Steve Wariner - Steve Wariner

Steve Wariner
Steve Wariner 2019.jpg
Wariner dovnitř Hopkinsville, Kentucky, 2019.
narozený
Steven Noel Wariner[1]

(1954-12-25) 25. prosince 1954 (věk 65)[1]
Noblesville, Indiana, NÁS.
obsazení
  • Zpěvák
  • písničkář
  • kytarista
  • hudební producent
Aktivní roky1973 – dosud
Manžel (y)Caryn Severs (m. 1987)
Děti2
Hudební kariéra
ŽánryZemě[1]
Nástroje
  • Zpěv
  • akustická kytara
  • elektrická kytara
  • baskytara
Štítky
Související akty
webová stránkastevewariner.com

Steven Noel Wariner (narozený 25 prosince 1954) je Američan country hudba zpěvák, skladatel, kytarista a hudební producent. Zpočátku doprovodný hudebník pro Dottie West, také pracoval s Bob Luman a Chet Atkins před zahájením sólové kariéry na konci 70. let. Vydal osmnáct studiových alb a více než padesát singlů pro několik různých nahrávacích společností.

Wariner zažil své největší úspěchy v hitparádách v 80. letech a poprvé nahrával pro RCA zaznamenává Nashville a pak MCA Nashville. Zatímco na těchto etiketách poslal řadu singlů do první desítky Plakátovací tabule Žhavé country písně grafy a získal příznivé kritické přijetí pro množství tvůrčí kontroly, kterou držel nad svým tělem práce. Po přestěhování do Arista Nashville v roce 1991 měl své komerčně nejúspěšnější album Jsem připraven, jeho první certifikovaný zlato, ale následná opatření byla méně úspěšná. Po období komerčního úpadku zažil na konci 90. let druhou vlnu úspěchu, kterou podnítil spoluautorství singlů číslo jedna “Láhev s dlouhým krkem "od Garth Brooks a "Nic než zadní světla "od Clint Black. Tyto písně vedly k tomu, že podepsal smlouvu s Capitol Records Nashville a dosažení dalších dvou zlatých alb s Burnin 'the Roadhouse Down a Dvě slzy do konce desetiletí. Zatímco jeho komerční úspěch po těchto albech opět ubýval, nadále nahrával nezávisle na svém vlastním labelu SelecTone.

Deset Warinerových singlů dosáhlo jedničky v žebříčcích písní Hot Country Songs: "Všechny cesty vedou k vám ", "Někteří blázni se nikdy nenaučí ", "Můžeš o mně snít ", "Life's Highway ", "Malé město dívka ", "Víkend ", "Lynda ", "Co jsem udělal špatně ", "Mám sny ", a "Co kdybych řekl "(duet s Anita Cochran ). Wariner je držitelem několika autorských titulů pro sebe i ostatní umělce a spolupracoval s ním Nicolette Larson, Glen Campbell, Diamond Rio, Brad Paisley, Spí za volantem, a Mark O'Connor mezi ostatními. Také vyhrál čtyři ceny Grammy: jeden pro nejlepší country spolupráci s vokály a tři pro nejlepší country instrumentální. Kromě toho vyhrál tři Country Music Association ocenění a jeden Akademie country hudby ocenění a je členem Grand Ole Opry. Warinerův hudební styl je definován jeho prací s kytarou, lyrickým obsahem a stylistickou rozmanitostí.

Časný život

Steven Noel Wariner se narodil 25. prosince 1954 v Noblesville, Indiana,[1] ale vyrostl v Russell Springs, Kentucky.[2] Jako teenager se Wariner naučil hrát na několik nástrojů, včetně akustická kytara, baskytara, bicí, bendžo, a ocelová kytara.[3] Wariner vystupoval lokálně v kapele svého otce Roye Warinera, čerpal vliv z hudebních činů, které jeho otec poslouchal, jako např George Jones a Chet Atkins.[1] Když bylo Warinerovi 17, country zpěvák Dottie West slyšel ho vystupovat v Nashville Country Clubu v Indianapolis a najal ho, aby hrál na basovou kytaru v její silniční kapele. Wariner dokončil své vzdělání prostřednictvím dálkové studium se svou místní střední školou a tři roky hrál ve Westově kapele;[3] hrál také na jejím singlu z roku 1973 "Země Sunshine ".[1]

Wariner také začal psát písničky v tomto bodě a West se pokusil zajistit mu smlouvu s nahrávací společností předložením ukázky jeho práce, ale byl neúspěšný.[3] Poté opustil západní kapelu, aby se více soustředil na psaní písní, a začal cestovat s Bob Luman poté, co střihl některé Warinerovy písně.[4][3] Během nahrávání s Lumanem se Wariner setkal s kytaristou Paul Yandell, který v té době také pracoval pro Atkins.[3] Yandell předložil některá z ukázek Warinera Atkinsovi, který byl také viceprezidentem RCA zaznamenává Nashville v té době, a byl tak schopen podepsat Wariner ke smlouvě v roce 1976.[2]

Hudební kariéra

1978–1984: RCA Records

Chet Atkins, jeden z hlavních hudebních vlivů Warinera, mu pomohl přihlásit se do RCA Records v roce 1976.

Jeho první singl pro RCA byl „Už jsem vzat ",[5] píseň, kterou Wariner spoluautorem. To vyvrcholilo u čísla 63 na Plakátovací tabule Žhavé country písně hitparády v roce 1978. Poté následovalo dalších pět singlových hitparád, z nichž žádný se v té době neobjevil na albu kvůli jejich omezenému úspěchu.[6] Tyto singly byly primárně kryty písní od jiných umělců, včetně Charley Pride "The Easy Part's Over".[7][8][9] Svět rekordů Časopis vydal pozitivní recenzi na tuto obálku, která uvedla, že se jednalo o „pomalou, smutnou baladu“, ve které „Wariner nadále projevuje hodně hlasového talentu.“[10] Atkins také najal Warinera jako basistu v jeho road bandu,[11] což vedlo k nominaci Akademie country hudby pro basistu roku 1979.[12] Atkins také sloužil jako jeho hudební producent na svých prvních singlech, ale později ho povzbudil, aby si našel jiné.[11] Výsledkem bylo, že „The Easy Part's Over“ místo toho produkoval Tom Collins,[10] známý také pro výrobu Ronnie Milsap a Sylvia.[4]

Jeho první velký hit v hitparádě přišel v roce 1980, kdy „Vaše paměť „vystoupal na pozici číslo sedm v žebříčcích zemí.[7][2] Kvůli úspěchu písně Atkins vyhodil Warinera ze své kapely.[11] „Your Memory“ byl první ze šesti singlů z jeho eponymní debutové album.[1][4] Poté, co vyšel jeho první singl číslo jedna z roku 1981 “Všechny cesty vedou k vám „, následuje prvních 15 zásahů“Kansas City Lights ". Obě tyto písně napsal Kye Fleming a Dennis Morgan.[7] Poslední dva singly alba „Don't It Break Your Heart“ a „Don't Plan on Sleeping Tonight“ se v žebříčcích dařilo méně úspěšně.[7] Al Campbell z AllMusic uvedl, že Warinerův „sofistikovaný country-popový zvuk byl již zdokonalen a ukázalo se to na kvalitě materiálu.“[13] V roce 1980 Akademie country hudby nominovala Warinera na Nejlepšího nového zpěváka.[12]

