Orleans (skupina) - Orleans (band)
![]() | Tento životopis živé osoby potřebuje další citace pro ověření.Října 2017) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) ( |
Orleans | |
---|---|
![]() Orleans, zpívající národní hymna na Fenway Park v červenci 2006. Zleva doprava: Charlie Morgan Lance Hoppen, Larry Hoppen, Dennis "Fly" Amero, Lane Hoppen. | |
Základní informace | |
Původ | Woodstock, New York, Spojené státy |
Žánry | Pop rock,[1] měkký kámen[2] |
Aktivní roky |
|
Štítky | ABC Dunhill, Azyl, Nekonečno, MCA, Rádio, Spectra, Palivo, Sunset Blvd. |
Členové | John Hall Lance Hoppen Dennis "Fly" Amero Lane Hoppen Brady Spencer |
Minulí členové | Larry Hoppen Wells Kelly Jerry Marotta Bob Leinbach RA Martin Charlie Shew Michael Mugrage Nick Parker Peter O'Brien Paul Branin Charlie Morgan Daniel „Chip“ Martin |
Orleans je Američan pop rock kapela nejlépe známá svými hity “Zatanči si se mnou „(Č. 6 v roce 1975);“Stále ten stejný „(Č. 5), z alba Probuzení a snění (1976); a "Láska Chce čas "(Č. 11 v roce 1979). Název skupiny se vyvinul z hudby, kterou hrála v době jejich vzniku, která byla inspirována Louisiana umělci jako Allen Toussaint a Neville Brothers. Orleans byla založena v roce Woodstock, New York v lednu 1972 zpěvák / kytarista / skladatel John Hall, zpěvák / kytarista / klávesista / baskytarista / skladatel Larry Hoppen a bubeník / klávesista / skladatel Wells Kelly. V říjnu téhož roku se skupina rozšířila o basu Larryho mladšího bratra Lanceho. Bubeník Jerry Marotta nastoupil v roce 1976 a dokončil kvintet. (Hall byl později zvolen do Sněmovna reprezentantů Spojených států.)
Dějiny
Brzké dny
Bubeník Wells Kelly (syn Cornell University Dean of Architecture, Burnham Kelly) se poprvé setkal s Johnem Hallem, hráčem na vyžádání a členem skupiny Kangaroo, koncem šedesátých let, kdy s ním hrál ve skupině Thunderfrog a později hrál na Johnově prvním sólovém albu, Akce, vydané v roce 1970.
V roce 1969 se Wells připojil k první inkarnaci King Harvest, který by měl hit o čtyři roky později, v roce 1973, s písní „Tanec za svitu měsíce "; píseň napsaná Wellsovým bratrem Shermanem Kellym a poprvé nahraná Boffalongo, Wellsovou skupinou Wells, která se připojila v roce 1970 poté, co opustila King Harvest.
Hall a jeho žena, Johanna, právě získali slávu, když se objevila jejich píseň „Half Moon“ Janis Joplin posmrtné album Perla. Hall, který nahrával a cestoval s ním Taj Mahal a Těsnění a Crofts, se rozhodl přestěhovat z New Yorku do Woodstock, New York, na žádost producenta / klavíristy John Simon, být blízko Bearsville Studios a tamní hudební scéna.
Larry Hoppen, který vyrostl v Bay Shore, Long Island, přestěhoval se do Ithaca, New York koncem 60. let navštěvovat vysokou školu. Byl zakládajícím členem Boffalongo a měl dvě alba vydané United Artists. Sherman Kelly a „Dancin 'in the Moonlight“ se objevili na druhém albu. Poté se ke kapele připojil Wells Kelly.
