Robert Boardman Howard - Robert Boardman Howard

Robert Boardman Howard
narozený(1896-09-20)20. září 1896
New York City, New York, USA
Zemřel18. února 1983(1983-02-18) (ve věku 86)
Santa Cruz, Kalifornie, USA
Národnostamerický
Ostatní jménaRobert Howard, Robert B. Howard, Bob Howard
Alma materCalifornia College of the Arts, Art Students League of New York, Académie Colarossi, Académie de la Grande Chaumière
Známý jakoSochařství
Manžel (y)Adaline Kent
Rodiče
PříbuzníJohn Langley Howard (bratr)

Robert Boardman Howard (1896–1983), byl významný americký umělec působící v severu Kalifornie v první polovině dvacátého století. On je také známý jako Robert Howard, Robert B. Howard a Bob Howard. Howard byl oslavován pro své grafické umění, akvarely, oleje a nástěnné malby, stejně jako jeho Art Deco basreliéfy a jeho „modernistické“ sochy a mobily.[1][2]

raný život a vzdělávání

Howard se narodil v New York City 20. září 1896 umělkyni Mary Robertson Bradbury (1864–1963) a architektce John Galen Howard.[3][2] Byl druhým z pěti dětí, včetně jeho sourozenců Sociální realista malíř, John Langley Howard (1902–1999); Abstraktní surrealistický malíř Charles Houghton Howard (1899–1978); architekt Henry Temple Howard (1894–1967) a Jeanette Howard Wallaceová (1905–1998).[4][5][6][7] Když mu bylo šest let, rodina se přestěhovala do severní Kalifornie.[8] Usadili se v Berkeley, kde byl najat John Galen Howard, aby dohlížel na stavbu Těžařská budova Hearst Memorial na Kalifornské univerzitě v Berkeley. Robert dokončil gymnázium, ale odešel Berkeley High School a byl soukromě vyučován Arthur Upham Pope se zaměřením na dějiny umění.[3]

V letech 1913 až 1916 studoval pod Xavier Martinez, Eric Spencer Macky, Stojí za to Ryder, a Perham Wilhelm Nahl na Kalifornské škole umění a řemesel (dnešní California College of the Arts ) v Berkeley.[9] Seznámil se s ním Alexander Calder v roce 1915 během Mezinárodní výstava Panama – Pacifik.[2] Po promoci Howard cestoval po celé zemi, nejprve se zastavil v umělecké kolonii ve Woodstocku v New Yorku, kde se účastnil raného Maverick Festival poblíž Woodstocku.[3] Později se přestěhoval do New Yorku a pokračoval ve výcviku na Art Students League of New York studovat pod Kenneth Hayes Miller, a F. Luis Mora.[2][10]

V roce 1917 se vrátil do Kalifornie, připojil se k Signální sbor armády Spojených států a byl poslán do Francie.[2] Na konci první světová válka studoval v Koblenz se slavným americkým tiskařem Georgem Plowmanem a v Paříži u Academie Colarossi a Academie de la Grand Chaumiere.[2] Znovu se setkal Alexander Calder a oba cestovali společně.[2] Jeden z Howardových obrazů, Cesta do pekla, byl přijat na Salon 1920 v Paříži a později byl vystaven v San Francisku.[2]

Kariéra

V únoru 1923 našel zaměstnání ve firmě J. H. Keefe v San Francisku, kde vyráběl architektonické ozdoby.[3] Chytil několik scénických sad pro Berkeley Playhouse.[11]

V létě roku 1924 se Howard připojil ke svému bývalému učiteli umění Worth Ryderovi a umělci Chiura Obata na tříměsíční kempování a skicování na Země vysoké pohoří Sierra Nevada v Kalifornii.[3] V důsledku této cesty vytvořil řezbářské práce a sérii vodových barev.[3]

