Highlife - Highlife
| Highlife | |
|---|---|
| Stylistické původy |
|
| Kulturní původy | 1900 (desetiletí), Zlaté pobřeží, Britská západní Afrika (moderní doba Ghana ) |
| Derivační formy | |
Highlife je hudební žánr který vznikl v dnešní době Ghana počátkem 20. století, během jeho historie jako kolonie britského impéria. Využívá melodické a hlavní rytmické struktury tradiční Akan hudba, ale hraje se západními nástroji. Highlife se vyznačuje jazzy rohy a více kytary které vedou kapelu. Nedávno získal uptempo, syntezátorový zvuk.[1][2][3]
Highlife získal popularitu mezi Igbo lidé následování Nigérie druhá světová válka se stal nejpopulárnějším hudebním žánrem v zemi v roce 1960.[4]
Dějiny
Následující arpeggiovaný highlife kytarová část je modelována podle afro-kubánské guajeo.[5] Vzorec útočných bodů je téměř totožný s 3-2 clave motiv guajeo, jak je znázorněno níže. The zvonový vzor známé v Kuba tak jako clave je původem z Ghany a Nigérie a používá se ve vysokém věku.[6]
Ve 20. letech Ghanský hudebníci začlenili cizí vlivy jako foxtrot a calypso s Ghanský rytmy jako osibisaba (Fante ).[7] Highlife byl během koloniálního období spojován s místní africkou aristokracií a hráli jej četné kapely včetně Jazz Kings, Cukrové děti z Cape Coast, a Accra Orchestr podél pobřeží země.[7] Členové prvotřídního publika, kteří si užívali hudbu ve vybraných klubech, pojmenovali hudbu. Vedoucí tanečního orchestru Yebuah Mensah (E.T. Mensah Starší bratr) John Collins v roce 1973 se výraz „highlife“ objevil na počátku 20. let 20. století „jako fráze pro orchestrované domorodé písně hrané v [exkluzivních] klubech takovými kapelami raného tance, jako jsou Jazz Kings, Cape Coast Sugar Babies, Sekondi Nanshamang a později Akkerský orchestr. Lidé venku to nazývali životem na vysoké úrovni, protože nedosáhli třídy párů, které šly dovnitř, které nejenže musely platit relativně vysoké vstupné asi 7 s 6 d (sedm šilinků a šest pencí), ale také nosit plné večerní šaty, včetně cylindrů, pokud si to mohou dovolit. “[8] Od třicátých let se Highlife šířil dál Ghanský dělníci Sierra Leone, Libérie, Nigérie a Gambie mezi jinými západoafrickými zeměmi, kde si hudba rychle získala popularitu.
Ve 40. letech se hudba rozdělila do dvou odlišných proudů: taneční skupina highlife a kytarová skupina highlife. Guitar band highlife představoval menší kapely a, alespoň zpočátku, byl nejběžnější ve venkovských oblastech. Vzhledem k historii strunných nástrojů, jako je seprewa v regionu muzikanti rádi začlenili kytaru. Také použili dagomba styl, vypůjčený od Kru námořníci z Libérie, aby vytvořili styl vychystávání dvěma prsty v highlife.[7] Guitar band highlife také představoval zpěv, bicí a claves. E.K. Nyame a jeho Akan Trio pomohli popularizovat highlife kytarové kapely a během Nyameho života vydali více než 400 záznamů.[7] Naopak taneční skupina highlife měla spíše kořeny v městském prostředí. V poválečném období začaly být větší taneční orchestry nahrazovány menšími profesionálními tanečními kapelami, typickými pro úspěch E.T. Mensah a Tempos. Když cizí vojáci odešli, primární publikum se stávalo stále více ghanským a hudba se měnila tak, aby vyhovovala jejich vkusu. Mensahova sláva vzrostla poté, co hrál s Louisem Armstrongem v Akkře v květnu 1956, a nakonec si vysloužil přezdívku „King of Highlife“.[7] Od padesátých let byl důležitý také hudebník Král Bruce, který sloužil jako vůdce kapely u Black Beats. Některé další rané kapely byly, Red Spots, Rhythm Aces, the Ramblers a Broadway-Uhuru.
Highlife v jazzu
 | Tato sekce potřebuje další citace pro ověření. (Prosince 2018) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) |
- Saxofonista Pharoah Sanders nahrál píseň s názvem „High Life“ Raduj se (1981).
- Pierre Dørge a jeho New Jungle Orchestra hráli ve stylu highlife, jako dál Dokonce i Měsíc tančí (1985).
- Kytarista Sonny Sharrock měl píseň s názvem "Highlife" na album stejného jména (1990).
- Craig Harris (pozoun) měl na albu píseň s názvem „High Life“ F-zastávky (1993)
- Vysoký život je album od uživatele jazz saxofonista Wayne Kratší která byla vydána dne Verve Records v roce 1995.
- Klavírista Randy Weston nahrál album s názvem Highlife v roce 1963, představovat skladby západoafrických hudebníků Bobby Benson („Niger Mambo“) a Guy Warren („Tajemství lásky“).
- Marcus Miller (basista, multiinstrumentalista a producent) nahrál z alba píseň s názvem „Hylife“ Afrodeezia vydáno 17. března 2015.
Reference
- ^ „Igbo Highlife Music“. Pamela Stitch. 17. července 2011. Archivovány od originál dne 1. října 2014. Citováno 1. října 2014.
- ^ Oti, Sonny (2009). Highlife Music v západní Africe. Kolektivní africké knihy. ISBN 978-978-8422-08-2. Archivováno z původního dne 8. října 2020. Citováno 5. října 2020.
- ^ Boyce Davies, Carole (2008). Encyclopedia of the African diaspora: Origins, experiences, and culture. ABC-CLIO, Inc.. p. 525. ISBN 978-1-85109-700-5. Archivováno z původního dne 8. října 2020. Citováno 5. října 2020.
- ^ „Highlife byla nejpopulárnější hudbou v roce 1960, kdy jsme získali naši nezávislost“. Pulzní Nigérie. 1. října 2017. Archivováno z původního dne 29. září 2019. Citováno 29. září 2019.
- ^ Eyre, Banning (2006: 9). "Highlife kytarový příklad" Afrika: Váš pas do nového světa hudby. Alfred Pub. ISBN 0-7390-2474-4
- ^ Peñalosa, David (2010: 247). Clave Matrix; Afrokubánský rytmus: jeho principy a africký původ. Redway, Kalifornie: Bembe Inc. ISBN 1-886502-80-3.
- ^ A b C d E Salm, Steven J .; Falola, Toyin (2002). Kultura a zvyky Ghany. Greenwood Publishing Group. str.181 –185. ISBN 9780313320507. Citováno 30. května 2017.
- ^ Collins, John (1986). E. T. Mensah: King of Highlife. London: Off the Record Press. p. 10.
Další čtení
- Collins, John (1985). Hudební tvůrci západní Afriky. Washington (DC): Tisk na třech kontinentech. ISBN 0-89410-076-9. také Colorado: Passeggiata Press.
- Collins, John (1992). Západoafrické popové kořeny. Philadelphia: Temple University Press. ISBN 0-87722-916-3.
- Collins, John (1996). E. T. Mensah, král vysokého života. Anansesem. ISBN 9-98855-217-3.
- Collins, John (2016). Highlife Giants: Průkopníci západoafrické taneční skupiny. Abuja (Nigérie): Cassava Republic Press. ISBN 978-978-50238-1-7.