Formování kapely
Po houpačce po Evropě hrající na kytaru Karen Dalton na Santana Hall se rozhodl založit vlastní kapelu ve Woodstocku. Po měsících hraní Cafe Expresso s různými rytmickými sekcemi zavolal Hall v prosinci 1971 svému starému příteli Wellsovi Kellymu v Ithace a požádal ho, aby se připojil k jeho skupině. Multiinstrumentalista Kelly nabídku přijal pod podmínkou, že bude hrát na klavír. Skupinu na krátkou dobu tvořili Hall na kytaru, Roy Markowitz na bicí, Bill Gelber na basu a Kelly na elektrickém klavíru. Když Markowitz a Gelber kapelu opustili, řekl Wells Johnovi o svém bývalém spoluhráči z Boffalonga z Ithaky. Hall povzbudil Kelly, aby zavolala Larrymu Hoppenovi, který přijal pozvání do nové skupiny a na konci ledna 1972 pokřtil Wells „Orleans“. Po celé měsíce hráli jako trio a často během koncertu střídali nástroje.
Larryho 18letý bratr Lance Hoppen byl přiveden do Orleansu kolem Halloweenu 1972, aby hrál na basu, což uvolnilo Larryho na další kytaru a klávesy.
Orleans našel své hlavní publikum na turné po klubech a univerzitním okruhu Severovýchodní Spojené státy, křížení cest s dalšími začínajícími, jako je Bonnie Raitt, Tom Waits a Hall & Oates. Valící se kámen časopis s názvem Orleans „nejlepší nenahraná skupina v Americe“. Prezentace představení v New York dal vzniknout smlouvě o nahrávání s ABC Dunhill Records a vydání stejnojmenného debutového alba na podzim roku 1973, které bylo zaznamenáno v Muscle Shoals, Alabama s producenty Roger Hawkins a Barry Beckett u kormidla.
Přezkoumání Orleans v Průvodce nahrávkou v Christgau: Rocková alba sedmdesátých let (1981), Robert Christgau řekl: „V případě, že vás zajímá, je tato kapela mezi východními rockovými cognoscenti hodně horká (čtěte, know-it-alls). Velmi příjemné, i když John Hall nezpívá tak chutně, jak hraje. Jedinou působivou píseň je „Half Moon“. Cokoliv Janis Joplin zvyklý zpívat je působivý, takže to nemusí mnoho znamenat. “[3]
Druhý rekord skupiny, Orleans II, zaznamenané v Bearsville Studios, byla původně vydána v Evropě v roce 1974, ale ABC ji odmítla vydat v USA, protože vedení cítilo, že na albu nejsou „žádné hitové singly“ (navzdory skutečnosti, že obsahovala nahrávky první verze „Let There Be Music“) a „Dance With Me“) a skupinu vypustil ze štítku. Po pozdějších úspěších kapely, Orleans II byl nakonec vydán v Americe v roce 1978, v kombinaci s prvním albem, pod názvem dvojité LP Před tancem. To bylo také vydáno jako CD v Japonsku v roce 1990 pod jeho původně kritizovaný titul Zatanči si se mnou.
Úspěch
To však nebylo, dokud nebylo slyšet Orleans Max's Kansas City, podepsané a vyrobené, Chuck Plotkin, poté vedoucí A&R pro Azylové záznamy, že kapela získala první místo Plakátovací tabule Hot 100 mapovat singl „Let There Be Music“ (č. 55), převzatý z jejich třetího alba, Budiž hudba, vydané v březnu 1975.
Navazující singl „Dance With Me“ (přetvořen a znovu nahrán z Orleans II s Plotkinem u kormidla), přivedl Orleans na 6. místo v hitparádách a do hlavního proudu americké popové hudby. Atypické pro vysokoenergetické, zemité, R & B. a Rock n 'Roll směs stylů, s nimiž byli dříve ztotožňováni, „Dance With Me“ vrhli kapelu do „soft-rockového“ světla a přistáli jim na turné s Melissa Manchester.
Při nahrávání dalšího alba Probuzení a sněníNa začátku roku 1976 se ke skupině přidal druhý bubeník Jerry Marotta, což Wellse Kellymu umožňuje zpívat více a hrát na klávesy.
"Stále ten stejný "(vydáno v červenci 1976), od Probuzení a snění, upevnil vztah Orleansu s americkou veřejností. Zatímco singl šplhal po žebříčcích až k vrcholu nakonec na čísle 5, kapela absolvovala hlavní běžecké desetitýdenní turné s label-mate Jackson Browne, končící v listopadu 1976.