V březnu 1925 vyvolalo jeho vystavení „modernistických“ obrazů a soch v galerii des Beaux Arts v San Francisku velký zájem i bouři kontroverze o „nešťastném aktu“ v jeho obraze Neštěstí v Hayfieldu.[Citace je zapotřebí ] Howard odmítl hullabaloo a uplatnil své právo na uměleckou svobodu.[12][13] To léto poté, co dokončil „ozdoby“ pro nové Temple Emanuel v San Francisku a za první sborový kostel v Oaklandu odcestoval do Evropy studovat románské sochy.[Citace je zapotřebí ] V prosinci 1926 se vrátil do San Franciského zálivu přes New York City a přijal několik provizí za malování dekorativních nástěnných map pro zálivové trajekty.[14] Následující jaro a léto často vystavoval v Berkeley a San Francisku. Začal také experimentovat s artikulovanými sochami a pro divadlo loutek vytvořil sérii loutek, které ocenil mistr loutkář James Blanding Sloan.[15] Většinu roku 1928 strávil na velkém turné po celém světě.[Citace je zapotřebí ] Jeho dopisy popisující dobrodružství v Evropě, na Středním východě, v Indii, na Cejlonu a v Indonésii byly serializovány do Argus noviny.[Citace je zapotřebí ] V lednu 1929 představila Galerie des Beaux Arts one-man show svých nedávných kreseb, vodových barev a řezbářských prací, aby nadšené kritiky.[2]

Tři bratři Howardovi a dvě jejich manželky uspořádali na jaře roku 1935 společnou výstavu v sanfranciské galerii Paula Eldera, kde byly nadšeně přijímány Robertovy pastely a obrazy.[16] Na začátku druhé světové války pracoval ve Camouflage Research Laboratories.[Citace je zapotřebí ] Navzdory výzvám jeho stále rostoucí hluchoty začal učit v roce 1944 na Kalifornské škole výtvarných umění (dnešní San Francisco Art Institute ) a na Mills College v Oaklandu, kde byl zařazen do štábu prestižní společnosti Workshop výtvarného umění.[17][18] V říjnu 1947 měl premiéru svého „neobjektivního“ uměleckého filmu Meta, který zobrazoval zpomalené působení různých barev spadajících do vody.

V lednu 1949 uspořádala Berkeley na Kalifornské univerzitě rozsáhlou retrospektivní výstavu všech aspektů svého umění.[2]

Smrt a dědictví

Robert Boardman Howard zemřel 18. února 1983 v Santa Cruz, Kalifornie ve věku 86 let.[19][20] Howardova práce je uvedena v mnoha sbírkách veřejných muzeí včetně San Francisco Museum of Modern Art (SFMoMA),[21] Muzeum v Oaklandu v Kalifornii,[22] the Muzea výtvarného umění v San Francisku,[23] Addison Gallery of American Art ve společnosti Phillips Academy,[24] Muzeum designu školy na ostrově Rhode Island,[25] Muzeum umění Nory Eccles Harrison,[26] mezi ostatními.

Osobní život

Howard byl ženatý s kolegou umělcem Adaline Kent 5. srpna 1930 poté, co společně pracovali na Pacifická burza budova, a Miller a Pflueger projekt architektonické firmy.[27] Pár měl dvě děti, Ellen a Galen. Adaline tragicky zemřel 1. března 1957 při automobilové nehodě.[1]