RCA vydal své druhé studiové album Půlnoční oheň v roce 1983. Tony Brown a Norro Wilson koprodukoval album s výjimkou posledních dvou skladeb, pro které Collins zůstal jako producent. Včetně přispívajících skladatelů Felice a Boudleaux Bryant, Jerry Fuller, a Richard Leigh.[14] Uzavírací dráhou byl duet s Barbara Mandrell na obálce Mickey Gilley hit z roku 1975 "Noční senzace “, který se také objevil na albu Mandrella z roku 1983 Točené zlato.[14][15] Wariner uvedl, že se rozhodl změnit výrobce jako prostředek k zavedení více uptempo materiálu a Wilson a Brown v té době pracovali pro RCA.[16] Hlavní singl „Don't Your Memory Ever Sleep in Night“ zaváhal v žebříčcích zemí, ale titulní skladba byl úspěšnější a dosáhl vrcholu čísla pět.[7] Poté následovala obálka hitu Lumana z roku 1972 “Osamělé ženy dělají dobré milenky ",[16] který se na začátku roku 1984 shodoval s vrcholem číslo čtyři v původní verzi písní Hot Country Songs.[7][17] Další dva singly alba, “Proč sbohem „a„ Nevzdávejte se lásky “, byly méně úspěšné.[7] Joy Lynn Stewart z Red Deer Advocate ocenil Warinerův „jemný texturovaný vokál“ spolu s kombinací optimistických písní a balad.[18]

1984–1987: MCA Nashville

Když Warinerova smlouva skončila v roce 1984, rozhodl se následovat Browna MCA Nashville.[6] Jeho první album pro label bylo 1985 Jedna dobrá noc si zaslouží další, které Brown koprodukoval s Jimmy Bowen. Album obsahovalo tři singly: prvních deset hitů “Co jsem neudělal " a "Srdeční potíže „a jeho druhý hit číslo jedna“Někteří blázni se nikdy nenaučí ".[7] Akademie country hudby nominovala cenu „Some Fools Never Learn“ za píseň roku 1985,[19][12] a Wariner později poznamenal, že to považuje za svůj oblíbený singl.[20] V procesu výroby alba Wariner uvedl, že Brown a Bowen mu umožnili větší kontrolu nad tvůrčím procesem než předchozí producenti, když ho požádali, aby našel svůj vlastní materiál a poté jim vysvětlil, proč se mu líbí každá skladba, kterou si vybral. Proces výběru písní také umožnil řadu skladatelů, které se na albech éry obvykle nenacházejí. Tito autoři zahrnovali Dave Gibson, Ronnie Rogers, Wood Newton, Paul Overstreet, a Steve Earle.[6] Stewart napsal, že „Wariner zaujímá nový přístup k tradiční zemi a spojuje jedinečný vítězný styl“, přičemž zdůraznil baladu „You Can't Cut Me Any Deeper“ a „velkolepé tempo“ „Your Love Got Got Hold Me Me“ " zejména.[21]

Jeho další album, Life's Highway (1986), produkoval dva po sobě jdoucí vrcholy Hot Country Songs: "Můžeš o mně snít "a titulní skladba. Toto bylo následováno číslem čtyři “Začínat znovu Wariner spoluautorem pěti písní na albu, včetně „You Can Dream of Me“, se kterou napsal John Hall, pak kapely Orleans. Stejně jako v předchozím albu Bowen a Brown požadovali, aby měl informace o výběru skladeb a výrobních procesech; jedno takové rozhodnutí učiněné Warinerem bylo nemít řetězec na albu, protože by nebyl schopen zahrnout jeden do živého prostředí.[22] Al Campbell z AllMusic album hodnotil příznivě a uvedl, že „mu ukázal pohyb zralejším hudebním směrem. Nejlepší momenty zde zastínily vše, co Wariner do té doby zaznamenal“.[23] Mezi vydáním „Life's Highway“ a „Starting Again Again“ byl také duetovým zpěvákem Nicolette Larson „“Tak víte, kdy má láska pravdu ",[7] který byl nominován na letošní Vokální událost roku od Country Music Association.[24] Wariner získal další expozici v tomto časovém rozpětí pro zpěv téma do televizního sitcomu Kdo je šéf?, který používal jeho ztvárnění od roku 1986 do roku 1990.[25]

Kromě vlastního materiálu Wariner zpíval duety Nicolette Larson (vlevo) a Glen Campbell (vpravo) na konci 80. let.

Překrývající se se svými prvními dvěma MCA alba, RCA propagoval dvě kompilace materiálu. První z nich byl a Největší hity album, vydané v roce 1985.[26] Následující rok, RCA sestavil osm dříve nevydaných skladeb do alba s názvem Dole v Tennessee.[19] RCA také vydala propagační singly z každé kompilace: „When We Together“ z Největší hity,[27] a "You Make It It Feel So Right", duet s Carol Chase, od Dole v Tennessee.[28][29] Také vystupoval na Dole v Tennessee byla instrumentální skladba zvaná „Sano Scat“. Ron Chalmers z Edmonton Journal dal Dole v Tennessee smíšená recenze, která našla Warinerovy vokály silnější na baladách než na uptempo materiálu.[28] Jeho další vydání MCA bylo v roce 1987 Je to šílený svět, který byl jeho prvním vydán dne kompaktní disk.[20] Titulní skladbu napsal Mac McAnally, který s ním původně měl popový hit v roce 1977.[30] Všechny tři její singly obsadily první místo v žebříčcích Hot Country Songs: „Malé město dívka ", "Víkend ", a "Lynda ".[7] Mezi „Víkendem“ a „Lyndou“ byl Wariner také hostujícím zpěvákem Glen Campbell hit první desítky "Ruka, která kolébá kolébku ".[7] Tato píseň představovala Warinerovu první Cena Grammy nominaci v roce 1987, v tehdy nové kategorii Nejlepší country spolupráce s vokály.[24][31] Také v roce 1987 byl nominován na Akademii country hudby pro nejlepšího zpěváka.[12] Tom Roland z Veškerá muzika přezkoumáno Je to šílený svět pozitivně s uvedením, že „Wariner má hlas na starosti a zdá se, že album bez námahy proklouzává. Dostal větší zodpovědnost za svůj vlastní směr a - s jednou nebo dvěma výjimkami - vylepšil všechny aspekty své desky, zejména při výběru písní a hudebnictví . “[32] Wariner podporován Je to šílený svět prostřednictvím headliningového turné, které také představovalo Hank Williams Jr.[20]

1988–1990: Konec let MCA

V roce 1988 vydal Wariner Měl bych být s tebou, jeho čtvrté vydání pro MCA. To představovalo deset nejlepších singlů “Jsem tvůj zlato ", "Měl bych být s tebou ", a "Vydrž (trochu déle) ".[7] Wariner poznamenal, že album obsahovalo více country rock vliv než jeho předchůdci, zejména při výběru hudebníků, jako jsou Leland Sklar a Russ Kunkel, stejně jako Little Feat spoluzakladatel Bill Payne.[33] Album pokračovalo Warinerovým trendem psaní vlastního materiálu, když na albu napsal nebo spoluautorem všech tří singlů a dalších tří písní;[34] poprvé také koproducentem, spolu s Bowenem.[33] Měl bych být s tebou obdržel kladnou recenzi od uživatele Pokladna časopis, který uvedl, že se jednalo o „pečlivě zpracovaný balíček, představující současné i tradiční country melodie“.[35] Wariner podpořil album v roce 1988 turné s Reba McEntire.[34]

