Jerome Myers - Jerome Myers
Jerome Myers | |
---|---|
![]() Jerome Myers ca. 1910 | |
narozený | |
Zemřel | 19. června 1940 | (ve věku 73)
Národnost | americký |
Vzdělání | Cooper Union, Liga studentů umění |
Známý jako | Malování, výkres, pastely, leptání |
Pozoruhodná práce |
|
Manžel (y) | Ethel Myers |
Jerome Myers (20 března 1867-19 června 1940) byl americký umělec a spisovatel spojený s Ashcan School, zvláště známý svými sympatickými zobrazeními městské krajiny a jejích obyvatel.[1] Byl jedním z hlavních organizátorů roku 1913 Armory Show, který Americe představil evropský modernismus.[2]
Narozen v Petersburg, Virginie a vyrůstal Philadelphie, Trenton a Baltimore, strávil svůj dospělý život v New York City. Myers krátce pracoval jako herec a malíř scén. Poté rok studoval umění Cooper Union následovalo studium na Liga studentů umění po dobu osmi let, kdy byl jeho hlavním učitelem George de Forest Brush. V roce 1896 odešel do Paříže, ale zůstal jen několik měsíců a věřil, že jeho hlavní učebnou jsou ulice newyorských Lower East Side. Jeho silný zájem a city k novým přistěhovalcům vyústily ve více než tisíc kreseb, stejně jako obrazy, lepty a akvarely, které zobrazovaly jejich životy mimo činžáky, které byly jejich prvními domovy v Americe.
V článku časopisu z roku 1923 vysvětlil, proč byla jeho největším zdrojem inspirace města:
Celý život jsem žil, pracoval a hrál v nejchudších ulicích amerických měst. Znal jsem je a jejich populaci a byl jsem jedním z nich. Jiní tam viděli ošklivost a degradaci, viděl jsem poezii a krásu, tak jsem se k nim vrátil. Využil jsem sportovní šanci něco říct ze svých vlastních zkušeností a riskovat, zda se to vyplatí nebo ne. To je vše, co může každý umělec udělat.[3]
Život a kariéra
Raná léta

Jerome Myers, narozený v Petrohradě ve Virginii, byl jedním z pěti dětí Abrama a Julie Hillman Myersové. Jeho bratr, Gustavus Myers, později se stal prominentním muckrakingovým novinářem, socialistickým aktivistou a historikem. Protože jejich otec často chyběl, byly Myersovy děti vychovávány matkou a nakonec žily v Trentonu v New Jersey a ve Filadelfii v Pensylvánii. Když byla jejich matka nemocná, byli sourozenci čas od času umístěni do dětských domovů. Vzhledem k těmto rodinným těžkostem začal Myers v mladém věku brát drobné práce a žil v Baltimoru v Marylandu, než se přestěhoval do New Yorku. Po příjezdu na Manhattan v roce 1886 ve věku devatenácti let pracoval Myers několik let jako malíř scén a později pro Moss Engraving Company, kde reprodukoval fotografické negativy. Během této doby začal navštěvovat večerní výtvarné kurzy na Cooper Union a Art Students League. Už tehdy byl evidentní jeho zájem o městské předměty. Nejdříve Myersova olejomalba, Dvorek (1888), zobrazující šňůry na prádlo obepínající vzdálené bytové jednotky, je dnes považován za jeden z prvních obrazů ilustrujících předmět Ashcan School v Americe.[4] Podobně kolem roku 1893, po skicování člunu s kanálem během jednodenního výletu podél Morris a Essexský kanál „Myers uskutečnil svůj první prodej ženě, která žila na lodi. Cena byla dva dolary.[5]
Stát se profesionálním umělcem

V roce 1895 našel Myers práci v uměleckém oddělení New York Tribune. S úsporami dvě stě padesát dolarů z této práce odcestoval v roce 1896 do Paříže. Po svém návratu do New Yorku, kde mu zbývalo jen dvacet dolarů, si pronajal za sedm dolarů měsíčně studio na 232 West 14th Street v bývalý pětipodlažní zámek, „vybavený střešním oknem a přestavěn na použití umělců“.