V lednu 1977 byl singl vybrán jako ústřední melodie pro Televizní síť ABC (rodič ABC Records) a od té doby se používá pro nekonečné množství reklam a zvukových stop filmů.
John Hall odjíždí
Následná akce „Reach“ s Johnem Hallem v čele vyvrcholila u čísla 51 v březnu 1977. V té době však vnitřní napětí a neshody ohledně materiálu a hudebního směru přiměly kytaristu / skladatele Hall, aby oznámil svůj úmysl opustit kapela při hledání sólové kariéry, kterou udělal v červnu 1977 poté, co byly splněny turné. Marotta nedlouho poté odešla, aby se přidala Hall a Oates a nakonec se přesunul do Peter Gabriel kapela.
Po několika měsících přemýšlení a spolupráce s dalšími hudebníky (Lance a Larry se připojili k Jerrymu Marottě v doprovodné kapele pro Garland Jeffreys zatímco Kelly pracovala s Beach Boys ), bratři Hoppenové a Kelly se rozhodli pokračovat na konci roku 1977 a přivedli nové členy Robert Martin (zpěv, klávesy, saxofon, lesní rohy) a Connecticut hudebník Bob Leinbach (zpěv, klávesy, trombon), který v letech Ithaky hrál s Larrym Hoppenem a Kellys v Boffalongu a absolvoval střetnutí se skupinou Fabulous Rhinestones. Nová sestava podepsala smlouvu s Infinity Records label a jejich debut tam, Navždy (Duben 1979), produkoval hit č. 11 „Láska bere čas“. Dohromady byly tři horké stovky nejlepších 20 hitů Orleansu vysílány více než 10 milionůkrát.
V roce 1979 Orleans pokračoval v turné s umělci jako např Stephen Stills a Chicago.
1980
V roce 1980 Infinity zkrachovala po albu s vystoupením Papež Jan Pavel II (který byl na turné po USA na podzim '79) se nepodařilo prodat.[4] Nekonečno bylo absorbováno do MCA Records, kteří nepropagovali své následné album, jednoduše nazvané Orleans. Tento poslední, zaznamenaný ve Woodstocku, obsahoval pouze Hoppense a Wellse Kellyho jako správného Orleans, protože ostatní odešli dříve v tomto roce. Nicméně album obsahovalo hostující vystoupení všech minulých členů, včetně Johna Halla, který byl v procesu formování John Hall Bandu s Leinbachem jako členem. Orleans byl vyroben Angličanem Robin Lumley, smícháno v Trident Studios v Londýn a představoval Lumleyho přítele, Phil Collins, přispívající doprovodnými vokály k jedné stopě.
Hned po nahrání tohoto vydání z roku 1980 skupina přidala Dennise „Fly“ Amera (kytary, zpěv), který nahradil Leinbacha. V živé sestavě stále vystupoval Robert (R.A.) Martin a skupina dokončila v létě prohlídku zábavních parků, jen aby se dozvěděla, že jejich účetní zpronevěřil finanční prostředky a nechal je v dluzích. Martin odešel, „Fly“ zůstal, Larry a Lance rekrutovali svého mladšího bratra Lane Hoppena, který hrál na klávesy a bubeníka Charlieho Shewa (v té době pod pseudonymem Eric Charles), aby hrál po boku Wellse Kellyho. Charlie poté nahradil Wellse, když odešel počátkem roku 1981 a přestěhoval se do NYC.
Orleans poté podepsali smlouvu s rodícím se Radio Records a nahráli své další album, Jediný svého druhu, v Fort Lauderdale na Floridě v létě '82. Na albu (vydaném v září 1982) byl zbrusu nový člen kapely Michael Mugrage, který na žádost producentů alba Dona Silvera a Bena Wische nahradil kytaru „Fly“ Amero. Jerry Marotta se ke skupině krátce vrátil, aby hrál na albu, ale po jeho vydání ho brzy vystřídal bubeník Nicholas Parker. Ale stejně tak i Radio Records zkrachovala Jediný svého druhu narážel na regály obchodů.
