Jezdecká socha Ludvíka XIV. (Bernini) - Equestrian statue of Louis XIV (Bernini)

Jezdecká socha krále Ludvíka XIV
Jezdecká socha krále Ludvíka XIV., Orangerie.jpg
UmělecGian Lorenzo Bernini
Rok1665–84 (1665–84)
Katalog74
TypSochařství
StředníMramor
PředmětLouis XIV Francie
UmístěníPalác ve Versailles, Versailles
SouřadniceSouřadnice: 48 ° 48'15,8 "N 2 ° 7'23,3 ″ východní délky / 48,804389 ° N 2,123139 ° E / 48.804389; 2.123139

The Jezdecká socha krále Ludvíka XIV je socha navržená a částečně provedená italština umělec Gian Lorenzo Bernini, který byl původně přiveden do Francie, aby navrhl novou fasádu kostela Louvre, poprsí portrétu a jezdecká socha. Bernini o projektu poprvé hovořil v polovině šedesátých let 20. století ve Francii, ale začal až v pozdějším desetiletí, kdy v roce Řím. To bylo dokončeno až v roce 1684 a poté odesláno do Paříž v roce 1685. Louis XIV Francie byl nesmírně spokojen s konečným výsledkem a nechal jej umístit do rohu zahrady královského paláce v Versailles. Brzy poté byla socha upravena François Girardon a proměnil se v jezdeckou sochu starorímského hrdiny Marcus Curtius.[1]

Dějiny

Pozvání

Po většinu 17. století byl Bernini považován za předního umělce své doby a sloužil jako primární zdroj uměleckých děl na objednávku Papež Urban VIII. Výsledkem bylo, že ho Ludvík XIV. Pozval, aby přišel Francie pracovat ve jménu francouzské monarchie. Bernini toto pozvání přijal a cestoval do Paříže, aby tam postavil jezdecká socha a a portrét poprsí, stejně jako nový fasáda z Louvre.[2]

Bernini ve Francii

Den po svém příjezdu do Paříže 3. června 1665 Bernini dospěl k závěru, že práce, které na Louvru již byly provedeny Louis Le Vau, Francouz Klasický Barokní architekt, kterého si najal Ludvík XIV., byl neadekvátní, místo toho se rozhodl vytvořit své vlastní designy s odvoláním na vlastní pozorování paláců po celou dobu své kariéry. Bernini nakonec navrhne upustit od probíhajícího projektu Le Vau, místo toho trval na tom, že podrobnosti o designu poskytne sám.[3]

Berniniho první koncept plánované východní fasády, který kladl velký důraz na zakřivená křídla v italském stylu, byl téměř okamžitě odmítnut.[4] Jean-Baptiste Colbert rovněž uvedl, že Berniniho plány umístit královský vlastní pokoj do navenek vyčnívajícího centrálního pavilonu by byly hlučným místem kvůli jeho těsné blízkosti nedaleké ulice a pěší dopravy.[4] V návaznosti na odmítnutí prvního konceptu poslal Bernini druhý koncept, který také Colbert odmítl, ačkoli na rozdíl od prvního a třetího konceptu se zdá, že obraz nepřežil.[4] Třetí a poslední návrh, který eliminoval zakřivená křídla, která si Bernini původně představoval, byl chválen Louisem, který uspořádal formální obřad, aby položil základní kámen nové fasády.[4] Jakmile však Bernini opustil Francii, aby se vrátil do Říma, Louis nařídil stavbu zastavit.[5]

Konstrukce a tvorba

Bernini následoval francouzskou tradici a vytvořil jezdecké sochy francouzských králů v jejich vlastních rezidencích, s pozoruhodnými příklady od Francois Mansart, Charles Perrault a Pierre Cottard.[6] Navzdory tradici byl Bernini první ve Francii, který navrhl jezdeckou sochu, která byla volně stojící s chovným koněm, spíše než připojena k budově. Byl to precedens Pietro Tacca plastika Filip IV v zahradě Buen Retiro (1642) v Madrid který byl považován za první jezdecký pomník vystavující chovatele již od starověku.[6] Tato emulace odrážela francouzsko-španělskou rivalitu za vlády krále Ludvíka XIV.[6]

Na mnoha obrazech, které zachycují podobu Ludvíka XIV., Byla hlavní složkou metafora Ludvíkovy vlády, slunce, které odpovídá tradici Oriens Augustineboli „vycházejícího srpna“, což je výraz, který označuje vládce se sluncem.[7] Slunce bylo také jedním z mnoha symbolů pro papeže Urbana VIII., Berniniho největšího patrona. Ve své době, kdy sloužil Urbanovi VIII, se Bernini podílel na návrhu trezoru s freskami uvnitř Palác Barberini v Řím ve kterém se objevuje Božská moudrost se symbolem slunce na prsou.[7]

