Řecká mytologie v západním umění a literatuře - Greek mythology in western art and literature

Botticelli Zrození Venuše (c. 1485-1486, olej na plátně, Uffizi, Florencie ) - oživil Venuše Pudica pro nový pohled na pohan Starověk - se často říká, že symbolizuje pro moderního diváka ducha renesance.[1]

S znovuobjevením klasická antika v renesance poezie Ovid se stal hlavním vlivem na představivost básníků a umělců a zůstal zásadním vlivem na šíření a vnímání řecká mytologie v následujících stoletích.[2] Od raných let renesance umělci zobrazovali předměty z řecké mytologie spolu s konvenčnějšími křesťanskými tématy. Mezi nejznámější předměty italských umělců patří Botticelli je Zrození Venuše a Pallas a Kentaur, Ledas z Leonardo da Vinci a Michelangelo, a Raphael je Galatea.[2] Prostřednictvím média latinský a díla Ovidia, řecký mýtus ovlivnil středověké a renesanční básníky jako např Petrarch, Boccaccio a Dante v Itálie.[1]

V severní Evropě se řecká mytologie nikdy neuchytila ​​stejně jako výtvarné umění, ale její účinek byl na literaturu velmi zřejmý. Byly přeloženy latinské i řecké klasické texty, takže byly k dispozici příběhy o mytologii. V Anglii, Chaucer, Alžbětiny a John Milton patřili k těm ovlivněným řeckými mýty; téměř všichni významní angličtí básníci Shakespeare na Robert Bridges obrátil se pro inspiraci k řecké mytologii. Jean Racine v Francie a Goethe v Německo oživené řecké drama.[2] Racine přepracoval starodávné mýty - včetně těch z Phaidra, Andromache, Oidipus a Ifigeneia - k novému účelu.[3]

Francisco Goya, Znásilnění Evropy (El rapto de Europa), 1772

V 18. století došlo k filozofické revoluci Osvícení rozšířila po celé Evropě. To bylo doprovázeno určitou reakcí proti řeckému mýtu; existovala tendence trvat na vědeckých a filozofických úspěších Řecka a Říma. Mýty však nadále poskytovaly důležitý zdroj surovin pro dramatiky, včetně těch, kteří psali libretti pro Handel opery Admeto a Semele, Mozart je Idomeneo, a Gluck je Iphigénie en Aulide.[3] Na konci století Romantismus vyvolala vlnu nadšení pro všechny řecké věci, včetně řecké mytologie. V Británii to bylo skvělé období pro nové překlady řeckých tragédií a Homere díla, a ta zase inspirovala současné básníky, jako např Keats, Byron, a Shelley.[4] The helenismus z Královna Viktorie je laureát básníka, Alfred Lord Tennyson, byl takový, že i jeho portréty podstatně anglického soudu v král Artur jsou naplněni ozvěnami homérských eposů. Výtvarné umění drželo krok, stimulované nákupem Parthenonské kuličky v roce 1816; mnoho z "řeckých" obrazů Lord Leighton a Lawrence Alma-Tadema byly vážně přijímány jako součást přenosu helénského ideálu.[5]

Američtí autoři 19. století, jako např Thomas Bulfinch a Nathaniel Hawthorne, věřil, že mýty by měly poskytovat potěšení, a rozhodl, že studium klasických mýtů je nezbytné pro pochopení anglické a americké literatury.[6] Podle Bulfinche „Tzv. Božstva Olympu nemají mezi živými muži jediného ctitele. Nepatří nyní k oddělení teologie, ale k literárním a vkusným.“[7] Ve více nedávné době byla klasická témata reinterpretována takovými významnými dramatiky jako Jean Anouilh, Jean Cocteau, a Jean Giraudoux ve Francii, Eugene O'Neill v Americe a T. S. Eliot v Anglii a velkými romanopisci, jako jsou Irové James Joyce a Francouzi André Gide. Richard Strauss, Jacques Offenbach a mnoho dalších zhudebnilo řecká mytologická témata.[1]

Reference

  1. ^ A b C "Řecká mytologie". Encyklopedie Britannica. 2002.
  2. ^ A b C "Řecká mytologie". Encyklopedie Britannica. 2002.
    * L. Burn, Řecké mýty, 75
  3. ^ A b L. Burn, Řecké mýty, 75
  4. ^ L. Burn, Řecké mýty, 75-76
  5. ^ L. Burn, Řecké mýty, 76
  6. ^ Klatt-Brazouski, Starověká řecká a římská mytologie, 4
  7. ^ T. Bulfinch (1855). The Age of Fable: Nebo příběhy bohů a hrdinů, str.11. Sanborn, Carter a Bazin.

externí odkazy