Mike Pinder - Mike Pinder

Mike Pinder
Mike Pinder v roce 1974
Mike Pinder v roce 1974
Základní informace
Rodné jménoMichael Thomas Pinder
narozený (1941-12-27) 27. prosince 1941 (věk 78)
PůvodErdington, Birmingham, Anglie, Velká Británie
Žánry
Zaměstnání (s)
  • Písničkář
  • klávesista
  • hudebník
Nástroje
Aktivní roky1964–1978, 1994 – dosud
Štítky
Související akty
webová stránkaOficiální webové stránky

Michael Thomas Pinder (narozen 27. prosince 1941 v Erdington, Birmingham ) je anglický rockový hudebník a je zakládajícím členem a původním hráčem na klávesy britské rockové skupiny Moody Blues. Skupinu opustil po nahrání devátého alba kapely Oktáva v roce 1978. Je zvláště známý svým technologickým přínosem pro hudbu. V roce 2018 byl Pinder uveden do Rock and Roll Hall of Fame jako člen Moody Blues.[1]

Časný život

Pinder se narodil Bertovi a Gladys Pinderovi Kingstanding, Birmingham, a jako mladý dospělý hrál v El Riot and the Rebels, rockové kapele, která dosáhla regionálního úspěchu. Spoluhráči v El Riot zahrnovali budoucí členy Moody Blues Ray Thomas a John Lodge.

Po kouzlu v britské armádě hráli Pinder a Thomas společně v kapele Krew Cats; kapela skončila v Německu a hrála v některých sklepech, kde Brouci vyleštili jejich muzikantství. Pinder a Thomas, bez peněz, museli projít severní Evropou, aby se vrátili domů do Anglie. V této době byl Pinder zaměstnán u firmy Streetly Electronics, která vyráběla Mellotron.

Moody Blues

Raná léta

Mike Pinder a Ray Thomas zkouška (1969)

Pinder, Thomas a členové dalších úspěšných birminghamských kapel (zpěvák / kytarista Denny Laine, zpěvák / basista Clint Warwick a bubeník Graeme Edge ) založili The Moody Blues v roce 1964. Jejich prvotina singl „Zapomeňte na„ Ukradněte své srdce “ Decca, se nepodařilo mapovat. Jejich druhé vydání, “Jdi hned „V lednu 1965 se však stala britskou jedničkou. Kapela pokračovala dalším britským hitem„ I Don't Want To Go On Without You “a poté vydala své první album Velkolepé nálady (Decca) pouze v mono, na které se Pinder ujal vokálu na obálce James Brown „Je mi to jedno“. „Bye Bye Bird“ z tohoto alba byl také velkým hitem pro kapelu ve Francii. Album vyšlo v USA pod retitled as Jdi hned na London Records.

Pinder a kytarista / zpěvák Laine začali psát písně pro skupinu a poskytovali většinu B-strany v období 1965–66, včetně „You Don't (All The Time)“, „And My Baby's Gone“, „This Is My House (But Nobody Calls)“ a „He Can Win“. Pokročili v psaní stran A, včetně britských hitů „Everyday“, „From The Bottom of My Heart“ (oba 1965), „Boulevard De La Madeline“ (1966) a „Life's Not Life“ (vydáno v lednu 1967, ale nahráno mnohem dříve v roce 1966), předtím skupinu opustil basista / zpěvák Warwick a poté frontman Laine.

Vzácná písnička non-UK Pinder – Laine z této éry byla „People Gotta Go“, která vyšla pouze ve Francii. EP Boulevard De La Madeline a později zahrnuta jako bonusová skladba na CD vydání Velkolepé nálady v roce 2006. Píseň je také známá jako „Send the People Away“.

