Trixie Friganza - Trixie Friganza

Trixie Friganza
Trixie Friganza Hayes.jpg
Friganza dovnitř Chaperons (1902)
narozený
Delia O'Callaghan

(1870-11-29)29. listopadu 1870
Zemřel27. února 1955(1955-02-27) (ve věku 84)
OdpočívadloHřbitov Kalvárie (Los Angeles)
obsazeníHerečka
Aktivní roky1889–1940
Manžel (y)„John Doe“ (1899–1900)
Dr. William J.M. Barry (1901–1911)
Charles A. Goettler (1912–1914)

Trixie Friganza (narozený Delia O'Callaghan; 29 listopadu 1870-27 února 1955) byla americká herečka. Svou kariéru zahájila jako opereta soubreta, která se propracovala od refrénu k hlavní roli v hudebních komediích k vlastnímu hranému filmu varieté obvod.

Přešla k filmu na počátku 20. let a hrála většinou malé postavy, které byly nepředvídatelné a komediální, a kvůli zdravotním problémům odešla z jeviště v roce 1940. Poslední roky strávila učením dramatu mladým ženám v klášterní škole a když zemřela, nechala vše klášteru. Po úspěchu se stala velmi vyhledávanou komiksovou herečkou Chaperons (hrála „Aramanthe Dedincourt“) a je nejlépe známá svými scénickými rolemi Caroline Vokes (nebo Vokins?) Orchidej, Paní Radcliffe dovnitř Nejsladší dívka v Paříži, pro více rolí v Úspěšná show z roku 1912 a její běh jako estrády estrády. Během své kariéry využila svou slávu k prosazování důležitých společenských, občanských a politických otázek, jako např sebeláska a Suffragist hnutí.

Časný život

Friganza se narodil v Grenola, Kansas matce Margaret Friganzové z španělština sestup a irština otec Cornelius O'Callaghan a byl vychován v Cincinnati, Ohio.[1] Měla dvě mladší sestry a spolu s jejich matkou byly tyto čtyři ženy těsně vyrůstající jednotkou. Ona byla vzdělaná ve škole svatého Patrika v Cincinnati, začínat to, co by se stalo celoživotní věrnost katolický kostel.[Citace je zapotřebí ] Na otázku reportéra, proč přijala jméno Friganza, odpověděla: „Neoženil jsem se to“; Friganza je ve skutečnosti dívčí jméno její matky (Margaret Jane Friganza), které se jí jak líbilo, tak se jí zdálo vhodné pro jeviště. Její přítel a kolega jménem Digby Bell (z Digby Bell Opera Co.), pokřtila ji „Trixie“ brzy a jméno se zaseklo, protože nikdy neměla ráda jméno Delia.

Začala pracovat v mladém věku (12 nebo 13 let), aby pomohla podpořit její rodinu, zajistila pozici dívky v hotovosti v obchodě Pogue a vydělala 3,00 $ týdně. Když jí bylo šestnáct, byla povýšena na přepážku kapesníků v obchodě Pogue a její plat stoupal kolem 4,50–5,00 $ týdně, což pro ni znamenalo podstatné zvýšení příjmů. Byl to v té době její přítel, který ji povzbuzoval, aby neztrácela talent zpěvačky a herečky a pustila se na jeviště, kde by mohla zdvojnásobit nebo ztrojnásobit svůj současný plat.

Motivovaná touhou poskytnout více své rodině a odpovědností, kterou musela cítit kvůli tomu, že byla nejstarší ze tří dcer, vyzkoušela pozici sborové dívky v Perla Pekina (1889). Tuto roli získala, ale aby se vyhnula rozpakům vůči své matce a rodině (jevištní kariéra pro ženy nebyla v té době považována za renomovanou), rozhodla se začít hrát, jakmile se produkce přesunula na Cleveland, Ohio.

Její matka byla neutěšitelná a zdrcená rozhodnutím její dcery vystoupit na jeviště. Informovala orgány Clevelandu, které postavily Trixie před soudce v Clevelandu, aby odůvodnila své rozhodnutí pracovat v divadle. Prezentovala tak přesvědčivý a racionální případ pro tento kariérní krok (musela dokázat soudci, že není ani „hloupá“, ani „zasažená“, že se jedná o obchodní krok), že jí soudce udělil milost a telegrafoval ji matka říká, že Trixie dělá správnou věc. Zůstala na jevišti v té či oné podobě dalších padesát let.