Zpátky do klubů
Nyní bez gramofonové společnosti se Orleans na začátku 80. let potýkal a na severovýchodě hrál převážně malé kluby. Ve stejné době vytvořili Larry a Lance vedlejší skupinu Mood Ring s Bobem Leinbachem, Nicholasem Parkerem, zpěvákem / skladatelem Robbie Dupree (slávy „Steal Away“) a různí další Woodstockers, kteří driftovali a odešli hrát pro zábavu, většinou na večírcích a klubech. Mood Ring odehrál několik klubových koncertů v roce 1984 jako Robbie Dupree a Orleans (na konci 2000s se Mood Ring znovu shromáždil, aby provedl příležitostná koncertní data).
Po několika vyčerpávajících letech na turné po severovýchodním klubovém okruhu, během tvrdého dvoutýdenního stintu na Bermudách v září 1984, Larry ztratil hlas jen jeden den na koncert kvůli kombinaci klimatizace a vysoké vlhkosti. Poté se vrátil do svého domova ve Woodstocku a rozhodl se vzít si volno, aby se jeho hlas uzdravil. V tom nejnižším bodě měli Larry i Lance pocit, že to je pravděpodobný konec Orleansu.
Smrt Wellse Kellyho
Mezitím se Kelly připojila Steve Forbert Flying Squirrels v roce 1981 a několik vystoupení v oblasti střední New Yorku Mick Ronson. On také hrál s Clarence Clemons a Red Bank Rockers před vstupem Sekaná Neverland Express v roce 1983. 29. října 1984 zemřel Wells na turné v Anglii s Meat Loaf. Po noční párty bylo jeho tělo nalezeno na předních schodech a Londýn byt, ve kterém bydlel. Podle patologa Dr. Iana Westa bylo při pitevním vyšetření zjištěno „vysoké množství morfinu a kokainu“ v Kellyho těle. „Smrt pocházela z bubeníka, který vdechoval své vlastní zvratky, vyvolané šňupáním směsi heroinu a kokainu.“[5]
Předčasná smrt Wellse Kellyho byla katalyzátorem setkání Hall a bratrů Hoppenů. John Hall a Bob Leinbach se připojili k Larrymu v Ithace v New Yorku, aby hráli u památníku Wellse (Lance se kvůli dalšímu závazku nedokázal probudit). Poté, co spolu nehráli sedm let, Larry a John znovuobjevili kouzlo kombinace.
Přesídlení do Nashvillu
Pak v roce 1985, skrze spojení Halls v Nashville, sešel sestava John Hall, Larry Hoppen, Lance Hoppen a Bob Leinbach sestřih alba Dospělé děti (Červen 1986), s hostujícími vystoupeními od těžkých vah jako Chet Atkins, Ricky Skaggs, Steve Wariner a Bela Fleck pod vedením producenta z Nashvillu / vedoucího štítku MCA Tony Brown. Ačkoli toto album mělo nějaké hraní od Johna a Larryho, většinu instrumentálních skladeb hráli hráči relace, včetně kytaristy Richard Bennett, bubeník Larrie London a basista David Hungate, přičemž členové Orleans poskytovali převážně vokály.[6]
Během jejich Nashville období, skupina přidala basista Glen Worf a bubeník Paul Cook (který byl nakonec nahrazen Tommy Wells) pro data koncertu, jak Lance přešel na akustickou kytaru.
Vraťte se na severovýchod
Koncem roku 1987 si John a Larry začali uvědomovat, že zatímco Nashville byl pro ně jako skladatelé skvělým místem, nebylo to pro Orleansovu kariéru kapely tak vstřícné. Po další 2 a více let byl Orleans v docela nečinném stavu a znovu založil své aktivity ve Woodstocku v New Yorku. Na začátku roku 1989 byla Lanceovi nabídnuta příležitost přestěhovat se do Nashvillu, kde pracovala se starými přáteli Kathie Baillie a Michaelem Bonagurou jako součást tehdejšího RCA aktu Baillie & the Boys. Na chvíli už nebyl k dispozici pro všechny koncerty Orleansu, takže baskytarista Jim Curtin se podle potřeby stal Lanceovým náhradníkem v letech 1989 až 1994. Mezitím byl na bicí přiveden rodák z New Yorku Peter O'Brien.