[6] Tam byl jeho sousedem soused Edward Adam Kramer, malíř jen o rok starší než sám Myers. Zatímco Myersova umělecká příprava byla omezena na krátkou stáž v newyorské Cooper Union a Art Students League, Kramer získal vzdělání v evropských uměleckých centrech v Mnichově, Berlíně a Paříži. Byl to Kramer, kdo uvedl Myerse do světa profesionálního umělce. Jednoho dne, když obchodník s uměním William Macbeth dorazil do Kramerova studia, aby si prohlédl práci, ho Kramer nasměroval také do Myersova studia. Macbeth na místě zakoupil dva malé obrazy svých raných newyorských pouličních scén od Myerse a současně doporučil, aby do galerie přinesl další práci. Macbeth o těchto dvou obrazech velmi přemýšlel, a když je vzal do své galerie, brzy jeden prodal bankéři, James Speyer. Jako časný kritik pro New York Globe uvedl: „Myersova reputace pochází z tohoto nákupu.“ [7] Macbeth také navrhl, aby se Myers vzdal kresby tužkou a pastelem a obrátil se k olejům. V letech následujících po roce 1902 prodal Myers dílo prostřednictvím galerie Macbeth Gallery a vystavoval na skupinových výstavách na jiných místech. V březnu a dubnu 1903, kdy Colonial Club v New Yorku pořádal každoroční uměleckou přehlídku, Výstava obrazů hlavně nových mužů, mezi dvaceti zahrnutými umělci byli Robert Henri, John French Sloan a Myers poprvé představili svá díla.
Léto na Manhattanu

Pro Jerome Myerse, léto v Manhattan poskytly zvláštní příležitosti pro zobrazení života přistěhovalců v městské krajině. Horké počasí vyneslo obyvatele nájemních domů do ulic a parků města. V červenci 1906 byla Myersova reputace umělce zachycující život lidí na ostrově Lower East Side bylo takové, že a New York Times Začátkem v pět hodin jednoho rána mu byl přidělen reportér, aby sledoval umělce, jak zachycuje podoby dospělých v práci a dětí ve hře. Při procházce East Side s Myersem reportér poznamenal, „že se sem tam vypne, aby se podíval na nějaký konkrétní dům nebo skupinu lidí, ... [měl] získat dojem radostného života prožívaného pod širým nebem pro stejný důvod jako lidé žijí tímto způsobem v Evropě - protože jejich domovy nejsou tak pohodlné jako ulice. “[8]Jednotlivé reakce na Myersovu přítomnost však vycházely z kulturních rozdílů. Zatímco obyvatelé italských čtvrtí na umělce a jeho aktivity pohlíželi s nadšením a zvědavostí, obyvatelé židovské čtvrti, jejichž tradice často zakazují výrobu reprezentativních obrazů, protestovali tím, že se vzdalovali od rozsahu umělcova vidění.[8]
Pozdější roky
Myers vyhrál Altmanovu cenu pro Pouliční svatyně v roce 1931 a znovu v roce 1937 pro Městské hřiště. V roce 1936 mu byla udělena Carnegieova cena Národní akademie a v roce 1938 Isidorova medaile. V roce 1934 Metropolitní muzeum umění koupil obraz Skupina ulic z Městské výstavy umění v Rockefellerově centru. The New York Herald Tribune hlášeno:

obraz od pana Myerse je skupinou žen, které stojí na pochmurné ulici a děti si o nich hrají. Pan Myers to považuje za typické pro jeho práci a říká, že je to druh scény, kterou nejvíc baví malovat. „Staré ulice a staré domy a lidé, kteří v nich žijí,“ vysvětlil. „Snažím se chytit New York, který míjí,“ řekl. „To jsem namaloval na Delancey Street před sedmi nebo osmi lety a scéna se už změnila v duchu. Chci ji získat, než bude pryč.“
O dvacet dva roky dříve, v roce 1912, Metropolitan uskutečnil první nákup Myersova obrazu, Stan mise. Červen 1913 Bulletin Metropolitního muzea napsal:
Jerome Myers již několik let ukazuje Newyorčanům umělecké možnosti toho, co je možná jedinečnou součástí scén města. Objevil tyto předměty pro sebe a zachází s nimi svým vlastním způsobem. Nikdy to nepohne vzrušujícími okamžiky pouličního života, pouze každodenní dění, obvyklé věci, které všichni mohou vidět. Chlapci a děvčata hrající na náměstí, dav na rekreačním molu, mlýnek na varhany, po kterém následuje skupina tančících dětí, staří lidé, které svádí noční svěžest na lavičku v parku nebo do přístaviště, náboženský festival v Malá Itálie —To jsou jeho oblíbená témata a vykresluje je s láskyplnou upřímností a hlubokým oceněním jejich významu.

