Gary Chester - Gary Chester
Gary Chester | |
|---|---|
| Rodné jméno | Cesario Gurciullo |
| narozený | 27. října 1924 |
| Zemřel | 17. srpna 1987 (ve věku 62) |
| Žánry | Pop, Skála |
| Zaměstnání (s) | Hudebník, učitel, spisovatel |
| Nástroje | Bicí |
Gary Chester (narozený Cesario Gurciullo; 27 října 1924-17 srpna 1987) byl Američan studio bubeník, autor a učitel.[1] Počínaje šedesátými léty hrál na stovkách desek pro kapely jako např Pivní tácky, Opice, a Lovin 'Spoonful.[2]
Životopis
Narozen v Siracusa, Itálie,[Citace je zapotřebí ] Chesterovou první úspěšnou nahrávací relací bylo nahradit studiového bubeníka.
Jak jeho pověst rostla, Chester se stal respektovaným učitelem a bubeníci prozkoumávali jeho odbornost a náročné techniky. Jeho bubnování systémy byly použity a schváleny bubeníky, jako jsou Kenny Aronoff Gary Gibbons, Danny Gottlieb,[3] Max Weinberg Chris Adams, Tico Torres, Lindy Morrison, a Dave Weckl každý studoval u Chestera.[Citace je zapotřebí ]
Technika výuky
Ostinato
Chester vymyslel systém zahrnující internalizované vzory využívající buben 'melodie „ve snaze rozšířit koordinaci a schopnost žlábků bubeníků. Jeho použití ostinato[4][5] číslo zaměstnané více než opakování; s písní vytvořil melodie pro bicí variace a rozvoj bubnu fráze nebo motiv pomocí celé bicí souprava. Obhajoval střídání ostinátové linie, aby se vešly měnící se harmonie nebo klávesy pro vylepšení písně. Chesterův systém také učil, jak nastavit ostinata s jednou nebo více končetinami a volně si hrát se zbývajícími končetinami, což umožnilo jednomu bubeníkovi znít jako malá perkuse.[6]
Ambidexterity a rytmická vokalizace
Chester se zaměřil na výukové dovednosti, jako je kreativita, improvizace, nezávislost čtyř končetin a oboustrannost, křížová dominance, hraní pevného času, zarovnání končetin a nezávislý příspěvek k písni při hraní, aby odpovídal písni, místo aby se předváděl. Například jeho instruktážní techniky zahrnovaly naučení překonávat jejich přirozenost předání (nebo lateralita ) hraním jak pro praváky, tak pro leváky. To nabídlo studio pro větší flexibilitu, plynulejší přechod drážky a složitější, nepřerušené riff nebo vyplnit. Tato oboustrannost také umožňovala bubeníkovi přepínat ostinato zprava doleva nebo naopak, což umožnilo volné ruce (nebo noze) vyvinout bohatší melodii bubnu. Jedna další výhoda byla více otevřené bubnování což zvyšuje pohyblivost rukou po celé sestavě, protože bubeník nemusí tak často překřížovat ruce.[Citace je zapotřebí ]
Základní koncept Chesterova Nové plemeno styl výuky byl pětisměrná nezávislost. Student dostal systém (tři části rytmu) a byl povinen hrát psanou melodii se čtvrtou končetinou. Chester také učil své studenty „zpívat“ každou část, kterou hrála každá končetina (rytmická vokalizace), zatímco bubnováním „cvičit uši, aby přijímaly a rozuměly tomu, co děláte“. Při koordinaci a čtení bude student také požádán, aby pro každý systém zazpíval notu čtvrtiny, rytmus zpět, rytmus nahoru a melodii. Jakmile student provedl každou dvoustránkovou písemnou melodii a zazpíval čtyři různé části, bylo od něj požadováno, aby hrál stejné cvičení s vedením levé ruky. Zde se za zpěvu hrálo, četlo, koordinovalo se časově do metronomu nespočet nových rytmů.[7] V důsledku Chesterových instruktážních technik by student: (a) rozvíjel nezávislou čtyřstrannou koordinaci; (b) schopnost čtení zraku a rozpoznávání poznámek (c) levá ruka by nyní dokázala hrát jízdní vzory (d) kontrolní čas udržování metronomu a zpěvu (zpíváním čtvrttónů se vždy dalo hrát včas) (e) Získáním schopnosti hrát a zpívat psané melodie student posílil kreativitu a muzikantství. Pokud někdo mohl hrát to, co zpíval, všechny herní situace se staly hračkou.[7]
Knihy
Vybraná diskografie
Spolupráce
- Španělský Harlem - Ben E. King (1961)
- Solomon Burke - Solomon Burke (1962)
- Elektrizující Aretha Franklin - Aretha Franklin (1962)
- If You Need Me - Solomon Burke (1963)
- Unforgettable: A Tribute to Dinah Washington - Aretha Franklin (1964)
- New York Tendaberry - Laura Nyro (1969)
- A nyní se dostáváme do dálky - Gloria Loring (1969)
- Aerie - John Denver (1971)
- Básně, modlitby a sliby - John Denver (1971)
- Rocky Mountain High - John Denver (1972)
- Rozloučení Andromeda - John Denver (1973)
Reference
- ^ „The Complete Idiot's Guide to Playing Drums, 2. vydání“. Archivovány od originál 10. října 2007. Citováno 19. listopadu 2007.
- ^ A b Chadbourne, Eugene. „Gary Chester“. Veškerá hudba. Citováno 7. října 2018.
- ^ „Danny Gottlieb: Teaching“. Web Danny Gottlieb. Citováno 19. listopadu 2007.
- ^ „Glosář a slovník“. Bubeník Cafe. Citováno 9. října 2011.
- ^ „Improvizace a klasický hudebník: Groovy, zlato ... (Ostinatos, část I)“. Classicalimprov.blogspot.com. 20.dubna 2006. Citováno 9. října 2011.
- ^ „Co je to ostinato?“. Ostinato_drumming.tripod.com. Citováno 9. října 2011.
- ^ A b „RhythmTech School of Drums - About“. RhythmTech.net. Archivovány od originál 20. června 2008. Citováno 27. května 2017.
- ^ „Seznam rejstříků knih a knihoven: Moderní bubeník 13. února 2008“. ModernDrummer.com. Citováno 9. října 2011.
- ^ „Sammy Turner“. Waybacksttack.com. 23. března 2015. Citováno 1. březen, 2020.
- ^ „Pivní tácky - diskografie relace“. www.Angelfire.com. Citováno 27. května 2017.
- ^ „Atlantic Records Catalogue: 8100 series“. Jazzdisco.org. Citováno 1. březen, 2020.
- ^ Phil Spector: Back To Mono 1958-1969, sada 4 CD, All Mother Bertha Music, 1991, poznámka k nahrávce
- ^ Zvláštní zásluhy Singles. Plakátovací tabule. 5. května 1962. str. 34–. Citováno 7. října 2018.
- ^ Emerson, Ken, Always Magic in the Air: The Bomp and Brilliance of the Brill Building Era, Viking Penguin, New York, 2005, str. 176
- ^ „Top 500 skladeb časopisu Rolling Stone“. metrolyrics.com. Archivovány od originál dne 24. května 2013. Citováno 24. října 2010.
