Philip Evergood - Philip Evergood - Wikipedia
Philip Evergood | |
---|---|
![]() Philip Evergood, kolem roku 1942 | |
narozený | Philip Howard Francis Dixon Blashki 26. října 1901 New York City |
Zemřel | 1973 |
Národnost | americký |
Známý jako | Malba, sochařství, Výroba tisku |
Philip Howard Francis Dixon Evergood (narozený Howard Blashki; 1901–1973) byl americký malíř, etcher, litograf, sochař, ilustrátor a spisovatel.[1]Obzvláště aktivní byl během Deprese a druhá světová válka éra.[2]
Život
Philip Evergood se narodil v New Yorku. Jeho matka byla Angličanka a jeho otec, Miles Evergood, byl australský umělec polského židovského původu, který v roce 1915 změnil jméno rodiny z Blashki na Evergood. Formální vzdělávání Philipa Evergooda začalo v roce 1905. Vystudoval hudbu a v roce 1908 hrál na klavír na koncertě se svým učitelem.[3]
Od roku 1909 navštěvoval různé anglické internáty a vzdělával se hlavně v Eton a Cambridge University. V roce 1921 se rozhodl studovat umění, odešel Cambridge a odešel studovat do Londýna Henry Tonks na Slade School.[3]
V roce 1923 se Evergood vrátil do New Yorku, kde studoval na Art Students League of New York na rok. Poté se vrátil do Evropy, pracoval na různých pozicích v Paříži, samostatně maloval a studoval na Académie Julian s André Lhote. Studoval také u Stanley William Hayter na Ateliér 17;[4] Hayter ho učil gravírování.
V roce 1926 se vrátil do New Yorku a zahájil kariéru, která byla poznamenána útrapami těžké nemoci, téměř smrtelnou operací a neustálými finančními problémy.
Teprve sběratel Joseph H. Hirshhorn koupil několik svých obrazů, o kterých mohl uvažovat o svých finančních potížích. Evergood pracoval WPA umělecké projekty od roku 1934 do roku 1937, kde namaloval dvě nástěnné malby: Příběh Richmond Hill (1936–1937, pobočka veřejné knihovny, Queens, NY) a 'Bavlna z pole do mlýna (1938, pošta v Jacksonu v Ga.).[3] Učil hudbu i umění až v roce 1943 a nakonec se přestěhoval do Southbury, Connecticut, v roce 1952. Byl řádným členem Ligy studentů umění v New Yorku a USA Národní institut umění a literatury. Byl zabit při požáru domu Bridgewater, Connecticut, v roce 1973 ve věku 72 let.[3] Je pohřben Hřbitov ze zeleného dřeva, Brooklyn.[5]
Newyorský policista byl zabit při plnění úkolů v domě Evergooda na adrese 132 Bank Street, Greenwich Village dne 17. srpna 1947. Policista Thomas J. Gargan, který reagoval na sousedovo volání a oznámil vloupání, byl smrtelně zastřelen zloděj byl zraněn na hrudi a jeho partnerovi. Gargan byl posmrtně oceněn Daily News Hero Award. Toto ocenění vyhrál podruhé.[6] Lupič použil jednorázovou signální světlici (odříznutou brokovnici), kterou našel v domě. Byl odsouzen k smrti a popraven v roce 1948. Evergood byl obviněn z porušení zákona Sullivan za to, že nezaregistroval zbraň.[7] Byl osvobozen tříčlennou porotou.[8]
Umění
Mezi vlivy společnosti Evergood patří El Greco, Bosch, Brueghel, Goya, Daumier, Toulouse-Lautrec, Sloan Ašcanské obrazy a dokonce i prehistorické jeskynní umění.