Friganza v roce 1911[2]

Osobní život

Trixie Friganza byla občansky smýšlející a společensky naladěná. Zarovnala se s volební právo žen a podpora pozitivního obrazu ženského těla.[3] 28. října 1908 se Trixie zúčastnila shromáždění volebního práva žen v Newyorská radnice kde přednesla projev za práva žen. Darovala peníze na věc a opakovaně zaznamenávala jako obhájce práv žen, rovnosti a nezávislosti.[3] Její vlastní osobní život je v souladu s těmito ideály; když vzala dívčí příjmení své matky a odmítla opustit svou kariéru navzdory manželství, vzepřela se společenským zvyklostem a normám a vytvořila model toho, co Susan Glenn nazývá „New Woman“.

Friganza v roce 1908 demonstrace suffragette

Mladší ženy se zabývaly sexuální svobodou a rovností a prokázaly to experimentováním s „veřejným chováním a novými genderovými rolemi“ (Glenn 6). Friganza využila svůj status celebrity k prosazování a prosazování práv žen a také k dalším příčinám, jako je propagace umění ekonomicky disenfranshised. Noviny poznamenaly, že mnoho představení, na kterých se podílela, pořádalo představení pro sirotky a děti z rodin s nízkými příjmy.

Ačkoli Trixie Friganza používala svůj příležitostný status jednoho muže k zpívání písní (například „No Wedding Bells for Me“) a vtipkování o tom, že je zoufalá pro muže, měla mnoho krás. Její první manželství bylo s neznámým mužem koncem 90. let 20. století a noviny uváděly, že se s tímto „Johnem Doem“ rozvedla v září 1899. Její druhé manželství, které se uskutečnilo v létě roku 1901, bylo s Dr. Barrym, lékař najatý na palubu parníku Český, na kterém odplula posádka z Bostonu. Svatba se konala v hotelu Stermin's a účastníky byli herci a členové obsazení Belle of Bohemia. S lékařem se rozvedli o několik let později, ačkoli přesné datum není známo. Dne 20. srpna 1909 bulvární noviny uváděly, že se má Trixie zasnoubit Nat M. Wills, ale o tom se nic neřeklo a ona se toho muže ve skutečnosti neoženila. Její třetí manželství, které se konalo v New Yorku 10. března 1912, bylo s jejím manažerem Charlesem A. Goettlerem. V létě roku 1914 podala žádost o rozvod z důvodu „neposkytnutí“ a „krutosti“. Záznamy nenaznačují, že se někdy znovu vdala. Během všech svých manželství si nikdy nezměnila jméno a neoblomně pokračovala ve své kariéře v show businessu. Žádný ze vztahů pro ni nepřinesl žádné děti.

Pozdější život

Trixie Friganza trpěla artritidou začínající ve třicátých letech minulého století a kvůli tomu do roku 1940 již nemohla pracovat v Hollywoodu ani na jevišti. V roce 1940 předala veškerý svůj majetek a peníze do Flintridge Sacred Heart Academy, klášter a škola v La Canada Flintridge v Kalifornii. Učila tam drama tak dlouho, jak jen mohla, dokud jí to zdraví nezabránilo. Údajně měla v ústavu pokoj s výhledem na město Pasadena, kde každý rok sledovala Fotbal hry na Rose Bowl stadión.

Ve věku 79 let, v rozhovoru s L.A. Times, přiznala, že si sledování televize hodně užívala a říkala: „tam šla estráda - do televize“ (Slide, Encyklopedie… str. 199). Správně identifikovala mnoho komiksových a dramatických tropů vypůjčených z pódia a začleněných do amerického filmu a televize. Přes její popularitu, divadelní úspěchy a rekord divadelních a filmových produkcí zemřela artritida ve Flintridge ve věku 84 let, ve věku 84 let, 27. února 1955. Odkázala veškerý svůj majetek na Akademii a zanechala dědictví americké veřejnosti.