Orleans v průběhu příštích několika let pomalu obnovil svou přítomnost na severovýchodě. V roce 1990 je Robbie Dupree oslovil, aby vytvořili živé album pro svou rostoucí fanouškovskou základnu v Japonsku. Dvě představení v Woodstockově divadle Bearsville byla zaznamenána 6. a 7. října 1990, kdy se k Johnovi, Larrymu a Lancovi přidali Bob Leinbach, Paul Branin (saxofon, kytara) a speciální hosté: Rob Leon, John Sebastian, Jonell Mosser a Lane Hoppen.
Dvojitý Orleans živě Sada CD, vyřazená ze dvou divadelních představení v Bearsville, vyšla v Japonsku v únoru 1991 a v dubnu následovala jejich první cesta k vystoupení v Japonsku (v sestavě John, Larry, Lance, Leinbach, O'Brien a Paul Branin) . V roce 1993 došlo k americkému vydání Orleans Live: Svazek 1, verze pro jeden disk CD a první vydání na vlastním labelu Major Records skupiny. Živý svazek 2, představovat zbytek show, měl brzy následovat.
Orleans stále bez „tradičního“ labelu v USA nahrál nové album, Analog Men, pro japonskou značku Pioneer. To vyšlo tam v roce 1994 a následoval návrat do Japonska na další show.
Později téhož roku hrál Orleans na Woodstock 94, který byl prakticky na jejich dvorku, v Saugerties, New York. Bob Leinbach se pro tuto show znovu připojil ke skupině a během 90. let s nimi nadále příležitostně vystupoval.
Následující rok je našel na turné jako akustické trio (John, Larry a Lance). Zatímco většina míst byla malými poslechovými kluby, skutečným vrcholem roku 95 byl úvodní akt na Nelze zastavit Rockina prohlídka s Fleetwood Mac, REO Speedwagon a Pat Benatar.
Ještě další nové album, Jezdit, byl zaznamenán ve studiu John's Saugerties a vydán nezávislou značkou Dinosaur Entertainment New Orleans. Jezdit se objevily v létě 1996 a zahrnovaly jen několik přepracování nejlepších a dosud neslýchaných melodií z Analog Men. Singl „I Am on Your Side“ se dokonce začal prosazovat v hitparádách, ale štítek se ukázal jako nezkušený a krátce nato se složil a zabíjel šance písně na další rozhlasovou hru.
Rozchod a obnovení

Orleans pokračoval dál, ale na konci roku 1997 se rozhodl udělat si další pauzu. John trávil víc a víc času psaním v Nashvillu. Lance cestoval s různými umělci se sídlem v Nashvillu a Larry, který se znovu oženil a založil rodinu, se v roce 2000 přestěhoval na Floridu a založil vlastní kapelu Larryho Hoppena. Od roku 1997 pracoval Larry také s Voices of Classic Rock, který se v roce 2003 stal známým jako RPM (Rock & Pop Masters). Byla to „superskupina“ předních zpěváků populárních skupin 70. a 80. let (Toto, Pozůstalý, Santana, Duha, atd.), opírající se o jedinou cestovní kapelu světové úrovně.
V létě roku 2001, téměř čtyři roky po jejich posledním vystoupení, se Orleans (John Hall, Larry, Lance, Peter O'Brien a Bob Leinbach) znovu sešli Svátek práce víkend hrát Opus 40 Amfiteátr v Saugerties. Poté se skupina rozhodla zůstat pohromadě a pokračovat dál. U některých koncertů skupina zahrnovala Petera a Boba. Pro ostatní, Charlie Morgan (ex-Elton John ) se stal bubeníkem a Lane Hoppen se ke kapele připojil na klávesy. Do roku 2005 se Charlie a Lane stali na svých pozicích trvalými.
