Octave Uzanne - Octave Uzanne

Octave Uzanne
Černobílý portrét Octave Uzanne
Fotografie od Nadar (kolem 1890)
narozenýLouis Octave Uzanne
(1851-09-14)14. září 1851
Auxerre, Francie
Zemřel31. října 1931(1931-10-31) (ve věku 80)
Saint-Cloud, Francie
obsazeníSpisovatel, novinář, vydavatel
Národnostfrancouzština
Doba19. století
Podpis

Octave Uzanne (14 září 1851-31 října 1931) byl francouzský 19. století bibliofil, spisovatel, vydavatel a novinář.

On je známý pro jeho literární výzkum autorů 18. století. Publikoval mnoho dosud nepublikovaných děl autorů včetně Paradis Moncrif, Benserade, Caylus, Besenval, Markýz de Sade a Baudelaire.[1] Založil Société des Bibliophiles Contemporaines, jehož byl prezidentem. Jeho výzkum přinesl značný literární výstup a časté publikace v novinách, jako např L'Echo, Le Plume, Dépêche de Toulouse, Le Mercure de France, Le Gaulois a Le Figaro Paříže.

Jedním z témat, na které se jeho výzkum zaměřil, byla diskuse o módě a ženskosti ve francouzštině fin-de-siècle. To mělo podobu monografie a práce včetně Syn Altesse la femme (francouzština pro Její Výsost žena), Feminies a La Française du siècle (Francouzka století). Mezi jeho vlastní díla patří romány a fantasy knihy, jako např Překvapení du Coeur a Contes pour les bibliophiles (Příběhy pro bibliofily).

Životopis

Sépiová fotografie Octave Uzanne ve věku 24 let
Uzanne v roce 1875, věk 24.

Časný život

Louis Octave Uzanne se narodil 14. září 1851 v Auxerre,[poznámka 1][7] do a buržoazní rodina pocházející z Savoy. Jeho rodiči byli Charles-Auguste Omer Uzanne, obchodník, a Elisabeth Laurence Octavie;[2] jeho starší bratr Joseph, se narodil v předchozím roce.[8] Jeho klasická studia začala v jeho rodném městě; po otcově smrti se přestěhoval do Paříže, aby tam studoval Collège Rollin v Paříži - pobytová škola pro děti francouzské vyšší třídy.[9] V Paříži se začal zajímat o vývoj a historii rukopisů a knih.[4] Během Franco-pruská válka v letech 1870–1871 byl přidělen ke škole v Richmond v Anglii.[8] V pokračování studia práva opustil tuto práci, když v roce 1872 vstoupil do dědictví, což mu umožnilo sledovat jeho literární zájmy.[10]

Stal se pravidelným návštěvníkem Knihovna Arsenalu, kde se připojil ke skupině následovníků bývalého knihovníka, Charles Nodier spolu s novinářem Charles Monselet, spisovatel Loredan Larchey a autor a bibliofil Paul Lacroix.[11] Také se připojil k Société des Amis des Livres (založená v roce 1874), první francouzská bibliofilská asociace od Société des Bibliophiles François (založena v roce 1820).[12]

Na začátku své kariéry se Uzanne zaměřil na méně známé autory 18. století a vytvořil čtyři svazky prací vydané Jouastem a dalších více než 20 svazků vydaných Albertem Quantinem.[13] Byl obdivovatelem Goncourt bratři, kteří byli také spisovateli na téma 18. století ve Francii.[13] Uzanne hledala spíše mentory, kteří byli bibliofily jako on, spíše než literární vědci (érudity) jako jeho společníci v Arsenalu.[14][poznámka 2] Zatímco se zaměřoval na minulé předměty, byl velmi aktuální o technických aspektech tisku a publikování. Jeho práce z roku 1879 Le bric-à-brac de l'amour (doslovně, A bric-a-brac lásky) byl jedním z prvních, kdo zaměstnal gillotage, a zinkografie technika a fotomechanická reprodukce.[16] Jackson zdůrazňuje, že Uzanne, v Les Zigzags d'un curieux (doslovně, Cikcaky zvědavého muže), rozdělili sběratelé knih do dvou skupin: na ty, které kniha zajímá, jako by šlo o jakýsi akciový trh podíl (valeur de Bourse), tržní citace, jejíž výkyvy „sledují se zájmem hráče“, a ti, které považuje za „čisté“, přitahují knihu samotnou, její obsah, vzácnost nebo krásu.[17]

Bibliofil a novinář

Portrét Uzanne od Félix Vallotton (1892)
Contes pour les bibliophiles (1895), psaný s Albertem Robidou

