Pohřební umění v puritánské Nové Anglii - Funerary art in Puritan New England - Wikipedia

Sýpka pohřbívání, Boston, Massachusetts

Pohřební umění v puritánské Nové Anglii zahrnuje hřbitov náhrobní kameny vyřezávané mezi c. 1640 a konec 18. století Angličtí puritáni, zakladatelé prvních amerických kolonií a jejich potomci. Brzy nový anglický puritán pohřební umění vyjadřuje praktický přístup k 17. míře úmrtnosti; smrt byla stále přítomnou realitou života,^[1] a jejich pohřební tradice a hrobové umění poskytují jedinečný pohled na jejich názory na smrtelnost a smrt. Minimalistické umění raných návrhů odráží náboženskou doktrínu, která se do značné míry vyhýbala zbytečné výzdobě nebo zdobení.

Nejstarší puritánské hroby v Nová Anglie státy Maine, Vermont, New Hampshire, Massachusetts, Connecticut a Rhode Island, byly obvykle vykopány bez plánování na určených místních pohřebištích a někdy označeny svisle břidlice, pískovec nebo žula kameny obsahující věcné, ale neprůstřelné nápisy. Předchozí generace zdobily své kamenné náhrobky řezbami; nejdramatičtěji s vyobrazením hlavy smrti, stylizovaná lebka někdy s křídly nebo zkříženými kostmi.^[2] Pozdější příklady ukazují, že zesnulí jsou neseni křídly, která by zřejmě vzala jejich duši do nebe.^[3] Od 90. let 16. století se snímky zmenšily a začaly zahrnovat okřídlené cherubíni (známé jako „podobizny duší“), kteří měli plnější tváře a kulatější a oči a ústa v životní velikosti.^[2] V náhrobcích pocházejících z Éra federalisty, povstání sekularismus viděl důležitost urna a vrba snímky.

Řezbáři

Řemeslníci a ženy, kteří navrhli a postavili první náhrobní kameny, byli všeobecní obchodníci, kteří také pracovali jako kováři, kožedělníci nebo tiskaři. Měli tendenci pracovat lokálně; nejsou známy tovaryš nebo putovní řezbáři vyrábějící v široké zeměpisné oblasti. Značný počet dochovaných náhrobků sdílí dekorativní tradice, které se mezi regiony liší.^[4] Přes prozkoumání závěti dokumentace, novinová oznámení a zapsané podpisy, výzkumy dokázaly spojit řezbáře za konkrétními náhrobky s identifikovatelnými historickými lidmi.^[2] Přestože bylo identifikováno přibližně 300 jednotlivých řezbářů pracujících v Nové Anglii, o každém z nich se ví velmi málo, až na několik výjimek, jako je John Lamson z Ipswich,^[5] nebo Nathaniel Holmes (aktivní c. 1805) ze dne Plymouth.^[6]

koncem 18. století se řezbářství kamene stalo nezávislým průmyslovým odvětvím s vlastním systémem učňovského vzdělávání a dílen. Ačkoli to není považováno za výtvarné umění, řemeslo vyžadovalo velké množství dovedností a znalostí, včetně výběru kamenů z skalních výběžků, jejich tvarování, přípravy jejich tváří a vyřezávání úlevy.^[7]

Ploché kameny ve tvaru tablety vyrobené z břidlice bylo preferovaným médiem do mramor se stal módním na počátku 19. století.^[8] Rané puritánské éry byly řezbáři obzvláště zaměstnáni ekonomikou čára, geometrický tvary a někdy abstraktní vzory. Ukazují nestylovaného „primitiva“^[9] přístup, který směřoval k jednoduchosti a naturalismu. Vzhledem k tomu, že tento přístup není v pozdějším americkém umění zjistitelný, jej historik Allan Ludwig popsal jako „nedokončený experiment v tvorbě forem. Jeho místo ... je proto třeba označit jako tichou izolaci. Nic ze starší tradice nezůstalo po 1815, ale ticho zapomenuté epochy. “^[10]

Postoje k smrti

Hlava smrti, pohřebiště sýpky

Ačkoli se moderní společnost ostře vyhýbá realitě každodenního likvidace mrtvých svých komunit, v puritánské společnosti to byla běžná životní fakta. Jejich umění tedy odráží pragmatický přístup a zahrnuje realistické snímky, které evokují lidský rozpad na lebky a kosti. Jejich použití zjednodušujících, čar vykreslených čar bylo záměrným odmítnutím katolíka ikonografie, volba se odráží také v designu jejich kostelů, portrétních obrazů a vitráže.^[11] Ve společnosti, která do značné míry odmítla vizuální umění jako modlářství, obrazy vytvořené pro pohřební obřady a náhrobní kameny samy o sobě patřily k několika málo uměleckým dílům, kterým byla většina lidí v tomto období vystavena.

