Nicolette Larson - Nicolette Larson

Nicolette Larson
Larson v roce 1985
Základní informace
narozený	(1952-07-17)17. července 1952 Helena, Montana, USA
Zemřel	16. prosince 1997(1997-12-16) (ve věku 45) Los Angeles, Kalifornie, USA
Žánry	Soft rock, pop, pop rock, země, country rock, lidový, folk rock, modrooká duše, lidový pop
Zaměstnání (s)	Zpěvák
Nástroje	Zpěv, kytara
Aktivní roky	1973–1997
Štítky	Warner Bros., MCA, CGD, Sony Wonder
Související akty	Velitel Cody, Steve Wariner, Neil Young, Emmylou Harris

tento článek potřebuje další citace pro ověření. Prosím pomozte vylepšit tento článek podle přidávání citací ke spolehlivým zdrojům. Zdroj bez zdroje může být napaden a odstraněn. Najít zdroje: „Nicolette Larson“  – zprávy  · noviny  · knihy  · učenec  · JSTOR (Prosince 2017) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony)

Nicolette Larson (17. července 1952 - 16. prosince 1997) byl Američan pop zpěvák. Ona je možná nejlépe známá pro její práci na konci 70. let s Neil Young a její hit z roku 1978 YoungLotta Love ", který zasáhl č. 1 na Hot Adult Contemporary Tracks schéma^[1] a číslo 8 v žebříčku jednotlivců.^[2] Po něm následovaly další čtyři dospělý současník hity, z nichž dva byly také menší popové hity.

V roce 1985 přesunula své zaměření na country hudba, mapující šestkrát v americkém žebříčku jednotlivců.^[3] Jejím jediným hitem v top 40 zemí byl duet „That's How You Know When Love's Right“, duet s Steve Wariner. Zemřela v roce 1997 mozkový edém a selhání jater.

Časný život a kariéra

Nicolette Larson se narodila v Helena, Montana, Spojené státy.^[4][5] Zaměstnání jejího otce s Americké ministerstvo financí vyžadovalo časté přesídlení pro rodinu. Vystudovala střední školu v Praze Kansas City, Missouri, kde se zúčastnila University of Missouri tři semestry a pracovala v servírkách a v kancelářích, než se začala věnovat hudební kariéře, o které snila od doby, kdy jako dítě zpívala v rádiu.

Larson se nakonec usadil San Francisco, Kalifornie, kde pracovala v obchodě s gramofony; její dobrovolnická práce jako podpůrného personálu festivalu Golden Gate Country Bluegrass přinesla povzbuzení pro její hlasové ambice. Začala vystupovat ve vitrínách Bay Area, kde debutovala jako profesionální debut Eric Andersen v klubu v Vancouver, Britská Kolumbie. V roce 1975 Larson ucházel o Hoyt Axton, který vyráběl Velitel Cody. To vedlo k tomu, že Larson vystoupil s Hoytem Axtonem a The Banana Band, kteří se otevírali pro Joan Baez na turné „Diamonds and Rust“ z roku 1975. Získala svůj první nahrávací kredit na albu Commander Cody z roku 1975, Příběhy z ozónu, a také poskytoval doprovodné vokály pro alba Commander Cody v letech 1977 a 1978. Dalšími zpěvními počátky rané kariéry byly Hoyt Axton a Guy Clark v roce 1976 a v roce 1977 pro Mary Kay Place, Rodney Crowell, Holicí strojek Billy Joe, Jesse Colin Young, Jesse Winchester, a Gary Stewart.