Nejen tehdy byl prodej do metropolity velkou poctou, ale také mu poskytl dostatek peněz na přesun jeho rodiny z jejich malého studia do prostornějšího v novém Carnegie Hall.[10] V průběhu let se navzdory přestěhování do různých studií vždy vrátil do Carnegie jako svého skutečného domova.
Myers zemřel ve svém ateliéru v Carnegie 19. června 1940 po sérii nemocí komplikovaných zraněním způsobeným pádem. Bylo mu 73.[10][11] Dříve téhož roku vydal svou autobiografii, Umělec na Manhattanu. Ve svém nekrologu pro Myerse, publikovaném v červenci 1940, The Art Digest napsal:
Ačkoli Myers později dosáhl širokého vyznamenání - byl zvolen do Akademie a udělil tak důležité ceny jako Altman, Carnegie a Isidorova medaile - v posledních letech trpěl zanedbáváním. Zapomenutými byly z velké části Myersovy výrazné příspěvky k našemu rodnému umění a bitvy, které bojoval za svobodu umění.[12]
V dubnu – květnu 1941 Whitney Museum of American Art v New Yorku držel Pamětní výstava Jerome Myerse s více než 90 jeho obrazy, kresbami a leptáním zapůjčenými muzei po celých Spojených státech i soukromými sběrateli. Vystavené olejomalby se pohybovaly od jeho roku 1905 Tamburína na autoportrét dokončený v roce 1939, rok před jeho smrtí.[9] Myers přežila jeho manželka a kolega umělec Ethel Myers koho si vzal v roce 1905 a jejich dceru, tanečnici Virginia Myers. Po smrti svého manžela věnovala Ethel velkou část svého času prohlubování své umělecké pověsti. Přednášela o jeho práci po celých Spojených státech pod záštitou Americká federace umění od roku 1941 do roku 1943 a několik let udržoval Jerome Myers Memorial Gallery v New Yorku.[13]
Galerie
Koncertní noc kapely, 1910, olej na plátně
říše divů, 1921, olej na plátně
Čekání na koncert, 1921, olej na plátně
Večer na molu, 1921, olej na plátně
Muzea s prací Jerome Myerse
- Addison Gallery of American Art
- Arkansas Arts Center
- Arkell Museum
- Galerie umění Hamilton
- Art Institute of Chicago
- Barnesova nadace
- Muzeum umění v Blantonu
- Bostonská univerzita
- Brooklynské muzeum umění
- Butlerův institut amerického umění
- Carnegie Museum of Art
- Claremont Colleges
- Cleveland Museum of Art
- Columbus Museum (Gruzie)
- Columbus Museum of Art (Ohio)
- Cooper-Hewitt, Národní muzeum designu
- Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum
- Corcoran Gallery of Art
- Currier Museum of Art
- Muzeum umění Delaware
- Muzeum umění v Denveru
- Institut umění v Detroitu
- Emerson Gallery, Hamilton College
- Everson Museum of Art
- Muzea výtvarného umění v San Francisku
- Umělecké centrum Frances Lehman Loeb
- Gruzínské muzeum umění
- Muzeum umění v okrese Greenville
- Heckscher Museum of Art
- Muzeum umění Herberta F. Johnsona
- Vysoké muzeum umění
- Hillstrom Museum of Art, Vysoká škola Gustava Adolfa
- Muzeum Hirshhorn a sochařská zahrada
- Hood Museum of Art
- Hunter Museum of American Art
- Huntingtonova knihovna
- Muzeum umění v Indianapolis
- Iris & B. Gerald Cantor Center for Visual Arts
- Muzeum umění Joslyn
- Muzeum výtvarného umění Jule Collins Smith
- Kennesaw State University
- Knihovna Kongresu
- Muzeum umění v okrese Los Angeles
- Maier Museum of Art
- Muzeum umění medoviny
- Memorial Art Gallery of the University of Rochester