Doprava a příjezd do Francie

Na podzim roku 1684 byla socha přepravena z italské Civitavecchie lodí. V březnu 1685 dorazila socha do Paříže. Socha byla poté odeslána do Versailles během srpna a září a do paláce dorazila 1. říjnaSvatý, 1685. Do devátého byla socha umístěna do oranžerie v jedné z tamních galerií.[8]

Recepce

14th z listopadu 1685 viděl Ludvík XIV sochu poprvé v oranžerii, markýz de Dangeau zaznamenal, že se král rozhodl sochu odstranit z areálu a zničit ji. Socha však nebyla zničena, ale přesunuta na jiné místo na hlavní ose Orangerie, jižně od bazénu. V září 1686 byla Berniniho socha přemístěna Domenico Guidi La Renommee de Louis XIV. Socha byla přesunuta na místo na druhé straně nově postavené Neptunovy pánve, nejsevernějšího bodu na severojižní ose zahrady. Byl umístěn na vysokém podstavci. Toto místo nebylo místem neznáma, ale důležitosti.[9]

V roce 1702, po transformaci z Ludvíka XIV. Na Marka Curtiuse, římského hrdinu, byla socha přemístěna na konec jezera Švýcarské gardy. Socha byla umístěna poblíž bazénu, který symbolizuje propast, do které se vrhá Marcus Curtius. Namísto toho, aby byla socha okamžitě odmítnuta, byla po dobu 16 let umístěna do několika významných oblastí, než byla nakonec umístěna na opačné straně jezera Švýcarské gardy na opačném konci areálu paláce než Neptunova pánev. .[10]

Orangerie ve Versailles s jezerem Švýcarské gardy. Berniniho socha byla umístěna na samém konci jezera.

Při pohledu na dokončenou jezdeckou sochu ji Ludvík XIV. Prohlásil za ohavnost a nařídil její zničení; nicméně, on byl později přesvědčen jeho dvořany k tomu, aby byl přesunut na vzdálené místo v areálu paláce.[11] Výsledkem bylo, že byl umístěn na konci jezera Švýcarské gardy a zcela oddělil sochu od hlavního areálu paláce.[11]

Navzdory Louisovu veřejnému odmítnutí jezdecké sochy její forma inspirovala budoucí královské portréty krále, včetně mramorové tvorby Antoine Coysevox zobrazující Ludvíka XIV. na koni, který sedí v Salonu války v Versailles provedením korekcí charakteristik obličeje vytvořených Berninim, které francouzský král interpretoval jako mírné proti němu, čímž vytvořil pochmurnější výraz a zvýšil čelo do „vhodnější“ výšky.[12]

Po Berniniho návštěvě

Po neúspěchu Berniniho pobytu v Paříži se změnily francouzské postoje k italské kultuře, posun v přístupu, který poprvé od doby renesance uznal, že se vyvinulo národní sebevědomí a sebevědomí severně od Alp, postoj, který se vyvinul jako v důsledku odmítnutí Itala Barokní a popularizace francouzštiny klasicismus, což má za následek Berniniho redesign Louvre nikdy se nedostal nad své základy.[13]

Vyvrcholení témat v Berniniho díle

Vize Konstantina

Gianlorenzo bernini, costantino, 1670, 02

V procesu výstavby jezdecké sochy Bernini odkázal na jedno ze svých dřívějších děl, na Vize císaře Konstantina, která začala stavět v roce 1654 a byla dokončena koncem roku 1669.

Jezdecká socha Ludvíka XIV. Byla navržena jeho dřívější prací na jezdeckém pomníku císaře Constantine v Římě na mysli, přičemž oba koně mají podobné pózy a žádný z jezdců nedrží otěže ani třmeny. Zatímco Konstantinova gesta byla vznesena nad ním, aby zprostředkovala vizi Svatého kříže a Boha nad ním, gesta krále Slunce jsou zakotvena tak, aby vyjadřovala jeho pozemskou a nelidskou moc v činu, který Bernini označil jako „čin majestátu a velení“ .[6]

Na rozdíl od sochy Constantine, socha Ludvíka XIV. byla vyřezána z jediného kamenného bloku, aby byla „největší, jakou kdy v Římě viděli,“ podle prvních životopisců.[14]

Busta Ludvíka XIV

Château de Versailles, salon de Diane, buste de Louis XIV, Bernin (1665) 03

Kromě jezdecké sochy pověřil Ludvík XIV Berniniho, aby vyřezal portrétní bustu sebe sama. Poprsí bylo modelováno podle jiného, ​​který Bernini vytvořil před deseti lety Francesco d’Este, vévoda z Modena. Oba mají mnoho podobných prvků, včetně kopí jabot, ramene oděného v brnění a pláště, které se zdálo plavat ve větru.[4] Nejpozoruhodnější podobnost mezi dvěma poprsími je použití drapérie k „skrytí“ dolní části trupu. Obě tyto busty spolu s jezdeckou sochou Ludvíka XIV. Jsou příklady způsobů, jakými Bernini zobrazuje moc v kontextu sedmnáctého století. absolutní monarchie.