Poté, co opustil Société des Amis des Livres, kterou považoval za příliš konzervativní a příliš se zajímal o reedici starých děl, založil dvě nové bibliografické společnosti, Société des Bibliophiles Contemporaines (1889–1894) a Societé des Bibliophiles Indépendants (1896– 1901).[4] První tvořilo 160 lidí, včetně spisovatelů Jules Claretie a Jean Richepin, umělci Albert Robida a Paul Avril a novinář a kritik Francisque Sarcey.[18] Uzanne také editoval dva časopisy, Conseiller du bibliophile (doslovně, Poradce bibliofilu, 1876–1877) a Les miscellanées bibliographiques (Bibliografický sborník, 1878–1880),[4] a poté byly spuštěny tři po sobě jdoucí bibliofilské časopisy:[19] Le livre: bibliographie moderne (doslovně, Kniha: Moderní bibliografie, 1880–1889), Le livre moderne: revue du monde littéraire et des bibliophiles contemporaines (doslovně, The Modern Book: Journal of the Literary World and Contemporary Bibliophiles, 1890–1891) a L'Art et l'Idée: revue contemporaine du dilettantisme l'littéraire et de la curiosité (Art and Ideas: Contemporary Journal of the Literary Dilettantism and Curiosity, 1892–1893).[20][21] Na počátku 90. let 19. století byl považován za „... nejlepší autoritu, jakou milovníci knih znají u předmětů, které jsou pro milovníky knih zvlášť zajímavé“.[22] Nicméně takové knihy jako Le Miroir du Monde (Zrcadlo světa) nebo L'ombrelle - le gant - le manchon (Sluneční clona, ​​rukávník a rukavice) obdržela negativní recenze z některých novin pro Avriliny ilustrace.[23]

Na rozdíl od většiny bibliofilů své doby se Uzanne hlavně zajímal o tvorbu nových, luxusních bibliofilských děl, úzce spolupracoval s tiskaři, pořadači, typografy a umělci (zejména Symbolisté a brzy secese umělci).[24][Poznámka 3] Mezi nimi byli takoví malíři jako James McNeill Whistler,[26] Adolphe Lalauze[27] a Jules Barbey d'Aurevilly —Kdo napsal předmluvu Le bric-à-brac de l'amour (1879)—,[28][29][poznámka 4] spisovatel Jean Lorrain a klenotníci a exponenti Japonisme jako Henri Vever.[31] Jedním z hlavních umělců spolupracujících s Uzanne byl Belgičan Félicien Rops, který ilustroval některé ze svých knih a vytvořil ilustraci obalu pro Le Livre Moderne, a který nazval Uzanne „bibliofilským snem“.[32] Celková kvalita Uzanneiných knih byla poznamenána The New York Times při kontrole jeho práce z roku 1894 La Femme v Paříži: "Kniha je vysoce uměleckým počinem v typografickém smyslu ... Tento umělecký prvek a styl autora ... povznášejí dílo z oblasti užitečnosti do oblasti čisté literatury. Bude použitelné století od této chvíle studentům naší civilizace. “[33] Další symbolická umělecká díla byla Feminies (1896), ve kterém Rops ilustroval mnoho scén světského života, nebo Syn Altesse la femme (Její Výsost žena, 1885), na kterou nakreslil nahou čarodějnici v kapitole o středověkých ženách. V práci prozkoumal životy žen na všech úrovních francouzské společnosti své doby. Ale také podle Silverman, Spolupracovník Uzanne feminismus s nebezpečným zhýralostí sexuálních a morálních investic, s plným využitím řady lékařských a filozofických zdrojů, s úmyslem dokázat kvůli jejich temperamentu neschopnost žen sloučit se do veřejného života a na trh práce.[34] Uzanne dále naznačila, že ženská postava a ozdoby jsou ve francouzském dekorativním umění nezbytné, což na počátku 20. století chybělo.[34]

Uzannova bibliofilská aktivita na počátku 80. let 20. století se shodovala s postupným opouštěním ručních metod tisku ilustrací, které upřednostňovaly fotomechanizované metody.[35] Jeho sbírku současných bibliofilských knih prodal v roce 1894 Hôtel Drouot.[36] Obsahoval některé z nejlepších příkladů francouzštiny z konce 19. století vázání knih,[37] pořadači jako Charles Meunier, Lucien Magnin, Pétrus Ruban, Camille Martin, René Wiener a Victor Prouvé.[38]

Uzanne byl také dobře známý v literárních kruzích své doby, o čemž svědčí tato báseň Stéphane Mallarmé v Vers de cirststance (1920):

Non comme pour étinceler
Pomocné nemortely dos de basane
Tard avec mon laisser-aller
je vous salue, Octave Uzanne

(Ne, jako by jiskřilo veselím
u nesmrtelných hřbetů z ovčí kůže
pozdě s mou obvyklou nedbalostí

Zdravím tě, Octave Uzanne)

— Stéphane Mallarmé (Zwerling Sugano 1992, str. 246)
Ilustrace Octave Uzanne z roku 1906 od Ramona Casase i Carba
Portrét (1906) od Ramon Casas i Carbó ze španělského časopisu Forma

