Leonello Spada - Leonello Spada - Wikipedia
![]() | tento článek vyžaduje pozornost odborníka na umění. Specifický problém je: článek obsahuje několik in-line zdrojů nebo ilustrací, možných nepřesností.Ledna 2019) ( |

Leonello Spada (také zvaný Lionello Spada) (1576-17. Května 1622) byl italština malíř Barokní období působící v Římě a jeho rodném městě Bologna, kde se stal známým jako jeden z následovníků Caravaggio.
Životopis
Nejprve se učil u malíře Cesare Baglioni. Na počátku 17. století byla Spada aktivní spolu s Girolamo Curti, jako člen týmu se specializací na dekorativní umění kvadratura malba v Bologni.[Citace je zapotřebí ] Jeho raná nezávislá plátna odrážejí manýristický styl podobný vlámskému Denis Calvaert který pobýval v Bologni. V roce 1604 neúspěšně usiloval o provizi za výzdobu sakristie baziliky Santa Maria di Loreto. Do té doby už tíhl k Carracci Akademie, která se podílela na výzdobě pohřbu Agostina Carracciho v roce 1603. Jeho nejstarší dochovaný hlavní obraz, oltářní obraz Virgin and Saints Dominic & Francis Interced with Christ (1604) ukazuje, že svůj styl vytvořil podle stylu Ludovico Carracci. Často spolupracoval zejména s dalšími studenty Ludovico Francesco Brizio a zůstal v Bologni až do roku 1607. Spadův figurální styl se postupně stal robustnějším, jak ukazuje Zázračný návrh ryb (1607).
Mezi jeho žáky byl Pietro Martire Armanni.[1]
Vztah k Caravaggiovi
Ať už se Spada setkal, nebo se stal asistentem Caravaggio, jako Manfredi, je nejasný. Životopisec Malvasia dává najevo svůj Felsina pittrice jeho nechuť k Caravaggiovi a zjevně popisuje Spadu a Caravaggia jako stejně „zpustlé“ a „ukvapené“; a existují návrhy, že pro Caravaggia byl Spada mužem „blízkým jeho srdci“, a možná ne metaforicky.[Citace je zapotřebí ]Malvasia také vypráví příběh Spada, který pózuje pro Caravaggiovi „Smrt Jana Křtitele“: bojí se, že by Spada mohl uprchnout a že bez modelu bude obraz neúplný, Caravaggio ho uvěznil v místnosti, dokud nedokončil. Není však jasné, zda se Spada někdy v Římě fyzicky setkal s Caravaggiem. Spada byl údajně uvnitř Řím po letech 1608-9, kdy Caravaggio uprchl Malta. Malvasia navrhuje, aby Spada následoval Caravaggia na Maltu. To je možné, protože sám Spada maloval fresky v Magisteriálním paláci v Valletta v letech 1609-1610; ale Caravaggio znovu uprchl na Sicílii do roku 1608, takže jejich překrytí na Maltě muselo být krátké. Temné násilí obrazu, jako je Cain zabil Ábela (Museo di Capodimonte ) a jeho odvozený realismus Hudební koncert sbíral jej v Bologni, maligní označení „scimmia del Caravaggio“ (lidoop z Caravaggia).[2]
Ale to, stejně jako Spadův výstup, nemusí odrážet nashromážděný plamen inspirace, ale bledý odraz, mimiku drsné vášně, která ve spojení s jeho výchovou Carraci vede k oslabení pastiche. Je známo, že Leonello Spada vytvořil mnoho kopií jiných malířů.
Namaloval velké plátno pro Bazilika San Domenico v Bologni, zobrazující St Dominic Burning the Books of the Heretics(1616). Fresky Ghiara v Reggio Emilia jsou možná jeho mistrovským dílem a ukazují návrat k karracciánským modelům. Mezi další díla tohoto plodného období patří Návrat Marnotratného syna a Aeneas a Anchises (oba v Louvre ).
V roce 1617 byl pověřen Vévoda Ranuccio I. Farnese, k výzdobě nově postavené Teatro Farnese pro Parma. Jeho „Mystické manželství sv. Kateřiny“ (1621; Parma, San Sepolcro) je pozdní malba.
Galerie
Aeneas a Anchises, Louvre
Umučení svatého Petra, Poustevna
Návrat Marnotratného syna, Louvre
St Jerome, Galleria Nazionale d'Arte Antica
Koncert, Galleria Borghese
Částečná antologie
- Aeneas a Anchises (1615, Louvre)
- Svatý Jeroným (jednou přičítáno Giuseppe Ribera, 1618, Museo Arte Antica, Řím) [1]
- Abraham a Melchizedek [2]
- Návrat marnotratného syna (po roce 1615, Louvre)
- Voják, (přiděleno 1600-1625, Philbrook Museum, Tulsa)
Reference
- ^ de 'pittori, sochaři, incisori e architetti natii degli stati del Serenissimo Signor Duca di Modena, Girolamo Tiraboschi, (1786), strana 96.
- ^ [Wittkower p94]
- Wittkower, Rudolf (1993). Pelican History of Art (ed.). Umění a architektura Itálie, 1600-1750. 1980. Penguin Books Ltd. str. 92, 94–95.