Don Juan (balet) - Don Juan (ballet)

Christoph Willibald von Gluck podle Joseph Duplessis (1775)

Don Juan ou Le Festin de Pierre (Don Juan, nebo hostina Kamenného hosta) je balet s libretem od Ranieri de 'Calzabigi, hudba od Christoph Willibald von Gluck a choreografie od Gasparo Angiolini. První představení baletu bylo v Vídeň, Rakousko v sobotu 17. října 1761 v Theater am Kärntnertor. Jeho inovace v historie baletu, přicházející rok před Gluckovou radikální reformou z opera seria s jeho Orfeo ed Euridice (1762), byl jeho koherentním narativním prvkem, ačkoli série konvenčních krátké představení tance ve druhém dějství spočívají v dobře zavedené baletní tradici entr'acte pauza ve vyprávění příběhů. Balet následuje legendu o Don Juan a jeho sestup do Peklo po zabití jeho inamorata otec v duelu.

Pozadí

Balet Don Juan bylo založeno na Molière je Dom Juan ou le Festin de pierre z roku 1665. Gluckova partitura je možná nejvýznamnější pro balet osmnáctého století. Skladatelovo chápání tance jako autonomní umělecké formy zcela nezávislé na opeře mu umožnilo sestavit partituru bez konvenční rétoriky nebo ornamentu a využil strukturu, která směřovala k vzrušujícímu a dramaticky přímému vyvrcholení.[1]

Zatímco choreograf Angiolini soupeř Jean-Georges Noverre složené balety v Stuttgart, Londýn a Paříž na základě hrdinského gesta, částečně inspirovaného plastique z David Garrick v Anglii, Angiolini passi d'azione ve Vídni (vyvolané koncepty zkoumanými Franz Hilverding a Gluck) s akcentem na tanec.[1] Angiolini a Noverre se nikdy neshodli na místě hudby v baletu. Angiolini považoval hudbu a tanec za dvě samostatné složky, které měl tanečník spojit ve svém těle. Noverre nesouhlasil a prohlásil, že hudební skóre přednastaví a bude manipulovat s akcemi a pohyby umělce. Protagonista převede hudbu do transparentního gesta.[2]

Shrnutí spiknutí

The předehra je krátký sonátová forma sinfonietta ve kterém hraje prominentní roli opakující se motiv výhružných trubek. Nastavení baletu je Madrid. V prvním dějství Don Juan serenádoval Donnu Elviru pod jejím balkonem. Její otec, velitel, vstupuje s vytaseným mečem, aby chránil svou dceru. V následujícím duelu Don Juan poraní velitele, který se shromáždí, zaútočí, poté omdlí a zemře. Ve druhém dějství připravil Don Juan banket pro své přátele. Tance pro jeho hosty zahrnují a francouzský tanec, kontredanse, menuet, a fandango. U dveří najednou uslyšíte úžasné klepání. Služebník Dona Juana poskytuje komickou úlevu, když se vrací sem a tam ke dveřím. Don Juan konečně otevře dveře a objeví mramorovou sochu mrtvého velitele. Pozve velitele na večeři, ale socha zve Juana, aby povečeřel u jeho hrobky, a poté odjel do kmene ušlechtilého menueta. Poslední akt se odehrává na hřbitově, kam se vrhá Don Juan doprovázený orchestrálním chvěním. Doprovázeno zvedáním vlasů D moll svár z pozounů, velitel vykročí ze své hrobky do honosné minuety a nadává Juanovi, doprovázený ozvěnami pozvánky na večeři. Juan konfrontuje velitele s lehkomyslností, ješitností a odvahou, ale vrcholu je dosaženo, když je na Juana vynesen neodvolatelný soud. Na kmeny zlověstné passacaglia přes opakující se basovou linii se hroby rozlétnou, plameny stoupají a Juan klesá do pekla.[3]

Reference

Poznámky pod čarou

  1. ^ A b Kirstein 1984, str. 118
  2. ^ Kant 2007, str. 60
  3. ^ Kirstein 1984, str. 119

Bibliografie

  • Kant, Marion, ed. (2007). Cambridge společník baletu. Cambridge společníci hudby. Cambridge a New York: Cambridge University Press. ISBN  978-0-521-53986-9.
  • Kirstein, Lincoln (1984), Čtyři století baletu: padesát mistrovských děl, New York: Dover Publications, Inc., JAKO V  B0035YMWUY, ISBN  0-486-24631-0

externí odkazy