Sedmá oběť - The Seventh Victim - Wikipedia

Tento článek je o hororu z roku 1943. Sci-fi povídku Roberta Sheckleyho viz Sedmá oběť. Pro západoněmecký film viz Sedmá oběť (film z roku 1964).

Sedmá oběť
Seventh-victim-poster one sheet.jpg
Divadelní plakát od William Rose
Režie:Mark Robson
ProdukovanýVal Lewton
Napsáno
V hlavních rolích
Hudba odRoy Webb
KinematografieNicholas Musuraca
Upraveno uživatelemJohn Lockert
DistribuoványRKO Radio Pictures
Datum vydání
  • 21. srpna 1943 (1943-08-21)
Provozní doba
71 minut[1][2]
JazykAngličtina

Sedmá oběť je Američan z roku 1943 hrůza film noir režie Mark Robson a hrát Tom Conway, Jean Brooks, Isabel Jewell, Kim Hunter, a Hugh Beaumont. Napsáno DeWitt Bodeen a Charles O'Neal a produkoval Val Lewton pro RKO Radio Pictures, film se zaměřuje na mladou ženu, která narazí na podzemí kult z ctitelé ďábla v Greenwich Village, New York City, při hledání její chybějící sestry. Znamená to Robsonův režijní debut a byla to první Hunterova role na obrazovce.

O'Neal napsal scénář jako záhadnou vraždu z Kalifornie, která sledovala ženu pronásledovanou sériovým vrahem. Bodeen revidoval scénář a založil příběh na satanské společnosti, se kterou se setkal v New Yorku. Natáčení probíhalo po 24 dní v květnu 1943 v RKO Studios v Los Angeles.

Vydáno 21. srpna 1943, film nedokázal sbírat významné příjmy u pokladny a přijal protichůdné recenze od kritiků, kteří shledali jeho narativní nesoulad primární chybou. Později vyšlo najevo, že Robson a redaktor John Lockert odstranili z finálního střihu čtyři podstatné scény, včetně prodlouženého závěru. Přes jeho smíšené přijetí, film se stal kultovní film v Anglii, které kritici označili za své homoerotický podtóny.

Spiknutí

Mary Gibson, mladá žena na Highcliffe Academy, katolička internátní škola, se dozví, že její starší sestra a jediná příbuzná, Jacqueline, se ztratila a Mary měsíce neplatila školné. Úředníci školy řeknou Marii, že může zůstat zapsána, pouze pokud pracuje pro školu. Mary se rozhodne odejít ze školy, aby našla svou sestru, která vlastní kosmetickou společnost La Sagesse New York City.

Po příjezdu do New Yorku Mary zjistí, že Jacqueline prodala svůj kosmetický průmysl o osm měsíců dříve. Jacquelineina blízká přítelkyně a bývalá zaměstnankyně Frances Fallonová tvrdí, že vídala Jacqueline před týdnem, a navrhuje, aby Mary navštívila italskou restauraci Dante's v Greenwich Village. Mary najde restauraci a zjistí, že si Jacqueline pronajala pokoj nad obchodem, aniž by se nastěhovala. Mary přesvědčí majitele, aby jí umožnili nahlédnout do místnosti, kterou najde prázdnou stranou od dřevěné židle a nad ní smyčka visící ze stropu. Díky tomu je Mary více nervózní a odhodlanější najít svou sestru.

Vyšetřování Marie ji přivedlo k několika jednotlivcům, kteří znali Jacqueline, včetně jejího tajného manžela, právníka Gregoryho Warda a psychiatra Dr. Louise Judda. Mary se dozví, že Jacqueline byla Juddovou pacientkou a hledala léčbu deprese pramenící z jejího členství v Satanské kult volal Palladisté. Jacqueline lákali ke vstupu do kultu její bývalí spolupracovníci v La Sagesse, zejména Esther Redi, která od té doby převzala společnost v Jacquelineině nepřítomnosti. Mary požádá soukromého detektiva Irvinga Augusta, aby pomohl najít Jacqueline. Když ho Mary po hodinách doprovází do ústředí La Sagesse, Irving je neviditelným útočníkem ubodán k smrti. Mary prchá do metra, kde je svědkem vstupu dvou formálně oblečených mužů do jejího auta a mezi nimi nese Irvingovu mrtvolu. Snaží se upozornit policii, ale muži zmizí s Irvingovým tělem, než dorazí.