Evergood je známý svou záměrně trapnou kresbou a spontánními odvážnými liniemi. Jeho dovedně organizované sofistikované skladby jsou často vtipné, často fantastické a někdy otevřeně symbolické. Jeho barva není nikdy konvenční, ale spíše evokuje extrémně osobní náladu, která odhaluje umělce jako bojovně společenského i vřele smyslného.[9]
I když experimentoval leptání a litografie ve dvacátých letech se začal ve velkém měřítku věnovat originálnímu tisku až po roce 1945. V tomto období studoval techniky tisku v newyorském studiu Stanley William Hayter. Během následujících dvaceti pěti let produkoval mnoho uměleckých děl v litografii i leptání.[2]
Během padesátých let se Evergood odklonil od svého zavedeného stylu „sociálního realismu“ a soustředil se na biblickou a mytologickou symboliku. Charakteristickým dílem tohoto období v Evergoodově životě je Nový Lazarus, maloval v roce 1954 a v současné době sídlí v Whitney Museum of American Art.[3]

Po zbytek své kariéry si ve svém umění udržoval společensky uvědomělý přístup a byl ve skutečnosti považován za něco jako divoký. Byl to obrazový malíř, když velká část uměleckého světa kladla větší důraz na abstrakci, a byl moralista, když moralizace nebyla považována za možnost pro vážné malíře. Jeho nejznámější díla jsou odvážné, populistické obrazy současného života a jsou plné vitality a představivosti. Kombinace reality a fantazie dává jeho obrazům přitažlivou, karikaturní kvalitu a jeho ráznost jako sociálního kritika povzbuzuje jeho práci. Jeho umění je založeno na rozporu: sofistikovaný záměr je spojen se záměrně hrubou technikou a nadměrné nadměrné vyvážení je vyváženo jemnými liniemi.[10]
Oleje v aukci



Následuje ukázka olejomaleb Evergood, které byly prodány v aukci. Významná díla v oleji od umělce mají tendenci být v pětimístném rozsahu (USD), zatímco méně důležitá díla jsou nejčastěji zastoupena tržbami v nízkém, středním a vysokém čtyřmístném rozsahu (USD). Lze logicky očekávat, že mimořádně důležitá díla tohoto renomovaného umělce proniknou do rozmezí šesti čísel (USD) a na volném trhu se budou zřídka objevovat kvůli velké spotřebě důležitých děl Evergood od 50. do 80. let.[11]
- 13–09–06 Vítězství Buttons Oil 54 000 USD
- 13–07–06 Autoportrét s olejem Nudes Oil 1 680 USD
- 25–06–06 Dívka v zahradním oleji 2 185 USD
- 03–12–05 Little Rock Oil 8 000 USD
- 24–05–05 Zátiší s rybářským olejem 8 500 USD
- 22–05–05 Kartáč na ženy a smějící se psy 2 300 USD
- 20–05–05 Portrét oleje Richard Esquire 1 057 USD
- 23–03–05 Forest With Riders Oil 6 600 USD
- 27–09–04 Ovoce 76,8 x 59,1 v oleji 28 680 USD
- 08–09–04 Tuk ze zemního oleje 8 963 USD
- 18–05–04 The Dog Bite Clinic Oil 71 700 USD
- 07–03–04 Děti a velmi obří squashový olej 7 000 USD
- 07–10–03 Neprodaný olej z první světové války
Vybrané výstavy
- Corcoran Gallery of Art, 1928, 1939–1963
- Salons of America, 1934
- PAFA, 1934–66 (zlatá medaile 1949, 1958)
- AIC 1935 (cena)
- AIC 1946 (cena)
- WFNY, 1939
- La Pintura Contemporanea Norte America, 1941
- WMA, 1942
- AV 1942 (cena)
- Americko-britská výstava dobré vůle, 1944
- Pepsi Cola Art Competition, 1944 (vítěz)
- Tate Gallery: London 1946
- Americká výstava umění: Moskva, 1959
- Whitney Museum of American Art 1934–1966 (Evergood Retrospective - 1967)
- Galerie moderního umění, Hunington, Hartford Museum, 1967
- ASL New York, 1967–1968
- Smithsonian, 1968
- WPA Art Of New York City Exhibit, Parsons School of Design, 1977 (posmrtně)[3]
Muzejní sbírky