Jako novinář, někdy pod pseudonymem „la Cagoule“,[39] Uzanne psala pro L'Écho de Paris,[40] Le Gaulois[41] a další noviny.[42] Navíc pro další francouzské a zahraniční časopisy jako Studio,[43][poznámka 5] Časopis umění,[4] a Scribnerův časopis, pro který v roce 1894 napsal článek „Konec knih“,[46] o kterém si myslel, že přijde kvůli vzestupu fonografie,[47] kde předpovídal vzestup rozhlasu a televize.[48] Uzanne byl fascinován moderní technologií a možnostmi, které nabízí pro reprodukci a šíření slov, zvuků a obrazů, o čemž svědčí nejen tento článek nebo jeho průkopnická práce v oblasti vydávání knih, ale také článek, který napsal v roce 1893 pro francouzské noviny Le Figaro o návštěvě prezidenta USA Grover Cleveland a vynálezce Thomas Edison Během EXPO Chicago 1893,[8] kde byl svědkem Kinetograf krátce před zveřejněním.[49]

Knihy a ženy, to byly první Uzanneovy lásky a nemyslím si, že se jich zřekl, protože knihovna je vždy plná neocenitelných a vzácných knih a první kniha, kterou chtěl retušovat a znovu vydat pro širokou veřejnost, je přesně monografií Parisienne.[poznámka 6] ... Jeden si myslí Sébastien Mercier a Restif de la Bretonne a nic špatného. Je mezi těmito dvěma velkými pozorovateli francouzských mravů a ​​lidské srdce má přirozeně své místo Octave Uzanne.

— de Gourmont 1927, str. 130, 135

Silverman mu obecně přidělil „antisemitské tendence“[52] a Bibliothèque nationale de France je připočítán s autorstvím antisemitský brožura Israël chez John Bull: l'Angleterre juive (1913), pod pseudonymem „Théo-Doedalus“.[53][54] Novinář Gustave Geffroy, v prologu Pietro Longhi (1924) od Uzanne, také uvedl toto dílo mezi další díla Uzanne.[55] V této brožuře kritizoval britskou vládu, včetně čísel jako Benjamin Disraeli a Nathan Mayer Rothschild. Uzanne spolupracovala s Edouard Drumont na jeho antisemitský noviny La Libre Parole.[52] Drumont a Uzanne měli srdečné přátelství prostřednictvím pošty a Uzanne mu pomohla se zveřejněním eseje La France juive (Židovská Francie, 1886).[52][56]

Jako kritik umění Uzanne napsal několik recenzí leptání, jako v kritice francouzského malíře a ilustrátora Félix Buhot: "Buhot je vizionář, posedlý malebnost moderního života; nervózní k přebytku, mučen davem letmých dojmů a podivných nápadů, trpěl krutou neschopností reprodukovat je, jak si přál. “[57] Uzannein styl psaní byl charakterizován použitím Anglicismy a výstřední neologismy.[58]

Spisovatelka módy

Obálka L'éventail (1882) s uměním Paul Avril
„Čekání na trenéra Saint-Cloud, Place de la Concorde " v Les Modes de Paris (1898, publikováno v Londýně jako Móda v Paříži) Uzanne a ilustroval François Courboin. Kniha obsahuje více než sto celostránkových ilustrací procházek po Bois de Boulogne a výroční výstavy obrazů v Louvre

Dalším zájmem Uzanne byla ženská móda,[59] o kterých napsal řadu knih a článků, které byly později přeloženy do angličtiny. Konkrétně se zaměřil na obraz pařížských žen, pařížských žen.[60] Někteří považují Uzanne za osobu, která si přála oživit francouzskou národní hrdost; sdílel nacionalistické pocity ostatních členů generace, kteří zažili porážku Pruska v roce 1870. To se odrazilo v jejich úsilí o podporu obnovy dekorativního umění.[61] Silverman uvádí, že Uzanne věřila, že vdané buržoazní ženy by měly nejen zdobit stěny svých domovů, ale také „pěstovat luxus a umění v ornamentu ignorovaném jejich aristokratickými předchůdci: jejich spodním prádle“.[62][poznámka 7] Uzanne cítila, že erotismus divadelní atmosféra už nebyla tím, čím byla, a stala se „morálnější, buržoaznější“.[64] Jeho první a možná nejslavnější kniha o módě byla L'Éventail (1882, přeloženo jako Fanoušek v roce 1884), "příjemný" ilustrovaný příběh o ruční ventilátory.[65] Připustil, že jeho kniha „v žádném případě není dílem mocné moudrosti a erudice“, ale jednoduše první z plánované série „malých knih pro budoár“.[66]

„Mezi klenoty ženské výzdoby patří fanoušek je prioritou, protože v zemi milosti a ducha stále svítí v první řadě. “

— Hiner 2011, str. 145 (srov. Octave Uzanne, L'Éventail, 1882, s. 6)