Judd přistoupí k Mary a nabídne jí, že ji přivede k Jacqueline v jeho rezidenci, kde se skrývá. Tam se Mary krátce setká s Jacqueline, která ji gestikuluje, aby byla zticha, než znovu zmizí. Mary, rozhodnutá zůstat v New Yorku, nastoupí do mateřské školy a vytvoří románek s básníkem Jasonem Hoagem. O nějaký čas později, Esther vnikne do Mariina bytu a postaví ji ve sprše s tím, že Jacqueline zavraždila Irvinga a naléhá na Mary, aby se vrátila do Highcliffe. Mary uposlechne varování Ester a informuje Gregoryho i Jasona, kteří se rozhodnou najít Jacqueline a nechat ji předat policii za vraždu Irvinga. Spojí se s Juddem, který je vezme na setkání s Jacqueline. Jacqueline vypráví, jak se přišla připojit k palladistům, a také o tom, jak nechtěně zabila Irvinga a věřila mu, že je jedním z nich.

Palladisté ​​se shromažďují - mezi nimi Frances - a uvažují o tom, jak zabít Jacqueline jako odplatu za to, že odhalila organizaci Juddovi. Byla by sedmou osobou tak odsouzenou od založení kultu. Frances, která má k Jacqueline hluboký vztah, prosí členy kultu, aby ji ušetřili. Kultisté unesou Jacqueline, ale v hlouposti o páchání násilných činů se rozhodnou, že by se měla zabít, protože už byla stejně sebevražedná. Nabízejí jí šálek jed. Když to odmítne vypít, nechali ji odejít, ale poslali za ní vraha. Vrah ji pronásleduje ulicemi s Switchblade, ale ona mu uniká a vrací se do svého bytu nad Danteho. Jason a Judd současně čelí palladistům, odsuzují je za jejich oddanost zlu a recitují modlitba k Bohu v reakci na pana Bruna, vysoce postaveného člena kultu, který se chlubí a nihilistický filozofické vysvětlení jejich doktríny.

Na své bytové chodbě se Jacqueline krátce setká se svou sousedkou Mimi, mladou ženou, která je nevyléčitelně nemocná. Mimi přizná Jacqueline, že se bojí zemřít, a plánuje mít jednu minulou noc ve městě. Jacqueline vstoupí do vlastního bytu a oběsí se. Je slyšet bouchnutí židle, které spadne, ale Mimi nezná zvuk, když odchází na večer.

Obsazení

Témata a analýza

Osud postavy Jeana Brookse ve filmu byl popsán jako jeden z nejvíce „nepochopitelných“ v historii hororu[3]

Nihilismus

Nejkontroverznější film je vyřešen sebevraždou jedné z hlavních postav (na rozdíl od ducha, ne-li dopisu Výrobní kód ).[4] Filmový historik Steve Haberman ve svém zvukovém komentáři k vydání DVD Warner Bros. z roku 2005 charakterizoval Jacqueline jako filozofické centrum filmu a upozornil ji existencialista názory: „Její život je velmi noční můrou verze života, kterou Val Lewton vykresluje v mnoha svých filmech: nesmyslná existence, snaha najít smysl, vždy selhávající a nakonec hledající jakýsi mír prostřednictvím smrti.“[5] Filmový vědec J.P.Telotte tento sentiment zopakoval a uvedl: „Sedmá oběť zkoumá určité nevýslovné obavy, které vždy pronásledují lidskou psychiku, zejména strach z nesmyslnosti nebo iracionality, díky níž se smrt může jevit jako téměř vítané osvobození od života. “[6]

