Dnes to bylo před dvaceti lety (film) - It Was Twenty Years Ago Today (film) - Wikipedia

Dnes to bylo před dvaceti lety
Dnes to bylo před dvaceti lety DVD display.jpg
Balení pro vydání DVD
Režie:John Sheppard
ProdukovanýSimon Albury, John Sheppard
NapsánoColin Bell
V hlavních rolíchPeter Coyote
Peter Fonda
Allen Ginsberg
George Harrison
Abbie Hoffman
Timothy Leary
Paul McCartney
Derek Taylor
DistribuoványGranada Television
Datum vydání
1. června 1987
Provozní doba
105 minut (přibližně)
ZeměSpojené království

Dnes to bylo před dvaceti lety (také známý jako Sgt. Pepper: Dnes to bylo před dvaceti lety)[1] je britská televize z roku 1987 dokumentární film o roce 1967 Léto lásky. Premiéru měla 1. června 1987, dvacet let po oficiálním datu vydání brouci „album Sgt. Klubová kapela Pepper's Lonely Hearts, a představuje album jako ústřední faktor v pozadí událostí a scén, které vedly k úplnému vzniku Kontrakultura 60. let.[1][2]

Film režíroval John Sheppard pro Granada Television. Kromě archivních záběrů obsahuje rozhovory s klíčovými postavami z tohoto období, včetně Derek Taylor (který také pracoval jako konzultant při výrobě),[3] George Harrison, Paul McCartney, Allen Ginsberg, Abbie Hoffman a Timothy Leary.

Jeho vydání doprovázela kniha Dnes to bylo před dvaceti lety, napsal Taylor. Po počátečním vysílání dokumentu na ITV síť ve Velké Británii, ukázalo se to PBS v USA dne 11. listopadu 1987.

Historický kontext

Spolu s Montereyský mezinárodní popový festival, která se konala v Kalifornii ve dnech 16. – 18. června 1967, vydání brouci ' Sgt. Klubová kapela Pepper's Lonely Hearts je historiky obvykle uváděna jako začátek Léto lásky.[4] Sociomusicologist Simon Frith popsal rok 1967 jako rok, kdy se „to všechno spojilo“, pokud jde o realizaci hledání hnutí mládeže 60. let za nezávislost na společenských normách a novou cestu věnovanou osvícení.[5] Tento pohyb se projevil jako kontrakultura zahrnující společný život, pacifismus, halucinogenní drogy zvyšující vědomí, psychedelické módy a umění a indickou mystiku.[6] Hlavním centrem byl Haight-Ashbury čtvrti v San Francisku, zatímco pohyby probíhaly také v Londýně, Los Angeles, New Yorku, Amsterdamu, Berlíně a Paříži.[7] Timothy Leary, bývalý profesor na Harvardu, vychvaloval studenty a mladé profesionályZapněte, nalaďte, vypadněte “, fráze, která se stala úskokem pro fenomén hippies.[8] S Beatles jako nejpopulárnějším a nejvlivnějším počinem doby, byla hudba hlavním agentem těchto změn.[5][9] Poté, co se stal předním publicistou v Los Angeles po své práci s Beatles v roce 1964, Derek Taylor spoluzaložil festival Monterey.[10] Tato událost předvedla rozmanitost hudebních stylů a vlivů, které představovaly nový “Skála „střední, stejně jako převaha populární hudby na úroveň umění.[11]

Popova zralost nad kategorii dospívající zábavy byla v této době uznána teprve nedávno.[12] Ve Spojených státech to bylo poznamenáno jmenováním prvního rockového kritika, Richard Goldstein, na The Village Voice v červnu 1966[13] a v dubnu následujícího roku projekce televizního dokumentu pořádaného klasickým skladatelem Leonard Bernstein, Inside Pop: The Rock Revolution.[14] Ten se snažil vysvětlit přednosti současného pop music mainstreamovému publiku a demystifikovat generační rozdíl, který představoval.[15][16] V Británii začaly úřady omezovat vnímanou hrozbu, kterou představují popoví hudebníci a členové UK underground. Mezi tato opatření patřilo zatčení Valící se kameny členů Mick Jagger a Keith Richards o poplatcích za drogy, ke kterému Časy odpověděl redakcí s názvem „Kdo rozbije motýl na kole? "a pokus o uzavření International Times.[17]