Divadelní kariéra (1889–1917)

Trixie v následujících letech cestovala s mnoha divadelními společnostmi a propracovala se od rolí ve sboru k prominentnějším rolím s mluvícími částmi. Část jejího úspěchu lze připsat její neustálé ochotě zakročit a převzít role, když ostatní onemocněli nebo se nemohli dostavit. Tyto instance jí poskytly příležitost prokázat svou schopnost a vynalézavost. Na agenty, diváky i na další herce zapůsobila svým hvězdným zpěvem a schopností ovládat diváky svou vtipnou interpretací postav.[4]

Pracovala hlavně s hudební komedie, nicméně účinkovala v několika dramatických inscenacích a relativně brzy poté se rozhodla vrátit ke komediálnímu představení. Níže je uveden chronologický seznam produkcí, s nimiž se podílela. Doplňující informace (role; divadelní společnost; další členové obsazení; divadelní technici; ředitelé; výrobci; osobní prohlášení nebo zkušenosti), jsou-li k dispozici. (Data uvedená kurzívou jsou odhadována na základě chronologie jejích výkonů, což znamená, že výkon se pravděpodobně uskutečnil v daném roce, ale výzkum neposkytl tvrdé datum, které by to potvrdilo) [5]

  • Perla Pekina – 1889
  • Decht a zubní kámen1890 - Carlton Opera Co.
  • Understudied for Laura Joyce Bell a zúčastnila se jí, když se nemohla dostavit.
  • Jupiter (komická opera) - 1891 - Carlton Opera Co.
  • Role „Ganymeda“
  • George Odell v Annals of the New York Stage, řekla o Trixie, „pobavuje mě obsluha Ganymede z Trixie Friganza, v pozdějších letech velmi těžká dívka.“
  • Maskot (komická opera) - 1892–1894 - Digby Bell Opera Co.
  • Představeno v Palmerově divadle v New Yorku od 18. července do 1. října
  • Role „Frederic, princ z Pisy“
  • Také hrát Henry E. Dixey
  • Princ Kam nebo Výlet na Venuši (hudební komedie) - 1893–1894
  • Role „Isis“
  • Napsal C.A. Byrne a Louis Harrison
  • Bill k dispozici v Park Theatre (Robinson Locke Collection, New York City Public Library for the Performing Arts)
  • Jedna vánoční noc (drama) - 1894
  • Malý policista – 1894
  • Malý žolík (komedie) - 1894–1895
  • Napsala Carrie W. Colburnová
  • Nabídl hlavní roli „Kate“ Colburnovi, který ji viděl hrát ve sboru a chtěl, aby hrála ve své hře, která se stala první hlavní rolí T.F na jevišti.
  • Fleur de Lis – 1895
  • Účinkují s Della Fox
  • Výroba byla zahájena v Palmerově divadle v New Yorku
  • Role „vdovy“ (jistiny)
  • Role „Henryho“ (chlapecká část - ředitel)
  • Provedeno s Anna Held
  • Show zahájena v Lyrie, NY, 9. října
  • Muž na Měsíci1898–1899
  • Role v přední řadě refrénu
  • Venkovský sport1898–1899
  • Role ve sboru
  • Understudied for Kate Davis and got to play the principal when it choroby
  • Otevřeno v Casino, NY; měl sborovou roli
  • Role „paní Muggins “(hlavní)
  • První vystoupení v Londýně u Apollo v této roli - 21. února 1901
  • Vír města – 1901
  • Role „Samanthy Brownové“
  • Účinkují s Henry E. Dixey a Madge Lessing
  • Otevřeno v Londýně 11. září 1901
  • Rounders1901
  • Jedna ze čtyř dcer (hlavní)
  • Role „Julie Bonbon“ (hlavní); Ukažte turné v USA a v Montrealu
  • Role „dívky Armády spásy“
  • Když byla požádána, aby kopala do tamburíny, jak to dělá postava v německém překladu hry, „odmítla tímto způsobem potlačit své umělecké svědomí“
  • Chaperons (hudební komedie) - 1902
  • Role „Aramanthe Dedincourt“ (hlavní)
  • Režisér Frank L. Perley; Hudba Isidora Witmarka; Kniha a texty od Frederica Rankena
  • Otevřeno v New Yorku, NY 5. června
  • Účinkují s Walterem Jonesem, Eddiem Redwayem, Lou Middletonem, Harrym Conorem, Eva Tanguay, a Může Boley
  • F.C. Havenmeyer, bohatý 71letý muž, sledoval produkci po celé zemi a zasypával ženské herečky dárky od Tiffany's, T.F. zahrnuta.
  • Sally v naší uličce – 1903
  • Role „Sally“ (hlavní)
  • Hrál v McVicker's Theatre
  • Miláček bohů galerie – 1903
  • Role „Whoa San“ (hlavní)
  • Šaty Parade – 1903
  • Role „DuBarry“ (hlavní)
  • Otevřeno v Crystal Gardens, NY, 22. června
  • Kníže z Plzně – 1903
  • Role „paní Madison Crocker ”(ředitelka)
  • Otevřeno na Broadwayi, NY, 4. července 1903 a v Shaftesbury, Londýn, 14. května 1904
  • Nosí šaty pokryté růžemi, což byl její „vynález“.
  • Sultán ze Sulu1904
  • Role „vdovy“
  • Role „Mimi de Chartreuse“ (hlavní)
  • Otevřeno ve Weberově M.H., New York, 13. února
  • Dívka z Paříže – 1906
  • Oživená role „Julie Bonbon“ (hlavní)
  • Otevřeno na Manhattan Beach v New Yorku 21. července
  • Twiddle-Twaddle – 1905
  • Role „Matildy Grabfelderové“ (hlavní)
  • Otevřeno v divadle Joe Webera
  • Jeho cti starosty – 1906
  • Role „Katrinky“ (hlavní)
  • Účinkují s Harrym Kellym
  • Dívka z Yamy – 1907
  • Role „Dívka z Yamy“ (hlavní)
  • Americká myšlenka (hudební komedie) - 1908
  • Nejsladší dívka v Paříži (hudební komedie) - 1910–1911
  • Role „paní Ned Radcliffe (hlavní)
  • Otevřeno v Chicagu LaSalle Opera House, 8. srpna a vydáno na turné
  • Role „Keokuk“, „Julia Scream“ a „Nancy Sikes“
  • Otevřeno ve Winter Garden v New Yorku 22. července a vydáno na turné
  • Parodie na Oliver Twist
  • Role „Albany Dayline“
  • Koncipován a představen Ned Wayburn
  • Kanárská chata – 1916–1917
  • Role „Blanche Moss“