Larson a Guthrie Thomas pracovali s Hoytem Axtonem a společně nahráli své první profesionální nahrávání na Axtonově Jih album pro A&M Records. Jako nováčci v nahrávacím průmyslu byli na zadní obálce alba uvedeni jako „Street Singers“, zcela odděleně od vysoce placených a respektovaných umělců, kteří se na albu také objevili.^[6]

Larsonova práce s Emmylou Harris - album Luxusní parník (1977) prominentně předvedla Larsona v písni „Hello Stranger“ - vedla k jejímu setkání s Harrisovým spolupracovníkem a přítelem Linda Ronstadt, který se spřátelil s Larsonem. V roce 1977 byl Larson u Ronstadta Malibu doma, když soused Neil Young zavolal Ronstadtu, jestli by mohla doporučit ženskou vokální doprovodku. Ronstadt navrhl Larsona; ten den byla třetí osobou, která zmínila Larsona Youngovi. Young přišel, aby se setkal s Larsonem, který si vzpomněl: „Neil spustil všechny písně, které právě napsal, asi dvacet z nich. Zpívali jsme s ním harmonie a byl jazzovaný.“^[7]

Následující týden Ronstadt a Larson ztlumili hlas pro Young's American Stars 'n Bars album ve společnosti Young's La Honda ranč - obě ženy byly na albu účtovány jako Bullets - a v listopadu 1977 Young pozval Larsona na Nashville zpívat na jeho Přichází čas album. To vedlo k podpisu Larsona Warner Brothers, pobočka domácí značky Young Repríza.^{[Citace je zapotřebí ]}

Larson pokračovala ve své pěvecké kariéře na pozadí do roku 1978 a získala ocenění za nahrávky od Marcia Ball, Rodney Crowell, Emmylou Harris (Quarter Moon ve městě Ten Cent ), a Norton Buffalo. Rovněž přispěla vokály bratři Doobie ' Minuta po minutě. Producent toho alba, Ted Templeman, poté produkoval Larsonovo debutové album, Nicolette.^[8]

1978–1983

Larsonova práce s velitelem Codym vedla k tomu, že byla podepsána k C&W rozdělení Warner Bros. Records. Nicméně její debutové album Nicolette, vydaná 29. září 1978, byla eklektickou směsicí rocku, C&W a R & B, která připomněla debutový debut Maria Muldaur z roku 1973.

Přes vydání svého alba tak pozdě v roce, Larson byl uznávaný zpěvačka z roku 1978 od Valící se kámen kdo se domníval, že nikdo jiný, nemohl znít, jako by se na albu tolik bavila. Nicolette dosáhl č. 15 na žebříčku alb Billboard s pomocí hitového singlu "Lotta Love ", a Neil Young složení. Larsonova „Lotta Love“ se stala hitem číslo 1 v žebříčku Easy Listening / Adult Contemporary a v únoru 1979 se dostala do Top 10 Popu, tentýž týden singl off Přichází čas: "Čtyři silné větry „duet s nevyfakturovaným (na singlu) Larsonem, debutoval na Hot 100 na cestě k vrcholu č. 61. („ Sail Away “, skladba s Larsonem, z Přichází čas zasedání nebo krátce nato,^{[Citace je zapotřebí ]} byl zařazen na jinak živé album Neila Younga Rust nikdy nespí vydáno v roce 1979)

Warner Brothers také vydali limitovanou edici (5 000 kopií) pouze pro promo Žít v Roxy album obsahující koncert z 20. prosince 1978 pořádaný Larsonem na Sunset Boulevard noční klub. Larson byl také uveden na Žádné atomovky album nahrané v září 1979 v Madison Square Garden couval bratři Doobie ve svém představení „Lotta Love“; Larson může být viděn v Žádné atomovky film, ale její výkon nebyl zahrnut.^{[Citace je zapotřebí ]}

Stejně jako Maria Muldaur, Larson by nebyl schopen upevnit obchodní úspěch umocněný jejím debutem: druhý singl Nicolette„Dívka Rhumba“^[9] právě chyběl stát se hlavním hitem Larsona na 48. místě a jejím druhém albu Jako na zavolanou vydané v listopadu 1979 nepodařilo atraktivně předvést Larsonův hlas. Don Shewey dovnitř Valící se kámen domníval se:

Larsonův drsný, down-home tón je rozhodně přitažlivý - zvláště když podporuje Neila Younga a Steve Goodman [jehož Vysoko a venku album představovalo duet s Larsonem: „The One That Got Away“] - ale jako sólistka jsou její omezené vokální zdroje „přísně zdaněny“ - „Je příznačné pro problémy Nicolette Larson jako performerky, že nejlepší zpěv Jako na zavolanou je tím Michael McDonald. „Let Me Go, Love“ ... McDonaldova úchvatná hlasová přítomnost ... tak zastiňuje Larsonovu, že se zdá, že hraje spíše na druhé housle, než aby sdílela vedení. Jinde je Larson zakrslý Ted Templeman je typicky luxusní výroba ".^[8]

Vydáno jako singl alba „Let Me Go Love“ dosáhlo čísla 35 až v únoru 1980 - toho roku bude Larson slyšet více v éteru prostřednictvím hostujících vystoupení „Say You Be Mine“ od Christopher Cross a Dirt Band "Udělejte trochu kouzla". Larson měla od svého debutu dost zbytkové popularity Jako na zavolanou stát se mírným úspěchem. Protože neměla žádný zásadní hit, vydání alba Larsona z let 1981 a 1982, Radioland (její poslední album produkované Templeman) a Všichni oblečeni a není kam jít, byly neúspěšné, přestože obě verze ukázaly Larsona zpět v silné vokální formě. Larson nějaké přijal dospělý-současník rozhlasové vysílání s jejím remakem „Chci být jen s tebou „(Č. 53) možná nejméně efektivní stopa Všichni oblečeni a není kam jít; toto album produkoval Andrew Gold.^{[Citace je zapotřebí ]}

Larson pokračovala ve své pěvecké kariéře na pozadí získávání kreditů na vydáních od Tom Johnston, Linda Ronstadt (Šílená láska ), Graham Nash, John Stewart, Albert Hammond a Rita Coolidge. Larson opět couvl bratři Doobie Na jejich O krok blíže album - je slyšet na hitu „Real Love“ - a píseň, se kterou se Larson podílel John McFee a Patrick Simmons s názvem „Can't Let It Get Away“ bylo singlové vydání z roku 1981 pro Doobie Brothers v roce Japonsko; píseň byla také uvedena na Doobie Brothers Prohlídka na rozloučenou album (1983).^{[Citace je zapotřebí ]}

Larson také přispěl harmonickým vokálem na track "Could This Be Magic" na CD Van Halen album Ženy a děti první (1980) poděkovat Eddie Van Halen pro hraní na kytaru na Nicolette skladba alba „Can't Get Away From You“ proti David Lee Roth přání.^{[Citace je zapotřebí ]}

Její nahrávka Burt Bacharach /Carole Bayer Sager píseň „Fool Me Again“ byla uvedena na nejprodávanějším albu soundtracku k filmu z roku 1981 Artur navzdory tomu, že ve filmu nebylo slyšet: Larson byl také uveden na albu zvukového doprovodu pro Národní hanopisná dovolená (1983) se skladbou „Summer Hearts“.^{[Citace je zapotřebí ]}

1983–1997

Larsonovo vystoupení v putovní produkci C&W hudební Pump Boys and Dinettes sbíral dost pozitivní reakce na MCA Nashville podepsat ji v roce 1983: hudební komunita v Nashvillu byla tak nadšená z Larsonova cross-overu C&W, že ji Akademie country hudby v roce 1984 označila za nejlepší novou zpěvačku, než měla vydání MCA Nashville. Larsonův MCA debut ...Řekni kdy byla vydána až v roce 1985 (do té doby již country pop nebyl ve stylu a neotradicionisté a C&W kariéra, kterou nastartovala, se ukázala jako anti-klimatická, přičemž významným hitem se stal pouze jeden ze šesti Larsonových singlů MCA: duet s Steve Wariner s názvem „That's How You Know When Love's Right“ - převzato z vydání alba z dubna 1986 Rose of My Heart - dosáhl č. 9 C&W. Larsonova alba MCA - produkoval Emory Gordy Jr. a Tony Brown - přilákal malou kritickou pozornost. Její poslední vydání hlavního proudu bylo Stíny lásky, nahrávka z roku 1988 vytvořená pro Itálii CGD štítek a produkovali Carlo Stretti a Ernesto Taberelli. Bylo to její jediné album pro značku mimo USA. V roce 1990 se Larson účastnil Festival di Sanremo, duetování s Grazií Di Michele v písni „Já a můj otec“.^{[Citace je zapotřebí ]}