Jeho druhá kniha o módě, L'ombrelle - le gant - le manchon (1883, přeloženo ve stejném roce jako Sluneční clona, ​​rukávník a rukavice), byl také ilustrován v rokokový styl Paul Avril;[65] v jedné ze svých linií Uzanne zdůraznila ženský oděvní doplněk: "The rukávník! "," řekl, "jeho název sám o sobě má něco rozkošného, ​​péřového a smyslného."[15] Později publikoval Les ornements de la femme (1892), který v jednom svazku reprodukoval kombinované texty L'Éventail a L'ombrelle - le gant - le manchon. Jeho práce z roku 1898 Monument esthématique du XIXE siècle: Les Modes de Paris, přeloženo jako Móda v Paříži, bylo podle recenze v The New York Times „... nejúplnější a nejúplnější práce na téma francouzské módy, která se dosud objevila“.[67] V této knize však chtěl znovu nastolit intimní a ženskou kulturu rokoka - ale během svého života se stal ovlivněn modernismem -[68] a také kritizoval "krejčovskou závažnost" femme nouvelle.[34]

Příklad historický román je La Française du siècle (1886, publikováno v angličtině jako Francouzka století v roce 1887), kde Uzanne naznačuje, že účinek revoluce na ženu období byl „žalostný a katastrofický“: „Zdálo se, že veškerý francouzský duch, milost a jemnost byly ponořeny do krvavých delirií davu.“[69] V několika kapitolách knihy popsal Francii konce osmnáctého století, během francouzská revoluce;[70] některé z jejích stránek během těchto let vykazovaly „frivolitu žen“.[71] Například v kapitole o jedné z fází francouzské revoluce - známé jako Adresář —[poznámka 8] zahrnoval popis cel, jako je Bals des Victimes: k těmto tanečním shromážděním, která se konala v hotelu Richelieu, připustili pouze „aristokraty, kteří se mohli chlubit příbuzným gilotina v době děs ";[73] napsal, že si ženy stříhají vlasy, jako by byly gilotiny - některé dokonce nosily kolem krku červenou stužku.[73] Uzanne prozradila, že pět ředitelů, kteří se usadili v Lucembursko vytvořili jakýsi soudní spolek a pořádali časté zábavy: královny této společnosti byly de Staël, Hameln, Bonaparte a Tallien.[74]

Někteří moralisté předstírali, že kostýmy žen prošly téměř vždy stejnými variacemi jako jejich ctnost. To je možné a studie by mohla být provedena zábavnou paralelou; ale nést, pokud chcete, před tribunálem módy příčinu merveilleiises adresáře, upřímní přátelé umění budou stále uznávat, že mezi těmito pohanskými ženami potěšení získalo brilantní vítězství nad slušností a že jejich extrémní milost způsobila jejich nepřítomnost důstojnosti zapomenuta.

— Eklektický časopis 1888, str. 100 (srov. Octave Uzanne, Francouzka století, 1886, s. 42)

Ačkoli se zaměřuje na francouzskou revoluci, příběh končí v 80. letech 19. století, krátce po Druhá francouzská říše, pečlivě sledující vývoj společnosti a žen (viz také Historiografie francouzské revoluce ).[75] Později znovu vydal to, co bylo v podstatě stejnou knihou, ale s jiným názvem, ve francouzštině i angličtině: Režim La Femme et la. Métamorphoses de la parisienne de 1792 à 1892 nebo Žena a móda: proměny Parisienne 1792–1892 v anglické verzi (1892) a Les Modes de Paris. Variace du goût et de l'esthétique de la femme, 1797–1897 (1897). Podle Westminster recenze, anglické vydání bylo prakticky faxem francouzštiny a překladatel věty doslova napsal do bodu nesrozumitelnosti.[72]

Svůdný duch, vše v krajce a svůdnosti, se M. Uzanne dotkl Belles Lettres, miláček historie, dráždil psychologii a koketoval s kritikou. Erudici, z literatury a práškového make-upu, učinil intimnější z nej galantnějších na světě. Řekl nám to l'Éventail, l'Ombrelle, nejpůvabnější artefakty ženské krásy, příjemné fráze oceňuji veškeré kouzlo, i když to může být nedostatečný přístup k přísným studiím stylu.

— Albalat 1905, str. 211

Později život a smrt

1928 fotografie Uzanne za stolem a monoklem
Uzanne v roce 1928, věk 77 let. Publikováno v časopise L'Imprimerie et la pensée moderne (1928).

Uzanne se nikdy neoženil a v pozdějším životě napsal na chválu celibát; nicméně, podle Remy de Gourmont, při psaní o ženách by Uzanne nebyla jedním z autorů, kteří „povýšili ambrózie aniž byste to ochutnali “.[76] Pocity Uzanne k ženám i k těm Jules Barbey d'Aurevilly,[poznámka 4] byly ambivalentní povahy, směsice přitažlivosti a lhostejnosti.[52] Prozkoumal také koncept umělkyň a souhlasil s názorem, že ženám chybí tvůrčí schopnosti, což je kvalita, kterou spojoval pouze s muži: „Zvědavý a paradoxní fyziolog [Cesare Lombroso ?] tvrdí, že geniální žena neexistuje, a když se taková genialita projeví, je to podvod přírody; v tomto smyslu ona je muž."[77] Na základě toho Uzanne uvedla, že umělkyně páchaly průměrné studie a výstavy malířství a sochařství, a tento argument použila k podpoře myšlenky, že rozdíl v pohlaví je základem kreativity.[78]