Vaudeville kariéra (1906–1932)

Trixie Friganza snadno provedla přechod od hudební komedie k estrádě, ačkoli její první estráda je spornou záležitostí. Noviny, Brooklynský orel tvrdí, že debutovala v Keeneyově divadle 6. května 1905, zatímco Encyklopedie Vaudeville uvádí své první vystoupení v Hammersteinově divadle v New Yorku v létě 1906. Bez ohledu na to, od té doby se pohybovala tam a zpět mezi divadlem a scénou estrády až do let 1912–1913, kdy začala pracovat primárně v rámci estrády . Její sláva jako komická herečka povzbudila její úspěch a brzy se stala headlinerem, vzhledem k nejvyšší fakturaci v show.

Během své kariéry se objevila v B. F. Keith je Palace Theatre v New Yorku ne méně než desetkrát, hlavní hvězdou pětkrát od dubna 1924 do dubna 1929.[6] Záznamy z divadla dokumentovaly úspěch umělců hodnocením jejich příjmu, potlesku, počítání počtu přijatých smíchů a toho, jak skončili. Záznamy z vystoupení během týdne končícího 28. dubna 1918 naznačují, že reakce publika na Trixie Friganza byla obrovská, kde vyvolala celkem 29 smíchů, druhé Charlie Chaplin film Psí život. V roce 1919 absolvovala turné s názvem „At a Block Party“, ve kterém byly představeny písně a vtipný zástupce skutečného městského bloku. Frederick James Smith, psaní pro Dramatické zrcadlo (8. února 1919) nazvala svou show „energickým komediálním počinem“ (Slide, Vybraná kritika Vaudeville, str. 88). Během jednoho vystoupení v paláci Odrůda nazval její čin „My Little Bag O 'Trix“, „bouřlivým hitem“ (březen 1920). Další přehlídky jedné ženy zahrnovaly „Trixie Friganza Road Show“ (1921) a mnoho dalších, které předváděla bez názvu.