Dnes to bylo před dvaceti lety režíroval a produkoval John Sheppard,[7] jehož předchozí televizní tvorba zahrnovala režii hudebních vystoupení na popový program 60. let Připravit pozor teď! a vytváření průkopnických segmentů pro Granadu Svět v akci publicistické pořady.[18] Sheppard o roce 1967 řekl: „To léto proběhlo sociální, sexuální a hudební revoluce a jádrem toho byl Sgt. Pepper. Byl to rok hippies, míru, Síla květin a léto lásky. Po celém světě mladí lidé experimentovali s novými způsoby života a snažili se vytvořit lepší budoucnost. Naděje byla ve vzduchu. “[7]

Obsah filmu

Tento film obsahuje záběry z ITN zpráva zvenčí EMI Studios dne 20. prosince 1966, na začátku nahrávání pro Sgt. Pepř. Každý z Beatles je požádán, aby komentoval zvěsti, že se skupina rozpadá v návaznosti na oznámení, že odešla z živého vystoupení.[19] Připomínajíc inspiraci za albem o dvacet let později, Paul McCartney říká: „Začali jsme do hudby začleňovat více šíleného života, který jsme tehdy žili. Začali jsme věřit, že tu není tolik hranic, ani příliš mnoho překážek, opravdu…“[7]

Allen Ginsberg, americký básník a kontrakulturní postava, je ukázán a poskytuje přehled témat alba, píseň po písni.[3] Ginsberg poznámky k radostné oslavě života vyjádřené po celou dobu Sgt. Pepř.[20] Komentář posledních dnů k albu a Summer of Love poskytuje také George Harrison, Taylor, Leary a Yippie aktivista Abbie Hoffman. Mezi další respondenty patří William Rees-Mogg (bývalý redaktor Časy), Barry Miles (International Times), Hollywoodští herci Peter Fonda a Peter Coyote (druhý kontrakulturní dramatik v roce 1967[3] a člen San Franciska bagry ),[21] hudební kritik William Mann, muzikolog Wilfrid Mellers a kalifornští hudebníci Roger McGuinn, Paul Kantner a Michelle Phillips.[22] Jediná dotazovaná žena,[2] Phillips připomíná étos léta lásky: „Chtěli jsme se starat o svět a jeho problémy a dělali jsme to prostřednictvím jednotné fronty lidí, kteří se starali.“[7]

Mezi záběry použité ke stanovení kontextu roku 1967 je film Jaggera a Richardsova soudního jednání[4] a po jejich osvobozujícím rozsudku Jaggerův příjezd vrtulníkem, aby se setkal s postavami zřízení, jako je Arcibiskup z Canterbury.[2] Kromě Beatles je současná hudba zastoupena prostřednictvím záběrů Bob Dylan Rolling Stones Byrdové, Grateful Dead, Jeffersonovo letadlo, Otis Redding, Jimi hendrix, Pink Floyd, Buffalo Springfield[3] a Janis Joplin.[7] Fascinaci éry Indií představuje archivní film indického klasického hudebníka Ravi Shankar a Maharishi Mahesh Yogi,[7] jehož Technika transcendentální meditace Beatles se brzy obrátili jako alternativa k LSD.[23] K filmovým a televizním klipům patří také záběry filmu Lidská bytost a další hippie události v Haight-Ashbury a anti-vietnamská válka demonstrace.[3] Ideologické rozdělení mezi hippies a starší generací je ukázáno na záběrech výletů turistických trenérů po Haight-Ashbury a klipu z Uvnitř Pop[4] ve kterém s odkazem na postavu v Dylanově písni „Balada hubeného muže "Ptá se Leonard Bernstein:" Víš, kdo je pan Jones, že? Nás!"[3]

Představení jsou uvedena z Monterey Pop Festivalu,[4][7] stejně jako vzhled Beatles, než se publikum odhaduje na 400 milionů, na internetu Náš svět satelitní vysílání, kde provedli účelově napsanou píseň „Vše co potřebuješ je láska "Film rovněž pokrývá pokus o levitaci Pentagon v Washington DC,[7] událost zahájená Hoffmanem v říjnu 1967.[24] V závěru dokumentu je několik dotázaných dotázáno, zda věří, že „Láska je vše, co potřebujete“, jak tvrdili Beatles v „Vše, co potřebujete, je láska“.[4] Harrison, McCartney a Coyote se shodují, že je,[3] zatímco Hoffman rozhodně nesouhlasí a říká: „Spravedlnost je vše, co potřebujete. “[22] Podle Ginsbergova názoru „vědomí je vše, co potřebujete ... láska pramení z vědomí“.[4] Kojot vyvrací myšlenku navrženou v ideologii z roku 1987, že 60. léta byla pouze „euforií vyvolanou drogami ... selháním“, a dodává: „Časy, které se mění, ve skutečnosti jsou.“[7]