Mám sny, také koprodukci Wariner a Bowen, následoval v roce 1989.[33] Wariner napsal devět z deseti písní na album, se spolupracovníky jako McAnally, Roger Murrah, Mike Reid a duo manžel-manželka Bill LaBounty a Beckie Foster.[36] McAnally a LaBounty zpívali doprovodné vokály na albu, přičemž první také přispíval na akustickou kytaru a perkuse.[37] V době vydání alba Wariner poznamenal, že úspěch v hitparádě a pozitivní ohlas fanoušků skladby „I Should Be with You“ inspirovaly k neustálému růstu jeho tvorby písní. Poznamenal také, že i když nezískal silné prodeje rekordů ani ocenění v oboru, rádiové vystoupení jeho singlů ho inspirovalo k „nejlepší nahrávce“.[36] Mám sny zmapoval tři singly na Hot Country Songs v roce 1989: "Co jsem udělal špatně "a titulní skladba oba šli na jedničku, následovaný „Když jsem se k tobě mohl vrátit domů „u čísla pět.[7] The Občan Ottawa autorka Susan Beyer hodnotila album s laskavostí a uvedla, že „čím větší kontrolu nad Warinerem získají jeho nahrávky, tím lepší budou ... zvuky běží v celém rozsahu, ale elegantně, od akustické země přes hranu až po dospělého současníka.“[38]

Wariner vydal v roce 1990 dvě alba, z nichž první bylo Laredo. To představovalo tři zmapované singly: „Teorie domina ", "Drahá věc ", a "Na chvíli tam ".[7] LaBounty a Foster napsali „The Domino Theory“, zatímco Wariner spolu s McAnally napsal „Precious Thing“. Produkční povinnosti na albu byly rozděleny, s Garth Fundis a Randy Scruggs produkovat tři stopy každý, a Tony Brown se vrací produkovat další čtyři.[39] Marc Rice z Associated Press volala Laredo „bezpečné, sympatické album“, ve kterém chválí jasnost produkce spolu s „chytrými“ texty „The Domino Theory“.[40] Kay Knight z Pokladna časopis uvedl, že „Wariner nám ukazuje velmi základní a intimní pohled na jeho hudbu a jeho život ... tento projekt by měl Warinera rozhodně přivést do centra pozornosti country rádia.“[41] Jeho druhým vydáním v roce 1990 a finále pro MCA bylo vánoční album Vánoční vzpomínky. V procesu nahrávání alba Wariner řekl, že chce, aby to mělo „nadčasový“ nádech. Zahrnovalo tradiční vánoční písně jako „Ať sněží! Ať sněží! Ať sněží! ", "Slyšíš, co slyším? “, tři originální písně napsané Warinerem a spolupráce s Náčelníci na vydání „Kolem třetí hodiny " a "Viděl jsem tři lodě ".[42] Wariner propagoval album prostřednictvím rozhlasového speciálu s názvem Akustické Vánoce Steva Warinera, který také představoval Emmylou Harris a Mike Reid.[43] O rok později účinkoval v televizním speciálu Síť Nashville také s názvem Vánoční vzpomínky který obsahoval výběry z alba.[44]

Zatímco jeho působení v MCA skončilo, Wariner přispěl dvěma škrty Mark O'Connor album z roku 1991 Nové kočky Nashville. První byla obálka Carl Perkins ' "Neklidný ". To představovalo O'Connora housle s Warinerem, Vince Gill, a Ricky Skaggs střídající se na zpěv a kytaru. Číslo 25 v písních Hot Country Songs,[45] v letošním roce získala ocenění všech čtyř umělců Cena vokální události roku od Country Music Association,[46] spolu s Cena Grammy za nejlepší country spolupráci s vokály.[31] Wariner také spoluautorem, zpíval a hrál na kytaru v písni „Now It Belongs to You“, což je další střih z alba, který také vytvořil country žebříčky.[45]

1991–1996: Arista Nashville

Wariner opustil MCA přátelsky v roce 1991 a podepsal s Arista Nashville později ten stejný rok.[47] Jeho debut pro label byl 1991 Jsem připraven, který byl vyroben Tim DuBois a Scott Hendricks.[48] Název alba pocházel z písně, kterou si vybral, ale nakonec se rozhodl ji nezahrnout do alba a nazval ji „levé pole“.[25] Vedoucí singl, “Nechte ho z toho “, dosáhl vrcholu první desítky na seznamu Hot Country Songs počátkem roku 1992.[7] Po něm následovala obálka „Tipy mých prstů ", který napsal a původně zaznamenal Bill Anderson v roce 1960 a byl také hitem pro Roy Clark v roce 1963.[49][50] Warinerova verze s doprovodným vokálem od Vince Gilla,[51] byl nejúspěšnějším singlem alba. To dosáhlo Hot Country Songs vrchol číslo tři v roce 1992,[7] a číslo jedna v žebříčcích country hudby vydaných nakladatelstvím Rádio a záznamy.[52] Další singl "Žena miluje „také šel do první desítky, ale navazuje na„ Crash Course in the Blues “(představoval O'Connora na housle)[53]) a „Jako řeka k moři“ byly méně úspěšné.[7]

Wariner měl hit s krytem Bill Anderson „“Tipy mých prstů “; ti dva by později psali Bryan White hit z roku 1997 "Jeden malý zázrak „a Warinerovy vlastní singly:“Dvě slzy " a "Víra v tebe ".

Jsem připraven se setkala s převážně pozitivním kritickým příjmem. Brian Mansfield recenzoval album příznivě na AllMusic a uvedl, že „Wariner, mistr jemného doteku, buduje dopad tohoto alba tiše a metodicky“, přičemž zdůrazňuje zejména vokální a instrumentální výkony u singlů.[53] Alanna Nash z Zábava týdně ohodnotil album „B-“ a svou recenzi uzavřel slovy „pokud Wariner postrádá zipper repertoár, málem to vynahradí věrohodnými hodnotami a obratným hlasovým stínováním“.[54] Jay Brakfield z Ranní zprávy z Dallasu si myslel, že album má „moderní texty“ a „ukazuje agresivnějšího Warinera. Dělá totéž, ale teď to dělá lépe a dělá toho víc.“[50] Jsem připraven se stalo prvním albem Warinera, které získalo zlatou certifikaci od Asociace nahrávacího průmyslu Ameriky (RIAA) pro zásilky 500 000 výtisků do Spojených států.[55] Odpovídající prohlídky pro Jsem připraven byli dosud komerčně nejúspěšnější v jeho kariéře.[24] Na konci roku 1991 se Takamin guitar corporation vydala limitovanou edici modelu akustické kytary pojmenovanou po Warinerovi.[44]