Detail Louisova poprsí pochází z anekdoty zaznamenané Domenico Bernini a byl shrnut historikem Cecil Gould,

"Jedním z návštěvníků v této rané fázi [22. července] byl markýz de Bellefonds, který řekl, že by rád viděl nějaké vlasy na čele krále ... Berniniho komentář při této příležitosti byl, že malíři mají oproti sochařům tu výhodu, že jsou schopni … Zobrazovat vlasy na čele, aniž by je zakrývaly. Tato myšlenka vystřelila Berniniho, aby se pokusil o nemožné. Týden po návštěvě Bellefonds si Chantelou všimla, že Bernini ve skutečnosti přidal pramen vlasů na čelo poprsí ... Přidání tohoto zámku, na který byl Bernini velmi hrdý, lze dosáhnout pouze odříznutím celé horní části čelo kromě samotného zvlnění. To mělo být později nepříznivě kritizováno a ve skutečnosti to zfalšovalo tvar králova čela. “[15]

Anekdota poukazuje na to, že Bernini se spíše zajímal o technickou stránku poprsí, než aby vyřezával s přesností podle královy podoby. Změna vedla ke změně tvaru obočí, která byla považována za „nelichotivou“.

Pozdější změny

Řezání

V roce 1687 dostal Francois Girardon za úkol upravit Beriniho sochu.[16] Když se mění Girardon jezdecká socha byla znovu zamýšlena tak, aby zobrazovala Marcus Curtius, starorímský hrdina. V jeho příběhu se uprostřed římského fóra objevila propast, která by uzavřela pouze oběť největšího majetku Říma. Výsledkem bylo, že Curtius určil, že Řím je nejcennějším majetkem s odvahou svých vojáků, a vrhl se do propasti při jízdě na koni a zavřel ji.[17]

Girardon, ředitel Královské akademie malířství a sochařství a guvernér všech královských komisí sochařství,[18] vyřezal hlavu a oporu koně, přidal helmu a plameny při změně obličeje. Tento příběh byl považován za vhodnější pro zkroucení koně, který neukázal vysokou úroveň jezdectví.[19] Bernini se rozhodl pro pohyb místo vyrovnanosti, kterou Ludvík XIV[20]

Byly změněny dva hlavní prvky; tekoucí vlasy v zadní části hlavy Ludvíka XIV. byly přeměněny na kazetu chocholaté helmy a vlajky byly přeměněny na hromadu plamenů u nohou koně.[17]