Toto je částečný seznam děl Evergooda v muzeích.[12][13]
- Vatikánské muzeum (Strange Bird Contemplating the Doom of Man)
- Smithsonian (početné)
- Tate Gallery, Londýn (mnoho)
- Bostonské muzeum výtvarného umění (početné)
- Dallas Museum of Art (Portrét mé matky, 1927–1946)
- Muzeum umění v okrese Los Angeles (početné)
- Art Institute of Chicago (početné)
- Metropolitní muzeum umění (početné)
- Museum of Modern Art, New York (početné)
- Gruzínské muzeum umění (Moje předchůdci byli průkopníci, 1939)
- Hunter Museum of American Art (Láska na pláži, 1937)
- Brooklynské muzeum umění (početné)
- Muzeum Hirshhorn a sochařská zahrada
- Muzeum umění Montclair (Fašistická společnost, 1942)
- Orange County Museum of Art (Madona v dolech, 1932)
- Chytré muzeum umění na University of Chicago
- Terra Foundation for American Art (Předávání Show, 1951)
- Muzeum umění Tweed na University of Minnesota, Duluth (Pittsburghská rodina, 1944)
- Muzeum umění University of Kentucky (Autoportrét, 1960)
- Whitney Museum of American Art (Lily a vrabci, 1939, Nový Lazarus 1954)
- Muzeum výtvarného umění Jule Collins Smith na Auburn University (Fašistický vůdce, 1946)
- Baltimore Museum of Art (Žádný prodej, 1945, Flight of Fancy, 1947)
- Chrysler Museum of Art, Norfolk, VA (Hudba, 1933–1959)
- Muzeum umění ve Worcesteru, Worcester, MA (Gumový vor, 1945)
- Columbus Museum of Art, Columbus, OH (Jaro, 1934)
- Muzeum amerického umění Reynolda House, Winston-Salem, NC (Starověká královna, 1960)
externí odkazy
- Dobří, zlí a Philip Evergood
- Smithsonian Online stránka představující kolekci Evergood Papers
- Columbus Museum of Art Webová stránka o olejomalbě Evergood z roku 1934 Jaro (pro zvětšení klikněte na obrázek)
- Kolekce Kendall Taylor týkající se Philipa Evergooda na Syracuse University
- Sbírka obrazů Philipa Evergooda, na Terminartors.com
- Muzeum umění v Blantonu, Austin Texas- Taneční maraton, 1934
- Taylor, Kendall. Philip Evergood: Nikdy se neoddělujte od srdce. Cranbury, NJ: Associated University Presses, 1987.
Reference
- ^ Dorothy DeBisschop (26. dubna 2011). „Jedním z obyvatel Oxfordu byl renomovaný kontroverzní umělec“. Oxfordská nášivka.
- ^ A b „Philip Evergood“. artoftheprint.com. Archivováno od originálu 2006-08-25. Citováno 2007-03-11.
- ^ A b C d E F Who Was Who v americkém umění, Soundview Press 1999, Evergood, Philip
- ^ „Sbírka umění: Atelier 17: retrospektivní výstava k 50. výročí: Umělci, kteří pracovali v Atelieru 17“. University of Wisconsin. Citováno 19. února 2020.
- ^ Collins, Glenn (6. prosince 2008). "Hřbitov ze zeleného dřeva buduje sbírku". The New York Times. Archivováno z původního dne 12. září 2017. Citováno 27. dubna 2017.
- ^ https://www.newspapers.com/image/409815735/?terms=police%20officer%20thomas%20gargan&match=1
- ^ https://www.newspapers.com/image/445223447/?terms=%22harris%20grey%22&match=1
- ^ Baur, John I. H. Philip Evergood. Whitney Museum of American Art od Praegera. str. 92.
- ^ Wilmer Gonzalez-Valerio. „Philip Evergood“. 3d-dali.com. Archivováno od originálu 2006-10-20. Citováno 2007-02-23.
- ^ "Muzeum umění". uky.edu. Archivováno od originálu 2006-10-28. Citováno 2007-03-11.
- ^ „Ceny umění, hodnocení umění - vyhledávání zdarma“. findartinfo.com. Archivováno z původního dne 2007-09-27. Citováno 2007-03-11.
- ^ „Philip Evergood“. artcyclopedia.com. Archivováno od originálu 2007-02-12. Citováno 2007-03-11.
- ^ Baur, John I. H. Philip Evergood. New York: Harry N. Abrams, 1972.