Silverman zmiňuje, že se stal „archetypální postavou Belle Époque „,„ hezký monsieur s vousy “(joli monsieur avec une barbe) obdivovaný Félicienem Ropsem a „elegantním vypravěčem“ (l'élégant conteur) podle Anatole Francie.[79] Silverman zaznamenává kontrast mezi snobský, dandy a reakční strana Uzanne se zálibou v zapomenutých autorech 17. a 18. století, a on zase byl inovativní umělec a bibliofil, protiklad antických sběratelů „staré gardy“, tvořený bibliofily - většinou šlechtici - kteří organizovali Société des Bibliophiles François.[80] Uzanne strávil poslední roky ve svém bytě v Saint-Cloud, kde zemřel 21. října 1931.[81] Jeho ostatky byly zpopelněny u krematorium a hřbitov Père Lachaise.[82]

Monsieur, máte pocit žen [le sentiment de la femme]. Máte to, co v naší chladné éře nikdo jiný nemá: láskyplnou představivost.

— Předmluva Barbey d'Aurevilly v Le bric-à-brac de l'amour podle Uzanne, 1879, s. X[28]

Vybraná bibliografie děl Uzanne

První stránka anglického vydání „La Française du siècle“
Titulní stránka Francouzka století
První stránka anglického vydání „Le Miroir du Monde“
Titulní stránka Zrcadlo světa
Vložená strana 172 z „Son altesse la femme“
Ilustrace Syn altesse la femme
  • 1875–1878: Poètes de ruelles au XVIIE siècle, 4 svazky upravené Uzanne, tištěné Damase Jouast: následované Les Petits Conteurs du XVIIIE siècle, 12 svazků upravených Uzanne a Dokumenty sur les Mœurs du XVIIIE siècle, 4 svazky upravil Uzanne
  • 1878: Les Caprices d'un bibliofil, publikováno Édouard Rouveyre
  • 1879: Le bric-à-brac de l'amour, ilustrováno Adolphe Lalauze, s předmluvou Barbey d'Aurevilly, publikoval Édouard Rouveyre
  • 1880: Le Calendrier de Vénus
  • 1881: Les Surprises du cœur, ilustrováno Paul Avril, publikoval Édouard Rouveyre
  • 1882: L'éventail: ilustroval Paul Avril, publikoval Quantin; publikováno v angličtině jako Fanoušek John C. Nimmo v roce 1884[83]
  • 1883: L'Ombrelle - Le Gant - Le Manchon, ilustrovaný Paulem Avrilem, publikoval Quantin; publikováno v angličtině jako Slunečník, rukávník a rukavice John C. Nimmo v Londýně v roce 1883[84]
  • 1885: Syn Altesse la Femme (doslovně Její Výsost žena),[84] publikováno v Paříži; žádné anglické vydání
  • 1886: La Française du siècle: režimy, měsíce, zvyklosti, ilustrováno Albert Lynch, publikoval Quantin, znovu publikován v roce 1893: publikován v angličtině jako Francouzka stoletíJohn C. Nimmo, Londýn;[69][84] také publikoval Routledge v roce 1887
  • 1886: Nos amis les livres. Causeries sur la littérature curieuse et la librairie, publikoval Quantin
  • 1887: La Reliure moderne artistique et fantaisiste
  • 1888: Les Zigzags d'un curieux. Causeries sur l'art des livres et la littérature d'art, publikoval Quantin
  • 1888: Le Miroir du Monde: poznámky a pocity de la vie pittoresque, ilustrovaný Paulem Avrilem, publikoval Quantin; publikováno jako Zrcadlo světa John C. Nimmo v roce 1889[85]
  • 1890: Le Paroissien du Célibataire
  • 1892: režim La Femme et la
  • 1892: Les Ornements de la femme: kombinované vydání L'éventail a L'ombrelle - le gant - le manchon, publikoval v Paříži Quantin
  • 1893: Vingt Jours dans le Nouveau Monde, vydané May et Motteroz
  • 1893: Bouquinistes et bouquineurs: fyziologie des Quais de Paris, du Pont-Royal au Pont Sully, vydané May et Motteroz; přeloženo jako Bookhunter v PařížiElliot Stock, 1895
  • 1894: La Femme à Paris - současníci nos, ilustrováno Pierre Vidal, obal umění Léon Rudnicki, publikoval Quantin;[85] publikováno v angličtině v roce 1894 autorem Heinemann
  • 1895: Contes pour les bibliophiles, spoluautor s Albert Robida, typografie od George Auriol; přeloženo jako Příběhy pro bibliofily, Chicago, Caxton Club, 1929[86]
  • 1896: Badauderies parisiennes. Les rassemblements. Physiologies de la rue, ilustrováno Félix Vallotton, předmluva Uzanne, publikoval Uzanne
  • 1896: Dictionnaire bibliosophique, typologique, iconophilesque, bibliopégique et bibliotechnique a l'usage des bibliognostes, des bibliomanes et des bibliophlistins, vydané Uzanne
  • 1896: Contes de la Vingtième Année. Antologie Bric à Brac de l'Amour, Kalendář de Vénus, a Překvapení du Cæur, publikoval Floury.
  • 1897: La Nouvelle Bibliopolis: voyage d'un novateur au pays des néo-icono-bibliomanes, ilustrováno Félicien Rops, publikoval Floury
  • 1898: L'Art dans la décoration extérieure des livres en France et à l'etranger. Les couvertures illustrées, les cartonnages d'éditeurs, la reliure d'art, vazba Louis Guingot
  • 1898: Monument esthématique du XIXE siècle: Les Modes de Paris, variace du goût et de l'esthétique de la femme, 1797–1897, ilustrováno François Courboin, vydaná L.-H. Smět;[85] přeloženo do angličtiny jako Móda v Paříži Lady Mary Lloyd, publikoval Heinemann, Londýn v roce 1898;[84] publikováno v roce 1901 v levnějším vydání
  • 1900: L'Art et les artifices de beauté (5. vydání v roce 1902)
  • 1904: Francouzští knihaři osmnáctého století, Chicago, Caxton Club, přeložila Mabel McIlvaine.
  • 1908: Kresby Watteaua, Londýn, George Newnes
  • 1910: Études de sociologie féminine: Parisiennes de ce temps et leurs divers milieux, états et conditions, publikováno Mercure de France;[87] publikováno v angličtině v roce 1912 jako Moderní Pařížienne Heinemann, Londýn a Synové G. P. Putnama, New York;[83][85] publikováno v němčině jako Die Pariserin. Studien zur Geschichte der Frau der Gesellschaft der Französischen Galanterie und der Zeitgenössischen Sitten v roce 1929 Paul Aretz, Drážďany.[88]
  • 1911: Sottisier des mœurs, publikoval Émile-Paul
  • 1912: La Locomotion à travers le temps, les mœurs et l'espace
  • 1914: Instantanés d'Angleterre, publikoval Payot