Puritánské hrobové umění odráží záměrný odklon od Evropy Vrcholné baroko typ. Protože jeho první generace řemeslníků vyvinula své řemeslo izolované v novém slově, jako samouk, lze jejich díla popsat jako lidový styl, vyjádřeno v lidovém stylu.^[12][13] V tomto jejich výstup odráží obecný posun směrem k lidovějšímu a přímějšímu způsobu vyjadřování, ale tento styl prakticky umožnil výrobu mnohem většího počtu stylizovaných náhrobků odstraněním potřeby řezbářů, kteří mají hluboké zkušenosti s dílnou.^[14] Ačkoli styl nové Anglie byl silně ovlivněn současnými nebo mírně dřívějšími trendy ve venkovské Anglii a Skotsku,^[14] šlo spíše o ikonografii a symboly než o styl.^[15] Nové anglické umění té doby se vyhýbalo biblickým alegoriím a vyobrazením Křesťanský kříž.^[15]

Náhrobek Christian Hunter More, manželka Richard More, The Burying Point, Salem, Massachusetts

.

Akademici z konce 19. století měli sklon pohlížet na starší hřbitovy jako na zásadní muzea, které byly, jak poznamenal historik Richard Meyer, považovány za vzdálená „venkovní, prostorově vymezená úložiště kulturních artefaktů“. Moderní historici je považují za cenné artefakty, které poskytují jedinečný klíč k porozumění myšlenek a přesvědčení lidí pohřbených v hrobech.^[16] V návaznosti na tuto myšlenku historik Terry G. Jordan řekl, že vzhledem k hustotě a stavu uchování artefaktu v Nové Anglii „nikde jinde [v Americe] není možné nahlédnout tak hluboko do minulosti našich lidí“.^[16] Meyer's to bere dále a píše, že hrobové umění tohoto období „vykazuje vzorce změn v časových intervalech ... a ... může v mnoha případech přinést cenné kulturní vhledy do řady samostatných časových období, včetně současnosti“.^[16] Po práci Forbesu se vědci přihlásili společenské vědy interpretační techniky.^[17]

V roce 1983 kulturní historik James Hijiya vzbudil obavy z převládajícího akademického přístupu a metodiky a poznamenal, že časní řezbáři nezanechali záznam o svých záměrech, a proto jejich motivy nelze snadno interpretovat a poznamenal, že neexistuje žádný zbývající případ jakýkoli kloubový důkaz, který naznačuje dokonce „jejich pohled na život a smrt“.^[18] Přestože je Hijiya významným vědcem v oboru, naléhá, ​​aby při čtení významu jakéhokoli kamene bylo třeba brát v úvahu „informace týkající se samotných kamenů“, například „spisy vytvořené současně s řezbami, i když různými rukama [a] estetickými nebo antropologická teorie, která má za cíl kdykoli osvětlit lidské chování “.^[19] Hijiya navrhl podobný přístup jako historik umění Erwin Panofsky, že není důvod předpokládat, že jakákoli dekorace je „jednoznačně určena“.^[19]

Styl

Na rozdíl od současných amerických náhrobků jsou zbývající rané puritánské příklady nízké a široké. Obvykle byly zakryté zaoblenými tympanon připomínající půlkruhové půl kameny, které se často nacházejí nad vstupy do hlavních dveří do kostelů. Tympanon má tedy symbolický význam, odrážející víru, že smrtí se duše pohybuje z jednoho světa do druhého. Teolog a ministr William Perkins napsal, že smrt byla „malá branka nebo doore, kdy jsme opustili tento svět a vstoupili do nebe“.^[20] Tato víra je patrná také u některých nápisů, kde před datem smrti uvádějí výrazy jako „přeloženo“ nebo „vyměněno“ místo „zemřel“.^[20] Fráze „Tady leží tělo“ (nebo „Tady louhy pohřbí tělo“) to činí jasnějším, což znamená, že zatímco ostatky jsou přítomny v zemi dole, duše odešla jinam.^[20]