Kapela poté zvedla Jakea Hookera Malibu, Kalifornie, jako jejich nový manažer.[7]
Orleans pokračoval v živém hraní a nahrávání. Studiové album, Dancin 'in the Moonlight, byl zaznamenán v květnu a červnu 2004 na Charlie Morgan Thynne Man Studios a poprvé vydána v říjnu 2005 na etiketě CD Baby. Poté sestava kapely byla Larry, Lance a Lane Hoppen, Charlie Morgan a vracející se Dennis „Fly“ Amero (který na začátku roku 2006 nahradil Johna Halla, který zahájil kampaň pro Kongres) na kytaru.[8]
V roce 2007 vydal Orleans živé DVD / CD, Stále se bavíme, zaznamenaný v srpnu 2006 v Pittsfield, Massachusetts, který zahrnoval jak Johna Halla, „Fly“ Amera, tak i tři Hoppen Brothers a bubeníka Charlie Morgan. Na této výstavě se také objevili speciální hosté: bubeník Manuel Quintana a Charles DeChant (z Hall & Oates ) na saxofon.[9]
Hall zvolen do Kongresu
Během své nabídky na kongresové místo v USA v roce 2006 se Hall se skupinou objevil jen několikrát. 7. listopadu 2006 byl Hall zvolen jako Demokrat do Sněmovna reprezentantů Spojených států ze státu New York. Byl znovu zvolen 2008. Během Volby v polovině roku 2010, politická reklamní parodie podporující oponenta Johna Halla, Nan Hayworth, propagovala fiktivní organizaci „Young Voters for an Orleans Reunion Tour“ jako prostředek hlasování pro sál v Kongresu. Hayworth porazil Halla ve volbách. Sloužil čtyři roky (dvě funkční období) zastupující okres 19 v Hudson Valley mezi New York City a Albany, New York.
Smrt Larryho Hoppena a ztráta materiálu

Orleans pokračoval v psaní, nahrávání a hraní. V roce 2010 se ve Washingtonu DC (na podporu DCCC ) a v Saint Thomas, Americké Panenské ostrovy (sbírka pro Nana Baby Home, tamní sirotčinec).
24. července 2012 si zakládající člen kapely Larry Hoppen vzal život. [10] Pořady plánované na zbytek roku byly najednou v ohrožení. Ale rychle Lance oznámil, že ačkoliv kapela Larryho hluboce truchlila, rozhodl se dokončit zbývající data roku (asi 8) co nejlépe. To bylo v tomto bodě, že John Hall se vrátil k živé sestavě a další absolventi se k nim připojil na různých přehlídkách. První z nich byl o 30 dní později, v roce Deadwood, Jižní Dakota, 24. srpna 2012. Poté by odehráli bezplatnou show v SteelStacks 2. září in memoriam[11] a pokračoval odtamtud. Dne 16. září 2012 se v Bearsville Theatre ve Woodstocku konalo vzpomínkové setkání přátel a rodiny. Bob Leinbach byl mezi těmi, kdo hráli. Zpíval „Forever“, píseň, kterou napsal s Larrym o nehynoucím přátelství.
Orleans pokračoval 11. listopadu 2012 v sestavě složené z: John Hall, Dennis "Fly" Amero, Charlie Morgan a Lance a Lane Hoppen,[8]zakončení roku vzpomínkovou show v Mercy Lounge v Nashvillu, ke které se přidalo mnoho příznivců umělců včetně Jimi Jamison, John Ford Coley, Henry Paul, Jonell Mosser, Kathie Baillie & Michael Bonagura, Pete Huttlinger a Bill Lloyd. Lanceovi se opět zdálo, že to bude přirozený konec čtyřicetiletého běhu Orleansu. Ale to nemělo být.
