Koncert pro housle (Korngold) - Violin Concerto (Korngold)

Erich Wolfgang Korngold složil jeho Houslový koncert D dur, Op. 35, v 1945.

Instrumentace

Práce je hodnocena pro sólo housle, dva flétny (jeden zdvojnásobení pikola ), dva hobojové (jeden zdvojnásobení anglický roh ), dva klarinety, basklarinet, dva fagoty (jeden zdvojnásobení kontrabassoon ), čtyři rohy, dva trubky, pozoun, harfa, struny a barevné poklep část tympány, basový buben, činely, gong, trubkový zvon, zvonkohra, vibrafon, xylofon, a celesta.

Pohyby

  • Moderato ušlechtilý: Sólo na housle, které otevírá koncert, je tématem Another Dawn (1937), běží přes dva oktávy za pět poznámky. Juarez (1939) poskytli druhé téma (téma Maximiliána a Carlotty), rozsáhlejší a závislé na orchestr.
  • Romanze: Sólový klarinet představuje hlavní téma pomalého pohybu, citováno z Anthony Adverse (1936) a vrátil se po kontrastní střední části, která, jak se zdá, byla pro koncert jedinečně složena.
  • Allegro Assai vivace: Nejnáročnější pohyb pro sólistu začíná a staccato přípravek, což vede k druhému tématu založenému na hlavním motiv z Princ a chudák (1937) a navazuje na a virtuos vyvrcholení.

Typické představení trvá asi 25 minut.

Přehled

Bronislaw Huberman, který přesvědčil Korngolda, aby napsal svůj houslový koncert.

Korngold slíbil, že se vzdá skládání čehokoli jiného než filmová hudba, s níž sám sebe a svou rodinu živil, až do Hitler byl poražen. S koncem roku druhá světová válka, odešel z filmů, aby se soustředil na hudbu pro koncertní sál. Koncert pro housle byl první takovou prací, kterou Korngold napsal, po počátečním přesvědčování ze strany houslista a kolega emigrant Bronisław Huberman. Korngold byl zraněn předpokladem, že úspěšný filmový skladatel byl ten, kdo prodal svou integritu Hollywood, stejně jako dříve byl zraněn předpoklady mnoha kritiků, že jeho díla byla provedena pouze proto, že byl synem hudebního kritika Julius Korngold. Byl tedy odhodlán prokázat se dílem, které kombinovalo vitalitu a vynikající řemeslné zpracování.[1]

Koncert byl věnován Alma Mahler, vdova po Korngoldově učiteli dětství Gustav Mahler. To mělo premiéru 15. února 1947 Jascha Heifetz a St. Louis Symphony pod dirigent Vladimír Golschmann. Zaznamenalo to nejnadšenější ovace v historii koncertu v St. Louis.[2] Dne 30. března 1947 hrál Heifetz koncert v Carnegie Hall s Newyorská filharmonie provádí Efrem Kurtz; výkon vysílání byl zaznamenán na přepisové disky. Skladatel napsal o Heifetzově hraní díla:

I přes poptávku po virtuozita ve finále byla práce s mnoha melodickými a lyrickými epizodami uvažována spíše pro Caruso než na a Paganini. Není třeba říkat, jak jsem rád, že můj koncert provedli Caruso a Paganini v jedné osobě: Jascha Heifetz.[A]

Heifetzův výkon uvedl dílo do standardního repertoáru a rychle se stal nejoblíbenějším dílem Korngolda. Sláva houslového koncertu v kombinaci s vynikajícím vztahem Korngolda k hollywoodské filmové hudbě však pomohla zakrýt zbytek jeho dědictví jako skladatele koncertních sálů napsaných před a po jeho příchodu do Spojené státy.[3]

Ačkoli Korngoldovi bylo připsáno zavedení sofistikovaného hudebního jazyka jeho klasického tréninku do zvukových scén hollywoodských filmů, došlo také k jakési reverzní inspiraci. Stejně jako mnoho „vážných“ děl Korngolda v tradičních žánrech si houslový koncert půjčuje tematický materiál z jeho filmu skóre v každé ze tří pohyby.[4]

Pozoruhodné nahrávky

Reference

Poznámky
  1. ^ Jak uvádí Steinberg, 218
  1. ^ Steinberg 1998, str. 217
  2. ^ Poznámky k nahrávce z Ulf Hoelscher záznam.
  3. ^ Steinberg 1998, str. 217–218
  4. ^ Steinberg 1998, str. 218–219
Bibliografie
  • Steinberg, Michael (1998). Koncert, průvodce posluchače. Oxford a New York: Oxford University Press. ISBN  0-19-510330-0.

externí odkazy