Tania (umělec) - Tania (artist) - Wikipedia
Tania | |
---|---|
![]() Nástěnná malba od Tanie v Mercer & 3rd Sts. v Greenwich Village v New Yorku | |
narozený | Tatiana Lewin 11. ledna 1920 Varšava, Polsko |
Zemřel | 24. ledna 1982 Brooklyn, New York, Spojené státy | (ve věku 62)
Národnost | Polsko-americký |
Známý jako | malba, sochařství, koláž, nástěnná malba |
Hnutí | Geometrická abstrakce, Tvrdé malování, Veřejné umění, Populární umění |
Tania (1920, Varšava, Polsko, Tatiana Lewin - 1982, Brooklyn, New York) byl polský rodák z New Yorku, židovský americký abstraktní malíř, sochař, kolážista a malíř městských hradeb.[1] Během své kariéry byla známá několika různými ženatými jmény (včetně Tania Pollak, Tania Milicevic, Tania Schreiber, Tania Schreiber-Milicevic, Tania Milicevic-Mills, a Tania Mills), ale od roku 1958 se rozhodl jednoduše použít své křestní jméno, Tania. V newyorském uměleckém světě působila od roku 1949 do roku 1982, ale nejznámější je její 13patrová geometrická nástěnná malba z roku 1970, která stále stojí na rohu ulice Mercer St. a 3rd St. v Greenwich Village v New Yorku. . V roce 1966 se stala zakládající členkou neziskové organizace City Walls, Inc., která pověřila abstraktní umělce malováním stěn po New Yorku a která se (po sloučení s Radou pro veřejné umění v roce 1977) později stala Veřejný fond umění.
raný život a vzdělávání
Tania se narodila v roce 1920 ve Varšavě v Polsku, Mischa (Michael) a Rosalia (Rose) Lewin. Kolem roku 1931 rodina emigrovala do Paříže, kde Tania strávila zbytek dětství. Rodina uprchla do kanadského Montréalu v roce 1941 po německé invazi do Francie. Tam Tania získala titul Master of Arts McGill University předtím, než se s rodiči přestěhovala do New Yorku v roce 1943. Začala doktorát z francouzské literatury na Columbia University, ale opustil program se stavem ABD. V roce 1949 zahájila kurzy na Art Students League of New York, kde studovala malbu u Yasuo Kuniyoshi, Morris Kantor a Václav Vytlacil.
Kariéra
V průběhu své kariéry pracovala Tania v řadě stylů, než se usadila ve svém charakteristickém geometrickém abstraktním stylu s pevnými hranami trojúhelníků. Její rané malby z konce 40. let dokazují vliv jejího učitele Yasua Kuniyoshiho, a to jak z hlediska obsahu, tak z hlediska barevné palety. Ve svých studentských letech vystavovala na porotcovských studentských výstavách v Lize studentů umění. V roce 1951 byla zařazena do skupinové přehlídky nováčků v Kreativní galerii. V letech 1954 až 1958 se živila návrhem tapet, tkanin a koberců a vychovávala své malé děti.
Tania měla svoji první „show pro jednoho muže“ v Galerii Alberta Landryho v roce 1959. Zeptala se Ad Reinhardt aby jí pomohl zavěsit show. Na počátku šedesátých let pracovala především v koláži a asambláži. Tato fáze obsahovala abstraktní koláže z vlnité lepenky a barvy, stejně jako koláže a seskupení dřeva více ovlivněné popem, které obsahovaly značení, reklamu a další nalezené materiály. Několik z těchto barevných dřevěných plastik vystavila na své sólové výstavě v roce 1963 Galerie Berthy Schaeferové pod názvem „Barevné struktury“. Během této doby vystavovala Tania také díla, která jí říkala „doplňkové obrazy“, díla zahrnující dvě přiléhající plátna. Tato „doplňková“ (nebo „binární“ díla) obvykle kombinovala plátna s koláží s černobílými. V souvisejícím souboru prací na papíře namontovala koláže naproti své vlastní francouzské poezii. Její výstava v Landry Gallery z roku 1961 zahrnovala doplňkové obrazy a koláže z vlnité lepenky, ale také několik rozsáhlých „prostředí“. V roce 1962 sponzoroval Ad Reinhardt, Philip Pearlstein a Pandolfini byla zvolena za členku Klub umělců. Začala učit v Newyorská univerzita v roce 1963.