Hidžija rozděluje severovýchodní americké náhrobky na šest širokých a překrývajících se stylů odrážejících „šest různých postojů ke smrti“.^[21] Z nich první tři jsou striktně „puritánští“, než se styl změkl Unitářství a Metodismus snímky.^[22] Šest stylů, jak je popsal Hijiya, je:

1. „Prostý styl“ (1640–1710): Rezignace
2. „Hlava smrti“ (1670–1770): Hrůza
3. „Cherubové“ / „Andělé“ (1740–1820): Důvěra
4. „Urn a Willow“ (1780–1850): Smutek
5. „Monumentalismus“ (1840–1920): Vzdor
6. „Moderní prostý styl“ (1900–2001): Nevědomost^[21]

Prostý styl

První generace osadníků nevyužila obecní pohřebiště a místo toho pochovávala své mrtvé v nejvyšším bodě svého majetku, přičemž jednotlivé hroby byly označeny dřevěnými deskami nebo polními kameny.^[23] Nejstarší pohřebiště New England Puritan pochází z šedesátých let 16. století,^[23] a byla podle spisovatelky Meg Greene „jednoduše místa pro uložení ostatků mrtvých“.^[24] V souladu s druhým biblické přikázání, "Neuděláš ti žádný rytý obraz „, první osadníci se snažili vyhnout uctívání předků prostřednictvím kamenných obrazů.^[25] Kromě toho se snažili vyhnout použití tradičního katolického kříže, zatímco náhrobky stolního typu byly považovány za příliš komplikované, prakticky a esteticky.^[26] Hroby neměly velký pořádek k tomu, aby plánovaly,^[A][24] a byly buď neoznačené, nebo byly označeny dřevěnou cedulí nebo neřezanou skálou, přičemž jen velmi málo z nich mělo jednoduchý zelený kámen nebo vyřezávané náhrobní kámen,^[27] obvykle bez dekorací nebo ozdob.^[2]

Když se nápisy začaly používat, jsou zpočátku krátké, věcné a obvykle vyřezávané „přerušovanou interpunkcí“, tj. interpunktní (zvýšené období), mezi každým slovem.^[2] Uvádějí se celá jména, příbuznost, věk smrti a rok úmrtí, přičemž je zde také datování umístění samotného kamene; obvykle byly uvedeny do provozu a postaveny do jednoho roku od pohřbu.^[4]

Náhrobní kameny se v polovině 17. století staly stále komplikovanějšími a charakterizují je kamenické obrazy popisující povahu a frekvenci smrti v temných, bezútěšných a často hořkých obrazech.^[24] Brzy poté obsahuje značný počet epitafy, jehož tón často koreluje se závažností nebo pochmurností designu.^[4] V roce 1980 popsal historik Peter Benes snímky na hřbitově v Plymouth County, kde obsahují „hrozivé pohledy, smíchové úsměvy a záhadné zkroucení obličeje v kombinaci se zcela abstraktními podobiznami, které zastavují moderního diváka v jeho stopách, přičemž odhalují jen málo z jejich významu“.^[28]

Obyčejný styl se vyznačuje menšími značkami pro náhrobní kameny s neorigovanými a otevřeně věcnými nápisy. Začíná to ve velmi rané koloniální době a trvá zhruba do prvního desetiletí osmnáctého století. Ve většině vědeckých přehledů se amatérské řezbářské práce připisují nedostatku nástrojů a know-how ze strany velmi raných praktikujících, kteří měli přístup k zkušenějším kameníkům. To částečně vysvětluje, proč zůstal v některých oblastech později než v jiných; s řemeslníky v některých oblastech rozvíjeli své dovednosti rychleji než v jiných.^[29] Dalším důvodem může být to, že první puritáni kvůli svým pocitům pokory a nedostatku ohledů na ozdoby záměrně udržovali své náhrobky jednoduché a minimalistické.^[27] Hijiya dále říká, že nedostatek výzdoby mohl odrážet to, že pohlíželi na smrt jednoduše jako na „obyčejný, nepostradatelný aspekt lidského stavu“, postrádající jakýkoli pojem zapomnění nebo přenesení do éterického života.^[30]