- Metropolitní muzeum umění
- Muzeum umění Milwaukee
- Institut umění v Minneapolis
- Muzeum umění Montclair
- Museum of Art at Brigham Young University
- Muzeum umění Fort Lauderdale
- Muzeum města New York
- Museum of Fine Arts, Boston
- Munson-Williams-Proctor Arts Institute
- Muskegon Muzeum umění
- Nashville Parthenon
- Národní akademie designu
- Národní galerie umění
- National Portrait Gallery (USA)
- Muzeum umění Nelson-Atkins
- New Britain Museum of American Art
- New York Historical Society
- Veřejná knihovna v New Yorku
- Norton Museum of Art
- Philadelphia Museum of Art
- Phillipsova sbírka
- Portlandské muzeum umění
- Muzeum umění Princetonské univerzity
- Rychlé centrum umění, Univerzita sv. Bonaventury
- Saint Joseph College
- Muzeum umění Santa Barbara
- Muzeum umění v Seattlu
- Sheldon Museum of Art
- Smithsonian American Art Museum
- Southern Illinois University
- Spencer Museum of Art
- Staten Island Institute of Arts & Sciences
- Syrakuská univerzita
- Muzeum umění Telfair
- Ulrich Museum of Art, Státní univerzita ve Wichitě
- Muzeum umění University of Iowa
- University of Wyoming
- Muzeum výtvarných umění ve Virginii
- Washingtonské muzeum výtvarného umění
- Muzeum amerického umění ve Westmorelandu
- Muzeum umění Williams College
- Whitney Museum of American Art
- Muzeum umění Wichita
- Yale University Art Gallery
- Muzeum umění Zimmerli na Rutgersově univerzitě
Reference
- ^ „Jerome Myers“. Smithsonian American Art Museum a Renwick Gallery. Smithsonian Institution. Citováno 1. února 2013.
- ^ „Armory Show 1913: The Story in Primary Sources“. Archivy amerického umění, Smithsonian Institution. Citováno 1. února 2013.
- ^ „Life Song of the People: Paintings and Sketches by Jerome Myers“. Průzkum: 33–39. 1. října 1923. Citováno 1. února 2013.
- ^ Holcomb, Grant (květen 1977). „The Forgotten Legacy of Jerome Myers (1867-1940) Painter of New York's Lower East Side“. American Art Journal, Sv. 9, č. 1, str. 78-91. Citováno prostřednictvím Jstor.org 25. července 2015 (je vyžadováno předplatné).
- ^ Perlman, Bennard B. (2010). Ashcanští humanisté: John Sloan a Jerome Myers. Scranton, PA: Hope Horn Gallery, University of Scranton.
- ^ Myers, Jerome (1940). Umělec na Manhattanu, str. 25. New York: American Artists Group, Inc.
- ^ Holcomb III, Grant (1970). Život a umění Jerome Myerse (Diplomová práce). University of Delaware
- ^ A b „Life on the East Side his Art Inspiration,“ New York Times, 1. července 1906.
- ^ A b Wickey, Henry (1941). Pamětní výstava Jerome Myerse. Whitney Museum of American Art
- ^ A b „Jerome Myers Papers, 1904-1967, Helen Farr Sloan Library & Archives, Delaware Art Museum“ (PDF). Archivovány od originál (PDF) dne 18. 12. 2015. Citováno 2015-07-24.
- ^ New York Times (20. července 1940). „Jerome Myers, 73 let, známý umělec umírá“, str. 23. Citováno 24. července 2015 (pro plný přístup je vyžadováno předplatné).
- ^ „Jerome Myers Passes“. The Art Digest. 1. července 1940.
- ^ Columbus Museum. Záznam autora: Myers, Ethel. Vyvolány 25 July 2015.
externí odkazy
Média související s Jerome Myers na Wikimedia Commons
- Video: Umělec na Manhattanu na Youtube
- Video: Jerome Myers navštíví Burlesque na Youtube