Dvě kresby umístěné ve sbírce Metropolitního muzea umění ukazují, že Tania dosáhla svého geometrického stylu nejméně do roku 1967. Produkovala obrazy a tisky s variacemi své charakteristické kompozice „překrývajících se trojúhelníků“. V tomto období také produkovala hliníkové sochy velkého měřítka, které převáděly kompozici překrývajících se trojúhelníků do víceplanárního trojrozměrného tvaru. Příklady tohoto typu plastiky lze vidět v budově Kingsborough Community College Marine & Academic Center v Brooklynu a v knihovně na Albright College v Readingu, PA. V prohlášení z roku 1978 Tania přirovnala své trojúhelníky ke střechám, při pohledu shora: „Už několik let přemýšlím o svých obrazech (vždy provedených na podlaze) jako o střešních deskách viditelných ze vzduchu - v oblacích - v slunce - v noci. Obrazy se staly náčrtky budov plánovaných shora dolů ... Spirálové molo z Smithson by se dalo udělat ve městě. “
Zhruba v roce 1966, kdy spoluzakládala City Walls Inc., začala Tania věnovat velkou část své energie veřejným a venkovním uměleckým projektům.[2] Se sponzorstvím městských hradeb malovala stěny na Evergreen & Weirfield Aves v Brooklynu (1968), Bryant & Lafayette Aves v Bronxu (1968) a na Mercer & 3rd St. na Manhattanu (1970), ale pouze na manhattanskou zeď Zůstává.[3] V roce 1972 spolupracovala s Nassos Daphnis vyrobit dočasné „připravované prostředí“ malováním různých povrchů na staveništi výškové budovy na Times Square - od kostry budovy, přes okolní překližkové lešení až po boty stavebních dělníků a skříňky na nářadí.[4][5][6]
Tania ve svých spisech komentovala obtížnost být umělkyní, která malovala geometrické abstrakce. V jednom nepublikovaném autobiografickém textu píše: „Moje obrazy byly„ příliš velké pro ženu “, řekl New York Times ... Maloval jsem jako muž ... Myslím, že jsem měl malovat květiny.“
Vyberte výstavy
- Creative Gallery, New York, 1951
- Galerie Alberta Landryho, New York, 1959 (Včetně: „Waters Can Be Islands, č. 3“)[7]
- Albert Landry Gallery, New York, 1961 (doplňkové obrazy, kartonové koláže a prostředí velkých rozměrů)
- Galerie Alberta Landryho, New York, 1962[8]
- „Tania“, Bertha Schaefer Gallery, New York, 1963 (včetně: „Look Me Over,“ koláž)[9]
- Současné americké malířství a sochařství, Krannert Art Museum, University of Illinois, 1963 (Vybrané dílo: „SG7,“ malba / koláž)[10][11]
- „Tania: Color Structures,“ Bertha Schaefer Gallery, New York, 1964
- Bienále Whitney, Whitney Museum, New York, 1964 (Vybrané dílo: "S Begins", dřevěná socha)[12]
- "Formalisté" na Washingtonská galerie moderního umění, 1963 (Vybrané dílo: „Exp“, koláž)
- s Josef Albers, Will Barnet, Nassos Daphnis, Ellsworth Kelly, Agnes Martin, Ad Reinhardt, Frank Stella, a další.
- Speciální výstava „Používání zdí“ v Židovském muzeu v New Yorku, 1970
- Muzeum po celou dobu výstavy představovalo na své fasádě překližkovou nástěnnou malbu od Tanie
- „Painting for City Walls“, Museum of Modern Art, New York, 1969
- „Artists of the Hamptons Paintings & Sculpture,“ Auction to Benefit Guild Hall, East Hampton, NY, 1975 (Vybrané dílo: „4 Pyramids Red“, malba)
- s Perle v pořádku, Adolph Gottlieb, Howard Kanovitz, Elaine de Kooning, Willem de Kooning, Lee Krasner, Ibram Lassaw, John Opper, Ray Parker Ray Prohaska, Syd Solomon, Saul Steinberg, Hedda Sterne, Esteban Vicente, Andy Warhol, a další.
- „Václav Vytlacil: Obrazy a stavby z roku 1930“, představující díla Vytlacil a jeho studentů, Montclair Art Museum, Montclair, New Jersey, 1975–1976
- s Louise Bourgeois, Robert Rauschenberg, Tony Smith, Cy Twombly, a další.