Práce

Díla Roberta Boardmana Howarda
RokTitulUmístěníUmělciMateriál (y)Poznámky
1927Nástěnná místnostAhwahnee Hotel, Yosemitský národní parkRobert Boardman HowardNástěnná malba na malovaném prádle (tapeta toile pente)[28]
1929–1930Burza cenných papírů v San Francisku a Stock Exchange Lunch Club, San Francisco, KalifornieRobert Boardman HowardDekorativní reliéfy, nástěnné malby, mosazné zábradlí pro schodištěDoporučeno pro vnitřní dveře, okna a stropní nosníky.[2] Šest reliéfních panelů v obchodní místnosti a vyřezávané dveře do zasedací místnosti.[29]
1931–1932Divadlo Paramount, Oakland, KalifornieRobert Boardman Howard, Ralph StackpoleDekorativní reliéfy (nazývané také grafitové práce)Vystupuje na stěnách hlediště, pódiu a stropu.[30]
1934PhoenixCoit Tower, San Francisco, KalifornieRobert Boardman HowardBasreliéf, litý beton,Nachází se nad hlavním vchodem.
1939VelrybyCity College of San Francisco, San Francisco, KalifornieRobert Boardman HowardFontána, litý kompozit z betonu a černé žulyPůvodně vyřezávané pro Mezinárodní výstava Golden Gate, a později to žilo před Kalifornská akademie věd.[31]
1939Mezinárodní výstava Golden Gate, San Francisco, KalifornieRobert Boardman HowardNástěnné malbyČtyři mohutné nástěnné malby a různé sochy v budovách v Brazílii, Kalifornii, Western State Building a Ghirardelli Building.[2]
1948Síla a světloTichomořská plynárenská a elektrická rozvodna, San Francisco, KalifornieRobert Boardman HowardDva basreliéf z litého betonu
1950Vícenásobný kompasSan Francisco Museum of Modern Art, San Francisco, CaliforniaRobert Boardman HowardVzduchová kinetická socha vyrobená z balzového dřeva, lnu, pigmentovaného lepidla, akrylu a nerezové oceli[32]
asi 1950Berkeley High School Komunitní divadlo, Berkeley, KalifornieRobert Boardman Howard, Jacques SchnierNěkolik basreliéfůNachází se na vnější straně budovy, Art Deco -styl a velmi velké.[2]
c.1958Hydro-GyroSan Jose IBM Research Center, San Jose, KalifornieRobert Boardman HowardVodní kinetická sochaJedno z jeho největších děl, které stálo 40 stop a bylo třístupňové.[1][2][19]
1973Nahý mužUC Santa Cruz je Kresge College, Santa Cruz, KalifornieRobert Boardman HowardNahý muž visí na laně ukotveném na straně Kresgeovy radnice. [33]

Výstavy

Úplnější seznam, včetně některých recenzí a vystavovaných titulů, najdete v poznámce [2]

  • 1920 - Salons des Artistes Français, Paříž, Francie;
  • 1921-1951 - Palác výtvarných umění, San Francisco, Kalifornie;
  • 1921-1972 (s cenami v letech 1923, 1924, 1925, 1941, 1943, 1944, 1946) San Francisco Art Association Annuals, San Francisco, Kalifornie;
  • 1922 - Salons of America, New York, New York;
  • 1922-1924 - výroční výstavy Klubu umění a řemesel, Carmel-by-the-Sea, Kalifornie;
  • 1923 – Národní sochařská společnost (N.S.S.), New York;
  • 1923 - Western Painters of Southern California, Los Angeles, Kalifornie;
  • 1923 - Tiskárny (první výstava Roberta Howarda pro jednoho člověka), San Francisco, Kalifornie;
  • 1923-1930 - The League of Fins Arts, Berkeley, Kalifornie;
  • 1923-1933 - Gallerie des Beaux Arts, San Francisco, Kalifornie;
  • 1923-1947 - Oakland Art Gallery, Oakland, Kalifornie;
  • 1927 - Americký institut grafických umění, Oakland, Kalifornie;
  • 1927 - Kalifornský státní veletrh, Sacramento, Kalifornie;
  • 1927 - Bostonský umělecký klub, Boston, Massachusetts;
  • 1927 - Americký institut architektů, San Francisco, Kalifornie;
  • 1927-1928 Modern Gallery Group ve East-West Gallery, San Francisco, California;
  • 1932-1948 – Kalifornský palác čestné legie (C.P.L.H), San Francisco, Kalifornie;
  • 1933 - Gump's Gallery, San Francisco, Kalifornie;
  • 1935-1976 – Muzeum umění v San Francisku (SFMA), Kalifornie;
  • 1936-1947 - Art Institute of Chicago, Chicago;
  • 1937 – Corcoran Gallery of Art, Washington DC.;
  • 1937, 1941, 1943, 1944–San Francisco Art Association První medaile za sochařství[34]
  • 1939 - světová výstava, New York, New York;
  • 1939 – Mezinárodní výstava Golden Gate (G.G.I.E.), San Francisco, Kalifornie;
  • 1943-1950 – de Young Museum, San Francisco, Kalifornie;
  • 1948-1955 – Whitney Museum of American Art, New York, New York;
  • 1949 - Retrospektiva, Kalifornská univerzita v Berkeley v Kalifornii;[2]
  • 1951 - Metropolitní muzeum umění, New York, New York;
  • 1951-1955 - São Paulo, Brazílie;
  • 1956 - 1956 Výroční výstava současného amerického sochařství, akvarely a kresby, Whitney Museum of American Art, New York City, New York;[35]
  • 1962 - světová výstava, Seattle, Washington;
  • 1962-1964 – Salon de Mai, Paříž, Francie;
  • 1969-1974 – Muzeum v Oaklandu v Kalifornii, Oakland, Kalifornie.
  • 1971 - San Francisco Art Commission, San Francisco, Kalifornie;