Hlavu smrti

Okřídlený náhrobní kámen, Sýpka, Boston. 17. století

Hlava smrti je nejčasnějším a nejčastěji se vyskytujícím motivem amerických náhrobků z koloniální éry. Hlava je obvykle okřídlená a doprovázená obrazy, jako jsou přesýpací hodiny, kosti a rakve.^[31] Ačkoli se zdálo, že moderní diváci děsí, představa lebky byla tehdy méně o inspirujícím strachu v divákovi a spíše o uznání normální každodenní skutečnosti lidského života. V jejich systému víry smrt byla, když tělo zemřelo, aby uvolnilo cestu pro obnovení v posmrtném životě.^[32] Lebky odrážejí celkem puritánské pohřební rituály, včetně jejich přístupu k elegie, pohřební obřady a kázání.^[33] Koně nesoucí ostatky zesnulých na hřbitov byli obyčejně přehozeni róbami obsahujícími malované rakve a hlavy smrti.^[34] Pohřeb se obvykle konal tři až osm dní po smrti, náhrobní kámen byl vztyčen až o osm měsíců později.^[35]

Lebka a zkřížené kosti, náhrobek Elizabeth Hurdové († 1779), Sýpka, Boston

Než byly kolonie plně založeny a začaly vytvářet bohatství, byly pohřební rituály drahé; relativně komplikovaný pohřeb v Bostonu ve 20. letech 20. století by stál asi 100 liber.^[B] Náhrobky tvořily relativně malou část celkových výdajů, ve 20. letech 20. století se pohybovaly od 2 do 40 liber.^[36]

V polovině 18. století se obraz smrti stal méně přísným a hrozivým. Postava byla často korunována, spodní čelist odstraněna a v horní řadě se objevily zoubky zubů. Zejména oči jsou více animované, někdy mandlového tvaru a se zornicemi, což jim dává více duše než smrtící vzhled.

Extra snímky, jako jsou listy, hrozny a vinná réva a srdce, naznačují nový život prostřednictvím svátostí a vzkříšení. Tento přechod nelze jasně ani snadno vidět skrz náhrobky. Změny jsou velmi nepatrné a postupné, takže některé kameny mají rušivý obraz mezi prázdnou lebkou a živou duší.

Cherubi

Cherub, 1777. Bod pohřbívání, Salem, Massachusetts

Cherubové (neboli „podobizny duše“), pokračující ve vývoji okřídlených hlav smrti, jsou podobiznami ve tvaru lebky se zřetelně lidskou tváří, které mají představovat duši zemřelého.^[37] Některé jsou umístěny v přiloženém motivu, například sluneční symbol nebo strom. Jiní si zachovávají andělská křídla běžně viděná v hlavě smrti.^[37]

Zdá se, že použití cherubů spíše než hlav smrti mělo původ v oblasti Bostonu v polovině 18. století a běžněji se vyskytuje v jižních než v severních částech Nové Anglie.^[38] Zejména od konce 18. století mají někteří cherubíni individualizované tváře a mohou obsahovat prvky portrétu. Ti, kteří mají náhrobní kameny označující mužské hroby, mají tendenci mít vlasy znázorněné směrem dolů, zatímco ti, kteří označují ženské hroby, mají zvlnění směrem nahoru.^[39] Zahrnutí cherubů většinou pochází z poloviny 18. století a má přímou linii s dřívějším pohřebním uměním, často ukazujícím živého člověka vyklenutého křídly.^[31]

Urna a Willow

Povstání sekularismus Během Éra federalisty, hrubě trvající od roku 1790 do roku 1820, viděl důležitost urna a vrba v obrazech základního kamene. Během tohoto období se snímky ještě více odklonily od anglických vlivů ve prospěch Neoklasicismus a Řecké obrození styl.^[40]

Urna a vrba na náhrobku Lois Witham (d. 1800). Old Burial Ground, Rockport MA

Mezi další motivy z této doby patří otcové smrti zobrazovaní jako malé zlo démoni nesoucí šípy smrti. Jsou zvláště spojeny s Charlestown kameník Joseph Lamson, který vyřezával skřety buď pohromadě nebo zdobené obrazy smrti a rozpadu, jako je kosy a přesýpací hodiny.^[41]

Monumentalismus a moderní prostý styl

Na konci 18. století, kdy se sociální třídy staly důležitějšími, hřbitovy ztratily své dřívější rovnostářský jednotnost a jednoduchost; až do tohoto bodu byly všechny náhrobky stejné velikosti a pozemky byly seskupeny dohromady. Pozemky v určitých oblastech stávajících hřbitovů se staly dražšími, protože se objevil značný rozdíl mezi dobře situovanými hřbitovy ve srovnání s méně bohatými oblastmi. Hřbitovy bývalého směřovaly k velkoleposti a monumentalismus, zatímco druhé jsou charakterizovány přeplněnými řadami jednoduchých náhrobků.^[34]

Změna byla zvláště patrná od 40. let 20. století, kdy se objevil trend směrem k integraci přírody a krajiny, který vedl k využití obelisky, sloupce a sochy, zatímco používání břidlice bylo z velké části vyřazeno ve prospěch mramoru.^[42] Kromě toho obavy z nemocí a zápachu v urbanizovaných oblastech tlačily hřbitovy na okraj měst a měst, která již nejsou nedílnou součástí centrální krajiny.^[23] V tomto bodě končí puritánské tradice v pohřebním umění.

