Veřejný fond umění - Public Art Fund

Veřejný fond umění je nezávislá nezisková umělecká organizace založená v roce 1977 společností Doris C. Freedman. Organizace prezentuje současné umění na veřejných prostranstvích v New Yorku prostřednictvím řady vysoce viditelných uměleckých projektů, nových provizí, instalací a výstav, které jsou symbolem poslání organizace a inovativní historie.

Dějiny

Veřejný fond umění byl založen v roce 1977 Doris C. Freedman který působil jako první ředitel společnosti New York City je Ministerstvo kulturních záležitostí, předseda Městská umělecká společnost a neúnavný zastánce New Yorku Procento pro umění legislativa.[1] Public Art Fund vznikl sloučením dvou již existujících organizací, CityWalls, která byla založena v roce 1966, a Public Arts Council, která byla založena v roce 197). Ve spolupráci s umělci a muzei pracuje Public Art Fund na přenášení uměleckých děl mimo tradiční prostory a do veřejné sféry. Od svého založení veřejný umělecký fond představil více než 500 výstav a projektů umělců na místech v pěti newyorských městských čtvrtích, jako jsou ulice, náměstí, parky, autobusy, billboardy a dokonce i významné památky včetně Times Square, Rockefellerovo centrum, Brooklyn Bridge Park, Columbus Circle, a Lincoln Center. Susan K. Freedmanová působí jako prezident od roku 1986. Nicholas Baume nastoupil do Public Art Fund jako ředitel a hlavní kurátor v roce 2009 a Jill Kraus je předsedkyní představenstva od roku 2011.[2]

Veřejné programy

Kromě prezentace uměleckých děl organizuje Public Art Fund také další programy, včetně Talks Public Art Fund. Tato série zahrnuje diskuse a prezentace nejvlivnějšího umělce současnosti. Dalším programem In the Public Realm je otevřená výzva, která umožňuje začínajícím umělcům vytvářet a rozvíjet inovativní nápady pro veřejné práce. Veřejný umělecký fond rovněž vydává pololetní časopis a katalog výstav, který poskytuje publiku souhrn aktivit a úspěchů organizací.[3]

Zvýrazněné veřejné projekty v New Yorku

Public Art Fund spolupracoval s mnoha institucemi v New Yorku, včetně Whitney Museum of American Art pro Whitney Bienále, Venku v Centrální park (2002,[4] 2004),[5] a Muzeum moderního umění pro Francis Alÿs ’ Moderní procesí (2002).[6]

Mezi hlavní přednosti výstavy patří Agnes Denes ’ Pšeničná pole pro Manhattan (1982), David Hammons ’ Vyšší cíle (1986) a Zprávy pro veřejnost (1982–1990), řada projektů vytvořených pro Times Square Deska Spectacolor představující dílo více než 70 umělců včetně Jenny Holzer, Keith Haring, Barbara Kruger, Vito Acconci, Lynne Tillman, Alfredo Jaar, Richard Prince a Guerilla Girls.

Na konci 80. let a do 90. let 20. století organizace zadala společensky uvědomělé kousky jako např Felix Gonzalez-Torres ’ "Nepojmenovaná" billboard (1989), Gran Fury Plakát „Ženy nedostávají AIDS ... prostě na to umírají“ (1991), Guerilla Girls „Billboardový projekt pro Fond veřejného umění PSA: Public Service Art výstavní série (1991) a Barbara Kruger Je Autobus (1997).

V roce 1997 byl uspořádán Fond veřejného umění Ilya Kabakov je Památník ztracené rukavice, obří rukavice z červené plastové pryskyřice, která byla přišroubována k dopravnímu trojúhelníku, kde Pátá třída a Broadway kříž na 23. ulice, a pracoval s ním znovu v roce 2000 s Palác projektů, který byl uveden na 69. pluková zbrojnice.[7]

Zahrnuty byly i další projekty v New Yorku Nancy Rubins ' Big Pleasure Point (2006) v Lincoln Center; Rohové spiknutí (2006) Sarah Sze na náměstí Doris C. Freedman Plaza; Alexander Calder v New Yorku na Radniční park (2006); a Materiální svět (2005) na MetroTech Commons ion Downtown Brooklyn, který uváděl nové provize od Rachel Foullon, Corin Hewitt, Matthew Day Jackson, Peter Kreider a Mamiko Otsubo.[7]

Veřejný fond umění se přestěhoval na nové území, když oznámil, že představí rok 2001 Turnerova cena vítěz Martin Creed umělecké dílo, Varieté, dne 30. března 2007 v Centrum umění Abrons na Lower East Side na Manhattanu.

Mezi hlavní přednosti výstavy patří Olafur Eliasson je Vodopády v New Yorku (2008), který vytvořil umělé vodopády na čtyřech místech na nábřeží v New Yorku; Rob Pruitt je Andyho pomník, pocta Andy Warhol na Union Square (2011),[8]Tatzu Nishi je Objevování Columbuse (2012), která reimaginovala 13 stop vysokou sochu Columbuse stojící v plně zařízeném moderním obývacím pokoji;[9] a Jeppe Hein je Dotkněte se prosím čl (2015) v Brooklyn Bridge Park.[10]

V roce 2017 oslavuje Public Art Fund 40. výročí celostátní skupinovou výstavou Komerční přestávka, Liz Glynn je Den otevřených dveří v Doris C. Freedman Plaza, Anish Kapoor je Descensionv Brooklyn Bridge Park a Ai Weiwei je Dobré ploty dělají dobré sousedy.[11]

Viz také

Reference

  1. ^ „Percent for Art - NYC Department of Cultural Affairs“. www.nyc.gov. Citováno 2017-04-17.
  2. ^ „Jill a Peter Kraus -“. ARTnews. Citováno 2018-10-17.
  3. ^ „Public Art Fund - NYC-ARTS“. NYC-ARTS. Citováno 2018-10-17.
  4. ^ „Bienále Whitney v Central Parku pořádané Public Art Fund“. Whitney.
  5. ^ „Bienále Whitney“. Veřejný fond umění.
  6. ^ „Projekty 76: Francis Alÿs | MoMA“. Muzeum moderního umění.
  7. ^ A b „Průvodce archivem fondu veřejného umění 1966–2009 MSS 270“. dlib.nyu.edu. Citováno 2018-10-17.
  8. ^ „Rob Pruitt odhaluje svůj pomník Andymu Warholovi na Union Square West - časopis artnet“. www.artnet.com. Citováno 2017-04-17.
  9. ^ Lasky, Julie (2012-09-19). „Obývací pokoj zavěšený nad Columbus Circle“. The New York Times. ISSN  0362-4331. Citováno 2017-04-17.
  10. ^ Pogrebin, Robin (2015-03-26). „Brooklyn Bridge Park k zobrazení dánského umělce“. The New York Times. ISSN  0362-4331. Citováno 2017-04-17.
  11. ^ Barone, Joshua (26.03.2017). „Nejnovější umělecká díla Ai Weiwei: Stavba plotů v New Yorku“. The New York Times. ISSN  0362-4331. Citováno 2017-04-17.


externí odkazy

Další čtení

  • Susan K. Freedmanová. Plop: Nedávné projekty Veřejného fondu umění (Londýn; New York: Merrell Publishers ve spolupráci s Public Art Fund, New York, 2004).