Larsonovo poslední album bylo samoprodukované Spánek, zlato, spánek, skládající se z hudby pro děti, a vydána dne Sony Wonder v roce 1994.^{[Citace je zapotřebí ]}

V roce 1992 se Larson profesionálně sešel s Neil Young zpívat na jeho Harvest Moon album; v roce 1993 byla uvedena na Youngově odpojena. Poskytla také vokální doprovod u skladeb „The Little Drummer Boy“ a „Greensleeves“, což byly dvě skladby, na které Young přispěl Sedm bran: Vánoční album od Ben Keith a přátelé (1994).^{[Citace je zapotřebí ]}

Larson také přispěl k sezónním albům Tennessee Vánoce (1987) s „One Bright Star“, Akustické Vánoce (1988) s "Vánoce jsou čas na dávání" a Užijte si veselé malé Vánoce (1989) s „Nic než dítě“ a „Jedna jasná hvězda“.

V roce 1988 Larson přispěl k soundtrackům filmů Říkají mi Renegát a Dvojčata se skladbami „Let Me Be the One“ a „bych pro tento tanec zemřel“; druhý byl předveden živě na obrazovce Larsonem v doprovodu Jeff Beck.^{[Citace je zapotřebí ]}

I když to bylo zaznamenáno v roce 1978, Žijte v Roxy dostal své první úplné vydání v roce 2006. Vydalo jej nosorožec.^{[Citace je zapotřebí ]}

Také v roce 2006 vydala společnost Rhino Entertainment album Pocta Nicolette Larsonové: Lotta Love Concert. Ve dnech 20. a 21. února 1998 se v Santa Monice v Kalifornii konaly dva koncerty „Lotta Love“ ve prospěch dětské nemocnice UCLA. [1]

Osobní život

Prostřednictvím své rané práce v 70. letech s Emmylou Harris, Larson se setkal s kytaristou a skladatelem Hankem DeVitem. Larson a DeVito se později vzali a rozvedli. Na začátku 80. let byl Larson zasnoubený s Andrew Gold, který skončil krátce po dokončení Larsonova alba z roku 1982 Všichni oblečeni a není kam jít, které zlato vyprodukovalo. Na konci 80. let krátce randila „Weird Al“ Yankovic.^[10]

V roce 1990 se Larson oženil s bubeníkem Russ Kunkel, a oba byli oddáni až do své smrti v roce 1997. Dcera páru, Elsie May Larson-Kunkel, se narodila v roce 1990.^[11]

Smrt

Larson zemřel 16. prosince 1997 v Los Angeles v Kalifornii na následky komplikací mozkový edém vyvolané selháním jater.^[12]

Podle Astrid Young, její přítel a nevlastní sestra Neila Younga, Larson vykazoval příznaky deprese a její smrtelný záchvat „v žádném případě nesouvisel s jejím chronickým užíváním Válium a Tylenol PM."^[13]

Larson byl pohřben na Forest Lawn - hřbitov Hollywood Hills v Los Angeles v Kalifornii.^[14] V únoru 1998 se na počest Larsonové konal benefiční koncert s tributními koncerty k 10. výročí její smrti v prosinci 2007 a také v následujícím roce.^{[Citace je zapotřebí ]}

Diskografie

Alba

Nezadaní

^A Dosáhl čísla 96 na Black Singles chart.

Reference

externí odkazy

• Oficiální webové stránky
• Nicolette Larson diskografie ve společnosti Diskotéky
• Nicolette Larson na IMDb
• Nicolette Larson na Najděte hrob