Jeho druhé album pro Arista Nashville bylo 1993 Řídit. Jeho singl byl první desítkou “Kdybych tě nemiloval ". Poté přišlo prvních 30 hitů"Drivin 'and Cryin' " a "Nebude to nad tebou “, zatímco titulní skladba alba se zastavila na čísle 63.[7] Řekl Wariner Pokladna časopis, který zamýšlel, aby album představovalo energii přítomnou v jeho živých vystoupeních.[56] Také chtěl, aby to bylo více pozitivní než Jsem připraven, který podle něj obsahoval příliš mnoho balad.[24] Jarvis, Gill a McAnally byli opět mezi přispívajícími hudebníky; bluegrassový zpěvák Carl Jackson co-psal a zpíval harmonii na "The Same Mistake Again", zatímco elektrický kytarista Brent Mason a ocelový kytarista Paul Franklin hrál na "To nebude nad tebou".[57] Propagoval album v roce 1993 turné po Spojených státech a Kanadě, které sponzoroval General Motors Canada. Na turné také vystupovali Toby Keith, Larry Stewart a kanadská country zpěvačka Cassandra Vasik.[56] Navzdory úspěchu singlu, DuBois (který byl tehdy prezidentem Arista Nashville) poznamenal, že album se prodávalo špatně kvůli negativnímu přijetí následujících singlů rozhlasovými programátory.[55] Patrick Davitt z Vedoucí příspěvek hodnotili album 3 z 5 hvězdiček, chválili texty a aranžmá skladeb „It W’t Be Over You“ a „Drivin 'and Cryin'“ a také „jednodušší country melodie“ „(You Could Always) Come Back“ a „The Same Mistake Again“, ale kritizující „If I Don’t Love Love“ jako „repetitive“ a několik dalších střihů alba pro jejich „nesnesitelně silný a těžký“ zvuk.[57]

Ačkoli v letech 1994 a 1995 nevydal žádná alba, v časovém období se objevil na společných pracích. První byl Mama Hungry Eyes: Pocta Merle Haggard, na kterém se připojil k tehdejším spolužákům Diamond Rio a Lee Roy Parnell na obálce Merle Haggard „“Workin 'Man Blues ". Připočítán k" Jed Zeppelin ", toto ztvárnění bylo také děláno do hudebního videa,[58] a mapoval u čísla 48 na Hot Country Songs.[59] O rok později přispěl krytem Brouci ' "Vrátit se "do kompilace Come Together: America Salutes the Beatles.[60]

Instrumentální album, Už ne, pane milý, následoval v roce 1996. Wariner řekl Hráč na kytaru časopis, který chtěl po většinu své kariéry nahrát instrumentální album, ale měl značné potíže se získáním souhlasu od svých labelů: manažeři MCA mu dovolili udělat pouze jednu instrumentální skladbu na albu, zatímco on musel „žebrat a prosit „Arista, aby mu umožnil celé album.[61] Už ne, pane milý zahrnoval různé country a bluegrassové hudebníky jako Atkins, O'Connor, McAnally, Gill, Sam Bush, Béla Fleck a kytarista skupiny Diamond Rio Jimmy Olander; zahrnoval také lidového kytaristu Leo Kottke a Bon Jovi hlavní kytarista Richie Sambora a úvod do mluveného slova Major League Baseball hráč Nolan Ryan.[62] Zatímco projekt neprodukoval žádné singly, skladba "Brickyard Boogie" (představovat Jeffrey Steele, Bryan White, Bryan Austin, a Derek George ) byl nominován na Cena Grammy za nejlepší country instrumentální výkon v roce 1997.[63][31] Chuck Hamilton z Země Standardní čas poznamenal rozmanitost hudebních stylů přítomných na albu a dospěl k závěru, že „pokud oceníte dobrou hru na kytaru některými z nejlepších v oboru, je to dobrá volba.“[64] Také v roce 1996 byl Wariner jmenován členem Grand Ole Opry.[65]

1997–2001: Capitol Records

Wariner začal psát písničky pro jiné umělce na konci 90. let na návrh své manželky Caryn, která také provozovala jeho vydavatelskou společnost a fanklub. Navrhla to v návaznosti na klesající úspěch jeho předchozích alb.[66] Od konce roku 1997 do začátku roku 1998 napsal dvě písně, které se dostaly na vrchol hitparád Hot Songs: „Láhev s dlouhým krkem "od Garth Brooks (který také obsahoval Warinera v doprovodu vokálů a sólové kytary na žádost Brookse[66]) a "Nic než zadní světla "od Clint Black; Bryan White měl v tomto časovém rozmezí také hit 20 nejlepších hráčů s „Jeden malý zázrak “, který Wariner napsal s Billem Andersonem.[1][67] Kromě toho Wariner zpíval duetové vokály Anita Cochran je svobodný "Co kdybych řekl Na začátku roku 1998 se tato píseň stala nejen desátým Warinerovým singlem číslo jedna v žebříčku Hot Country Songs, ale také jeho prvním zápisem na Plakátovací tabule Hot 100, dosáhl čísla 59.[7] Podle Warinera některé rozhlasové stanice hrály tyto čtyři písně za sebou, což podle jeho názoru pomohlo upozornit na jeho tělo práce.[67] Na základě úspěchu těchto písní Wariner vyjádřil zájem o vydání dalšího alba, ale uvedl, že manažeři Arista Nashville se zdráhali tak učinit po komerčním neúspěchu Řídit a Už ne, pane milý. V reakci na to Brooks navrhl, aby Wariner ukončil smlouvu a podepsal s jinou značkou. V lednu 1998 Wariner podstoupil jednání s několika značkami včetně Obří Records a Azylové záznamy před výběrem Capitol Records Nashville, ke kterému byl v té době také podepsán Brooks.[68]

Garth Brooks nahraná Warinerova skladba “Láhev s dlouhým krkem „v roce 1997; oba opět spolupracovali na“Burnin 'the Roadhouse Down " a "Katie chce rychle ".

Jeho první album Capitol, Burnin 'the Roadhouse Down, vyšlo v dubnu 1998. Vedením alba byl singl „Otvory v nebeské podlaze “, který strávil dva týdny na pozici číslo dva v písních Hot Country Songs. Další singly alba byly jeho titulní skladba (duet s Brooksem), „Road Trippin '“ a „Every Little Whisper“.[7] Wariner napsal nebo spoluautorem a produkoval každou skladbu na albu kromě skladby „What If I Said“, která byla díky svému dřívějšímu úspěchu zahrnuta jako bonusová skladba.[69] Země Standardní čas vydal smíšenou recenzi alba, chválil většinu Warinerových textů a zároveň kritizoval titulní skladbu jako „předvídatelně sentimentální“.[70] Thom Owens z AllMusic o albu napsal, že „Jeho hudba nemusí být tak čerstvá, jako na začátku 80. let, kdy byl na začátku své kariéry, ale stal se z něj mistrný řemeslník, a proto album svítí. "[71] Do konce roku, Burnin 'the Roadhouse Down se stalo Warinerovým druhým zlatým albem.[72] Film „Holes in the Floor of Heaven“ získal v roce 1998 cenu Akademie country hudby Píseň roku (kde za stejnou píseň také získal nominaci Píseň roku a Video roku) a nominace Vokální událost roku jak pro "Co kdybych řekl", tak pro "Burnin 'the Roadhouse Down".[12] „Holes in the Floor of Heaven“ navíc obdržel ocenění Country Music Association v roce 1998 za singly roku a píseň roku,[73] a pro oba byl nominován v roce 1998 na cenu Grammy Nejlepší mužský country vokální výkon a Nejlepší country píseň.[31]