Homoeroticismus

Kritici to zaznamenali homosexuál spodní proudy filmu[7] zejména v charakteru Jacqueline a jejím vztahu s Frances, členkou kultu, která je zaměstnankyní společnosti, kterou dříve vlastnila. Film byl uveden v Turnerovy klasické filmy Kanály Vyřazeno, který oslavoval gay a lesbické motivy v klasickém hollywoodském kině.[8] Jiní teoretici filmu, například Harry M. Benshoff, autor Monsters in the Closet: Homosexuality and the Horror Film (1997), si přečetli ukotvení svých palladistických postav ve filmu v Greenwich Village - sousedství s historií gayů a lesbiček - jako další prominentní spodní proud.[9] Při hodnocení filmu Benshoff poznamenává: „Sedmá oběť vyvolává analogii způsoby, které jsou více nakloněné homosexualitě. I když se mohl snadno dostat do pasti používání homosexuálních a lesbických signifikantů k charakterizaci svých darebáků (tj. Homosexuál = satanista, stejně jako Univerzální je Černá kočka v roce 1934) je film mnohem složitější. “[10] Navíc Benshoff poznamenává, že zatímco současné recenze nekomentovaly homosexuální podtóny filmu, všimly si jeho „matoucích“ jemností.[10]

Výroba

Rozvoj

Rané koncepční kresby pro Sedmá oběť; úryvek spiknutí naznačuje, že toto bylo inspirováno dřívějším konceptem scénáře, který obsahoval ženu pronásledovanou sériovým vrahem.[11]

Skript pro Sedmá oběť prošel v předprodukčním procesu několika inkarnacemi. Jedna verze se zaměřila na sirotka chyceného při vražedném spiknutí uprostřed Kalifornie Signal Hill ropné vrty;[11] v tomto příběhu potřebovala hrdinka vyřešit identitu sirotka, aby ho nezachránila před sedmou obětí neznámého zabijáka.[1] Tuto verzi skriptu zcela přepsal uživatel DeWitt Bodeen pod dohledem producenta Val Lewtona. Nová zápletka sledovala mladou ženu, která v Greenwich Village odkrývá kult satanistů. Bodeen údajně založil svou myšlenku na film na skutečné satanské společnosti, se kterou se setkal v New Yorku.[12] Scénář zahrnoval další prvky jeho zkušeností v New Yorku: kosmetický průmysl Jacqueline, La Sagesse, byl inspirován jeho předchozí prací novinářky v kosmetických společnostech a italská restaurace Dante's byla založena na barbettské restauraci na Manhattanu Divadelní čtvrť.[13]

Natáčení

Mark Robson, kanadský redaktor, který pracoval jako asistent Občan Kane, byl podepsán, aby režíroval film, jeho režijní debut.[14] Střeleno bylo 24 dní u RKO Gower Street studio v Los Angeles, Kalifornie,[15] začíná 5. května 1943 a končí 29. května.[16] Úvodní scéna na internátní škole používala sadu obsaženou v RKO The Magnificent Ambersons, vydané před rokem.[15]

Post produkce

Mark Robson a John Lockert[17] podle Lewtona a Bodeena provedli několik úprav filmu během postprodukce, což vedlo k mírně „nesouvislému“ vyprávění.[16] Lewtonův syn o tom hovořil v rozhovoru z roku 2003:

Skripty [mého otce] byly velmi konkrétní o scénografii, směru kamery a také o tom, co jste obvykle nechali jednomu editoru - rozpouští se, střihuje atd. Hodně ze zmatku v Sedmá oběť by byly odstraněny, kdyby scény nebyly řezány. Poté, co se žena oběsila, došlo k závěrečné scéně, což byla jen hrozná zkouška a byla moudře sestřižena. Je to skvělý konec, když je závěrečná scéna vyřazena, ale ta ztracená střela (když slyšíme, jak křeslo padá) musí vydržet další čtyři nebo pět sekund, jen tolik času, aby se nechala zapadnout. Film právě končí a důvod byl ten, že se nemohli vrátit a znovu jej natočit.