Reference

Poznámky
  1. ^ Wittkower 1955, str. 293.
  2. ^ Zarucchi, Jeanne (zima 2006). „Berenini a Louis XIV: Souboj ega“. Zdroj: Poznámky k dějinám umění. 25 (2): 32–38. doi:10.1086 / sou.25.2.23208102. JSTOR  23208102.
  3. ^ Lavin, Irving (2017). „Umění Gianlorenza Berniniho“ (PDF). Pindar Press. 1: 533–534.
  4. ^ A b C d E Zarucchi, Jeanne (zima 2006). „Bernini a Louis XIV: Souboj ega“. Zdroj: Poznámky k dějinám umění. 25 (2): 33. JSTOR  23208102.
  5. ^ Zarucchi, Jeanne (zima 2006). „Bernini a Louis XIV: Souboj ega“. Zdroj: Poznámky k dějinám umění. 25 (2): 34. JSTOR  23208102.
  6. ^ A b C d Lavin, Irving (2017). „Umění Gianlorenza Berniniho“ (PDF). Pindar Press. 1: 575.
  7. ^ A b Lavin, Irving (2017). „Umění Gianlorenza Berniniho“ (PDF). Pindar Press. 1: 526.
  8. ^ „Argos. Základna sochy, 1. stol. N. L.“. doi:10.1163 / 1874-6772_seg_a60_346. Citovat deník vyžaduje | deník = (Pomoc)
  9. ^ Berger, Robert W. (1981). „Berniniho jezdce Ludvíka XIV.: Bližší zkoumání jeho bohatství ve Versailles“. Umělecký bulletin. 63 (2): 232–248. doi:10.2307/3050114. ISSN  0004-3079. JSTOR  3050114.
  10. ^ Berger, Robert W. (1981). „Berniniho jezdce Ludvíka XIV.: Bližší zkoumání jeho bohatství ve Versailles“. Umělecký bulletin. 63 (2): 232–248. doi:10.2307/3050114. ISSN  0004-3079. JSTOR  3050114.
  11. ^ A b Zarucchi, Jeanne (zima 2006). „Bernini a Louis XIV: Souboj ega“. Zdroj: Poznámky k dějinám umění. 25 (2): 37–38. JSTOR  23208102.
  12. ^ Zarucchi, Jeanne (zima 2006). „Bernini a Louis XIV: Souboj ega“. Zdroj: Poznámky k dějinám umění. 25 (2): 38. JSTOR  23208102.
  13. ^ Lavin, Irving (2007). „Umění Gianlorenza Berniniho“ (PDF). Pindar Press. 1: 525.
  14. ^ Lavin, Irving (2007). „Umění Gianlorenza Berniniho“ (PDF). Pindar Press. 1: 592.
  15. ^ Zarucchi, Jeanne (zima 2006). „Bernini a Louis XIV: Souboj ega“. Zdroj: Poznámky k dějinám umění. 25 (2): 35. JSTOR  23208102.
  16. ^ Berger, Robert W. (1981). „Berniniho jezdce Ludvíka XIV.: Bližší zkoumání jeho bohatství ve Versailles“. Umělecký bulletin. 63 (2): 232–248. doi:10.2307/3050114. ISSN  0004-3079. JSTOR  3050114.
  17. ^ A b Lavin, Irving (2007). „Umění Gianlorenza Berniniho“ (PDF). Pindar Press. 1: 582.
  18. ^ Opdycke, Leonard (1956). „Jezdecká soška Ludvíka XIV.“ Výroční zpráva (Muzeum umění Fogg) (1956/1957): 36–44. ISSN  0362-7861. JSTOR  4301291.
  19. ^ P., R. (1925). „Jezdecká socha Ludvíka Xiv dána“. Bulletin of Detroit Institute of Arts of the City of Detroit. 6 (7): 78–79. doi:10.1086 / BULLDETINST41500298. ISSN  0899-0271. JSTOR  41500298.
  20. ^ Berger, Robert W. (1981). „Berniniho jezdce Ludvíka XIV.: Bližší zkoumání jeho bohatství ve Versailles“. Umělecký bulletin. 63 (2): 232–248. doi:10.2307/3050114. ISSN  0004-3079. JSTOR  3050114.
Bibliografie
  • Baldinucci, Filippo (2006) [1682]. Život Berniniho. University Park: Pennsylvania State University Press. ISBN  9780271730769.
  • Bernini, Domenico (2011) [1713]. Život Giana Lorenza Berniniho. Trans. a vyd. Franco Mormando. University Park: Pennsylvania State University Press. ISBN  9780271037486.
  • Hibbard, Howard (1990). Bernini. London: Penguin. ISBN  9780140135985.
  • Avery, Charles (1997). Bernini: Génius baroka. Londýn: Temže a Hudson. ISBN  9780500286333.
  • Wittkower, Rudolf (1955). Gian Lorenzo Bernini: Sochař římského baroka. London: Phaidon Press. ISBN  9780714837154.
  • Scribner, Charles (1991). Gianlorenzo Bernini. New York: H.N.Abrams, vydavatelé. ISBN  9780810931114.
  • Mormando, Franco (2011). Bernini: Jeho život a jeho Řím. Chicago: University of Chicago Press. ISBN  9780226538525.
  • Gould, Cecil (1982). Bernini ve Francii: Epizoda v historii sedmnáctého století. Princeton University Press. ISBN  9780691039947.*Přechodná hvězda: zesnulý Bernini a jeho recepce. Berlín; Boston: De Gruyter. 2015. ISBN  9783110360080.
  • Wittkower, Rudolf (1951). Berniniho busta Ludvíka XIV. London: Oxford University Press.
  • Lavin, Irving (2007). „Umění Gianlorenza Berniniho“ (PDF). Pindar Press. 1 - prostřednictvím Institutu pro pokročilé studium.
  • Zarucchi, Jeanne (zima 2006). „Bernini a Louis XIV: Souboj ega“. Zdroj: Poznámky k dějinám umění. 25 (2): 32–38. doi:10.1086 / sou.25.2.23208102. JSTOR  23208102.