Uvolnění a příjem

Dnes to bylo před dvaceti lety byl vysílán na internetu ITV síť v Británii dne 1. června 1987. Byl to jeden z mnoha televizních a rozhlasových programů na počest dvacátého výročí vydání Sgt. Pepř, ačkoli skutečné datum vydání v roce 1967 bylo posunuto na konec května.[25] Kromě vydání Taylorovy knihy bylo album vydáno dne kompaktní disk poprvé[26] a vyvrcholil u čísla 3 na internetu UK Albums Chart.[27] V moderním rozhovoru Taylor řekl: „Už několik let jsem nic takového neviděl. Mám pocit hrůzy, kterou máme Beatlemania zpět."[26] Dokument promítl PBS v USA 11. listopadu.[28]

Dokument získal velmi příznivé recenze.[18] Richard Harrington z The Washington Post popsal to jako „mnohem víc než hudební nostalgii nebo památku Beatles. Je to promyšlené, expanzivní ohlédnutí za dobami, sny, hrubou realitou a nepředvídatelnými aspiracemi mnoha jejích klíčových hráčů.“ Řekl, že Harrison nabídl ty nejnápaditější komentáře k době a dodal: „Jeden pochází od„ Dnes to bylo před 20 lety “se vzpomínkou na pozvánky, které definovaly éru. Pozvánky nejen na„ nakrmení vaší hlavy “nebo „zapnout, naladit, odejít“, ale účastnit se nové komunity, zkoumat změny a výměny, experimentovat, zapojovat se do „přílivu hravosti“. ““[3] Zápis The New York Times „John Corry uvítal postřehy dvou bývalých Beatles, i když zničil přítomnost Learyho, Hoffmana a Fondu a že časté komentáře z rozhovorů omezovaly množství hudby, která byla slyšet. Corry také zpochybnil tvrzení tvůrců, že za kulturní změny v roce 1967 jsou zodpovědní výhradně Beatles, a uvedl, že „paradoxem v dokumentu je, že pan McCartney a pan Harrison ... tvrdí mnohem méně než jejich apoštolové.“[2]

Hoffman řekl, že Sheppardův film byl „prostě brilantní“ a „jediná věc, kterou někdy doporučím komukoli o 60. letech“.[18] Na dotaz v Q v rozhovoru pro časopis na konci roku 1987, proč byl jediným člověkem, který jednoznačně souhlasil s sentimentem „All You Need Is Love“, Harrison odpověděl: „Všichni řekli, že All You Need Is Love, ale potřebujete také něco jiného. Ale… láska je úplné poznání. Kdybychom všichni měli úplné poznání, pak bychom měli úplnou lásku a na tomto základě je o vše postaráno. Je to zákon přírody. “[29]