V létě roku 2013 se skupina, podporovaná novým manažerem Lenem Ficem, objevila jako součást „Sail Rock Tour“, kde nejenže hrála řadu vlastních hitů, ale také poskytovala podporu headlinerům Christopher Cross a současníci Firefall, Gary Wright, John Ford Coley, Robbie Dupree, Hráč a Al Stewart. Ten rok také viděl vydání Poslední stojící kapela DVD a kompilační disk CD se dvěma disky, Už nic víc, než zvládnete: 40letá hudební cesta, představovat několik dříve nevydaných nahrávek. Mezi nimi je také titulní řez, který byl posledním, na kterém se Larry podílel jako spoluautor, zpěvák a hráč.[8]
V následujících letech Orleans pokračoval v turné po USA. Charlie Morgan odešel v dubnu 2018 a na jeho místo nastoupil bubeník Brady Spencer.
25. června 2019 The New York Times Magazine uvedena Orleans mezi stovkami umělců, jejichž materiál byl údajně zničen v 2008 Univerzální oheň.[12]
V červenci 2019 John Hall oznámil svůj odchod z účinkování. Daniel „Chip“ Martin, kamarád Nashvillského hudebníka Lancea a Bradyho, poté nastoupil do Orleans na kytaru a zpěv.[13]Johnův „odchod do důchodu“ se ale ukázal jako dočasná volno. V březnu 2020 se právě chystal vrátit na turné, když se vše kvůli skřípání zastavilo koronavirus pandemický. V době psaní tohoto článku 7. července 2020 zůstává koncertní průmysl uzavřen pro všechny záměry a účely.
V poslední době kapela vydala „izolované“ video představení No More Than You Canle Hand[14]na památku Larryho Hoppena a jako pomůcka pro ty, kteří s ním zápasí, čelí výzvám těchto nejtěžších dob.
Členové
- Proud

- John Hall - kytara, zpěv (1972–1977, 1985–1997, 2001–2006, 2012–2019, 2020-současnost)
- Lance Hoppen - basa, zpěv (1972–1997, 2001 – současnost)
- Dennis "Fly" Amero - kytara, zpěv (1980–1982, 2006 – současnost)
- Lane Hoppen - klávesy, zpěv (1980–1984, 2003 – současnost)
- Brady Spencer - bicí, perkuse, zpěv (2018 – současnost)
- Bývalý
- Larry Hoppen - klávesy, kytara, basa, trubka, zpěv (1972–2012; zemřel 2012)
- Wells Kelly - bicí, perkuse, klávesy, zpěv (1972–1981; zemřel 1984)
- Jerry Marotta - bicí, perkuse (1976–1977, 1982)
- Robert Martin - klávesy, saxofon, lesní roh, zpěv (1977–1980)
- Bob Leinbach - klávesy, pozoun, zpěv (1977–1980, 1985–1987, 1990–1994, 2001–2003, 2012)
- Charlie Shew - bicí, perkuse, zpěv (1980–1982)
- Michael Mugrage - kytara, zpěv (1982–1984)
- Nicholas Parker - bicí, perkuse (1982–1984)
- Peter O'Brien - bicí, perkuse (1988–2003)
- Paul Branin - saxofon, kytara (1990–1994)
- Charlie Morgan - bicí, perkuse (2003–2018)
- Chip Martin - kytara, basa, zpěv (2019-2020)
- Cestující hudebníci
- Paul Cook - bicí, perkuse (1986)
- Tommy Wells - bicí, perkuse (1986–1987)
- Glen Worf - bas (1986–1987)
- Jim Curtin - bas (1989–1994)
Diskografie
Studiová alba
Rok | Podrobnosti o albu | Pozice grafu píku | |||
---|---|---|---|---|---|
NÁS | AUS[15] | UMĚT | NED | ||
1973 | Orleans
| — | — | — | — |
1974 | Orleans II
| — | — | — | — |
1975 | Budiž hudba
| 33 | — | 71 | — |
1976 | Probuzení a snění
| 30 | 87 | 34 | — |
1979 | Navždy
| 76 | — | 72 | 17 |
1980 | Orleans
| — | — | — | — |
