dej to Pallasovi! ' ale neslyšel mě,
- Nebo by mě sluch neslyšel, běda mi! (řádky 136–149, 165–168)
Afrodita, bohyně lásky, následuje Pallas a nabízí dárek, který konkuruje roli Oenone jako pařížské manželky. To způsobí, že se Oenone uchýlil k emocionálně přitažlivé Paříži:[6]
- Idalian Aphroditè beautiful,
- Čerstvá jako pěna, nově vykoupaná v Paphianských studnách,
- S růžovými štíhlými prsty dozadu táhl
- Z jejího teplého obočí a hrudníku hluboké vlasy
- Ambrosiální, zlatá kolem jejího jasného hrdla
- A rameno:
- * * * * *
- Ona s jemným úsměvem v jejích mírných očích,
- Hlasatel jejího triumfu se přibližoval
- Napůl šeptem do ucha, „slibuji ti
- Nejférovější a nejláskavější manželka v Řecku. “
- Promluvila a zasmála se: Zavřel jsem ze strachu zrak:
- * * * * *
- Nejspravedlivější - proč nejspravedlivější manželka? nejsem fér?
- Moje láska mi to řekla tisíckrát.
- Myslím, že musím být spravedlivý, protože včera
- Když jsem minul kolem, divoký a bezohledný pard,
- Oči jako večerní hvězda, s hravým ocasem
- Crouch'd plaval plevelem. Je nejmilejší?
- Ach já, můj pastýř hor, že moje paže
- Byly kolem tebe rány a mé horké rty perst
- Blízko, blízko tvé v té rychle padající rosě
- Z plodných polibků, hustých jako podzimní deště
- Blikejte v kalužích vířících se Simoisů! (řádky 171–176, 181–185, 193–203)
Báseň končí s Oenonem popisujícím současné události:[7]
- Povstanu a půjdu
- Dolů do Tróje a tam vyjdou hvězdy
- Promluvte si s divokou Cassandrou, protože říká
- Před ní tančí oheň a zvuk
- V uších jí vždy zvonily ozbrojené muže.
- Co to může být, nevím, ale vím
- To, kde jsem, ve dne v noci
- Celá země a vzduch se zdají být jen ohněm. “(Řádky 258–266)
Motivy
Oenone je nejjednodušší z Tennysonových dramatických monologů. Každý z monologů obsahuje ironický Použití rétorika způsobem, jakým se v básních postupně odkrývá individuální úhel pohledu. Postava Oenone si stěžuje na svůj osud a je zobrazována jako oběť vnějších okolností. Její činy, které ji nechávají ovládat svými emocemi, jsou však podobné činům, kterých se dopustila její zrádkyně Paris; ona, stejně jako on, je sama obětí.[5] Oenone je podobný ostatním ženám v Tennysonových básních. Zejména jde o kombinaci postavy Mariana, tiché ženy, která trpí jako vězeň, když čeká na návrat svého milence, a Fatimy, která ztratí rozum a poddá se svým intenzivním vášním, zatímco se ztrácí v hmotném světě.[8]
Refrén: „Drahá matko Ido, počkej, až zemřu,“ odhalí Oenonovo uvěznění jak v situaci, v níž se nachází, tak v emocích. Když Paris nabídne Pallasovi „sebeúctu, sebepoznání, sebeovládání“, Oenone na něj volá, aby přijal dary nad ostatními. Když to odmítne, ovládnou ji její emoce stejně, jako v Paříži dominují jeho vlastní. Místo toho jsou její činy blíže činu Afrodity, bohyně, s níž Oenone soutěží o pařížskou náklonnost.[9] Žárlivost a posedlost Oenone je podobná Tennysonovým pocitům v té době pro Hallamovu společnost, protože Tennyson věřil, že bude od svého přítele oddělen ženou.[10]
Oenoneova píseň je podobná událostem popsaným v básni. Město Troy bylo vytvořeno v písni a končí jeho vynikajícím zničením. Podobným způsobem Oenoneova píseň pochází ze zkázy, kterou zanechala Paříž. Jak báseň postupuje, přechází také z mariánského typu vězeňského typu na fatimský sebezničující charakter. Změny mezi vydáním básní v letech 1832 a 1842 odrážejí změny v roli Tennysona jako básníka vytvářejícího píseň, a tedy jeho podobnosti s Oenonem jako postavou.[11]
Kritická odpověď
Tennysonovu sbírku básní z roku 1832 zachránil John Wilson Croker v Čtvrtletní přezkum článek z dubna 1833. Recenze byla založena na pečlivém čtení různých básní následovaných útoky na obsah. Z různých napadených básní byl „Oenone“ nejpravdivějším hitem, protože Croker se zaměřil na to, jak byla báseň plná nejasných popisů.[12]
Poznámky
Reference
- Hughes, Linda. Sklo Manyfacèd. Atény, Ohio: Ohio University Press, 1988.
- Kincaid, James. Tennysonovy hlavní básně. New Haven: Yale University Press, 1975.
- Thorn, Michael. Tennyson. New York: St. Martin's Press, 1992.