— Val E. Lewton, syn producenta Val Lewtona, o filmu.[18]

Podle Joela Siegela v Val Lewton: Realita teroru (1973) byly z filmu vystřiženy čtyři klíčové scény, které přispěly k jeho vyprávění; mezi nimi je sekvence, ve které Gregory navštěvuje Mary ve školce, kde pracuje, a Mary mu přiznává: „Bylo by snadnější, kdyby byla Jacqueline mrtvá.“ Na začátku další scény - která zůstává v závěrečném střihu - jí Mariin nadřízený řekl: „Nejsi ta oblíbená? Máš znovu návštěvníka,“ z posledního slova bylo jasné, že měla dřívějšího návštěvníka , Ward.[19] Druhá vystřižená scéna zahrnuje Judda, který navštěvuje Natalie Cortezovou a předstírá, že má zájem o připojení k palladistům. Ti dva diskutují o filozofických věcech, hlavně o představě, že pokud existuje dobro, existuje zlo a jeden si může svobodně vybrat mezi těmito dvěma. Cortez odhaluje, že se stala palladistkou, protože „Život nás zradil. Zjistili jsme, že na zemi není nebe, a proto musíme uctívat zlo kvůli zlu.“[19]

Ve třetí vystřižené scéně Judd znovu navštíví Natalie, což naznačuje, že si přeje připojit se k palladistům. V rozhovoru Judd neúmyslně odhalí, že Jacqueline pobývá s Mary v penzionu. Díky tomu si diváci uvědomili, že palladisté ​​dokázali vystopovat Jacqueline do Maryinho pokoje, aby ji unesli. Ve zkráceném divadelním tisku není jasné, jak palladisté ​​našli Jacqueline.[19] V závěrečné scéně, která následovala po Jacquelineině sebevraždě, se Mary, Gregory a Jason setkali v restauraci Dante. Gregory a Mary spolu odcházejí a nechávají Jasona stát před nástěnnou malbou restaurace Dante a Beatrice, objasňující jeho neúspěch jako umělce a milence. Říká si: „Jsem naživu, ale každá naděje, kterou jsem měl, je mrtvá. Smrt může být dobrá. Smrt může být šťastná. Kdybych mohl mluvit jako Cyrano ... pak možná pochopíš.“[20]

Uvolnění

Film měl premiéru ve Spojených státech dne 21. srpna 1943.[21] O pět dní později, 26. srpna, uvádí Úřad pro autorská práva Spojených států, bylo zaregistrováno pro autorská práva podle RKO Pictures.[22] 17. září 1943 se film v kinech otevřel v kinech Divadlo Rialto v New Yorku.[23] Celkem bylo na propagační materiál, včetně plakátů a lobby karet, vynaloženo 130 000 $.[24]

Ačkoli pokladna údaje o filmu nejsou známy, tvrdí filmový historik John McElwee, Sedmá oběť po svém uvedení v kinech nedopadl dobře s diváky a nebyl kasovním úspěchem.[24] Majitel kina v Jižní Karolína uvedli, že diváci byli zklamaní: "Museli jsme být osmou obětí; patroni odešli. Obchodní chudoba. Některé děti by to neseděly."[24] A.C.Edwards, zaměstnanec divadla v Scotia, Kalifornie, řekl, že to byl „bezpochyby nejneuspokojivější obrázek, jaký si pamatujeme.“[24] Neschopnost generovat značné příjmy u pokladny (kromě finančního selhání následného obrazu Lewtona a Robsona, Loď duchů ) by vedlo k tomu, že Lewton sešrotuje dva plánované projekty, Křičící lebka a Zamilovaný duch.[25]