Warinerovo druhé album pro Capitol bylo Dvě slzy. Vydáno v roce 1999, bylo to také certifikované zlato.[5] Produkovalo pouze dva singly: jeho titulní skladba, který Wariner napsal společně s Billem Andersonem, a re-nahrávání jeho debutového singlu „Už jsem se stal“. Respektive toho roku dosáhly čísla 2 a 3 v hitparádách Hot Country Songs; byli také úspěšní na Hot 100, kde dosáhli čísel 30 a 42.[7] Wariner znovu produkoval album sám. Jeho bratr Terry poskytl doprovodný zpěv k písni „Už jsem se vzal“ a syn Ryan hrál na kytaru k písni „So Much“.[74] Na albu byl také duet s Bryanem Whiteem na „Talk to Her Heart“ a instrumentální s názvem „The Harry Shuffle“.[75] Nash ohodnotil album „B“ a uvedl, že „nadále formuje svou osobnost jako nadějného, ​​ale přerušovaného romantika a přechází od country lopers k ovlivňování filozofických úvah. Ale když slouží jako vlastní producent, nedokáže se zbavit svých silnějších emocí strana."[76] Owens o albu řekl, že „to nemusí být omračovač Burnin 'the Roadhouse Down bylo, ale Dvě slzy dokazuje, že Wariner může i nadále získávat vítěze. “[77] Kromě toho byl Wariner jedním z několika hudebníků, kteří přispěli k písni „Bob's Breakdown“ Spí za volantem album z roku 1999 Jezděte s Bobem.[78] Ve stejném roce získal druhou cenu Grammy ze tří nominací: „The Harry Shuffle“ a „Bob's Breakdown“ byly nominovány na Nejlepší country instrumentální výkon, přičemž druhý získal toto ocenění, zatímco film „Dvě slzy“ byl nominován za nejlepší country píseň.[31] Na konci 90. let Wariner hrál také na sólovou kytaru na albech Bryana Whitea, Lila McCann, a Collin Raye.[65]

Jeho poslední album Capitol Nashville bylo 2000 Víra v tebe, který mapoval jeho titulní skladba (také spoluautorem Anderson) a "Katie chce rychle “, další duet s Brooksem.[7] Víra v tebe Ryan, tentokrát jako hlavní kytarista na závěrečné instrumentální hře "Bloodlines", a jeho další syn Ross ve hře "High Time". Kromě své obvyklé kytarové práce přispěl i Wariner ocelová kytara, mandolína, a papoose (kytara s vyšším výpletem vyráběná firmou Kytary Tacoma ).[79] „Bloodlines“ představovaly další nominaci na Best Country Instrumental Performance na udílení cen Grammy 2000.[31] William Ruhlmann recenzoval album příznivě v AllMusic a uvedl, že to bylo „další důsledné, řemeslné úsilí od umělce, který využil své druhé šance v country hudbě“.[80] Také v roce 2000, Wariner spoluautorem, hrál na sólovou kytaru a zpíval duetové vokály na singlu Clint Black z roku 2000 "Byl tam „z jeho alba D'lectrified;[7] o rok později, Keith Urban měl hit první pětky s „Tam, kde Blacktop končí ", se kterým Wariner napsal Allen Shamblin.[81] Warinerova smlouva s Capitolem skončila, když vystoupil prezident etikety Pat Quigley.[82]

2003 – dosud: SelecTone

V roce 2003 založil Wariner vlastní nahrávací společnost s názvem SelecTone Records.[5][82] Jeho první album pro značku bylo Ukradni další den. To odpovídalo mapujícím singlům „Jsem tvůj muž“ a „Sněžení v písku“.[7] Wariner nahrál album ve studiu, které postavil za svým vlastním domem. Kromě dvou singlů album obsahovalo opětovné nahrávky písniček „Some Fools Never Learn“, „You Can Dream of Me“, „The Weekend“, „Where Did I Go Wrong“ a „Small Town Girl“ spolu s s písní „There Will Come a Day“, kterou napsal o své nevlastní dceři Holly.[83] Wariner propagoval album koncertem v roce 2003 Státní veletrh v Indianě; on také dělal vnější okolnosti u Walmart obchody v okolí Indianapolis propagovat program dětské gramotnosti v řetězci Words Are Your Wheels.[82] Wariner se objevil na oslavě 80. výročí Grand Ole Opry v roce 2005, která ho a několik dalších členů Opry zahrnovala jako součást dvoudenního koncertu.[84] Vystupoval také s Grascals v roce 2006 International Bluegrass Music Association ocenění.[85]

V roce 2008 Wariner hrál na kytaru na dvou skladbách z Brad Paisley instrumentální album Přehrát: The Guitar Album: spolupráce více umělců „Cluster Pluck“, která v letošním roce získala cenu Grammy za nejlepší country instrumentální,[31][86] a „More Than Just This Song“, které spoluautorem Wariner a Paisley.[87] O rok později vydal Wariner instrumentální album Moje pocta Chet Atkinsovi. Skladba alba „Producer's Medley“ mu vynesla další cenu Grammy za nejlepší country instrumentální výkon.[31] Jeff Tamarkin z AllMusic album hodnotil pozitivně a uvedl, že „V celém albu je Warinerova kytarová práce ostrá, ostrá a chytrá - nikdy se nepokouší napodobovat Atkinsa, ale přesto ho dokáže ztělesnit.“[88] Pro toto album se Wariner označoval jako „Steve Wariner, c.g.p.“, což naznačuje titul „certifikovaný kytarista“, který Atkins propůjčil kytaristům, kterých respektoval. Mezi další kytaristy, kteří získali tento titul od Atkins, patří Tommy Emmanuel, John Knowles, Marcel Dadi, a Jerry Reed. Wariner album propagoval prostřednictvím speciálních koncertů v Nashvillu, jejichž výtěžek byl věnován hudebnímu vzdělávacímu fondu Chet Atkins.[89]

Další instrumentální album, Kytarová laboratoř, následoval v roce 2011. Včetně přispěvatelů na albu David Hungate, Aubrey Haynie a Paul Yandell spolu s Warinerovým turné bubeníkem Ronem Gannawayem a synem Rossem.[90] JP Tausig z Země Standardní čas zaznamenal na albu rozmanitost hudebních stylů, zejména a jazz vliv na některé tratě.[91] 2013 To není všechno špatné vrátil Wariner na vokální album po několika instrumentálních. Chuck Yarborough z Prostý prodejce ohodnotil album „A“, upozorňuje rockabilly a bluegrassová hudba ovlivňuje zvuk alba, rovněž zdůrazňuje texty „Arrows at Airplanes“ a „Bluebonnet Memories“.[92] Následující v roce 2016 bylo Po celé mapě, na kterém Wariner hrál na kytaru, bicí, vzpřímený bas a ocelová kytara. Album obsahovalo směs instrumentálních a vokálních skladeb, mezi nimiž byla skladba „When I Still Mattered to You“, kterou napsal s Merle Haggard v roce 1996. Jeho součástí byla také spolupráce s Rickym Skaggsem na „Down Sawmill Road“.[93]

V roce 2019 byl Wariner jedním z mnoha umělců uvedených do Síň slávy a muzeum hudebníků.[94]