1982 | Jediný svého druhu
| — | — | — | — |
1986 | Dospělé děti
| — | — | — | — |
1994 | Analog Men
| — | — | — | — |
1996 | Jezdit
| — | — | — | — |
2005 | Dancin 'in the Moonlight
| — | — | — | — |
2008 | Nejasnosti
| — | — | — | — |
Živá alba
- Žít (1991)
- Živý svazek 2 (1993)
- Stále ten živý (2002)
- Stále se bavíme (2007)
Kompilace
- Sbírka ABC (1976)
- Před tancem (1978)
- Láska Chce čas (1986)
- Zatanči si se mnou - To nejlepší z Orleansu (1997)
- Už nic víc, než zvládnete: 40letá hudební cesta (2013)
- Playlist: The Very Best of Orleans (2017)
Mapovat singles
Rok | Titul | Špičkové pozice v grafu | Certifikace | |||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
NÁS [16] | NÁS AC [16] | NÁS Země [16] | UMĚT | AUS[15] | NZ | |||||||||
1975 | „Nechť je hudba“ | 55 | — | — | 96 | — | — | |||||||
"Zatanči si se mnou " | 6 | 6 | — | 5 | 33 | — | RIAA: Zlato | |||||||
1976 | "Stále ten stejný " | 5 | 33 | — | 9 | 61 | 31 | RIAA: Zlato | ||||||
1977 | "Dosáhnout" | 51 | 47 | — | 31 | — | — | |||||||
1979 | "Láska Chce čas " | 11 | 13 | — | 23 | 90 | — | |||||||
„Nezahazuj naši lásku“ | 92 | — | — | — | — | — | ||||||||
"Navždy" | — | 24 | — | — | — | — | ||||||||
1982 | "Jediný svého druhu" | 102 | — | — | — | — | — | |||||||
1986 | "Jsi moje" | — | — | 59 | — | — | — | |||||||
„-“ označuje nahrávku, která nebyla zmapována nebo nebyla vydána na daném území. |
Reference
- ^ Schneider, Marc (26. července 2012). „Spoluzakladatel Orleans Larry Hoppen umírá“. Plakátovací tabule. Citováno 26. ledna 2017.
- ^ Larkin, Colin, vyd. (2006). „Orleans“. Encyklopedie populární hudby (4. vydání). Oxford University Press. ISBN 0-19-531373-9.
- ^ Christgau, Robert (1981). „Průvodce spotřebitele 70. léta: O“. Průvodce nahrávkou v Christgau: Rocková alba sedmdesátých let. Ticknor & Fields. ISBN 089919026X. Citováno 10. března 2019 - přes robertchristgau.com.
- ^ „LP Pope's Visit Spurs Black Radio Network Lawsuit“. Billboard Magazine. 5. září 1981. Citováno 4. července 2015.
- ^ „Wells Kelly, bubeník rockové skupiny Meatloaf, ...“ Citováno 21. října 2017.
- ^ „Dospělé děti, 1986“. Orleansforever.com. Citováno 24. ledna 2016.
- ^ „Rozšířený příběh“. Orleansonline.com. 29. října 1984. Citováno 24. ledna 2016.
- ^ A b C „Stručná historie Orleansu: 1972–2015“. Orleansonline.com. Citováno 24. ledna 2016.
- ^ "Byli jsme stále havin 'Fun, 2007". Orleansforever.com. Citováno 24. ledna 2016.
- ^ „Moje velebení pro Larryho Lewise Hoppena“. Citováno 21. října 2017 - přes Facebook.
- ^ Moser, John J. (23. srpna 2012). „Orleans bude hrát Levitt SteelStacks na počest zesnulého člena“. Ranní volání. Lehigh Valley, Pensylvánie.
- ^ Rosen, Jody (25. června 2019). „Tady jsou stovky dalších umělců, jejichž pásky byly zničeny při požáru UMG“. The New York Times. Citováno 28. června 2019.
- ^ https://skylineonline.com/project/orleans/
- ^ https://www.youtube.com/watch?v=MzsiWGTLKrAOn
- ^ A b Kent, David (1993). Australská grafická kniha 1970–1992 (ilustrované vydání). St Ives, N.S.W .: Australian Chart Book. p. 224. ISBN 0-646-11917-6.
- ^ A b C "Orleans". billboard.com.