Období „sedmého jádra“

Pinder se zasloužil o výběr mladého kytaristy / zpěváka / skladatele Swindona Justin Hayward jako Laineova náhrada. Byl to Pinder, který zavolal Haywardovi a poté ho vyzvedl na nádraží. Přišel starý přítel John Lodge z dob El Riot, který nahradil dočasného Roda Clarka jako stálého basistu / zpěváka, čímž doplnil „klasickou“ sestavu Moodies.

Po počátečním neúspěšném pokusu pokračovat s materiálem R & B se skupina rozhodla zrušit všechny obaly a nahrávat pouze originální písně. Pinder a Hayward vedli: Haywardovo „Fly Me High“ bylo prvním vydáním revidované sestavy, které vyšlo na Decce počátkem roku 1967 s Pinderovým starším rockerem „Really Haven't Got The Time“ jako B .

Zaznamenanou, ale nevydanou skladbou Pinder z této doby (1967) byla jazz-bluesová balada „Please Think About It“, která by později byla zahrnuta na Chycen živě + 5 dvojalbum vydané Deccou v roce 1977.

Pinder získala od Streetly použitého Mellotronu a po odstranění všech zvláštní efekty pásky (vlakové píšťalky, kokrhání kohouta atd.) a poté zdvojnásobení pásek se smyčcovou sekcí, použilo to na mnoha nahrávkách Moody Blues. Začalo to jejich singlem „Love and Beauty“, a síla květin píseň, kterou napsal a zpíval Pinder a jeho jediná strana Moodies na straně A po roce 1966. Pinder představil Mellotron svému příteli John Lennon. Beatles následně použili nástroj na "Jahodová pole navždy ".[2]

Pinderův „Dawn (Is A Feeling)“ - s vokály Haywarda a Pinder zpívající mostní část - zahájil Dny budoucnosti uběhly album, na kterém Pinder také přispěl "The Sun Set" a vyprávěl bubeníka Edge úvodní a závěrečné básně, "Morning Glory" a "Late Lament".

Pinder, spolu s nahrávacím inženýrem Moodies Derekem Varnalsem a dlouholetým producentem Tony Clarkem (producent výroby Decca, který jim byl přidělen od „Fly Me High“), dokázali vymyslet inovativní způsob hraní a nahrávání nepraktického Mellotronu, aby byl zvuk v symfonických vlny, na rozdíl od ostrého omezení, které nástroj normálně poskytoval. Tento symfonický zvuk by charakterizoval většinu toho, co bylo později v letech 1967 až 1972 považováno za sedm hlavních alb Moodies.

Pinder byl jedním z prvních hudebníků, kteří používali Mellotron při živém vystoupení, a spoléhal na mechanické dovednosti, které získal během svého působení v Streetly, aby udržel nespolehlivý nástroj v provozuschopném stavu. Typický pro jeho práce byl Moodiesův první americký koncert. Když skupina udeřila svou první harmonii, zadní část Mellotronu se otevřela a všechny páskové pásky se vynořily. Pinder popadl svou skříňku na nářadí a za 20 minut dostal nástroj zpět do funkčního stavu, zatímco světelná posádka bavila diváky promítáním karikatur.

Kromě mellotronu, varhan a klavíru hrál Pinder na nahrávkách Moody Blues od roku 1967 také na cembalo, syntezátor Moog, tablas, různé formy kláves a perkusí, autoharp, tambura, violoncello, basu a akustické i elektrické kytary. jako poskytující klíčové vokální harmonie a vokály od roku 1964 do roku 1978. Pinder také působil jako hlavní hudební aranžér skupiny až do roku 1978.

Koncert z roku 1969 o Chycen živě + 5 album a Live at Isle of Wight Festival 1970 DVD ukazuje Pindera a Thomase, kteří vystupují jako mluvčí skupiny na jevišti.