Kritická odpověď

Současný

Někteří kritici ocenili prvky filmu, například Kate Cameron z filmu New York Daily News, kteří cítili, že vytváří „zlověstnou atmosféru“ a mají „neuvěřitelný“ příběh; kritizovala však výkon Brookse, kterého napsala: „neposkytuje žádný náznak jiskřící osobnosti, kterou má mít Jacqueline, ani dostatečně neznepokojuje teror a strach, pod kterými má pracovat.“[26] Kritik z The Philadelphia Inquirer střídavě chválil Brooksův výkon i výkon zbytku obsazení a nakonec film popsal jako „děsivý, cokoli jiného než veselého ... režisérovi Markovi Robsonovi neuniklo mnoho triků, které by měly posílat zimnici po zádech.“[27] Psaní pro Big Spring Daily Herald, Jerry Cahill podobně cítil, že „napětí v obrazu je dobře provedeno crackovými vystoupeními.“[28]

Kritik Republikánský herald ocenil také film za „nabitý napínavou akcí, která se táhne od jeho tichého začátku až po chlupatý závěr“.[29] Grace Kingsley z Los Angeles Times poznamenal, že „fanoušci tajemství budou pravděpodobně zklamaní, že nikdo ze strašných obřadů není zveřejněn, ale je tu ještě spousta dalších zimnic a vzrušení, aby se to vyrovnalo.“[30] Kritik pro Waxahachie denní světlo ocenil film za „poutavý vrchol“ a považoval jej za „napínavé hororové drama“.[31]

Film byl rovněž chválen za temnou práci kamery kameramana Nicholas Musuraca,[32] ale někteří ho kritizují za to, že mají příliš mnoho postav a děj, který postrádá soudržnost; mezi těmito kritiky byli Bosley Crowther z The New York Times, kteří cítili, že film „by mohl mít větší smysl, kdyby byl spuštěn pozpátku“.[33] Odrůda vydal negativní recenzi a poznamenal: "Obzvláště špatný scénář je základem pro neduhy trápící toto tajemné melodrama. Ani příležitostný dobrý výkon nemůže tohoto menšího dealera vyrovnat."[34]

Retrospektivní

Klíčová scéna sprchy s Kim Hunterem byla podle filmových historiků předvídána Psycho (1960).[35]

Kritik Jonathan Rosenbaum citoval Sedmá oběť jako jeden z jeho oblíbených hororových filmů. Filmový historik Carlos Clarens také jej pochválil a poznamenal: „Málokdy se filmu podařilo tak dobře zachytit noční hrozbu velkého města, teror pod všedním dnem, náznak skrytého zla“ a považoval jej za „strašidelně represivní“.[36] v Průvodce pro filmového fanatika, Danny Peary nazval film „úplným originálem“.[3]

TV průvodce dal filmu čtyři z pěti hvězdiček, a poznamenal: „Přestože se ve hře odehrává jen velmi málo strašlivých akcí Sedmá oběť, film má strašidelný, lyrický, ohromující pocit melancholie a zoufalství - na smrt se pohlíží jako na sladké uvolnění z útlaku chladné, nesmyslné existence. “Jeho závěr považovali za bezpochyby nejslabší konec jakéhokoli film, který byl kdy natočen v Hollywoodu. “[37] Časový limit London také ocenil film a nazval jej Robsonovým „mistrovským dílem, napjatým melodramatem postaveným kolem skupiny satanistů ... celá věc je držena pohromadě pozoruhodně účinnou kombinací hrozby a metafyziky - napůl noir, napůl goticky“.[38]

V retrospektivní recenzi filmu v The New York Times, kritik Caryn James napsal: „I přes své vrzavé spiknutí Sedmá oběť je jedním z nejlepších filmů v Lewtonu, vítězstvím stylu nad smyslem. “Zaznamenala také„ děsivou scénu, která předpokládá Psycho [ve kterém] Mary je šokována návštěvníkem, který vnikne, zatímco se sprchuje. “[39] Jiní historici a kritici, včetně Joela Siegela a Laurence Rickelsa, uvedli scénu jako potenciálního předchůdce nechvalně známé sprchové vraždy v Psycho.[40][41]