Hudební styly

William Ruhlmann z AllMusic napsal, že „zpočátku nízko vyladěné kytary a široká škála jeho singlů přinesly časté srovnání s počátkem Glen Campbell zásahy. “[1] Richard Carlin z Country Music: Biografický slovník podobně srovnával katalog RCA s katalogem Glen Campbella a označoval takové písně za „pop-country zálohu, která mu opravdu nevyhovovala“. Carlin považoval alba MCA za „progresivnější“ a srovnatelná s pop rock.[95] Thomas Goldsmith z Tennessean poznamenal, že mnoho hitových singlů Warinera z poloviny 80. let bylo „osobními, každodenními písněmi“. Napsal to také vydáním Life's HighwayWariner vyvinul „štíhlejší venkovský styl“ ve srovnání s „popově orientovanými melodiemi“ svých dřívějších dob.[22] V recenzi na Víra v tebe také pro AllMusic Ruhlmann popsal Warinerův styl slovy: „jeho schopnosti kytaristy, nenápadné, ale vždy patrné ve stylu jeho mentora, Chet Atkins, poskytují základní úroveň požitku bez ohledu na to, o co jiného jde. “[80] Brian Wahlert z Země Standardní čas uvedl, že „většinu času vydává příjemnou hudbu, která není ani urážlivá, ani vzrušující.“[96] Psaní pro Ranní zprávy z DallasuJay Brakefield porovnal Warinerův styl se stylem Vince Gilla a řekl, že „stejně jako Gill má Wariner pověst vynikajícího kytaristy a úžasného zpěváka.“[50] Wariner poznamenal, že Atkins byl v jeho raných dobách jako umělec nahrávky vlivný, protože Atkins povzbuzoval Warinera, aby hrál své vlastní sólové kytarové party, a zdůraznil kvalitu písně nad tím, kdo ji napsal.[97] Navzdory tomu Wariner také řekl, že se rozhodl do skladeb zahrnout pouze svá vlastní kytarová sóla, kde měl pocit, že jsou nezbytné.[22] Některé z Warinerových písní se používají scat zpěv přes jeho sóla, nejvíce pozoruhodně „I Got Dreams“.[95]

Warinerův styl hraní na kytaru zahrnuje fingerstyle kytara a klasická kytara, o nichž jak tvrdí, byly inspirací z práce Jerry Reed.[61] V raných dobách, kdy vystupoval s Atkinsem, si vzpomíná, že mu Atkins půjčil Gretsch kytaru, na které mu bylo dovoleno hrát sóla.[61] Nash napsal o Warinerově vokálním a lyrickém stylu, že „většina Warinerových sladko-smutných písní o ztracené příležitosti se vzdává vášně na titulní straně pro malé nugety dlouhodobé touhy“ a „jeho krémový tenor slyšitelně pohlazuje lyriku.“[54] Článek v Los Angeles Times poznamenal Warinerův hudební obraz v 90. letech, že na rozdíl od svých vrstevníků nenosil a kovbojský klobouk; stejný článek ho popsal jako „prostě dobrý ... Wariner má andělský hlas, několik solidních písní a ohromující vybavení na kytaru.“[98] Mnoho z jeho projektů bylo zaznamenáno pouze v jednom vzít, počítaje v to Burnin 'the Roadhouse Down,[24] skladba „I Just Do“ z Víra v tebe,[79] a Atkinsovo poctové album.[61]

Osobní život

Wariner zplodil svého prvního syna Ryana s Caryn Severs v roce 1984, ačkoli oba nebyli v té době ženatí. Po svatbě v roce 1987 měli druhého syna Rosse.[99] Má také jednu nevlastní dceru Holly, která byla diagnostikována juvenilní diabetes.[100] Má jednu sestru Barbaru a tři bratry: Kenny, Dave a Terry, z nichž poslední byl dlouholetým členem jeho silniční kapely.[20] Jeho matka Geneva Ilene Wariner zemřela 19. června 2012,[101] následovaný jeho otcem Roy Monroe Warinerem 7. července 2017.[102]

Pro hodně z 1980, Wariner vyvinul zájem o jevištní magie, a často by zahrnoval magické akty jako součást jeho koncertů.[20] Také se ujal akvarel, a pojmenoval svou píseň „Like a River to the Sea“ podle jednoho takového obrazu.[56]

Diskografie

Hlavní článek: Steve Wariner diskografie
Studiová alba

Ocenění a nominace

RokSdruženíKategoriePráceVýsledek
1979Akademie country hudbyBasový kytarista roku[12]N / ANominace
1980Nejlepší nový mužský zpěvák[12]Nominace
1985Píseň roku"Někteří blázni se nikdy nenaučí "[12]Nominace
1986Country Music AssociationVokální duo roku"Tak víte, kdy má láska pravdu " (s Nicolette Larson )[24]Nominace
1987Akademie country hudbyNejlepší mužský zpěvák[12]N / ANominace
ceny GrammyNejlepší country spolupráce s vokály"Ruka, která kolébá kolébku " (s Glen Campbell )[31]Nominace
1991Nejlepší country spolupráce s vokály"Neklidný " (s Mark O'Connor, Ricky Skaggs, a Vince Gill )[31]Vyhrál
Country Music AssociationVokální událost roku[46]Vyhrál
1996ceny GrammyNejlepší country instrumentální výkon„The Brickyard Boogie“ (s Bryan Austin, Derek George, Jeffrey Steele, a Bryan White )[31]Nominace
1998Nejlepší mužský country vokální výkon[31]"Otvory v nebeské podlaze "Nominace
Nejlepší country píseň[31]Nominace
Akademie country hudbyVokální událost roku"Co kdybych řekl " (s Anita Cochran )[12]Nominace
"Burnin 'the Roadhouse Down " (s Garth Brooks )[12]Nominace
Video roku[12]„Otvory v nebeské podlaze“Nominace
Singl roku[12]Nominace
Píseň roku[12]Vyhrál
Country Music Association[73]Singl rokuVyhrál
Píseň rokuVyhrál
1999ceny GrammyNejlepší country píseň"Dvě slzy "[31]Nominace
Nejlepší country instrumentální výkon„The Harry Shuffle“[31]Nominace
„Bob's Breakdowns“ (s Spí za volantem )[31]Vyhrál
2000"Pokrevní linie"[31]Nominace
2008„Cluster Pluck“ (s James Burton, Vince Gill, Albert Lee, John Jorgenson, Brent Mason, Brad Paisley, a Redd Volkaert )[31]Vyhrál
2009„Producent's Medley“[31]Vyhrál