Kritika se týkala i francouzského divadla a nočního života: krátce před první světovou válkou napsal: „veřejnost je zvyklá na nepravidelný život herečky ... a každý divák si dává potěšení představit si možnou spolupráci s jedna z těchto královen světel. “[89] Uzannein literární výstup na počátku dvacátého století klesl na drobné články v časopisech a levná vydání v knihách levného formátu;[90] například jeho kniha z roku 1902 L'art et les artifices de la beauté obsahoval pouze černobílé ilustrace. Uzanne také přispěla poznámkami, předmluvami nebo komentáři k řadě dalších knih, jako slepé střevo v Dvě mladé nevěsty (1902, anglický překlad Mémoires de deux jeunes mariées ), jehož tématem byly portréty:[91]

[Když Balzac zemřel] Nikdy neexistovala tvář ušlechtilejší, úžasně mladistvá a mocnější ve svém odpočinku, než tato, jejíž obraz je Eugene Giraud je pro nás odkazem.

— Octave Uzanne, Dvě mladé nevěsty, 1902, s. 367

Poznámky

Poznámky pod čarou

  1. ^ Rodný list označuje, že se narodil dne 14. září 1851, a zapsáno o dva dny později do občanského rejstříku Auxerre:

    L'An mil-huit-cent-cinquante-un, le seize septembre à deux heures du soir ... est comparu Charles-Auguste Omer Uzanne ... lequel nous a déclaré que le quatorze de mois à six heures du soir est né en cette ville de lui et Laurence Octavie Chaulmet ... un enfant du sexe maskculin qu'il a présenté et auquel il a donné les prénoms de Louis Octave.[2]

    Další zdroje, například americký romanopisec Charles Dudley Warner,[3] the Dictionnaire national des contemporains (1914),[4] nekrolog novin Le Temps[5] a článek v Bulletin de la société J.-K. Huysmans (1932),[6] bez uvedení odkazu, narozen v roce 1852.

  2. ^ Silverman popsal bratry jako „zvláštní směs modernismu a reakce ".[14] Apter zmiňuje, že „podobně jako bratři Goncourtovci Uzanne kodifikovala tropy ženské citlivosti, které již existovaly v rámci dvorské tradice francouzských dopisů nebo v populární žurnalistice 30. let 20. století“, a cituje Girardin kniha Chroniques parisiennes.[15]
  3. ^ v Caprice d'un Bibliophile (1878) Uzanne pevně bránil použití symbolismus ve sběrateli knih.[25]
  4. ^ A b Uzanne považoval Barbey za svého pána (maître) v dandyism a obrazoborectví.[30]
  5. ^ Ve své recenzi v Studio, Britský časopis se specializací na dekorativní umění,[44] Uzanne poznamenává: „[pouze] dekorativní styl ... může vydávat úplné, důvěryhodné a neustále svědectví o epochě, rase a zemi; proto jí přikládáme tolik důležitosti“.[45]
  6. ^ Uzanne nepovažoval ženy za bibliofily jako on:[50] „... nemyslím si, že mezi ženami a knihami jsou hluboké a důvěrné sympatie.“[51]
  7. ^ Někteří historici se domnívají, že předchůdcem byla filantropie 19. století spotřeba, v tuto chvíli by žena promítala z domácí sféry do moderního světa prostřednictvím filantropických aktivit a související spotřeby. Sám Uzanne poznamenal La Femme v Paříži že nakupovat v obchodní domy byla jednou z mála společenských aktivit buržoazní ženy té doby, kromě charitativních akcí a rodinného života.[63]
  8. ^ Devatenácté století se pro Uzanne zrodilo zítra 9. dne Thermidor Rok II (27. července 1794).[72]