Od února 2017, film měl rating schválení 92% na agregace recenzí webová stránka Shnilá rajčata, na základě 13 recenzí.[2]

Domácí média

Sedmá oběť byl propuštěn dne Laserový disk & VHS v roce 1986 RKO Home Video,[42] a znovu dál VHS v roce 2002.[43] Vyrobilo to DVD debut 8. října 2005 v krabici s pěti disky s názvem The Sbírka Val Lewton, který obsahuje devět hororových filmů vydaných RKO a produkovaných Lewtonem.[44] Mezi další filmy v sadě patří Kočičí lidé, Chodil jsem se zombie, a Loď duchů. Sedmá oběť byl také spárován na DVD s jedním diskem Shadows in the Dark, dokument o Lewtonově kariéře.[44]

Hudební skóre

Skóre složil Roy Webb, a je možná jediným hollywoodským filmovým skóre období, které skončilo a vedlejší klíč.[45] Filmový historik Edward Bansak poznamenává, že skóre Webba za film je pozoruhodně podhodnocené: „Webb spoléhá na zimnici, než aby použil silné téma, které doprovází zimnici. akordy a zlověstné kmeny disonance, které vytvářejí efekt, který se nepodobá charakteristické práci Bernard Herrmann."[46]

3. června 2000 byl vydán kompilační disk Webbových hudebních partitur z Lewtonovy série hororů Hudba z filmů Val Lewtona—Byl propuštěn Aliance, představovat deset hudebních skladeb z Sedmá oběť.[47]

Seznam skladeb

Všechny skladby napsal Roy Webb.

Hudba z filmů Val Lewtona (skladby 17–26)
Ne.TitulDélka
17."Hlavní název"1:11
18."Ředitelova kancelář"1:49
19.„Mary vidí Jacqueline“3:31
20.„Jacqueline Is Found“1:35
21."Jacqueline"0:57
22.„Proces Palladistů“3:03
23."Honička"2:24
24.„Toužící po smrti“1:41
25."Love Scene"2:10
26.„Konec názvu“0:27

Související práce

Film je volně propojen Jacques Tourneur je Kočičí lidé (1942) - další film produkovaný Lewtonem - díky vzhledu postavy Dr. Louis Judda, který se objeví v obou filmech. v Sedmá oběť, Judd líčí básníkovi, že kdysi znal záhadnou ženu, která byla ve skutečnosti „šíleným šílencem“ (s odkazem na Irenu Dubrovnu, protagonistku Kočičí lidé).[48] V poznámkách a raných koncepcích scénáře byla postava Conwaya označována jako „pan Siegfried“; filmoví vědci se domnívají, že jméno postavy bylo změněno, aby byla zajištěna kontinuita mezi těmito dvěma filmy a vyděláváno Kočičí lidé's úspěchem.[48] Postava Judda však v roce zemřela Kočičí lidé, zpochybňující vztah dvou fiktivních příběhů.[49] Lewtonský historik Edmund Bansak poznamenává, že filmy jsou tematicky propojeny také prostřednictvím zaujetí nihilismem.[50]