Reference

  1. ^ A b C d E F G h i William Ruhlmann. "Steve Wariner biografie". Veškerá muzika. Citováno 20. září 2019.
  2. ^ A b C „Wariner zpívající čaroděj“. Tennessean. 1. února 1981. str. 59. Citováno 29. září 2019.
  3. ^ A b C d E Robert K. Oermann (28. září 1982). „Steve Wariner zasáhl první místo v srdcích country umělců“. Tennessean. 33, 36. Citováno 29. září 2019.
  4. ^ A b C Walter Carter (29. listopadu 1981). „Nedávné televizní vysílání dává zpěvákovi uznání na letišti'". Tennessean. str. 22. Citováno 29. září 2019.
  5. ^ A b C "Steve Wariner biografie". oldies.com. Citováno 17. února 2009.
  6. ^ A b C Robert K. Oermann (20. dubna 1985). "'Wariner pro sirotčí chlapce konečně najde domov “. Tennessean. str. 1D, 3D. Citováno 5. října 2019.
  7. ^ A b C d E F G h i j k l m n Ó p q r s t u proti w X Whitburn, Joel (2017). Žhavé country písně 1944 až 2017. Record Research, Inc. str. 384–385. ISBN  978-0-89820-229-8.
  8. ^ Whitburn, str. 288-289
  9. ^ Ed Morris (26. července 1980). „Jedna z 5 písní v žebříčku jednotlivců je oldie“. Plakátovací tabule: 31.
  10. ^ A b „Výběr jednotlivých zemí“ (PDF). Svět rekordů: 64. 21. června 1980.
  11. ^ A b C Craig Shelburne (19. září 2019). „Steve Wariner se nejprve považuje za hudebníka“. CMT. Citováno 7. října 2019.
  12. ^ A b C d E F G h i j k l m n "Výsledky hledání pro Steve Wariner". Akademie country hudby. Citováno 23. října 2019. Do pole „Jméno vítěze / nominovaného“ napište „Steve Wariner“ a klikněte na „Hledat“.
  13. ^ Al Campbell. "Steve Wariner Posouzení". Veškerá muzika. Citováno 29. září 2019.
  14. ^ A b Půlnoční oheň (LP). Steve Wariner. RCA Records. 1983. AHL1-4859-B.CS1 maint: ostatní (odkaz)
  15. ^ „Recenze typu Picks and Pans: Spun Gold“. Lidé. 7. listopadu 1983. Citováno 6. října 2019.
  16. ^ A b Sandy Neese (10. prosince 1983). "'Chlapčenský idol pomohl Warinerovým splnit si sny “. Tennessean. str. 1D, 4D. Citováno 29. září 2019.
  17. ^ Whitburn, str. 216
  18. ^ „Roh alba“. Red Deer Advocate. 12. listopadu 1983. str. 5C. Citováno 21. ledna 2020.
  19. ^ A b Patrick T. Morrison (1. dubna 1986). „Tvrdá práce se pro zpěváka Hoosier vyplatí“. Hvězda Indianapolis. str. 17. Citováno 5. října 2019.
  20. ^ A b C d E Robert K. Oermann (2. května 1987). „Zpívá vítězné písně“. Tennessean. str. 1D, 7D. Citováno 7. října 2019.
  21. ^ „Roh alba“. Red Deer Advocate. 23. března 1985. str. 2B. Citováno 7. února 2020.
  22. ^ A b C „Úspěch Steva Warinera postavený na poctivosti“. Tennessean. 10. května 1986. Citováno 6. října 2019.
  23. ^ "Life's Highway". Veškerá muzika. Citováno 23. dubna 2020.
  24. ^ A b C d E F Robert K. Oermann (7. srpna 1993). „Steve Wariner:„ Mr. Consistency “se prosazuje v hitparádách“. Tennessean. Citováno 7. října 2019.
  25. ^ A b Joe Edwards (16. ledna 1992). „Wariner je připraven na slávu“. The Jackson Sun. str. 7. Citováno 7. října 2019.
  26. ^ „Recenze“ (PDF). Plakátovací tabule: 66. 6. dubna 1985.
  27. ^ „Jednotlivé verze“ (PDF). Pokladna. 30. března 1985. str. 25. Citováno 29. září 2019.
  28. ^ A b Ron Chalmers (3. dubna 1986). „Steve Wariner je v pohodě, ale na obtížné věci padá. Edmonton Journal. str. C2. Citováno 23. ledna 2020.
  29. ^ „Výběr funkcí“ (PDF). Pokladna: 50. 8. března 1986.
  30. ^ Donald Clarke (1998). The Penguin Encyclopedia of Popular Music. Knihy tučňáků. str. 785.
  31. ^ A b C d E F G h i j k l m n Ó p q r s "Výsledky pro Steve Wariner". Grammy.com. Citováno 7. října 2019.
  32. ^ "Je to šílený svět". Veškerá muzika. Citováno 6. října 2019.
  33. ^ A b C Carroll Cagle (12. května 1989). „Wariner skáká kopy, ale on je srdcem země“. Albuquerque Journal. str. C4. Citováno 7. října 2019.
  34. ^ A b Bob Weber (24. září 1988). „Wariner vklouzne do psaní“. Red Deer Advocate. str. 1C. Citováno 7. října 2019.
  35. ^ „Recenze alba“ (PDF). Pokladna: 23. 26. března 1988.
  36. ^ A b Thomas Goldsmith (6. května 1989). „Steve Wariner stabilně stoupá ke slávě“. Tennessean. str. D1. Citováno 7. října 2019.
  37. ^ Mám sny (poznámky k kazetě). Steve Wariner. MCA Records. 1989. MCAC = 42272.CS1 maint: ostatní (odkaz)
  38. ^ Susan Beyer (28. dubna 1989). „Laid-Back Clark má vítěze“. Občan Ottawa. str. D6. Citováno 7. října 2019.
  39. ^ Laredo (Vložka CD). Steve Wariner. MCA Records. 1990. MCAD-42335.CS1 maint: ostatní (odkaz)
  40. ^ Marc Rice (1. června 1990). "'Laredo zní jako skutečný vítěz “. The Jackson Sun. str. 9. Citováno 7. října 2019.
  41. ^ Kay Knight (5. května 1990). „Vydání alba“ (PDF). Pokladna: 20.
  42. ^ Tim Fish (26. října 1990). „Wariner: Trochu země na dovolenou“. Tiskový demokrat. str. D3. Citováno 8. října 2019.
  43. ^ Robert K. Oermann (21. prosince 1990). "'Vánoční dítě Steve Wariner připravuje první sváteční album ". Tennessean. str. 11. Citováno 8. října 2019.
  44. ^ A b Dale Martin (15. prosince 1991). „Steve Wariner je konečně připraven“. Victoria Advocate. str. 5. Citováno 7. října 2019.
  45. ^ A b Whitburn, str. 262
  46. ^ A b Thomas Goldsmith, Robert K. Oermann (3. října 1991). „Brooks se valí na vrchol“. Tennessean. str. 1D, 2D. Citováno 23. října 2019.
  47. ^ Robert K. Oermann (21. února 1992). „Hvězda pohání Steva Warinera:„ Jsem připraven “symbolizuje nový přístup“. Tennessean. str. 1D. Citováno 7. října 2019.
  48. ^ "Země" (PDF). RPM: 18. 27. února 1993.
  49. ^ Whitburn, str. 22-23
  50. ^ A b C Jay Brakefield (6. prosince 1991). „Steve Wariner možná našel své místo“. The Greenville News. Ranní zprávy z Dallasu. str. 5. Citováno 7. února 2020.
  51. ^ Smith, Lisa; Hoelzle, Cyndi (24. ledna 1992). „Recenze“ (PDF). Gavinova zpráva: 16.
  52. ^ „R&R Country National Airplay“ (PDF). Rádio a záznamy: 60. 3. dubna 1992.
  53. ^ A b Brian Mansfield. "Jsem připraven". Veškerá muzika. Citováno 7. října 2019.
