Csárdás (Liszt) - Csárdás (Liszt)

Strom csárdás že Franz Liszt napsal v letech 1881–1882 a 1884 jsou sólové klavírní skladby založené na Maďarská taneční forma se stejným názvem. Liszt zachází se samotnou taneční formou mnohem méně svobodně než dříve verbunkos v Maďarské rapsodie a samotný materiál zůstává v tematickém materiálu konkrétněji maďarský než cikánský. Jejich náhradní linie, hranaté rytmy a pokročilé harmonie ukazují, že tyto skladby jsou přímými předky kompozic Béla Bartók. Kvůli těmto atributům jsou csárdásové považováni vědci Liszta za nejzajímavější z skladatelův pozdní výstup.[1]

Jednou z možných úskalí při diskusi o těchto pracích je označovat je jako atonální na základě slyšení zvláštních zvučností na povrchu hudby. The Csárdás morbidníje například pevně založen na kompozičních postupech konzistentních s Lisztovým dřívějším stylem. Hudba se zaměřuje na variantní formy zprostředk se současným kontrastem ostrých a plochých klíčových oblastí - v tomto případě F dur, F-ostrý menší a G-dur.[2]

Csárdás

Csárdás macabre, S.224 (1881-1882)

Toto je možná nejznámější ze tří csárdásů.[1] Dílo je napsáno v miniatuře sonátová forma,[3] s otevřením v paralelních oktávách před slavnou sekcí holých pětin, která v Lisztově výstupu nemá obdoby. Ještě zajímavější je fáze druhého předmětu struktury; toto je buď parodie na Hymna mrtvým nebo citát z maďarské lidové písně, „Ég a kunyhó, ropog a nád.“[4] Obě teorie mají své obhájce. Skladatel nenaznačil, co má na mysli, i když po jeho dokončení napsal do rukopisu: „Může někdo něco takového napsat nebo poslouchat?“[5] Oblíbenou otázkou některých kritiků je, zda je pětina úvodní lišty zploštělá supertonika appoggiatura nebo jako skutečné tonikum. Takové tonální dvojznačnosti se staly běžnými v Lisztových pozdních dílech.[3]

Two Csárdás, S.225 (1884)

1. Csárdás

Méně známý než kterýkoli z ostatních tanců, tento csárdás je krátký Allegro začíná, jako by to bylo v Nezletilý. Přechází na Hlavní, pak končí potichu, ale neklidně F-ostrý menší po hodně sekvenční modulace.[1]

2. Csárdás obstinée

Tento csárdás začíná opakováním F-ostrý, v podstatě pokračuje tam, kde přestal první tanec, před ostinato začíná doprovod. An F-ostrý dur trojice v levé ruce kontrastuje s klesající frází začínající na Přirozený v pravé ruce. Dílo jako celek je napsáno h moll,[1] s hlavními a vedlejšími akordy zazněl současně, zařízení Liszt začal používat s rostoucí frekvencí.[6] Před coda je téma transformováno B dur v opakovaných oktávách.[1] Někteří kritici považují tuto práci za hudebně zajímavější než její slavnější bratranec The Csárdás morbidní. Kus je pro nedostatek lepšího termínu posedlý čtyřmi notami motiv představené na začátku díla a tonální exkurze díla do zprostředk a submediant umístěte hudbu procedurálně někam mezi Schumann a Mahler.[3]

První nahrávky těchto dvou Csárdás byly Francie Clidat při jejím přechodu Lisztových děl pro Decca.[7]

Bibliografie

  • Baker, James M., ed. Hamilton, Kenneth, „Přehled pozdních klavírních děl“ Cambridge společník Liszta (Cambridge a New York: Cambridge University Press, 2005). ISBN  0-521-64462-3 (brožura).
  • Howard, Leslie, Notes for Hyperion CDA66811 / 2, Liszt: Tance a pochody, Leslie Howard, piano.
  • vyd. Walker, Alan, Franz Liszt: Muž a jeho hudba (New York: Taplinger Publishing Company, 1970). ISBN  0-8008-2990-5
    • Ogdon, John, „Sólová klavírní hudba (1861-86)“
    • Walker, Alan, „Liszt and the Twentieth Century“
  • Walker, Alan, Franz Liszt, svazek 3: Poslední roky, 1861-1886 (New York: Alfred A Knopf, 1996). ISBN  0-394-52540-X.

Reference

  1. ^ A b C d E Howard, 3.
  2. ^ Baker, 110.
  3. ^ A b C Ogdon, 165.
  4. ^ Slova běhu lidové písně:
    Malá bouda hoří,
    Došková chata praská.
    Měli byste obejmout hnědovlasou dívku,
    A zatímco ji objímáš, blond vlasy
    Uteče.
  5. ^ Chodec, Poslední roky, 453-54.
  6. ^ Chodec, Muž a hudba, 359.
  7. ^ Poznámky k nahrávce záznamu France Clidat.