Pinder napsal a zazpíval několik progresivnějších, dokonce mystických čísel Moodies, včetně „(Thinking is) The Best Way To Travel“ a „Om“ (oba z osmdesátých let) Při hledání ztraceného akordu ) plus inovativní symfonická rocková skladba „Have You Heard / The Voyage / Have You Heard (druhá část)“, která uzavřela jejich album z roku 1969 Na prahu snu. Části této skladby se později objevily v Loving Awareness znělky na Rádio Caroline během sedmdesátých let. Pinder také pokračoval v vyprávění Edgeových básní, zejména „The Word“ (1968); „Na začátku“ (se samotným Edgeem a Haywardem) a „The Dream“ (oba 1969); a „Rovnováha“ (1970).

Na hraně „Vyšší a vyšší“ (1969) Pinderův Mellotron simuloval zvuk odpálené rakety, aby otevřel Dětem našich dětí album, ke kterému napsal a zazpíval „Sun is still shining“ a vzácnou spoluautorskou píseň (s Johnem Lodgeem) „Out and In“, na které také zpíval vokály. Pinderův Mellotron vyniká zejména na skladbách, jako je Edgeova instrumentální skladba „Beyond“ a uzavírací skladba Hayward – Thomas „Watching And Waiting“.

Pinderova dřívější nehudební píseň „A Simple Game“ (1968), za kterou vyhrál Cena Ivora Novella, byly použity jako B strana jejich britského hitového singlu „Ride My See Saw“ z alba „In Search of the Lost Chord“ na Deram; jak tato píseň, tak Pinderova Na prahu snu píseň "Tak hluboko ve vás „(1969) byly později úspěšně pokryty The Čtyři vrcholy.

Dne 12. října 1968 The Moodies také vystřihli tehdy nevydanou verzi „A Simple Game“, ve které Hayward vystupoval jako hlavní vokál, přičemž píseň považoval za potenciální britský singl, který se nikdy neuskutečnil. Místo toho byla použita verze zpívaná Pinderem. Vzácná verze „Hayward“ se později objevila jako bonusová skladba na předělané CD verzi Při hledání ztraceného akordu, vydaný v roce 2006.

Pinderova skladba z roku 1970 „Melancholy Man“ (od Otázka rovnováhy ) se v tomto roce stal hitem číslo jedna jako zámořský singl ve Francii. Pinder „How is it (We Are Here)“ byl jeho dalším příspěvkem do písně (pracovní název; „Mike's Number One“ z relací alba se od té doby vynořilo jako pozdější vydání CD). Všechny tři písně ho přiměly zpívat zpěv, jak to u jeho skladeb obvykle bylo.

Pinderova skladba a zpěv „My Song“, hluboká, reflexní atmosférická položka, uzavřely album Moodies z roku 1971 Každý dobrý chlapec si zaslouží laskavost, na kterém se také společně s celou kapelou uznal za neobvyklou úvodní skladbu „Procession“ (pokus sluchově vykreslit vývoj hlasové a hudební harmonie v čase). Zpíval také hlavní vokální a sólový spot spolu s Haywardem, Lodgeem a Thomasem na Edgeově písni „After You Came“.

Také v roce 1971 hostoval Pinder u Johna Lennona Představte si album k písním „I Don't Wanna Be A Soldier (I Don't Wanna Die)“ a „Jealous Guy“, hrající spíše na tamburínu než na mellotron, který hodlal hrát, protože podle Pinderova účtu vypadaly pásky v Lennonově mellotronu "miska špagety ", tedy přechod na tamburínu.

V roce 1972 se Moodies, poté na vrcholu své popularity, stáhli do domácího studia Mikea Pindera a nahrávali Sedmý pobyt, který zahrnoval dva příspěvky od Pindera a zpěváka: „Ztraceni ve ztraceném světě“ a „Když jsi svobodný člověk“ věnovaný Timothy Leary. Pinder však přešel na podobně znějící, ale méně znepokojující Chamberlin pro toto album.

Hiatus pásma

Moody Blues si dali pauzu od nahrávání v roce 1974 a Pinder se přestěhoval do Kalifornie, vydává sólové album Slib v roce 1976 prostřednictvím Moodies ' Práh označení.