Reference

  1. ^ A b C Pitts 2015, str. 276.
  2. ^ A b „Sedmá oběť (1943)“. Shnilá rajčata. Citováno 9. února 2017.
  3. ^ A b Peary 1986, str. 452.
  4. ^ Vieira, Mark A. (31. října 2005). „Darkness, Darkness: The Films of Val Lewton: Look Back at a B-Movie Master“. Bright Lights Film Journal. Citováno 22. prosince 2016.
  5. ^ Haberman 2005, 1:09:22.
  6. ^ Telotte 1985, str. 77.
  7. ^ Benshoff 2015, str. 128.
  8. ^ Butler, Robert W. (3. června 2007). „Tajemství je venku v měsíčním seriálu Turner Classic Movies“. PopMatters. Archivovány od originál dne 23. srpna 2016. Citováno 20. prosince 2016.
  9. ^ Benshoff 1997, str. 102.
  10. ^ A b Benshoff 1997, str. 103.
  11. ^ A b Films in Review 1963, str. 219.
  12. ^ Člověk 2009, str. 466.
  13. ^ Mank 2005, str. 253.
  14. ^ Murphy 2006, str. 519.
  15. ^ A b Americký filmový institut. „Detail filmu: Sedmá oběť“. Katalog Amerického filmového institutu. Citováno 23. prosince 2016.
  16. ^ A b Bansak 2003, str. 185.
  17. ^ Siegel 1973, str. 129.
  18. ^ Bansak 2003, str. 197.
  19. ^ A b C Siegel 1973, str. 127.
  20. ^ Siegel 1973, str. 121.
  21. ^ Bowker 1971, str. 2133.
  22. ^ Library of Congress 1943, str. 127.
  23. ^ New York Times Personál (17. září 1943). „Místní původ“. The New York Times. Citováno 12. března 2018. (vyžadováno předplatné)
  24. ^ A b C d McElwee 2013, str. 114.
  25. ^ McElwee 2013, str. 118.
  26. ^ Cameron, Kate (18. září 1943). „Rialto má v sedmé oběti Shockera'". New York Daily News. New York City, New York. str. 16 - přes Newspapers.com.
  27. ^ M.K. (5. listopadu 1943). "'Sedmá oběť se otevírá; Thriller na studiové obrazovce ". The Philadelphia Inquirer. Philadelphia, Pensylvánie. str. 16 - přes Newspapers.com.
  28. ^ Cahill, Jerry (6. září 1943). „Recenze náhledů“. Big Spring Daily Herald. Big Spring, Texas. str. 3 - přes Newspapers.com.
  29. ^ „Divadlo Capitol“. Republikánský herald. Pottsville, Pensylvánie. 1. října 1943. str. 3 - přes Newspapers.com.
  30. ^ Kingsley, Grace (24. prosince 1943). "'Loď duchů, vzrušení sedmé oběti. Los Angeles Times. Los Angeles, Kalifornie. str. 9 - přes Newspapers.com.
  31. ^ ""Sedmá oběť „Napínavé hororové drama senzačního uctívání ďábla“. Waxahachie denní světlo. Waxahachie, Texas. 21. listopadu 1943. str. 4 - přes Newspapers.com.
  32. ^ Bansak 2003, str. 183.
  33. ^ Crowther 1943.
  34. ^ Variety Staff (31. prosince 1943). „Recenze:„ Sedmá oběť'". Odrůda. Penske Media Corporation. Citováno 8. února 2017.
  35. ^ Prawer 1980, str. 36.
  36. ^ Bansak 2003, str. 195.
  37. ^ „Sedmá oběť“. TV průvodce. n.d. Citováno 9. února 2017.
  38. ^ C., A. „Sedmá oběť, režie Mark Robson“. Časový limit. Londýn, Anglie. Citováno 28. prosince 2016.
  39. ^ James, Caryn (2. července 1993). „Recenze / film; starý hollywoodský horor, ale s hloubkou a vkusem“. The New York Times. Citováno 10. února 2017.
  40. ^ Rickels 2016, str. 1.
  41. ^ Siegel 1973, str. 124.
  42. ^ Bowker 1988, str. 51.
  43. ^ Bleiler 2004, str. 550.
  44. ^ A b Gonzalez, Ed (8. října 2005). „The Val Lewton Horror Collection“. Sklon. Citováno 9. února 2017.
  45. ^ Heffernan 1997, str. 272.
  46. ^ Bansak 2003, str. 194–195.
  47. ^ Webb, Roy (2000). Roy Webb: Hudba z filmů Val Lewtona (Kompaktní disk). Aliance. OCLC  47061166.
  48. ^ A b Snelson 2014, str. 179.
  49. ^ Christopher 2010, str. 216–218.
  50. ^ Bansak 2003, str. 196.

Zdroje

Další čtení

externí odkazy