Citace

  1. ^ Curinier 1914, s. 66–67; Silverman 2004, str. 243.
  2. ^ A b „2 E 24/124: Auxerre: NMD (1851) - 5 Mi 125/4 - 1851“. Registre d'état civil de la ville d'Auxerre (ve francouzštině). Auxerre: Archives départamentales de l'Yonne. p. 69. Citováno 19. května 2015.
  3. ^ Warner 1897, str. 540.
  4. ^ A b C d E Curinier 1914, s. 66–67.
  5. ^ „Mort de M. Octave Uzanne“. Le Temps (ve francouzštině) (25636). Paříž: A. Nefftzer. 2. listopadu 1931. str. 4. ISSN  1150-1073. OCLC  12017413.
  6. ^ Dufay 1932, str. 183.
  7. ^ Juhel 2004, str. 330, 350.
  8. ^ A b C Juhel 2004, str. 350.
  9. ^ Silverman 2004, str. 242; Curinier 1914, s. 66–67.
  10. ^ Silverman 2004, str. 242.
  11. ^ Silverman 2004, str. 242–243.
  12. ^ Silverman 2008, str. 77.
  13. ^ A b Silverman 2008, str. 24.
  14. ^ A b Silverman 2004, str. 243–254.
  15. ^ A b Apter 1991, str. 82.
  16. ^ Silverman 2008, s. 25–27.
  17. ^ Jackson 1950, str. 447–448.
  18. ^ Silverman 2008, str. 83–84.
  19. ^ Silverman 2004, str. 239; Warner 1897, str. 540.
  20. ^ „LITERÁRNÍ POZNÁMKY“ (PDF). The New York Times. New York: The New York Times Company. 16. ledna 1893. Citováno 11. května 2015.
  21. ^ „Octave Uzanne - významný francouzský autor nyní v tomto městě“ (PDF). The New York Times. New York: The New York Times Company. 12. dubna 1893. Citováno 8. února 2011.
  22. ^ "Milovníci knih v New Yorku" (PDF). The New York Times. New York: The New York Times Company. 26. listopadu 1893. Citováno 8. února 2011.
  23. ^ „Další knihy o svátcích: Zrcadlo světa, od Octave Uzanne ". Národ. New York: The Nation Company, L.P. 47 (1223). 6. prosince 1888. ISSN  0027-8378. OCLC  1643268. Citováno 16. května 2015.
  24. ^ Silverman 2004, str. 256–257.
  25. ^ Jackson 1950, str. 398.
  26. ^ Silverman 2008, str. 17.
  27. ^ Silverman 2008, str. 26.
  28. ^ A b Barbey d'Aurevilly, Jules Amedee (1879). "Předmluva". V Uzanne, Octave (ed.). Le Bric-à-Brac de l'amour (francouzsky). Paříž: Edouard Rouveyre. str. V – XVI. OCLC  15042039.
  29. ^ Silverman 2008, str. 30.
  30. ^ Silverman 2004, str. 249.
  31. ^ Silverman 2008, str. 12.
  32. ^ Silverman 2004 239, 241.
  33. ^ „Ženy dneška v Paříži“ (PDF). The New York Times. New York: The New York Times Company. 28. ledna 1894. Citováno 8. února 2011.
  34. ^ A b C Silverman 1992, str. 70.
  35. ^ Silverman 2004, str. 245; Hruschka 2011, str. 188.
  36. ^ Silverman 2008, str. 3.
  37. ^ „KNIHOVÝ LOV NA POBŘEŽÍ .; BOUQUINEURS ET BOUQUINISTES. Physiologie des Quais de Paris. Par Octave Uzanne New-York: EF Bonaventure“ (PDF). The New York Times. New York: The New York Times Company. 23.dubna 1898. Citováno 11. května 2015.
  38. ^ Silverman 2008, str. 45.
  39. ^ Silverman 2004, str. 277.
  40. ^ Silverman 2004, str. 240.
  41. ^ „Carnet des art et des lettres: Octave Uzanne“. A.B.C artistique et littéraire (francouzsky). Paříž: Ecole ABC de Paris (83): 305. 15. listopadu 1931. ISSN  2113-4391. OCLC  472958408.
  42. ^ Silverman 2004, str. 240; Dufay 1932, s. 184–185.
  43. ^ Silverman 2008, str. 41.
  44. ^ Silverman 2004, str. 258.
  45. ^ Kaur Bhogal 2013, str. 41.
  46. ^ „Konec knih“ (PDF). The New York Times. New York: The New York Times Company. 2. ledna 1897. Citováno 11. května 2015.
  47. ^ Hruschka 2011, str. VII; Coit Murphy 2004, str. 81.
  48. ^ Deegan 2000, str. 110.
  49. ^ Konventy 2000, str. 39.