Ceny a vyznamenání

  • 1925 - cena Ann Bremer za malbu "Mount Tamalpais", San Francisco Art Association;[3][29]
  • 1946 - „pro Eyrie“, San Francisco Art Association;
  • 1951 - „Night Watch“, umělecká komise v San Francisku;
  • 1955 - „Rocket“, San Francisco Art Institute.[20]
  • 2013 - Cena za uchování, Art Deco Society of California[36]

Členství

California Society Mural Artists, San Francisco Art Institute, Muzeum umění v San Francisku (SFMA), UC Berkeley Art Museum, Muzeum moderního umění (MoMA).[20]

Reference

  1. ^ A b C Moss, Stacey (1988). Howards: První rodina modernismu Bay Area. Oakland, Kalifornie: Oakland Museum. str. 34–43, 71, 102–103, 110–111.
  2. ^ A b C d E F G h i j k l m n Ó p Edwards, Robert W. (2012). Jennie V. Cannon: Nevyřčené dějiny uměleckých kolonií Karmel a Berkeley, sv. 1. Oakland, Kalifornie: East Bay Heritage Project. str. 195, 257, 446–450, 689. ISBN  9781467545679. Online faksimile celého textu sv. 1 je zveřejněn na webu Tradiční organizace výtvarného umění („Archivovaná kopie“. Archivovány od originál dne 2016-04-29. Citováno 2016-06-07.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz))
  3. ^ A b C d E F G Halteman Schwartz, Ellen (1987). Hailey, Gene (ed.). California Art Research, Abstract from WPA Project 2874. 17. Správa průběhu prací. ISBN  0910938-88-1.
  4. ^ Michelson, Alan. „John Galen Howard“. Pacific Coast Architecture Database (PCAD). Citováno 26. listopadu 2020.
  5. ^ „Umělecká komise v San Francisku - John Langley Howard“. 199.167.78.27. Citováno 2020-10-15.
  6. ^ Bonetti, David (02.10.2001). „SFMOMA jmenuje kurátorku, Rosa uspěje v Betsky na postu architektury“. SFGate. Citováno 2020-10-15.
  7. ^ Latimer, Tirza (2017). „Dějiny téměř zapomenuty, Charles Howard stále překvapuje“. KQED. Citováno 2020-10-15.
  8. ^ „Elektrická rozvodna a svět umění“. Umění a architektura SF. 7. září 2012. Citováno 5. listopadu 2014.
  9. ^ Opitz, Glenn B., ed. (1986). Slovník amerických malířů, sochařů a rytců Mantle Fieldinga. Poughkeepsie, NY: Apollo. ISBN  978-0-938290-04-9.
  10. ^ Morgan, Ann Lee (10.10.2018). Oxfordský slovník amerického umění a umělců. Oxford University Press. ISBN  978-0-19-107388-5.
  11. ^ Oakland Tribune: 28. ledna 1923, str. A-11; 30. ledna 1923, s. 10-A.
  12. ^ Argonaut (San Francisco, CA), 28. března 1925, s. 11.
  13. ^ Oakland Tribune: 22. března 1925, str. S-5; 29. března 1925, str. S-7.
  14. ^ Oakland Tribune, 23. ledna 1927, s. 8-M.
  15. ^ The Argus (San Francisco, CA), leden 1928, str. 4.