  54. ^ A b Alanna Nash (6. prosince 1991). "Jsem připraven". Zábava týdně. Citováno 7. října 2019.
  55. ^ A b Jim Patterson (5. května 1998). „Hudebník Wariner se vrací po letech, kdy se dostal na minimum“. Johnson City Press. str. 9. Citováno 7. října 2019.
  56. ^ A b C Brad Hogue (30. října 1993). „Steve Wariner: Řídit přežít" (PDF). Pokladna: 27.
  57. ^ A b „Tluče na dveře: Carlene Carterová se k country elitě připojuje s vynikajícím Malé milostné dopisy". Vedoucí příspěvek. 23. srpna 1993. str. 11, 12. Citováno 7. února 2020.
  58. ^ Sweid, Nancy (27. září 1994). „Steve Wariner, Lee Roy Parnell a Diamond Rio se shromáždili, aby udělali video poctu Merle Haggardové“. Country Weekly. 1 (25): 12–15. ISSN  1074-3235.
  59. ^ Whitburn, str. 180
  60. ^ Stephen Thomas Erlewine. "Come Together: America Salutes the Beatles". Veškerá muzika. Citováno 7. října 2019.
  61. ^ A b C d „Steve Wariner“. GuitarPlayer.com. Citováno 7. října 2019.
  62. ^ Jim Macnie (září 1996). "Instrumentální telepatie: Steve Wariner se vyhřívá v záři kytary". Nová země. 3 (9): 38–41.
  63. ^ „Babyface Tops Grammy Nominations“. Seattle Times. 7. ledna 1997. Citováno 20. února 2009.
  64. ^ Chuck Hamilton. "Už ne, pane milý". Země Standardní čas. Citováno 7. října 2019.
  65. ^ A b Betsy Reason (17. srpna 1999). „Paramount picker: Steve Wariner je zpět doma v Indianě na 1 noc v Andersonu“. Kniha Noblesville. str. A5. Citováno 7. října 2019.
  66. ^ A b Mayor, Alan (18 November 2014). The Nashville Family Album: A Country Music Scrapbook. str. 141. ISBN  9781466885677.
  67. ^ A b Rybník, Neil (listopad 1998). "Suddenly Steve: After a dry spell, Steve Wariner is back... in a big way". Země Amerika: 74–79.
  68. ^ Tom Roland (April 22, 1998). "Burnin' his candle at both ends: Country singer Steve Wariner's comeback orchestrated on many levels". Tennessean. pp. 1D, 2D. Citováno 7. října 2019.
  69. ^ Burnin 'the Roadhouse Down (CD). Steve Wariner. Nashville, Tennessee: Capitol Records Nashville. 1998. 94482.CS1 maint: ostatní (odkaz)
  70. ^ Kevin Oliver. "Burnin 'the Roadhouse Down". Země Standardní čas. Citováno 7. října 2019.
  71. ^ Thom Owens. "Burnin 'the Roadhouse Down". Veškerá muzika. Citováno 7. října 2019.
  72. ^ "Search results for Steve Wariner". Asociace nahrávacího průmyslu Ameriky. Citováno 7. října 2019.
  73. ^ A b "1998 CMA Awards Winners". Associated Press. 23. září 1998. Citováno 23. října 2019.
  74. ^ Dvě slzy (CD booket). Capitol Records. 96139.
  75. ^ Jon Weisberger. "Dvě slzy". Země Standardní čas. Citováno 7. října 2019.
  76. ^ Alanna Nash (May 7, 1999). "Dvě slzy". Zábava týdně. Citováno 7. října 2019.
  77. ^ Thom Owens. "Dvě slzy". Veškerá muzika. Citováno 7. října 2019.
  78. ^ Stephen Thomas Erlewine. "Jezděte s Bobem". Veškerá muzika. Citováno 5. února 2020.
  79. ^ A b John Wooley (April 30, 2000). "'Faith in You'... another tall tale from Steve Wariner". Svět Tulsa. Citováno 7. října 2019.
  80. ^ A b William Ruhlmann. "Víra v tebe". Veškerá muzika. Citováno 7. října 2019.
  81. ^ Walter Carter (September 1, 2001). "'The Blacktop' ends at a hit for Urban". Tennessean. pp. 3D. Citováno 7. října 2019.
  82. ^ A b C David Lindquist (April 11, 2003). "Wariner likes being his own record-label boss". Hvězda Indianapolis. str. 16. Citováno 7. října 2019.
  83. ^ "Steve Wariner: He's about to steal another day". Rejstříkový deník. February 23, 2003. pp. 3C. Citováno 7. října 2019.
  84. ^ "Grand Ole Opry celebrates 80th birthday this weekend". Hattiesburg Američan. October 14, 2005. pp. 5C. Citováno 7. února 2020.
  85. ^ Jason Moon Wilkins. "The International Bluegrass Music Awards". Tennessean. str. 34. Citováno 7. února 2020.
  86. ^ "Brad Paisley Grammy win is a real 'Cluster Pluck'". Bota. 9. února 2009. Citováno 7. října 2019.
  87. ^ Stephen Thomas Erlewine. "Hrát si". Veškerá muzika. Citováno 7. října 2019.
  88. ^ Jeff Tamarkin. "Moje pocta Chet Atkinsovi". Veškerá muzika. Citováno 7. října 2019.
  89. ^ Cindy Watts (May 21, 2009). "Wariner pays tribute to man who fired him". Tennessean. str. 3A. Citováno 7. října 2019.
  90. ^ "CD review: Steve Wariner 'Guitar Laboratory'". Oklahoman. 4. února 2011. Citováno 7. října 2019.
  91. ^ JP Tausig. "Guitar Laboratory". Země Standardní čas. Citováno 7. října 2019.
  92. ^ Chuck Yarborough (August 22, 2013). "Steve Wariner's 'It Ain't All Bad' is all good (CD Review)". Prostý prodejce. Citováno 7. října 2019.
  93. ^ Courtney Carr (October 19, 2016). "Steve Wariner to release new album, 'All Over the Map'". Bota. Citováno 7. října 2019.
  94. ^ Jim Casey (July 17, 2019). "Alabama, Steve Wariner, Don Everly & More to Be Inducted Into the Musicians Hall of Fame". Země Nash denně. Citováno 7. října 2019.
  95. ^ A b Carlin, Richard (2003). Country Music: Biografický slovník. Taylor & Francis. str. 420. ISBN  978-0-415-93802-0.
  96. ^ Brian Wahlert. "Víra v tebe". Země Standardní čas. Citováno 7. října 2019.
  97. ^ Deborah Evans Price (September 12, 2009). "6 Questions with Steve Wariner". Plakátovací tabule: 27.
  98. ^ "Pop music reviews: Just Plain Good Is Enough for Steve Wariner". Los Angeles Times. 31. srpna 1994. Citováno 7. října 2019.
  99. ^ Robert K. Oermann (May 12, 1990). "No bootlicker, his 'Laredo' walks tall on country charts". Tennessean. str. 1D. Citováno 7. října 2019.
  100. ^ "Steve Wariner 'Steals' His Chance At Freedom". Plakátovací tabule. 22. února 2003. Citováno 7. října 2019.
  101. ^ "Steve Wariner's Mother Geneva Ilene Passes". Veškerý přístup. 20. června 2012. Citováno 7. října 2019.
  102. ^ Angela Stefano (July 10, 2017). "Steve Wariner's Father Has Died". Bota. Citováno 7. října 2019.

externí odkazy