Historička Karen Wenhworth Batignaniová popisuje náhrobky Nové Anglie z roku 1900 jako „mnohem méně zajímavé než jejich předchůdci. Leštěné žulové bloky, které nabízejí jména a data, ale jen málo vodítek o tom, kdo byl zesnulý.“^[42] Ona, stejně jako ostatní historici, připisuje, že se jedná o kulturu popírání smrti, kdy se velké částky utracují na „ocelově lemované, nádherně polstrované rakve [a] klimatizované hrobky“.^[42]

Nápisy

Epitafy

Epitafy se staly běžnými od konce 17. století. Z nich je možné posoudit něco o postojích a výhledech jak zedníků, tak zesnulých.^[4] Často mají formát memento moris:^[43]

Pamatuj si mě, když jdeš kolem
Jak jste teď, tak jednou jsem byl i já
Jak jsem nyní, brzy musíte být
Připravte se na smrt a sledujte mě^[43]

Tyto rané příklady odrážejí pesimistický puritánský pohled na dobu, protože nezmiňují posmrtný život ani vzkříšení mrtvých a tento text často zahrnuje snímky červů, rozpadu a prachu. Teprve na mnohem pozdějších cherubinových kamenech se začínají objevovat osobnější rozloučení s blízkými nebo zmínka o posmrtném životě:^[43]

Sbohem moje žena a děti drahá
Na chvíli tě nechám
Neboť Bůh povolal a já musím jít
A nechám vás všechny za sebou.^[43]

Studie

Vážné akademické studium raně puritánského pohřebního umění je relativně nový obor. Historik a fotograf Harriette Forbes, která ve 20. letech 20. století ve spolupráci s historikem Ernestem Caulfieldem v Massachusetts studovala toto téma jako první a nashromáždila první významnou knihovnu fotografií a rozsáhlý katalog hrobů ze 16. století.^[44] Její kniha Náhrobky raně nové Anglie a muži, kteří je stvořili, 1653-1800 klasifikoval a interpretoval artefakty v kontextu dominantních náboženských a kulturních vlivů své doby.^[17] Vlivný puritánský ministr, autor a pamfletista Bavlna Mather pozoroval v roce 1693, jak „kameny v této divočině již rostly tak vtipně, že se to řeklo“.^[45] Moderní vědci však zastávají obezřetnější názor, protože většina raných řezbářů byla často armaturami, ai když měli základní chápání ikonografie, jejich styl a jazyk se vyvinuli v prostředí odříznutém od evropských trendů nebo v koherentním, interním, písemném diskurz. Historik Richard Meyer do značné míry souhlasí s Matherovým tvrzením a poznamenává, jak cesta studia těchto raných hřbitovů pochopila, že takové artefakty „prostřednictvím různých složitých a často vzájemně provázaných projevů vytvářejí vzorce komunikace (a dokonce i dynamické interakce) s těmi, kdo použít nebo zobrazit ".^[45]

Další významnou publikací byla kniha Allena Ludwiga z roku 1966 Graven Images: New England Stone Carving and its Symbols, 1650-1815, ačkoli se spíše soustředil na popis konkrétních příkladů, než na předkládání širokých přehledů nebo analýz.

S ohledem na hustotu přežívajících příkladů vytvořil v roce 2006 historik umění James Blachowicz katalog 8000 kamenů a 713 jednotlivých pohřebišť.^[8] Uvádí seznam 1300 kamenů, které jsou podepsány nebo byly zdokumentovány, a významně přispěl k metodice používané k přiřazování náhrobků jednotlivým řezbářům. Zejména identifikoval 60 sad písma, poskytl podrobný přehled toho, jak by styly představující písmena, číslice a symboly mohly jejich řezbáři použít ke seskupení náhrobků.^[46]

Poznámky pod čarou

Reference

Citace

Zdroje

externí odkazy

• Ikonografie náhrobků v pohřbívání, Bostonská radnice