Reformace pásma, oktáva a odchod

V roce 1977 se kapela vrátila k nahrávání a hraní; Pinder odmítl plnou účast, i když spolupracoval na vydání z roku 1978 Oktáva zaznamenáním nepoužitého Slib -era píseň „One Step Into the Light“ s kapelou. K albu přidal také nějaký syntetizátor a doprovodné vokály, zejména úvod alba do Lodgeova „Steppin 'in a Slide Zone“ a instrumentální vyvrcholení Edgeova „Will Be Level with You“; poté přestal chodit na zasedání, když vznikly mezilidské konflikty (většinou s Edgeem).[Citace je zapotřebí ] Během této doby byl Pinder také v novém vztahu, který vyústil v manželství a děti, a proto v té době raději necestoval s kapelou. Výsledkem je, že kapela najala švýcarského klávesáka Patrick Moraz, dříve z Ano, na jeho místo.

Post-Moodies život

Pinder přijal zaměstnání jako konzultant pro Počítačová společnost Atari (primárně pracuje na syntéze hudby), znovu se oženil a založil si rodinu v Grass Valley, Kalifornie. Z očí veřejnosti zůstal až do poloviny 90. let, kdy začal poskytovat rozhovory a pracovat na nových nahrávacích projektech. V roce 1994 vyšlo jeho druhé sólové album, Mezi hvězdami, na svém vlastním One Step labelu, k omezenému úspěchu. Další vydání One Step, Planeta s jednou myslí (1995), vydělával na zkušenostech Pindera jako hlavního recitátora Graeme Edge poezie na albech Moody Blues; v této nahrávce Pinder čte sedm dětských příběhů z různých světových kultur doprovázených vhodnou světovou hudbou. Jako jeho první mluvené slovo Toto album bylo mezi svými současníky v žánru dobře přijato - bylo finalistou ceny Benjamina Franklina za vynikající zvukovou nahrávku jako vynikající dětská nahrávka.

Pinder nadále pracoval v studio na svých vlastních i jiných projektech a při vývoji nových umělců a podpoře tvůrčího procesu.

Pinder byl uveden do Rock and Roll Hall of Fame, jako člen The Moody Blues, v dubnu 2018.

Rodinný a osobní život

Pinderovo první manželství bylo s Donnou Rothovou, se kterou měl svého nejstaršího syna Daniela, ale manželství skončilo rozvodem. Pinder se poté oženil s Američankou Tarou Lee, se kterou měl dva syny Matta a Michaela Leeho. Všichni tři jeho synové jsou hudebníci: jeho nejstarší Daniel je střihač a konzultant filmové hudby s mnoha kredity, včetně Piráti z Karibiku: Prokletí Černé perly a Da Vinciho kód. Matt a Michael Lee vystupují jako The Pinder Brothers. Mají dvě CD, Jupiter Falls a Obyčejný muž. Několik skladeb z obou alb lze slyšet na jejich webových stránkách a jejich stránka Myspace. Mike Pinder hraje na některých písních svou ochrannou známku Mellotron.

V roce 2013 hovořil Justin Hayward o Pinderově učení Transcendentální meditace v roce 1967, spolu s dalšími členy Moody Blues.[3]

Sólová diskografie

Skladby

Reference

  1. ^ “Moody Blues”. Rock & Roll síň slávy. Citováno 17. prosince 2017.
  2. ^ Mikepinder.com Archivováno 20. června 2007 v Wayback Machine
  3. ^ Gleason, Paul (2. dubna 2013). „Justin Hayward z Moody Blues ve dnech své budoucnosti prošel (a do současnosti)“. Rockcellar Magazine. Archivovány od originál dne 4. října 2014. Citováno 2. září 2015. Šli jsme do TM Centra ve stejnou dobu jako Beatles. Šli jsme čtyři: já, Mike, Graeme a Ray. Prošli jsme celým procesem.

externí odkazy