- Sólová retrospektiva v Jack Gallery, New York, 1978
Sbírky
Tania díla lze nalézt v následujících veřejných sbírkách:
- Albright College, Reading, PA[13]
- Barnard College, New York
- Kingsborough Community College, Brooklyn, NY
- Metropolitní muzeum umění v New Yorku[14][15]
- Morgan State College, Baltimore
- New York University, New York
- Rose Art Museum, Brandeis University, Waltham, MA
- Muzeum Godwin-Ternbach, Queens College, CUNY, Flushing, NY
Navrhla také dveře pro archu Tóry (1966–1967), která se stále používá v newyorské White Street Synagogue (neboli Synagogue for the Arts).[16]
Publikované zdroje
V pořadí podle data vydání:
- Dore Ashton „Art: Image Elaborated,“ New York Times (7. října 1959)[17]
- Donald Judd, "Tania" (recenze), Arts Magazine 38, č. 6 (březen 1964), 70 [Přetištěno v Donald Judd, Kompletní spisy, 1959-1975 (Vysoká škola umění a designu Nova Scotia, 2005)]
- Fred W. McDarrah, Umělecký svět v obrazech. New York: E.P. Dutton, 1961
- Mel Bochner, "Tania" (recenze), Arts Magazine 40, č. 5 (březen 1966), 68-69
- Harold C. Schonberg, „Někdo tam je, kdo miluje zeď“ New York Times (Neděle 31. května 1970), část Nemovitosti Strana 1 strana 2 [18]
- Dore Ashton et al., Používání zdí (venku) Židovské muzeum (13. května - 21. června 1970), katalog výstavy
- Dore Ashton. New York. London: Thames and Hudson, 1972
- Stern, Robert A. M .; Mellins, Thomas; Fishman, David (1995). New York 1960: Architektura a urbanismus mezi druhou světovou válkou a dvoustým výročím. New York: Monacelli Press. ISBN 1-885254-02-4. OCLC 32159240.
Reference
- ^ Fraser, C. Gerald (26. ledna 1982). „Tania, 58 let, designované obrazy na městských hradbách“. New York Times. Citováno 5. března 2011.
- ^ „NYC WallPainting 1967-69“. Archivovány od originálu dne 2011-07-23.CS1 maint: BOT: stav původní adresy URL neznámý (odkaz)
- ^ Bromberg, David H. "Seznam NYC Walls, 1967-1969". Archivovány od originálu dne 23. července 2011. Citováno 28. února 2017.CS1 maint: BOT: stav původní adresy URL neznámý (odkaz)
- ^ "Způsob, jakým by věci mohly být". New York Magazine. 4 (37): 88–89. 13. září 1971.
- ^ Lelyveld, Joseph (5. ledna 1972). "Malba zdobí stavební rám". New York Times.
- ^ "", Tania (1978). Životopis umělce.
- ^ Tillim, Sidney (říjen 1959). „V galeriích: Tania“. Arts Magazine. 34 (1): 55.
- ^ Preston, Stuart (3. února 1962). "Umění". New York Times.
- ^ "Galerie a muzejní výstavy". New York Times. 5. května 1963.
- ^ Současné americké malířství a sochařství 1963. Krannert Art Museum, University of Illinois. 1963.
- ^ University of Illinois v Urbana-Champaign. Vysoká škola výtvarných a užitých umění. Současné americké malířství a sochařství. University of Illinois Urbana-Champaign. Urbana.
- ^ Canaday, John (13. prosince 1964). "Zábava a hry na Whitney". New York Times.
- ^ „Tři do dvou“. Citováno 5. března 2011.
- ^ Milicevic, Tania. "Nepojmenovaná". Metropolitní muzeum umění. Citováno 5. března 2011.
- ^ Milicevic, Tania. "Nepojmenovaná". Metropolitní muzeum umění.
- ^ „Synagoga Občanského centra: Vizuální dokumentace“. Citováno 5. března 2011.
- ^ Ashton, Dore (7. října 1959). „Art: An Image Elaborated“. The New York Times. Citováno 6. března 2011.
- ^ Schonberg, Harold C. (31. května 1970). „Někdo tam je, kdo miluje zeď“. New York Times.