  16. ^ The San Francisco News, 4. května 1935, str. 22.
  17. ^ „Howard to Teach at Mills“. Oakland Tribune. 24. června 1945. Citováno 2020-10-14.
  18. ^ Oakland Tribune: 12. března 1944, s. 2-B; 9. července 1944, str. 2-b; 9. září 1945, s. 2-C.
  19. ^ A b „Nekrology, Robert B. Howard“. Centrum bibliografických studií a výzkumu, Kalifornie Digital Newspaper Collection (CDNC). Santa Cruz Sentinel. 20. února 1983. Citováno 2020-10-15.
  20. ^ A b C „Životopis Roberta Boardmana Howarda (1896-1983)“. Artprice. Citováno 5. listopadu 2014.
  21. ^ „Howard, Robert B.“ SFMOMA. Citováno 2020-10-15.
  22. ^ „A77.25.1 Studie pro„ uschovatele “sochy. Sbírka muzea v Oaklandu v Kalifornii (OMCA). Citováno 2020-10-15.
  23. ^ „Robert Boardman Howard“. FAMSF Prohledejte sbírky. 2018-09-21. Citováno 2020-10-15.
  24. ^ „Robert Boardman Howard, Miscreant“. Phillips Academy, Addison Gallery of American Art. Citováno 2020-10-15.
  25. ^ „Robert Boardman Howard, Bez názvu“. Muzeum RISD. Citováno 2020-10-15.
  26. ^ West, Sarah (10. 10. 2003). „Hostující kurátor navštíví muzeum“. Státník z Utahu. Citováno 2020-10-15.
  27. ^ „Výzkum umění v Kalifornii: John Galen Howard, Robert Boardman Howard, Charles Houghton Howard, Adaline Kent, Jane Berlandina“. Internetový archiv. Veřejná knihovna v San Francisku. Citováno 14. října 2020.
  28. ^ „Favorite Yosemite Spots: The Mural Room at The Ahwahnee“. DNC Parks and Resorts ve společnosti Yosemite, Inc. and National Park Service. 15. srpna 2013. Archivovány od originál dne 15. srpna 2013. Citováno 21. února 2015.
  29. ^ A b „Budova burzy brzy otevřena“. Newspapers.com. Reno Gazette-Journal. 30. prosince 1929. str. 10. Citováno 2020-10-15.
  30. ^ "Historie Paramount Theater". Divadlo Paramount - Oakland, Kalifornie. Citováno 21. února 2015.
  31. ^ Hamlin, Jesse (13. ledna 2009). „Kamenní kosatky čekají, až si zběsí na City College“. SFGate. San Francisco Chronicle. Citováno 21. února 2015.
  32. ^ Baker, Kenneth (2010-11-14). „Kompas“ Roberta B. Howarda: recenze “. SFGate. Citováno 2020-10-15.
  33. ^ Bílá, Dan. „Kresge icons: The Naked Guy and the Town Hall silkscreens“. Zvláštní zprávy UC Santa Cruz. Citováno 2020-10-12.
  34. ^ "Historie Paramount Theater". Divadlo Paramount - Oakland, Kalifornie. Citováno 5. listopadu 2014.
  35. ^ „Výroční výstava současného amerického sochařství, akvarelů a kreseb z roku 1956“. whitney.org. Citováno 2020-10-15.
  36. ^ „Ocenění za uchování“. Art Deco Society of California. Citováno 2020-10-15.

externí odkazy