  50. ^ de Gourmont 1912, str. XVI.
  51. ^ Amat & Bufalino 1992, str. 390.
  52. ^ A b C d Silverman 2008, str. 31.
  53. ^ Datový list „Théo-Doedalus“ (pseudonym) v Gallica. (francouzsky)
  54. ^ Laurent, Camille (1907). Curiosités révolutionnaires (ve francouzštině) (2. vyd.). Charleroi: Zech et fils. p. 536. OCLC  14281409.
  55. ^ Geffroy, Gustave (1924). "Předmluva". V Uzanne, Octave (ed.). Pietro Longhi (francouzsky). Paříž: Éditions Nilsson. p. 14. OCLC  762932775.
  56. ^ Byrnes, Robert Francis (1950). Prolog k Dreyfusově aféře. Antisemitismus v moderní Francii. Nový Brunswick: Rutgers University Press. p. 150. OCLC  863291.
  57. ^ Štětec a tužka 1898, str. 281.
  58. ^ Silverman 2008, str. 5, 61; Géal 1999, str. 145.
  59. ^ Silverman 2004, str. 248–249; Hiner 2011, str. 112.
  60. ^ Tiersten 2001, str. 125; Harrison, Wood & Gaiger 1998, str. 777.
  61. ^ Silverman 2004, str. 253.
  62. ^ Silverman 1992, str. 71.
  63. ^ Hiner 2011, str. 190.
  64. ^ Berlanstein 2001, str. 164.
  65. ^ A b Silverman 2004, str. 262.
  66. ^ Silverman 2008, str. 44.
  67. ^ „Uzanina“ móda v Paříži"" (PDF). The New York Times. New York: The New York Times Company. 22. října 1898. Citováno 8. února 2011.
  68. ^ Silverman 2004, str. 243.
  69. ^ A b Eklektický časopis 1888, str. 98.
  70. ^ Drumsta, Emily. „Les Coquettes et leurs toilettes: Diskuse o ženskosti a„ Smrt zdvořilosti “Octave Uzanne v Paříži devatenáctého století“. Providence: Brown University.
  71. ^ Egan 1887, str. 711.
  72. ^ A b Eklektický časopis 1888, str. 96.
  73. ^ A b Eklektický časopis 1888, str. 97; Egan 1887, str. 711.
  74. ^ Eklektický časopis 1888, str. 99.
  75. ^ Eklektický časopis 1888, str. 103.
  76. ^ de Gourmont 1912, str. XIV.
  77. ^ Rozsika & Pollock 2013, str. 8. Cituji prolog Betty von Hutten, Moderní Pařížienne, 1912, s. IX (srov. Octave Uzanne, Études de sociologie féminine, 1910, s. 262)
  78. ^ Mathews 1999, str. 127, 136; Wilson 1997, str. 97.
  79. ^ Silverman 2008, str. 16.
  80. ^ Silverman 2008, s. 16–19, 23, 67.
  81. ^ Juhel 2004, str. 350; Dufay 1932, str. 185–186.
  82. ^ Voivenel, Paul, ed. (Červen 1936). „Echos“. L'Archer (francouzsky). Toulouse: Rédaccion L'Archer. 3 (6): XII. ISSN  2021-4251. OCLC  858135560.
  83. ^ A b Kahn, Elizabeth Louise (2003). Marie Laurencin: Une Femme Inadaptée in Feminist Histories of Art. Burlington: Ashgate. p. 89. ISBN  978-0-7546-0715-1. OCLC  49844155.
  84. ^ A b C d McNeil, Peter (2009). Devatenácté století. Móda. Kritické a primární zdroje. III. Oxford: Berg. p. 398. ISBN  978-1-84788-508-1. OCLC  928925495.
  85. ^ A b C d Steele 1985, str. 297.
  86. ^ Bonnardot, A; Koch, Theodore Wesley (1931). Zrcadlo pařížského bibliofilu: Satirický příběh. Chicago: Lakeside Press. p. 140. OCLC  1313421.
  87. ^ Dufay 1932, str. 185.
  88. ^ Mück, Hans-Dieter; Klöckler, Jürgen; Moser, Eva (1995). Rückkehr der Moderne 1945, 1995 (v němčině). Überlingen: Město Überlingen am Bodensee. p. 296. OCLC  38447885.
  89. ^ Berlanstein 2001, str. 107.
  90. ^ Silverman 2004 256, 262.
  91. ^ Uzanne, Octave (1902). „Zvědavé nepublikované neznámé portréty Honoré de Balzac“. V Gosse, Edmund (ed.). Dvě mladé nevěsty. Honoré de Balzac (autor), Mary Loyd (překladatelka). New York: D. Appleton and Co., str. 355–368. OCLC  1847733.

Reference

Další literatura

externí odkazy