Reference

  1. ^ A b Terasa 2013, str. 330.
  2. ^ A b C d Corry, John (11. listopadu 1987). "Televizní recenze; ​​20 let po Sgt. Pepper'". The New York Times. str. 30. Citováno 20. března 2018.
  3. ^ A b C d E F G h Harrington, Richard (11. listopadu 1987). „Dnes to bylo před 20 lety“. The Washington Post. Citováno 20. března 2018.
  4. ^ A b C d E F Kanis, Jon (červen 2017). „Zvony, korálky, květiny a rozzlobený: Léto lásky / Léto nespokojenosti - 50 let dále“. San Diego Troubadour. Archivovány od originál dne 19. března 2018. Citováno 20. března 2018.
  5. ^ A b Frith, Simon (1981). „1967: The Year It All Came together“. Dějiny skály. Dostupné v Rock's Backpages (požadováno předplatné).
  6. ^ MacDonald 1998, s. 12–14.
  7. ^ A b C d E F G h i j Jensen, Gregory (15. května 1987). „Televizní pořad analyzuje éru Beatles“. UPI. Citováno 20. března 2018.
  8. ^ Doggett 2007, str. 87.
  9. ^ Doggett 2007, str. 15.
  10. ^ Unterberger, Richie. „Derek Taylor“. Veškerá muzika. Citováno 21. března 2018.
  11. ^ Comaratta, Len (3. října 2010). „Rocková historie 101: Otis Redding na festivalu v Monterey Pop“. Důsledek zvuku. Citováno 21. března 2018.
  12. ^ Lindberg a kol. 2005, str. 218.
  13. ^ Gendron 2002, str. 192–93.
  14. ^ Hamilton, Jack (24. května 2017). "Sgt. Pepř's Načasování bylo stejně dobré jako jeho hudba “. Břidlice. Citováno 20. března 2018.
  15. ^ Metzger, Richard (2012). „Leonard Bernstein vysvětluje rockovou revoluci čtvercům v dokumentu„ Inside Pop “z roku 1967“. Nebezpečné mysli. Citováno 20. března 2018.
  16. ^ Marshall, Colin (28. března 2013). „Leonard Bernstein Demystifikuje rockovou revoluci pro zvědavé (pokud čtvercové) dospělé v roce 1967“. Otevřená kultura. Citováno 21. března 2018.
  17. ^ MacDonald 1998, str. 233.
  18. ^ A b C Macdonald, Gus (30. října 2009). „Nekrolog Johna Shepparda“. Opatrovník. Citováno 20. března 2018.
  19. ^ Vyhrajte 2009, str. 74–75.
  20. ^ Whiteley 2009 213, 278.
  21. ^ Perry 1984, str. 296.
  22. ^ A b Kimsey 2009, str. 239.
  23. ^ Kozinn, Allan (7. února 2008). „Meditace o muži, který zachránil Beatles“. The New York Times. Citováno 27. března 2018.
  24. ^ Doggett 2007, str. 123–25.
  25. ^ Badman 2001, str. 388.
  26. ^ A b Duffy, Thom (1. června 1987). „Všichni nastupují do„ Sgt. Pepper “rozjetého vlaku“. Orlando Sentinel. Citováno 20. března 2018.
  27. ^ „Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (verze 1987)“. Official Charts Company. Citováno 21. března 2018.
  28. ^ Badman 2001, str. 388–89.
  29. ^ Ellen, Mark (leden 1988). „Velká ruka pro tichého“. Q. str. 60.

Zdroje

  • Badman, Keith (2001). The Beatles Diary Volume 2: After the Break-Up 1970–2001. London: Omnibus Press. ISBN  978-0-7119-8307-6.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
  • Doggett, Peter (2007). Probíhá nepokoje: revolucionáři, rockové hvězdy a protikultura kultury 60. let. Edinburgh, Velká Británie: Canongate Books. ISBN  978-1-84195-940-5.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
  • Gendron, Bernard (2002). Mezi Montmartrem a klubem Mudd: Populární hudba a avantgarda. Chicago, IL: University of Chicago Press. ISBN  978-0-226-28737-9.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
  • Kimsey, John (2009). "The Beatles na prodej a na Keeps". V Womack, Kenneth (ed.). Cambridge společník Beatles. Cambridge, Velká Británie: Cambridge University Press. ISBN  978-0-521-68976-2.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
  • Lindberg, Ulf; Guomundsson, Gestur; Michelsen, Morten; Weisethaunet, Hans (2005). Rocková kritika od začátku: Amusers, Bruisers a Cool-Headed Cruisers. New York, NY: Peter Lang. ISBN  978-0-8204-7490-8.
  • MacDonald, Iane (1998). Revolution in the Head: The Beatles 'Records and the Sixties. Londýn: Pimlico. ISBN  978-0-7126-6697-8.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
  • Perry, Charles (1984). Haight-Ashbury: Historie. New York, NY: Random House / Rolling Stone Press. ISBN  978-0-394410982.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
  • Terasa, Vincent (2013). Televizní speciály: 5 336 zábavných programů, 1936–2012. Jefferson, NC: McFarland. ISBN  978-0-7864-7444-8.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
  • Whiteley, Sheila (2009). „The Beatles jako Zeitgeist“. V Womack, Kenneth (ed.). Cambridge společník Beatles. Cambridge, Velká Británie: Cambridge University Press. ISBN  978-0-521-68976-2.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
  • Winn, John C. (2009). That Magic Feeling: The Beatles 'Recorded Legacy, díl dva, 1966–1970. New York, NY: Three Rivers Press. ISBN  978-0-3074-5239-9.CS1 maint: ref = harv (odkaz)