Provedla mnoho úspěšných činů, z nichž mnohé se točily kolem její postavy plus velikosti, kterou popsala jako „dokonalých čtyřicet šest“, a zkoušek a soužení lásky (Slide, Encyklopedie Vaudeville, str. 199). Byla obhájkyní toho, že byla baculatá, sama se držela na váze 180 liber, a šla tak daleko, že naznačovala, že její úspěch jako komiksu přímo souvisí s její masou. 21. Července 1915 Dramatické zrcadlo ohlásil úspěšné dokončení 75týdenního turné na okruhu Keith vaudeville; během této doby nikdy nevynechala představení, nikdy nepřijela pozdě nebo se účastnila jakýchkoli hádek s vedoucím pódia nebo domu.

V roce 1929 udělala Trixie deset minut Vitaphone krátký s názvem „Moje taška o'Trix“, jak je vidět na TCM a je k dispozici na DVD Warner Bros. Jazzový zpěvák. První minuta obrazu se ztrácí kvůli nitrátovému rozkladu, ale celý soundtrack Vitaphone přežije a zachová si záblesk toho, co muselo být součástí jejího dobového estráda.

Filmografie

Písemná díla

Během své kariéry Trixie Friganza publikovala články a básně v novinách, z nichž některé dodnes existují ve Sbírce Robinsona Lockeho na New York Public Library for the Performing Arts. Ty, které jsou stále k dispozici (většinou na mikrofilmu), jsou uvedeny níže spolu s krátkým popisem obsahu.

  • „Balada“ - Z „Trixie Ballads“, publikované v roce 1903 v neznámých novinách
  • „Komici zvolení podle hmotnosti“ - duben 1907, článek v novinách
  • Tento článek napsaný Trixie tvrdil, že v budoucnu budou ženské komiksy vybírány nikoli na základě pověsti, ale na jejich přebytečných librách. Uznávala hodnotu toho, že by tenké herečky mohly hrát hlavní dramatické a romantické role, ale pokud by nějaká žena uspěla v komedii, byla by to větší dáma z těch dvou.
  • „Šest triků Trixie Friganza, díky nimž se ženy smějí“ - 16. května 1909, Chicago Tribune
  • Článek vychází z rozhovoru, ve kterém reportér citoval T.F. její dialog obsahoval přes 70% textu. V něm sdílí její touhu hrát se smyslem pro humor žen, povzbuzovat jejich smích a divadelními strategiemi nezbytnými k tomu.
  • „Tyto příběhy“ - 26. června 1910, publikováno v neznámých novinách
  • Sbírka vtipných krátkých anekdot, z nichž většina zřejmě pochází ze zkušeností z reálného života a ženu staví jako humoristku nebo satiriku.
  • “Bromides” - 3. února 1915, báseň v New Jersey Star
  • Báseň dokumentovala vnitřní otázky a starosti divadelního herce.

Přezdívky

  • „Dívka z Cincinnati“
  • „The Perpetual Flapper“ to nazval Billboard v roce 1931
  • "Dívka šampaňského"

Reference

  1. ^ Kdo byl kdo v divadle: 1912-76 svazek # 2 D-H strana 890; sestaven z edic původně každoročně vydávaných Johnem Parkerem; Vydání 1976 od Gale Research ... Citováno 4. října 2018
  2. ^ „Daily Illini“. Sbírky digitálních novin. 28. března 1911. str. 3. Citováno 20. července 2015.
  3. ^ A b Laymon, Anna (10. října 2019). „Feministická historie hry„ Take Me Out to the Ball Game “'". Smithsonian.com. Smithsonian časopis. Citováno 13. října 2019.
  4. ^ Trixie Friganza v databázi IBDb.com
  5. ^ Sbírka Robinson Locke, New York Public Library for the Performing Arts
  6. ^ Encyklopedie Vaudeville, Anthony Slide, str. 199
  • Glenn, Susan. Ženské podívané: Divadelní kořeny moderního feminismu. Cambridge, Massachusetts a Londýn, Anglie: Harvard UP, 2000.
  • Odell, George C.D. Annals of the New York Stage, Sv. 15: 1891–1894. New York, NY: Columbia UP, 1949. (Kapitola I a VII)
  • Robinson Locke Collection of Theatrical Scrapbooks, New York Public Library for the Performing Arts Lincoln Center, svazek 220 (mikrofilm).
  • Skluzavka, Anthony. Encyklopedie Vaudeville. Westport, Connecticut a London: Greenwood Press, 1994, s. 198–99.
  • Snímek, Anthony (ed.). Vybraná kritika Vaudeville. Metuchen, New Jersey a Londýn: The Scarecrow Press, Inc., 1988, 88.

externí odkazy